Edward Hopper | |
Birou noaptea . 1940 | |
Engleză birou noaptea | |
Pânză, ulei. 56,4 × 63,8 cm | |
Walker Art Center , Minneapolis | |
( inv. 1948.21 ) | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Office at Night este un tablou din 1940 al pictorului realist american Edward Hopper . Se află în colecția Walker Art Center din Minneapolis , Minnesota , care a achiziționat-o în 1948.
Tabloul înfățișează un birou cu două persoane - o fată într-o rochie albastră cu mâneci scurte, stând în picioare la un dulap deschis și un bărbat puțin mai în vârstă îmbrăcat într-un costum din trei piese. Ar putea fi, de asemenea, biroul unui avocat, al unui contabil sau al unei mici afaceri.
Mai multe indicii sugerează contextul picturii. Unghiul de vizualizare înalt din care privitorul vede biroul implică faptul că privitorul poate privi dintr-un tren înalt care trece . Mai mult, Hopper i-a spus mai târziu lui Norman Geske, curatorul Centrului de Artă Walker care a achiziționat tabloul în 1948, că ideea picturii a fost „probabil mai întâi inspirată de plimbările frecvente cu trenul L în New York după întuneric – scăpări de interioare de birouri, fiind atât de trecătoare, încât au lăsat impresii proaspete și vii în memoria mea” [1] . Acesta nu este un birou de prestigiu - fapt întărit de forma de diamant a încăperii și dimensiunea mică a biroului bărbatului. În stânga, un birou și mai mic cu o mașină de scris ar putea fi spațiul de lucru al fetei. Ceea ce înseamnă că ar putea fi secretară .
Cu toate acestea, acesta este un birou de colț, ceea ce indică faptul că acesta este cel mai prestigios birou din această organizație mică și, prin urmare, omul poate fi un manager sau un șef.
Ca și în multe dintre celelalte picturi ale sale, Hopper demonstrează mișcarea cu perdele . În această pictură, inelul balansoar al perdelei poate indica o rafală de vânt de la un tren care trece.
O rafală de vânt poate explica și faptul că pe podea se află o foaie de hârtie lângă masă, care, poate, tocmai căzuse de pe masă și a atras atenția fetei.
Un critic a scris: „Deși camera este puternic luminată, simțim că se întâmplă ceva ciudat. Pe lângă relația dintre aceste două figuri, starea de spirit neliniștitoare provine din faptul că se pare că triează materiale confidențiale la această oră târzie în căutarea unui document . Concentrarea bărbatului sugerează că această problemă este extrem de importantă pentru el - nu s-a obosit să-și scoată jacheta, în ciuda faptului că este suficient de cald (toate ferestrele sunt deschise) - și nu pare să observe vântul care bate foaia de hârtie la podea.
Un alt critic a remarcat: „În această imagine, Hopper oferă mai multe indicii despre ceea ce se întâmplă decât face de obicei. În stânga mesei este o foaie de hârtie pe care femeia tocmai a văzut-o. Se poate presupune că atunci când această fată senzuală ajunge la frunză, acțiunile ei vor atrage un bărbat. Pe peretele din spate, Hopper a scos în evidență o secțiune a peretelui iluminată de lumină artificială, care la rândul său evidențiază spațiul în care bărbatul și femeia vor interacționa unul cu celălalt. " [3]
Titlurile anterioare ale picturii au inclus „ Camera 1005 ” și „ Tu cordial ” [4] , întărind ideea că există o legătură mai profundă între un bărbat și o femeie sau că aceștia lucrează împreună la o problemă care sugerează un grad înalt de încredere între ei. În cele din urmă, Hopper a ales opțiunea mai ambiguă, Office by Night .
Ca și în cazul altor scene de noapte, Hopper a trebuit să recreeze în mod realist complexitatea unei încăperi iluminate de mai multe surse suprapuse de luminozitate diferită. În această imagine, ca și în Midnighters , stăpânirea lui asupra acestei probleme este cheia succesului. În „The Office at Night ”, lumina provine din trei surse: o lumină de deasupra capului, o lampă pe biroul bărbatului care aruncă o mică pată de lumină intensă și o lampă stradală care strălucește printr-o fereastră deschisă din partea dreaptă. Hopper a scris că suprapunerea luminii de la plafonul și a luminii din exterior a creat dificultăți tehnice deosebite, deoarece a necesitat utilizarea diferitelor nuanțe de alb pentru a transmite ideea de grade de umbră [2] . O examinare atentă a colțului din spatele fetei dezvăluie o umbră slabă aruncată de fată în lumina slabă a lămpii de tavan, aproape pierdută în umbra puternic gravată a dulapului în lumina strălucitoare a felinarului.
La sfârșitul lui decembrie 1939 și începutul lui ianuarie 1940, Hopper a trecut printr-un blocaj de scriitor. În acest timp, potrivit jurnalului ținut de soția sa Josephine ("Jo"), el a început să citească o carte a poetului și eseistul francez Paul Valéry .
Pe 25 ianuarie 1940, la îndemnul lui Joe, au vizitat o expoziție de maeștri italieni la Muzeul de Artă Modernă din New York. Jurnalul lui Jo notează că atenția lor a fost atrasă, în special, de Nașterea lui Venus a lui Botticelli , pe care a văzut-o, înainte de nunta ei, la Uffizi [6] . Până atunci, Edward văzuse doar fotografii ale acestui tablou. Lui Joe i-a plăcut foarte mult imaginea, în timp ce Edward a respins-o drept „o altă fată drăguță”, o caracterizare disprețuitoare care a determinat-o pe biograful său Gail Levin să concluzioneze că comentariul a trădat „o emoție mai profundă” [5] .
