În partea de jos

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 7 martie 2020; verificarea necesită 51 de modificări .
În partea de jos
Gen dramă
Autor Maksim Gorki
Limba originală Rusă
data scrierii 1901-1902
Data primei publicări 1902
Logo Wikisource Textul lucrării în Wikisource
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote
 Fișiere media la Wikimedia Commons

„At the Bottom”  - o piesă de teatru de Maxim Gorki , scrisă la sfârșitul anului 1901 - începutul anului 1902 și care înfățișează un grup de locuitori ai unei case pentru săraci . În ianuarie 1904, piesa a câștigat Premiul Griboyedov . Numele originale sunt „Fără soare”, „Nochlezhka”, „Folos”, „La fundul vieții” [1] . Versiunea finală a fost propusă de Leonid Andreev [2] . Începând cu premiera triumfătoare de la Teatrul de Artă din Moscova (decembrie 1902), a făcut ocolul scenelor de teatru din întreaga lume.

Personaje

Plot

Acțiunea piesei are loc într-o casă de doss, care îi aparține lui Mihail Ivanovici Kostylev. Este locuit de oameni degradați, din fundul societății: săraci, hoți, prostituate, muncitori. Printre oaspeții „de jos”: Satin (părător și trișor, fost operator de telegrafie), Actor (actor de teatru beat, care chiar și-a uitat numele), Baron (nobil care și-a risipit întreaga avere) sunt oameni complet doborâți și răniți. Relația dintre ei este complexă, certurile și certurile izbucnesc constant, dar principalul obiect al agresiunii este fata Nastya, care încearcă să găsească mângâiere în poveștile de dragoste și compunând scene de dragoste romantică cu ea însăși. Lăcătușul Kleshch - persoana din casa de camere este încă „nouă” și, prin urmare, face deseori crize de furie. El așteaptă moartea soției sale bolnave Anna, pe care o învinovățește pentru căderea „de jos”. Periodic, proprietarul său Kostylev vine la casa de camere pentru a le aminti chiriașilor de datoria lor și pentru a cumpăra bunuri furate de la hoțul Vaska Pepel. El vizitează adesea casa de camere și familia lui: Vasilisa, soția lui Kostylev, Natasha, sora ei și polițistul Medvedev, unchiul lor. Natasha se află într-o casă de camere cu Vaska Pepl, de care este îndrăgostită; Vasilisa vine adesea în casa de camere a lui Vaska ca iubită, sperând să găsească în el salvarea de la soțul ei tiran. Medvedev vine la prietenul său Bubnov. Ash o iubește mult mai mult pe Natasha, motiv pentru care Vasilisa este constant geloasă pe Vaska și o bate.

Într-o zi, rătăcitorul Luke apare în casa de camere. Îi face milă de vagabonzi și liniștește cu „minciuna” lui: Îi povestește Actorului despre o clinică în care alcoolicii sunt tratați degeaba; Vaska, pe care Vasilisa o imploră direct să-și ucidă soțul, ordonă să meargă cu Natasha în Siberia și să caute fericirea; muribund Anna spune chiar înainte de moarte că așteaptă calmul; se ridică pentru Nastya. Conflictul iminent din familia Kostylev se termină într-o luptă în familie, în care picioarele Natașei sunt opărite cu apă clocotită, iar Pepel, se pare, îl ucide accidental pe Kostylev. El și Vasilisa sunt arestați. În cel mai intens moment al luptei, Luka dispare, lăsându-i fără speranță pe cei care l-au crezut. Satin le spune tuturor că bătrânul „a mințit”, și că trebuie să trăiești în adevăr, „doar împovărând pământul”. Actorul, în schimb, le răspunde furios colegilor de cameră râzând de el că va părăsi totuși casa de camere și se va ridica de „de jos”, după care pleacă cu adevărat cu Nastya. Satin, în timpul unei alte băuturi cu vagabonzi, rostește un monolog în care sună sloganul „Un bărbat sună mândru”. În monologul său, el explică: Luca îi este milă sincer de oameni și, prin urmare, îi „mintește”, dar un om mândru nu are nevoie de compasiune: un om este demn doar de respect, iar compasiunea îl jignește. Minciunile, cum spune Satin, sunt „religia sclavilor și stăpânilor”, și trebuie să trăiești conform „adevărului”, care este noul Om mândru, iar pentru a trăi conform „adevărului”, trebuie să te eliberezi. de orice și deveniți complet independenți. Discursul lui Satin, însă, nu face o impresie puternică asupra vagabonilor - ei continuă să bea și încep un cântec. Ea este întreruptă de apariția baronului și a lui Nastya, care spun că actorul s-a spânzurat în curtea din spate a casei de camere. Satin spune: "Eh... a stricat melodia... prostule!"

