Opera Națională a Ucrainei

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 18 decembrie 2021; verificările necesită 8 modificări .
Opera Națională a Ucrainei
ucrainean Teatrul Național Academic de Operă și Balet al Ucrainei, numit după Taras Shevchenko
Nume anterioare Teatrul de Operă de Stat. K. Liebknecht
Kiev Teatrul Academic de Operă și Balet numit după. T. G. Şevcenko
Fondat 1867
Premii
clădirea teatrului
Locație  Ucraina ,Kiev
Abordare Volodymirska, 50, Kiev, Ucraina și strada Volodymyrska, 50
50°26′48″ s. SH. 30°30′44″ in. e.
Stilul arhitectural modern
Arhitect Schroeter, Victor Alexandrovici
Capacitate 1683
management
Director P. Ya. Chuprina
Director artistic P. Ya. Chuprina
Director principal A. A. Solovyanenko
Coregraf șef E. V. Filipieva
director șef de cor Bogdan Plish [1]
Site-ul web opera.com.ua
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Opera Națională a Ucrainei ( Teatrul Național Academic de Operă și Balet al Ucrainei, numit după Taras Shevchenko ) este cel mai mare teatru muzical din Ucraina, situat în Kiev .

Clădirea Operei, ridicată în 1901, proiectată de arhitectul Viktor Schroeter , este situată în centrul orașului, la adresa poștală: strada Vladimirskaya , casa numărul 50.

Contur istoric

O trupă permanentă de operă a fost organizată la Kiev abia în 1867 și, împreună cu teatrele din Moscova și Sankt Petersburg, a devenit una dintre cele mai bune din Imperiul Rus. Impulsul pentru crearea unui teatru permanent a fost turneul de succes al companiilor italiene de operă în 1865-1866. la Kiev. Trupa a lucrat în incinta Teatrului Orașului, construit în 1856 după proiectul arhitectului Shtrom .

Imperiul Rus

Primul sezon a fost deschis cu opera lui Verstovsky Mormântul lui Askold . Curând, la „operelescenăînpusefostauteatru Viața pentru țar ” și „ Ruslan și Lyudmila ” de M. Glinka, P.I. Ceaikovski , în 1893 S. V. Rahmaninov a venit la teatru pentru premiera operei Aleko , iar în 1895 Rimski-Korsakov  a venit la premiera filmului The Snow Maiden . De-a lungul anilor, soliștii teatrului au fost: Pyotr Ivanovich Slovtsov , Nina Pavlovna Koshits , Maria Kurenko și alții.

Clădire nouă

În februarie 1896, după o dimineață a lui Eugene Onegin, a izbucnit un incendiu care a distrus complet clădirea Teatrului Orașului, după care a fost anunțat un concurs pentru proiectarea unei noi clădiri. Acest concurs a fost câștigat de proiectul arhitectului Viktor Schroeter . Construcția unei noi clădiri pe locul vechiului teatru a început la 19 octombrie 1897 [2] .

Sala Operei cuprindea o tarabă , un amfiteatru , un mezanin și patru etaje, care poate găzdui aproximativ 1650 de spectatori (sunt 384 de locuri în tarabe), capacitatea totală a teatrului este de aproape 100.000 m³, suprafața solului. este de 40.210 m². Deasupra intrării principale a teatrului, stema oficială a Kievului a fost instalată cu imaginea Arhanghelului Mihail, sfântul patron al orașului, dar la insistențele Mitropolitului Kievului Teognost , care considera teatrul o instituție păcătoasă, stema a fost înlocuită cu o compoziție alegorică: grifonii heraldici țin în labe o liră ca simbol al artei muzicale. Fațada clădirii a fost decorată cu busturi ale compozitorilor M. Glinka și A. Serov, T. Shevchenko, prezentate la Kiev de artiștii Teatrului Mariinsky din Sankt Petersburg. Marea deschidere și sfințirea noii clădiri au avut loc la 15  (28) septembrie  1901 [3] [4] .

