| Vedere | |
| Conacul lui A. I. Derozhinskaya | |
|---|---|
| Fațada de pe alee, 2013 | |
| 55°44′18″ s. SH. 37°35′28″ E e. | |
| Țară | Rusia |
| Oraș |
Moscova , Kropotkinsky pereulok , 13, clădirea 1 |
| Stilul arhitectural | Modern |
| Autorul proiectului | Fyodor Shekhtel cu participarea lui Alexander Galetsky |
| Arhitect | Fedor Osipovich Shekhtel |
| Constructie | 1901 - 1904 _ |
| stare | Un obiect al moștenirii culturale a popoarelor Federației Ruse de importanță federală. Reg. Nr. 771410421930006 ( EGROKN ). Articol # 7735602000 (bază de date Wikigid) |
| Stat | Renovat în 2013 |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Conacul Alexandrei Ivanovna Derozhinskaya este o clădire rezidențială din Kropotkinsky Lane din Moscova [1] . A fost construită în 1901-1904 după proiectul arhitectului Fiodor Shekhtel pentru Alexandra Derozhinskaya, proprietara întreprinderii textile Ivan Butikov Partnership of Manufactories . Recunoscut ca unul dintre cele mai expresive exemple de Art Nouveau din Moscova [2] [3] .
Clădirea a fost ocupată de Ambasada Australiei din 1959 . Din 1995, are statutul de obiect al patrimoniului cultural de importanță federală [4] . În perioada 2009-2013 , conacul a fost renovat, proiectul de restaurare a primit Marele Premiu al competiției de restaurare de la Moscova [5] [6] [7] .
Proprietatea terenului pe locul viitorului conac Derozhinskaya la sfârșitul anilor 1780 a fost ocupată de moșia lui A. A. Naumov: includea o casă de lemn cu un etaj, mai multe anexe și anexe [3] . În 1788-1789 l-a vizitat poetul Gavriil Derzhavin [9] . Mai târziu, posesia în Shtatny (modern Kropotkinsky) Lane a fost înregistrată pe Agrafena Vasilievna Demidov, soția unui locotenent de gardă . În 1828-1838, în moșie locuia memorialistul Elizaveta Yankova [10] .
La începutul secolului al XX-lea, casa numărul 13 din Shtatny Lane a fost cumpărată de Alexandra Derozhinskaya, fiica comerciantului Old Believer Ivan Butikov. Deținea mai multe fabrici de textile și numeroase proprietăți imobiliare: conace, o moșie de țară, un magazin pe strada Myasnitskaya . După moartea părinților și a fratelui ei, care nu a avut copii, Alexandra Ivanovna a moștenit întregul capital și a condus Parteneriatul de fabrica Ivan Butikov. Sub conducerea ei, afacerea de familie a ieșit din criză și a devenit din nou profitabilă. Alexandra Ivanovna (în prima ei căsătorie Ryabushinsky ) în momentul construcției conacului purta numele celui de-al doilea soț al ei, locotenentul Regimentului de Cavalerie al Gardienilor Salvați Vladimir Valerianovich Derojnski. Contemporanii au numit-o una dintre cele mai excentrice și influente doamne ale Moscovei, care a încălcat deschis canoanele acceptate în societate. De exemplu, ea a fost una dintre primele care s-au recăsătorit și în afara comunității Vechilor Credincioși. Deși trei generații ale familiei Butikov locuiau pe Ostozhenka , Derozhinskaya s-a mutat pe State Lane și nu și-a înființat o cameră de rugăciune în noua ei casă , așa cum era obiceiul în familia ei [11] .
În 1901, Derozhinskaya l-a invitat pe cel mai căutat arhitect al vremii, maestrul recunoscut al Art Nouveau Fyodor Shekhtel , să-și construiască noul conac . Asistentul său Alexander Galetsky a participat și el la lucrările proiectului . Clădirea din lemn a fost demolată, iar în locul ei au fost ridicate o nouă anexe și un garaj [12] [13] . Proiectul s-a remarcat prin cele mai moderne dotări tehnice la momentul construcției: conacul avea curent electric , telefon , alimentare cu apă , canalizare , sistem de încălzire a apei și ventilație prin evacuare . Complexul de clădiri era înconjurat de un gard decorativ cu porți de intrare expresive. În cinstea finalizării construcției la 6 februarie 1903, Derozhinskaya a găzduit o recepție, meniul de prânz pentru care a fost creat și de Shekhtel [8] .