Spectacole teatrale

Primele producții

Reprezentarea piesei pe scena imperială a fost interzisă. Piesa a fost permisă numai în Teatrul de Artă din Moscova , unde prima producție a fost realizată cu mare succes la 18 decembrie 1902 de regizorul Stanislavsky , care a jucat și unul dintre rolurile centrale (Satin) și Nemirovici-Danchenko . Până la împlinirea a 60 de ani de la prima producție (18 decembrie 1962), piesa a avut loc la Teatrul de Artă din Moscova de 1451 de ori [1] .

Informații despre prima producție: regizorii K. S. Stanislavsky și V. I. Nemirovich-Danchenko, art. Simov ; Distribuție: Kostylev - Burdzhalov , Vasilisa - Muratova , Natasha - Andreeva , Medvedev - Gribunin , Pepel - Kharlamov , Kleshch - Zagarov , Anna - Savitskaya , Nastya - Knipper , Kvashnya - Samarova , Bubnov - Luzhsky - A. Baron - Kachalov , Luka - Moskvin , Alyoshka - Adashev , Gușă strâmbă - Baranov , Tatarin - Vișnevski ).

Printre interpreții ulterioare pre-revoluționari și sovietici de la Teatrul de Artă din Moscova (în ordine cronologică): Hmelev , Raevsky (Kostylev), Shevchenko (Vasilisa), Alexandrov , Kaluga , Batalov , Gribov , Gotovtsev (Medvedev), Leonidov , Dobronra Sudavov , , Yarov (Ashes), Giatsintova , Tarasova , Popova (Nastya), Istrin, Tarhanov , Toporkov , V. Verbitsky (Bubnov), Sudbinin , Massalitinov , Podgorny , Boleslavsky , Ershov , Prudkin (Satin), Geirot , Ershov ; V. Verbitsky , Massalsky (baron), Artyom , Shahalov , Orlov , Sinitsyn , Sudakov , V. Popov (actor), Tarhanov , Shishkov, Gribov (Luka).

Montarea piesei pe scena imperială a fost interzisă , dar cu participarea Sf. Apollonsky , Nastya - Pototskaya , Bubnov - Sanin , Satin - Dalsky , Baron - Dalmatov , Luka - Davydov ).

Până în 1905, reprezentarea piesei a fost permisă cu confesiuni mari și cu acordul autorităților locale. Cu toate acestea, au existat producții în 1903: Teatrul orașului Vyatka ; teatrele de la Kiev din Solovtsov (r. Ivanovsky, Satin - Nedelin , Luka - Borisovsky) și Borodai (r. Sokolovsky, Pepel - Muromtsev, Baron - Ludwigov ); teatrul Nijni Novgorod (întreprinderea lui Basmanov), teatrele din Sankt Petersburg: Teatrul Vasileostrovsky, Teatrul Nekrasova-Kolchitskaya, Teatrul Nou Nemetti (Actor - Orlenev ); Teatrul din Rostov-pe-Don (Ash - Orlov-Chuzhbinin); o trupă condusă de Krasov în Tiflis (Gorki a fost prezent la spectacol), New Drama Partnership din Kherson (regizor și interpret al rolului actorului - Meyerhold ).

În anii următori, piesa a fost pusă în scenă de multe teatre provinciale și metropolitane, printre care: teatrele Ekaterinodar și Harkov (1910, regia Sinelnikov ), Teatrul Public, Petrograd (1912, regia Gaideburov ).

Producții în epoca sovietică

Producții în străinătate

Piesa a fost montată de mai multe ori în străinătate: Berlin (1903, sub titlul „The Nochlezhka”), Teatrul Național Finlandez , Helsingfors , Teatrul Cracovia, Paris (1905, 1922 - interpretul rolului baronului J. Pitoev ), Tokyo (1924). , 1925), New York (1956), Londra (1961), Trupa tunisiană (1962) și multe altele. alții

În 1995, piesa a fost pusă în scenă împreună de Teatrul Halogaland (Tromso, Norvegia) și Teatrul Dramatic Regional Murmansk. Actori norvegieni și ruși au jucat fiecare în limba lor maternă în același timp, montat de Felix Grigoryan. Tururile au avut loc cu succes în Norvegia și în Murmansk, Veliky Novgorod, Sankt Petersburg și Moscova.

Adaptări de ecran

Note

  1. 1 2 Enciclopedia Teatrală . - (Autorul articolului - A. Shn. )
  2. Bunin I. A. Note: Despre contemporani .

Link -uri