Pe lângă opere ale compozitorilor ruși, teatrul a mai pus în scenă opere de G. Puccini , R. Wagner , J. Massenet , precum și operele lui N. Lysenko Noaptea de mai (1903) și Nocturna (1914). Fiodor Chaliapin a jucat la teatru .

Asasinarea lui Stolypin

La sfârșitul lunii august 1911, împăratul Nicolae al II-lea împreună cu familia și asociații sai, inclusiv prim-ministrul Stolypin , se aflau la Kiev . La 1 septembrie 1911, împăratul, fiicele sale și miniștrii apropiați, inclusiv Stolypin, au asistat la piesa „Povestea țarului Saltan”.

În cea de-a doua pauză, Stolypin a vorbit la bariera gropii orchestrei cu ministrul Curții, baronul V. B. Frederiks și cu magnatul pământului, contele I. Pototsky. În mod neașteptat, Dmitri Bogrov s- a apropiat de Pyotr Stolypin și a tras de două ori din Browning : primul glonț i-a lovit brațul, al doilea l-a lovit pe stomac, lovindu-i ficatul . Stolypin a fost salvat de la moarte instantanee de crucea Sfântului Vladimir , care a fost lovită de un glonț: după ce a zdrobit-o, și-a schimbat direcția și a trecut pe lângă inimă. Cu toate acestea, pieptul, pleura, obstrucția toracică și ficatul au fost străpunse de acesta. Rănitul Stolypin s-a scufundat greu într-un fotoliu și limpede, distinct, cu o voce care se auzea nu departe de el, a spus: „Fericit să mori pentru țar” [5] .

Anii sovietici

Odată cu apariția puterii sovietice în 1919, teatrul a fost naționalizat și numit „ Opera de Stat”. K. Liebknecht ", din 1926  - Opera Ucraineană Academică de Stat din Kiev (spectacolele au fost în ucraineană), iar în 1934 , cu acordarea Kievului statutul de capitală, - Teatrul Academic de Opera și Balet al RSS Ucrainei . În 1939, teatrul a fost numit după Taras Shevchenko .

În anii 1930, s-a discutat un proiect de restructurare socialistă a sediului Operei din Kiev, s-a dorit să-i dea caracteristicile arhitecturale ale unui nou „stil proletar”. Cu toate acestea, restructurarea s-a referit doar la îndepărtarea busturilor compozitorilor ruși și la reducerea extinderii către partea din spate a construcției unei săli de repetiții cu două etaje. În acei ani, în repertoriul teatrului au apărut operele Cercul de aur și Shchor de B. Lyatoshinsky , Boris Godunov de M. Mussorgsky și altele.

Din 1928 până în 1934, Artistul Poporului al SSR Ucrainei V. D. Manziy a lucrat ca director șef .

Din 1934, artistul onorat al RSFSR Iosif Mikhailovici Lapitsky a devenit director șef , în 1939-1947. a fost Artistul Poporului al URSS Nikolai Vasilievici Smolich , în 1947-1954. - Artistul poporului al RSS Ucrainei Mihail Pavlovici Stefanovici , în anii 1954-1962. - Artistul poporului al RSS Ucrainene Vladimir Mihailovici Sklyarenko , în anii 1970-1987. - Artistul poporului al URSS Dmitri Nikolaevici Smolich .

În anii de dinainte de război, numerele de dans în spectacole cu dansuri populare georgiene au fost puse în scenă de I. I. Sukhishvili .

În timpul Marelui Război Patriotic, teatrul a fost evacuat la Ufa , apoi la Irkutsk, iar în 1944 s-a întors la Kiev. În anii postbelici, repertoriul teatrului a fost completat cu lucrări ale compozitorilor sovietici, inclusiv opera Katerina Izmailova de D. Șostakovici , autorilor spectacolului li s-a acordat Premiul de Stat. T. Şevcenko ( 1975 ).

