Chop sway (pictură de Hopper)

Chop Suey este un  tablou din 1929 al pictorului realist american Edward Hopper . Înfățișează două fete care vorbesc într-un restaurant. În noiembrie 2018, a fost vândut la un preț record pentru picturile lui Hopper - 91,9 milioane de dolari [1] .

Descriere

Tabloul înfățișează două fete stând la o masă într-un restaurant. Mai este un cuplu în fundal. Singurele detalii urmărite ale tabloului sunt fața fetei, haina atârnată lângă ea, spatele tovarășului ei, trăsăturile cuplului pe fundal, ceainicul de pe masă, panoul de jos mascat de pe panoul de jos și restaurantul. semn afară. Toate acestea sunt caracteristici care aduc un element senzorial (pe lângă viziune) unei amintiri colorate. Zgomotul bâzâit al luminii exterioare, vocile oamenilor în fundal, textura lânii, gustul de ceai și mirosul de fum de țigară (ținut de un bărbat) și lumina confuză de la o fereastră mascată.

Context

Lucrările lui Hopper sunt cunoscute pentru scenele lor realiste care tratează tema singurătății și detașării, dar omit adesea contextul narativ. Artistul însuși și-a descris arta ca „înregistrând [i] cele mai intime impresii ale naturii”, adică a conectat procesul de desen cu procesul de memorie. Această idee poate fi descrisă în continuare în alte moduri, de exemplu, atunci când desenați ceva din memorie, unele detalii pot fi amintite, dar tot ceea ce nu este focalizat este un fundal gol. Chop Sway reflectă acest concept de memorie forțând privitorul să se concentreze asupra anumitor elemente ale picturii, afișând în același timp tema detașării.

Tradus din cantoneză , tsap sui înseamnă „șanse și limite”. Până la mijlocul anilor 1920, restaurantele de tip shop suey au devenit populare în rândul clasei muncitoare. Picturile lui Hopper au fost adesea rezultatul unei combinații a experiențelor sale din trecut și se crede că Chop Sway a fost parțial inspirat de două restaurante pe care artistul le-a vizitat în anii 1920 [2] .

Interpretare

Potrivit criticului de artă David Anfam, un „detaliu izbitor al lui Chop Sway este că personajul feminin stă în fața doppelgangerului ei ” [3] . Alți critici au subliniat că este destul de obișnuit ca fetele să aibă pălării identice și că este neplăcut să vorbim despre duble atunci când fața unui subiect nu este vizibilă pentru privitor [4] . Imaginea nu are o singură componentă centrală, ci înfățișează interiorul cafenelei în ansamblu. Ca și în cazul multor lucrări ale lui Hopper, pictura se bazează în primul rând pe efectele luminii și umbrei.

Rolf Renner, biograful lui Hopper, a susținut că „... o parte din ceea ce simbolizează picturile [Hopper] este moartea sau declinul pe care toate picturile îl poartă într-un anumit sens, deoarece distrug imediat percepția prin transformarea într-o imagine” [5 ] .

Deși pictura înfățișează un loc public, predomină sentimentul de singurătate. Așadar, fata în verde, privind la privitor, stă cu tovarășul ei, dar nu pare să interacționeze cu ea. La fel ca cuplul din fundal, unde bărbatul pare îndepărtat de femeia care stă vizavi de el. Fiecare figură umană este izolată și separată de ceilalți și închisă în sine. Acest lucru este arătat cu ajutorul fețelor ascunse sau neclare, care privează figurile de umanitate. Acest lucru se aplică și fetei în verde, ca cea mai detaliată figură, în ciuda faptului că puteți obține o imagine completă a feței ei, dar din cauza machiajului greu, apare distanța.

Pielea de alabastru cu un fard gras și buzele vopsite lasă impresia nu a unei femei, ci a chipului unei păpuși. De obicei, în contextul stilului acelei epoci (sfârșitul anilor 1920), acesta poate fi perceput ca un stil la modă și plin de viață: „pulovere de damă strânse, pălării cloș și fețe puternic machiate, care în trecut erau considerate atribute sexuale. , au devenit acum mainstream.” [4] Dar Hopper neagă că pictând-o pe fata fetei în acest fel, a dezumanizat-o. [6]