În seara următoare, Edward a anunțat (cum a spus Levin) „că trebuie să iasă să „mediteze” un nou tablou”. Călătoria lui prin oraș pare să fi inclus mersul într-un tren ridicat. A doua zi, pe 27 ianuarie, a mai făcut o călătorie pentru a cumpăra o pânză, arătând că este gata să înceapă să picteze un nou tablou. Jurnalul lui Joe pentru această întâlnire notează că „avea un desen alb-negru cu un bărbat la o masă în biroul său și o fată în stânga camerei și un efect de lumină”. [6]
Au urmat mai multe schițe, în timp ce Hopper a corectat imaginea pe hârtie pentru a se potrivi mai bine cu viziunea lui. Ca și înainte, Jo a servit drept model pentru figura feminină. Înregistrările ei din jurnal pe 1 februarie:
„ | E. și-a desenat noua poză cu cărbune. Se pregătește la nesfârșit - avea deja 2 schițe în creion finalizate. Se pare că întârzie lucrarea pe pânză. Este un birou de afaceri cu un bărbat mai în vârstă la birou și o secretară care scoate ceva dintr-un birou. Trebuie să pozez în seara asta într-o fustă strâmtă - scurtă pentru a-mi arăta picioarele. E bine că am picioare și ciorapi buni. [6] | ” |
În fiecare zi, Hopper lucra la tablou „până se întuneca complet” [6] . Până pe 19 februarie, pictura atinsese un asemenea grad de perfecțiune, încât Jo a remarcat: „În fiecare zi, nu văd cum E. poate adăuga o altă notă”, dar și că modificările au făcut „această imagine... mai tangibilă, nu mofturos... se rezumă la elementele de bază... așa de înțeles. " [6]
Pe 22 februarie, tabloul terminat a fost predat la galerie, unde s-au propus diverse titluri: de la asistentul galeristului: „Cu drag; camera 1506.”, însuși Hopper a sugerat „Timp și jumătate de timp, etc.” [5] . Toate titlurile sugerate au fost înregistrate de Jo în jurnalul lor de pictură: Edward și ea.
La scurt timp după căsătoria lor din 1924, Edward și Joe au început un jurnal în care a folosit un creion pentru a realiza schițe ale fiecărei picturi ale sale, împreună cu descrieri precise ale anumitor detalii tehnice. Apoi Jo a adăugat informații suplimentare, dezvăluind temele imaginii.
Intrarea picturii pentru Office at Night conține următoarele note despre pictură, scrise cu scrisul de mână al lui Joe [7] :
Birou noaptea. 22x25. "Cu stimă". „Camera 1005”.
22 februarie 1940
Pereți albi, lumină electrică din tavan, de la o lampă de masă (verde) și de la lumina din afara ferestrei. Podea verde (verde inchis), mobilier din mahon, blotter albastru pe masa, dulap metalic verde. Perete despărțitoare din lemn maro cu sticlă mată. perdele [inaudibile]. În afara ferestrei sunt vizibile marginile chitului de zidărie de culoare. Un bărbat într-un costum gri, păr blond. „Shirley” într-o rochie roșie, guler alb, ciorapi, pantofi negri, păr negru și mult ruj. Figurile ies în evidență în spațiu, nu sunt atașate de fundal.
Pictura a rămas în posesia lui Hopper câțiva ani. Potrivit înregistrărilor din jurnalul lui Joe, a fost prezentat în 1945 la expoziția de 75 de ani a Clubului Salmagundi , la care a fost invitat Edward. Pictura a primit un premiu de 1.000 de dolari la expoziție. [7]
Jurnalul conține o notă care a fost tăiată în care se spune că pictura a fost vândută în primăvara anului 1948 la Butler Art Institute din Youngstown, Ohio, pentru „1500-1/3”, plătită la 27 iulie 1949. O altă notă de mai jos contrazice acest lucru, afirmând că pictura a fost vândută Centrului de Artă Walker din Minneapolis pentru aceeași sumă la 27 iunie 1949.
În jurnalul de încheiere, tot scrisul lui Joe, scrie: „John Clancy a estimat costul asigurării la 15.000 USD-1964”.
În 2006, pictura a fost expusă timp de câteva luni la Muzeul Whitney de Artă Americană [1] .
Edward Hopper | ||
---|---|---|
Picturi | Fata la mașina de cusut (1921) Casa de cale ferată (1925) Stația de gardă de coastă, două faruri, Maine (1927) automată (1927) Manhattan Bridge Loop (1928) Chop Sway (1929) Duminică devreme dimineața (1930) Cameră de hotel (1931) Cameră în New York (1932) Vânt de est peste Weehawken (1934) Podul Barajului Macomba (1935) Râul Alb în Sharon (1937) Cinematograful New York (1939) Benzinărie (1940) Birou noaptea (1940) Bufnițele de noapte (1942) Holul hotelului (1943) Conacul din Saltillo (1943) amiază (1949) Hotel lângă calea ferată (1952) Biroul orașului mic (1953) Fereastra hotelului (1955) Sunshine on the Second Floor (1960) Femeie în soare (1961) | |
Alte | soția Josephine Hopper Muzeul Casa Edward Hopper |