În 1961, în clădire a fost instalat controlul temperaturii sălii (al doilea teatru din Uniunea Sovietică cu astfel de echipamente) [6] .

În 1983-1988 , a fost realizată o reconstrucție majoră a localului teatrului. Restauratorii au făcut modificări semnificative în partea de culise a localului teatrului, ceea ce a făcut posibilă creșterea numărului de săli de repetiție, vestiare și a fost dotată o clasă specială de cor. Mărimea scenei a fost, de asemenea, mărită la 20 m adâncime și 27 m înălțime. Suprafața totală a scenei este acum de 824 m². Tot în timpul restaurării, în locul orgii vechi, a fost instalată una nouă, construită la comanda teatrului de către compania cehă Rieger-Klos. A fost re-echipată și groapa orchestrei, care poate găzdui acum 100 de muzicieni în același timp. După restaurare, suprafața incintei teatrului a crescut cu 20.000 m³. Erau de două ori mai multe vestiare, au apărut câteva săli de repetiții noi.

Perioada modernă

Compozitorul Miroslav Skorik , care a fost numit director artistic al teatrului în aprilie 2011, numește muzica compozitorilor ucraineni principala direcție de dezvoltare [7] . Planurile creative ale teatrului pentru stagiunea 2011-2012 includ opera Scrisoarea s-a dus, a cărei muzică este scrisă de Miroslav Skorik, opera Iolanta de Ceaikovski, reluarea baletelor Sarbatoarea primăverii și Tablouri la o expoziție, producția baletului Anna Karenina, opera „Don Carlos” de G. Verdi. Compozitorul ucrainean Evgeny Stankovich lucrează la o performanță la scară largă bazată pe intriga poveștii lui Gogol „Terrible Revenge”. Printre proiecte se numără una dintre versiunile The Lady with the Camellias și o producție a baletului Tatiana bazată pe complotul lui Pușkin. Ca standard, teatrul realizează 4 producții anual - 2 opere și 2 balete. [7]

  • Dom

  • vedere de seară

  • Auditoriu

  • Element de stuc

  • Opera, 1900

Premii și premii

Personalități istorice

Dirijori

De-a lungul anilor, în teatru au lucrat dirijori celebri Ary Pazovsky , Natan Rakhlin , Veniamin Tolba , Konstantin Simeonov , Boris Chistyakov , Stefan Turchak , Oleg Ryabov .

Din 1954 până în 2013 , un maestru de cor și dirijor a lucrat la teatru, în 1986-1991 -  director de teatru, în 1972-2013 - șef de cor al teatrului, Eroul Ucrainei Lev Venediktov .

Dirijori-șefi ai teatrului

Solisti de operă

Coregrafi

În perioada pre-revoluționară , spectacolele lui S. Lenchevsky, B. Nizhinskaya au fost puse în scenă în teatru . Nijinskaya, împreună cu dansatorul și coregraful moscovit A. Kochetovsky, s-au transferat pe scena producțiilor de teatru din „ Anotimpurile rusești ” de S. Diaghilev , la care a participat ca interpret - „Cleopatra” („Noaptea în Egipt”) de A. Arensky, „ Carnaval ” („Bal în crinoline”) pe muzica lui R. Schumann și „ Petrușka ” de I. Stravinsky) [10] .

În primul deceniu post-revoluționar, coregrafii M. Mordkin („Giselle”, „Walpurgis Night” pe muzică de Ch. Gounod), R. Balanotti, M. Dyskovsky („Bufon” de S. Prokofiev, „Mac roșu”) cu R. V. Zaharov ).