Compoziția picturii Chop Sway întruchipează, de asemenea, conceptul lui Hopper despre memorie, mai degrabă decât realism. Echilibrul este menținut în partea de mijloc a desenului, unde există mai multe detalii, în timp ce alte zone sunt marcate doar cu mișcări grosiere de pensulă. Spațiul slab detaliat din fundal îmbunătățește și mai mult partea centrală a imaginii. Acest spațiu este simplu, de fundal, nu este fixat în memorie. „Greutatea” este susținută de detaliile cuprinse între modelele de pe mese, până la detaliile din designul semnului de exterior, jacheta suspendată și acoperirea ferestrei de jos. [7]

Criticul de artă Gail Levine a speculat cu privire la locația restaurantului descris în pictură: „... decorul amintea de un restaurant chinezesc ieftin de la etajul doi, pe care Hoppers îl vizitau adesea în Columbus Circle ” [8] . Acest lucru poate explica accentul principal pus pe femeie (eventual Jo, soția artistului) și plictisarea împrejurimilor. Dacă acesta ar fi un loc pe care Edward Hopper l-a frecventat, atunci nu ar exista niciun motiv să ne concentrăm asupra împrejurimilor, ci mai degrabă asupra momentului.

Istoricul proprietății

Colecționarul Barney Ebsworth a deținut tabloul și a promis că îl va dona Muzeului de Artă din Seattle [9] . Cu toate acestea, după moartea sa, proprietatea a trecut în proprietatea sa. În noiembrie 2018, pictura a fost vândută cu 92 de milioane de dolari, stabilind un nou record pentru opera lui Hopper [10] [11] .

Note

1. ↑ Barden Prisant. „Chop Suey” al lui Edward Hopper a câștigat un record de 91,9 milioane de dolari (și nu, Chop Suey nu este chinezesc  ) . Forbes. Preluat la 30 iunie 2019. Arhivat din original la 30 iunie 2019.
2. ↑ Chop Suey (1929) - cel mai iconic tablou Edward Hopper rămas în mâini private | Christie's  (engleză) . www.christies.com Preluat la 30 iunie 2019. Arhivat din original la 26 martie 2019.
3. ↑ Wagstaff, 2004 , p. 39.
4. ↑ 1 2  
5. ↑ Renner, 2002 , p. 65.
6. ↑ Updike, 2005 , p. 188.
7. ↑ Edward Hopper Master of Silence, revista USA Today  (ianuarie 2008), pp. 34-46.
8. ↑ Levin, 1995 , p. 221.
9. ↑ Îngheț. Controversa din spatele vânzării de 92 de milioane de dolari a unui tablou Edward Hopper . qz.com (14 noiembrie 2018). Consultat la 14 noiembrie 2018. Arhivat din original la 15 noiembrie 2018. (nedefinit)
10. ↑ Hopper's Chop Suey într-o vânzare record de 92 de milioane de dolari . BBC News . Consultat la 14 noiembrie 2018. Arhivat din original la 14 noiembrie 2018. (nedefinit)
11. ↑ Scott Reyburn . Hopper Painting se vinde pentru un record de 91,9 milioane de dolari la Christie's , The New York Times  (13 noiembrie 2018). Arhivat din original pe 23 noiembrie 2018. Consultat la 13 noiembrie 2018.

Literatură

• Hopper, Edward, Notes on Painting , < http://moma.org/d/c/exhibition_catalogues/W1siZiIsIjMwMDA2MTg2NiJdLFsicCIsImVuY292ZXIiLCJ3d3cubW9tYS5vcmcvY2FsZW5kYXIvZXhoaWJpdGlvbnMvMjA2MiIsImh0dHA6Ly9tb21hLm9yZy9jYWxlbmRhci9leGhpYml0aW9ucy8yMDYyP2xvY2FsZT1pdCJdXQ.pdf?sha=af1c3b06a297c3c6 > Архивная копия от 23 ноября 2018 на Wayback Machine 
• Levin, Gail. Edward Hopper: O biografie intimă  (nedefinită) . — University of California Press , 1995.
• Renner, Rolf G. Hopper  (neopr.) . — Taschen , 2002.
• Updike, John. Hopper's Polluted Silence // Încă în căutarea: eseuri despre arta americană  (neopr.) . — Knopf, 2005.
• Wagstaff, Sheena; Anfam, David; O'Doherty, Brian. Edward Hopper  (neopr.) . — Editura Tate, 2004. - ISBN 978-1854375339 .