Deja în 1910, Alexandra Ivanovna a încheiat o a treia căsătorie cu Ivan Ivanovich Zimin , proprietarul I. N. Zimin Zuevskaya Manufactory Partnership [14] [ 15] . Consulul britanic la Moscova în 1912-1917, Bruce Lockhart și-a amintit:
A fost amuzant pentru mine să văd cum Madame Zimina, milionară din Moscova, lua masa în fiecare duminică și juca bridge cu cei trei soți ai săi - doi foști și unul prezent. Aceasta a arătat toleranță și înțelegere, care la acea vreme erau dincolo de percepția civilizației occidentale. Soțiile engleze, totuși, își ridicau mâinile în groază sanctimonioasă .
După Revoluţia din octombrie , conacul a fost naţionalizat , în 1918 a fost ocupat de Societatea Culturală şi Educaţională a Radei Ucrainene . Un an mai târziu, în casă se afla departamentul extrașcolar al Comisariatului Poporului pentru Educație , care era condus de Nadezhda Krupskaya și adjunctul ei, soția lui Gleb Krzhizhanovsky [8] [15] . Din 1921, conacul a fost transferat în jurisdicția Biroului pentru Aprovizionarea Străinilor și în el s-au stabilit delegații Congresului III al Comintern , în 1924 - misiunea diplomatică norvegiană . Apoi, conacul a găzduit departamentul editorial și de publicare al Glavpolitprosveta , în care a lucrat scriitorul Alexander Voronsky [17] .
Din 1925 până la începutul anilor 1930, conacul a fost ocupat de reprezentanțe ale RSS uzbece , turkmene și tadjice [10] . În această perioadă, interioarele au fost grav deteriorate: mobilierul inițial a dispărut, amenajarea holului principal a fost schimbat, șemineul din birou a fost demontat, iar lămpile au fost demontate [8] . În 1925, clădirea a fost ocupată de misiunea diplomatică a Chinei , care din 1928 a primit statutul de ambasadă. Din decembrie 1949 până în februarie 1950 a fost vizitat de Mao Zedong . Din 1959, conacul a fost predat Ambasadei Australiei [18] .
La 20 februarie 1995, conacul a primit statutul de obiect al patrimoniului cultural de importanță federală [19] . Până la sfârșitul anilor 2000, clădirea era foarte dărăpănată, structurile de susținere, fundația și acoperișul erau aproape de stare de urgență, interioarele și decorațiunile au fost deteriorate. În 2009, a fost pregătit un proiect de restaurare, fondurile pentru restaurarea conacului au fost furnizate de Ministerul rus de Externe , bugetul a fost de 325,4 milioane de ruble [7] [20] . Lucrarea a fost efectuată de personalul Institutului „Spetsproektrestavratsiya” sub conducerea Nataliei Tankova [21] .
Pereții și tavanul sufrageriei au fost decorați cu tapet foto din hârtie [22] cu reproduceri ale frescelor de Viktor Borisov-Musatov , recreate din schițe din arhivele Galeriei Tretiakov . Unele elemente de decorare interioară, precum panourile din stejar sculptat și rafturile bibliotecii, au fost vopsite într-o culoare închisă, ceea ce a distorsionat designul original și a făcut interioarele mai „grele” [7] [23] . Proiectul a primit premiul principal la concursul de restaurare de la Moscova. După finalizarea lucrărilor, clădirea a fost din nou preluată de Ambasada Australiei [24] .
Ca și în proiectul lui Shekhtel al conacului Zinaidei Morozova de pe Spiridonovka , clădirea casei lui Derozhinskaya este situată în partea din spate a șantierului, departe de linia roșie a benzii [3] [25] . Intrarea principală este situată din lateralul curții, iar o fereastră arcuită de unsprezece metri într-un cadru de două turnulețe dă spre pasaj [15] [23] . Gardul echilibrează vizual clădirea, dându-i monumentalitate și, de asemenea, netezește distribuția neuniformă a decorațiunilor mici din stuc , cu care partea dreaptă este prelucrată mult mai puternic decât cea stângă [26] . Un model special de zăbrele - poliedrul în spirală „Trandafirul din Glasgow ” - se repetă în decorația interioară și este o legătură stilistică a întregii compoziții [27] .
Soluția de amenajare generală amintește de „Casa Artistului” din Cracovia a arhitectului austriac Josef Olbrich : clădirea pare să fie formată din cuburi de diferite dimensiuni, care creează o compoziție asimetrică, dar echilibrată [28] . Potrivit criticului de artă Maria Nashchokina , conacul lui Derozhinsky a devenit punctul culminant al lucrării lui Shekhtel în calitate de fondator al Art Nouveau din Moscova și a servit drept prototip pentru munca multor alți arhitecți, anticipând în multe feluri cubismul secolului al XX-lea. În același timp, proiectul a primit și o evaluare negativă: de exemplu, artistul Boris Nikolaev a numit-o „o clădire monstruoasă care bântuie ca un coșmar” [29] .