Înainte de război : maestrul de balet V. Litvinenko a transferat primele balete ucrainene originale „ Pan Kanevsky ” de M. Verikovsky (1931) și „Ferenji” („Foc peste Gange”, 1932) de Yanovsky pe scena teatrului . Dansatorul rus L. A. Jukov a condus în 1934 trupa de balet a teatrului, punând în scenă baletele Don Quijote (1934), Macul roșu și Lacul lebedelor (ambele - 1935). În 1936, P. P. Virsky , împreună cu N. I. Bolotov, au pus în scenă piesa de comedie „Mergușul din Toscana” de Nakhabin. G. A. Berezova a pus în scenă baletele clasice Lacul lebedelor, Frumoasa adormită (ambele 1937), Fântâna lui Bakhchisarai, Prizonierul Caucazului (ambele 1938), în 1940 - baletul eroic-romantic ucrainean Lileya K .Dankevich. V. Chabukiani a transferat baletul „Laurencia” pe scena teatrului în 1939, S. Sergeev a pus în scenă „Inima munților” în 1940. [11] .

În timpul evacuării din 1942, teatrul a lucrat la Irkutsk, colaborând cu personalul Teatrului de Operă și Balet din Harkov, S. N. Sergeev a pus în scenă: „Coppelia” (1941), „Fântâna lui Bakhcisarai” (împreună cu Yorkin, 1942), „Sheherazade”, „Straussian”, „Bisov Nich” Yorish (toate - 1943).

Postbelic : Coregraful de la Leningrad F. Lopukhov a pus în scenă baletele Lacul lebedelor (1946), Precauția zadarnică (1947), Frumoasa adormită (1950). Coregraful S. Sergeev a pus în scenă prima producție a „ Cântecului pădurii ” a lui M. Skorulsky , 1946. Printre altele S. Sergeev - „Raymonda” (1946), „Gayane”, „Esmeralda”, „Cenuşăreasa”, „Doctor Aibolit” , „Mac roșu”, „Tinereț” Chulaki, „Marusya Boguslavka” Svechnikov, „Sub cerul Italiei” (împreună cu R. Zakharov, 1952), „Don Quijote”, „Cal cu cocoaș”.

V. Vronsky a pus în scenă balete - „Romeo și Julieta”, „Shurale”, „Rostislav” Jukovski (toate - 1955), „Lileya”, „Spărgătorul de nuci” (ambele - 1956), 1958 - o nouă producție a „Cântecului pădurii” a lui Skorulsky " (împreună cu N. Skorulskaya ), "Fântâna lui Bakhchisarai" (1961), "Esmeralda" (1962), "Prițesa Volkonskaya" Znatokova (1966).

Coregraful de la Leningrad K. M. Sergeev a pus în scenă Giselle (1959). P. Virsky a montat în 1960 „Aurul negru” de Gomolyaky. E. A. Tangieva-Birzniek - „Dunărea albastră” pe muzica lui Strauss (1961). V. Chabukiani - „Laurencia” (1962).

Coregrafi șefi

Trupa contemporană

Echipa de creație a teatrului include o trupă de operă și balet, o orchestră simfonică și scenă și un cor.

Orchestre simfonice și de scenă

Dirijori

În prezent, dirijorii orchestrei simfonice și de scenă a teatrului sunt [12] :

  • Baklan, Alexei Fiodorovich
  • Barvinsky, Alexander Petrovici
  • Vlasenko, Allin Grigorievici
  • Gamkalo, Ivan-Iaroslav Dmitrievici
  • Diadyura, Nikolai Vladimirovici

Repertoriu de teatru

Repertoriu național

Opere „Taras Bulba” și „Natalka Poltavka” de N. Lysenko , „Zaporojhets dincolo de Dunăre” de S. Gulak-Artemovsky , „Iaroslav cel Înțelept” de G. Maiboroda, „Moise” de M. Skorik .

Baleturi „ Cântecul pădurii ” de M. Skorulsky , „Mica sirenă” de A. Kostin, „Noaptea de dinainte de Crăciun” și „Stăpânul lui Borisfen” de E. Stankovich , „Pinocchio și vioara magică” de Y. Shevchenko , „Daniela” de M. Chemberzhi.

clasici rusi

Opere de P. I. Ceaikovski Regina de pică, Eugen Onegin, Iolanta

Opere „Prințul Igor” de A. Borodin, „Boris Godunov” de M. Musorgski, „Mireasa țarului” de N. Rimski-Korsakov, „Aleko” de S. Rahmaninov.

Balete de P. I. Ceaikovski „Lacul lebedelor”, „Frumoasa adormită”, „Spărgătorul de nuci”

Baletele La Bayadere, Don Quijote și Grand Pas din baletul Paquita de L. Minkus, Raymond de A. Glazunov, Scheherazade pe muzica de N. Rimsky-Korsakov

opere italiene

Opere de G. Verdi : " Macbeth ", " Rigoletto ", " La Traviata ", " Un ballo in masquerade ", " Aida ", " Rigoletto "

Opere de G. Puccini : Manon Lescaut, La bohème, Tosca, Madama Butterfly (Cio-Cio-San), Turandot

Opere de G. Rossini : Bărbierul din Sevilla, Cenușăreasa

Opere Lucia di Lammermoor și L' elisir d'amore de G. Donizetti , Norma de V. Bellini , La Gioconda de A. Ponchielli, Onoare rurală de P. Mascagni

clasice europene

Opera „Carmen” de G. Bizet

Baletele „Giselle” și „Le Corsaire” de A. Adam, „La Sylphide” de H. Levenshold

Compozitorii secolului al XX-lea

Opera „Dragoste pentru trei portocale” de S. Prokofiev

Baletele Romeo și Julieta și Cenușăreasa de S. Prokofiev, Zorba Grecul de M. Theodorakis, Spartacus de A. Khachaturian, Cipollino de K. Khachaturian, Legenda dragostei de A. Melikov, Albă ca Zăpada și cei șapte pitici » B. Pavlovsky, „Carmen Suite” de J. Bizet și R. Shchedrin, „Bolero” pe muzica lui M. Ravel.

Spectacole la muzică de grup

Balet „Maestrul și Margareta” de D. Avdysh pe muzică de G. Mahler, D. Șostakovici, G. Berlioz, A. Piazzolla și alți compozitori, baletul „Valsul vienez” de A. Rekhviashvili pe muzică de I. Strauss (fiul) , J. Strauss , I. Strauss (tatăl), baletul „Căsătoria lui Figaro” pe muzică din diverse lucrări de W. A. ​​​​Mozart.

Producții contemporane

În aprilie 2012, repertoriul teatrului a inclus baletul ultramodern Radio și Julieta . Versiunea modernă a lui Romeo și Julieta. Coregrafie de Edward Klug , muzică de trupa rock Radiohead . În iunie 2012, a fost adăugat un alt balet modern Quatro. Coregrafie de Edward Clug, muzica de Milko Lazar.

Ficțiune despre teatru

Născut la Kiev și supraviețuind ocupației germane, scriitorul sovietic Anatoly Vasilyevich Kuznetsov (1929-1979) după Marele Război Patriotic a studiat la studioul de balet de la Teatrul de Operă din Kiev [13] și a slujit în trupa de balet a teatrului, despre care mai târziu a scris povestea „Mimans Artist” [14] , publicată în 1968 în jurnalul Novy Mir.