Decorul conacului este caracterizat ca un amestec de „romantism poetic și anxietate decadentă ”. Se crede că Schechtel a fost inspirat de Prima Simfonie a lui Alexander Scriabin pentru proiect . Arhitectul a caracterizat sarcina generală a clădirii drept un „mit arhitectural”, în care fiecare detaliu are o semnificație profundă, chiar și fleacuri prozaice gospodărești sunt spiritualizate [15] . Arhitectul a creat schițe pentru toate formele mici din interior, de la lămpi la mânerele ușilor, în timp ce spațiul liber a jucat un rol major. Pentru a muta accentul asupra acesteia, toate piesele de mobilier și decor au fost împinse pe pereți, eliberând spațiu maxim [25] .
Primul etaj era ocupat de un living spațios, bibliotecă, birou și dormitoare, etajul al doilea adăposteau o creșă, camere de guvernantă . Camera principală a conacului este un living spațios la parter. Potrivit istoricilor de artă, Shekhtel a folosit un templu doric ca prototip pentru ea : șemineul lui Adam și Eva din partea de est înlocuiește altarul , iar fereastra cu arc înalt din vest este intrarea în adyton . Ca și în multe alte proiecte, arhitectul a făcut din șemineu punctul central al întregului hol: înălțimea sa depășește semnificativ scara ușilor. Portalul este înconjurat de un cadru de marmură cu două figuri, femeia este întoarsă pe spate, bărbatul este cu fața în sală. O legendă urbană explică posturile lor ca referință la viața personală complexă a stăpânei casei [8] [15] [30] .
Continuând tema templului antic, Shekhtel a plănuit să decoreze camera de zi principală cu picturi murale pe tema anotimpurilor. Frescele urmau să fie amplasate pe întreaga suprafață a tavanului și partea superioară a pereților, iar suprafața lor totală era de 250 m². Arhitectul l-a invitat pe tânărul artist Igor Grabar ca interpret . După ce și-a revizuit schițele, Derozhinskaya a oferit o taxă de 5 mii de ruble în loc de 10, care a fost exprimată de pictor, astfel încât contractul nu a fost încheiat. După Grabar, Shekhtel și-a invitat prietenul, deja recunoscut maestru Viktor Borisov-Musatov , dar și gazda i-a respins opera [31] . Întrucât Shekhtel era plecat, a fost imposibil să convingi clientul în același mod în care a reușit în cazul Zinaidei Morozova și al panelului Mikhail Vrubel . Borisov-Musatov i-a scris colegului său Alexander Benois :
Fresca mea a eșuat... Am făcut patru schițe în acuarelă, și tuturor le-au plăcut foarte mult... Proprietarul palatului , unde este nevoie de aceste fresce, s-a retras nobil, oferind bănuți pentru ei [17] .
Borisov-Musatov a murit în toamna anului 1905, pereții livingului principal al conacului au rămas vopsiți în alb [15] . În absența picturilor murale, lemnul a devenit principalul mijloc expresiv al designului arhitectural: toate decorațiunile interioare și mobilierul încorporat sunt realizate din stejar deschis . Ei remarcă și influența operei lui Olbrich, mai ales în numeroasele panouri, care au fost interpretate în felul lor de Schechtel. De exemplu, în bibliotecă, rafturile sunt stilizate ca un crâng de copaci cu coroane luxuriante care închid o scară în spirală către mezanin cu dulapuri suplimentare [32] . Influența Art Nouveau engleză este vizibilă în designul sălii de mese - tavanul camerei este subliniat de grinzi, iar mobilierul este realizat sub influența vizibilă a designului lui Charles Mackintosh . Tavanul din dormitorul gazdei este complet diferit: zonele de colț au fost decorate cu muluri din stuc, în care au fost montate spoturi [33] .
Șemineul din birou era decorat cu un relief de marmură albă cu figuri de călăreți Panatenaici . Schechtel a citat adesea această imagine antică și a folosit-o ca un fel de autograf în toate creațiile principale [27] . Deasupra sculpturilor, spre tavan mergea un portal de perspectivă asimetric, decorat cu numeroase lămpi piramidale [34] .
Articolele din fier forjat , cum ar fi grătarele, lămpile și mânerele ușilor au devenit, de asemenea, importante în designul interior . Candelabru de sufragerie a fost creat după schița lui Shekhtel sub formă de patru spirale cu nuanțe în formă de boboci de flori, iar scările sunt încadrate cu un model care dublează gardul conacului. Mânerul din interiorul ușii din față are forma unui păianjen mare negru. Potrivit legendei urbane, acest detaliu a fost unul dintre ultimele în timpul construcției, iar în el Shekhtel a reflectat percepția sa despre stăpâna casei [8] [15] .