Premii

Note

  1. ↑ Biografia lui Bogdan Plish . Consultat la 14 iulie 2017. Arhivat din original la 31 octombrie 2016.
  2. ↑ Kievlyanin, 1898: Nr. 01 . www.irbis-nbuv.gov.ua. Preluat: 19 iunie 2016.  (link indisponibil)
  3. ↑ La deschiderea teatrului orașului  (link inaccesibil) // Kievlyanin. - 1901. - Nr. 254. - 14 septembrie. - P. 2.  (doref. rusă)
  4. ↑ Teatrul orașului Kiev  (link inaccesibil) // Kievlyanin. - 1901. - Nr. 255. - 15 septembrie. - P. 2-3. (doref rus.)
  5. ↑ Copie arhivată . Preluat la 21 mai 2009. Arhivat din original la 12 martie 2009.
  6. ↑ 10 septembrie 1961 nou sezon Teatrul Academic de Operă și Balet din Kiev. T. G. Shevchenko a început într-o cameră dotată cu un climat artificial. . Preluat la 10 septembrie 2012. Arhivat din original la 4 martie 2016.
  7. ↑ 1 2 Noi proiecte artistice și noi chipuri ale Operei Naționale a Ucrainei  (link inaccesibil) Portal Culture
  8. ↑ Rezoluția Comitetului Executiv Central al URSS din 23 martie 1936 „Cu privire la acordarea Teatrului de Operă și Balet de Stat din Ucraina” // Izvestia. - 1936. - Nr. 71 (5928). - 24 martie. - S. 1.
  9. ↑ Decretul Prezidiului Sovietului Suprem al URSS din 10 iulie 1968 „Cu privire la acordarea Ordinului de Stat al lui Lenin al Teatrului Academic de Operă și Balet al RSS Ucrainei, numit după T. G. Shevchenko, cu Ordinul Steagul Roșu al Muncii” . Preluat la 4 mai 2022. Arhivat din original la 4 mai 2022.
  10. ↑ Stanishevsky Yu. Arta dansului ucrainei în nume și date / Înainte de a vedea: Turkevich V.D. Kiev: Institutul Biografic al Academiei Naționale de Științe a Ucrainei, 1999. — P.11-12.
  11. ↑ Stanishevsky Yu. A. Teatrul Ucrainean de Operă și Balet al Ordinului Lenin și al Ordinului Steagul Roșu al Academicului Muncii. T. G. Shevchenko//Baletul: Enciclopedia. Editor sef Yu. N. Grigorovici. M.: Enciclopedia Sovietică, 1981. - S.533-534.
  12. ↑ Compoziția creativă a trupei de teatru pe site-ul oficial al teatrului, informații din mai 2011 Arhivat la 23 august 2011.
  13. ↑ Anatoli Kuznetsov . Am ajuns la subiect... Arhivat 31 august 2013 la Wayback Machine // New World. - 2005. - Nr. 4.
  14. ↑ Ivan Tolstoi . O jumătate de secol în emisiune. 1979 Arhivat 3 iunie 2013 la Wayback Machine // Radio Liberty Archive
  15. ↑ Decretul Prezidiului Consiliului Suprem al RSFSR din 5 iunie 1969 „0 de acordare a Diplomei de Onoare a Prezidiului Consiliului Suprem al RSFSR echipelor și organizațiilor creative participante la Deceniul literaturii și artei ucrainene în Federația Rusă” . Preluat la 10 martie 2022. Arhivat din original la 10 martie 2022.

Literatură

  • Enciclopedia muzicală, p. 714.

Note

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice
 Teatre din Kiev
Teatrele moderne Centrul de Artă Teatrală Contemporană „Dakh” Teatru tânăr Teatrul „Roata” Teatru de dramă și comedie Teatru pe Lipki Teatrul de Păpuși de Stat Teatrul „Bravo” Teatrul evreiesc „Mazl-tov” Teatrul „Castelul minunat” Teatrul Municipal de Păpuși Teatrul de operă și balet pentru copii și tineret Teatrul Național de Operetă Teatrul țigan „Romanț” Teatrul National Dramatic. Ivan Franko Teatrul National Dramatic. Lesya Ukrainka Teatrul Național de Operă și Balet Noul Teatru Dramatic din Pechersk Teatrul „Insula de argint” Teatrul „Constelația” Teatrul VAMP Teatru pe Podil Teatrul de dramă plastică din Pechersk Teatru "Actor" Teatru educativ teatru de păpuși Teatru gratuit Teatrul „Podul” Teatrul pentru femei „Pe Grushki” Teatrul de folclor „Bereginya” Teatru pe Podil Studio de teatru „Pătratul Negru” Teatrele din trecut Teatru de vară Teatrul Bergonier Teatrul Gaiman Teatrul Solovtsy Teatrul Sadovsky Teatrul tânăr (Lesya Kurbasa)