| Elena Polevitskaya | |
|---|---|
| Numele la naștere |
Polevitskaya Elena Alexandrovna |
| Data nașterii | 3 iunie (15), 1881 |
| Locul nașterii |
Tașkent , Imperiul Rus |
| Data mortii | 4 noiembrie 1973 (92 de ani) |
| Un loc al morții |
Moscova , URSS |
| Cetățenie |
imperiul rus |
| Profesie | actriţă |
| Ani de activitate | 1908-1960 |
| Premii | Ordinul „Pentru meritul civic. Doamnelor cruntă. Gradul III» (Bulgaria) |
Elena Alexandrovna Polevitskaya ( 3 iunie ( 15 iunie ) , 1881 , Tașkent - 4 noiembrie 1973 , Moscova ) - actriță de teatru și film rusă și sovietică, profesoară de teatru [1] .
Născut în Tașkent în familia lui Alexander Pavlovich Polevitsky, managerul biroului din Tașkent al Băncii de Stat. În 1888, familia Polevitsky sa mutat la Petersburg . În 1893 a fost admisă la Institutul Alexandru din Sankt Petersburg, fondat în 1765 prin decretul Ecaterinei a II- a pentru fetele de „ origine mic -burgheză ”, spre deosebire de Institutul Smolny pentru Fecioarele Nobile din apropiere , care admitea fete din familii nobiliare . Curriculumul includea discipline de învățământ general, franceză și germană, cânt, dans, pictură, vizite la teatru. După 5 ani de studii la institut, a fost lăsată la un curs pedagogic de doi ani, pe care l-a absolvit în mai 1900 cu o mare medalie de argint și o diplomă care dă dreptul de a lucra ca profesor și educator. Ea a luat lecții de canto de la Z. P. Ivanova-Ivanitskaya [2] .
În 1901, la insistențele tatălui ei, care a primit o educație artistică în tinerețe, a intrat la Școala de Artă a lui A. L. Stieglitz . Această perioadă include cunoștințele lui Polevitskaya cu tânărul artist Boris Kustodiev , a cărui viitoare soție, Yulia Proshinskaya, a studiat cu ea. În 1905, când Kustodiev a primit un atelier la Academia de Arte , a pictat un portret al lui Polevitskaya, aflat acum la Muzeul Național de Artă Rusă din Kiev . Educația la școală a avut succes, a primit chiar și cel mai înalt premiu pentru munca sa în acuarelă , iar multe dintre desenele ei au fost achiziționate pentru muzeul școlii. Cu toate acestea, după o ședere de patru ani în ea, a fost expulzată în iunie 1905 cu motivația „pentru puțin succes”, dar de fapt pentru participarea la mișcarea studențească asociată evenimentelor din 1905 [1] . A predat desen în clasele elementare ale Gimnaziului pentru femei Alexandrovskaya. În decembrie 1905, a fost concediată fără drept de a se angaja în activități didactice la propunerea directorului gimnaziului pentru participarea la o grevă politică [1] . În 1906, a fost înscrisă la Cursurile de artă muzicală și dramatică ale lui E. P. Rapgof , studiate sub îndrumarea celebrului actor și director al Teatrului Alexandrinsky Andrei Petrovsky .
Studiile la cursurile lui Rapgof s-au încheiat înainte de termen - moartea tatălui său în ianuarie 1908 l-a forțat să-și câștige existența pe cont propriu. În martie 1908, împreună cu certificatul, Polevitskaya a fost repartizată la Teatrul din Pskov , apoi a jucat la Teatrul Alexander din Helsingfors , în teatrele din Pavlovsk și Kazan , în 1909–1910 din Sankt Petersburg, la Teatrul Novo-Drama. pe Ofitserskaya sub conducerea lui A. A. Sanin . A predat la Școala de Arte Spectacolului A.P. Petrovsky din Pochtamtskaya .
În octombrie 1910, s-a căsătorit cu un avocat de succes, patron al teatrului , care s-a încercat și ca regizor de teatru Ivan Fedorovich Shmit [3] . Viața lor personală și creativă a continuat până la moartea lui Schmitt în 1939.
În primăvara anului 1910, la Sankt Petersburg a avut loc o întâlnire semnificativă pentru Polevitskaya cu celebrul director provincial și antreprenor Nikolai Sinelnikov [4] , care recruta actori pentru teatrul din Harkov [1] . Din 1910 până în 1918 (cu pauze pentru spectacole scurte în alte teatre) ea slujește în trupa Sinelnikov din Harkov și Kiev . A câștigat faima pentru crearea de imagini feminine ale clasicilor ruși și mondiali: Katerina (" Furtuna ") și Larisa (" Zestrea " de A. N. Ostrovsky ), Lisa Kalitina (" Cuibul nobil " de I. S. Turgheniev ), Liza (" The Living " Cadavru " L. N. Tolstoi ), Sophia (" Vai de inteligență " de A. S. Griboyedov ), Mașa (" Trei surori " de A. P. Cehov ), Masha ( " Pescăruşul " de A. P. Cehov ), Olimpiada de la Savva " L. Andreeva , Maria Stuart (" Mary Stuart " de Franz Schiller ), Portia (" Negustorul de la Veneția " ) și Katharina (" The Taming of the Shrew " de W. Shakespeare ), Nastasya Filippovna (" Idiotul " de F. M. Dostoievski ), Gedda în " Gedda Gabler " de G. Ibsen , Raquel în "Beyond Our Strength" de B. Bjornson și mulți alții.
Theatrical Encyclopedia scrie:
„În arta lui Polevitskaya, care era foarte populară în rândul privitorului, emoționalitatea, spontaneitatea erau combinate cu inteligența spirituală, subtilitatea psihologică, perfecțiunea formei, stăpânirea reîncarnării (transformate în fiecare rol dincolo de recunoaștere). Laitmotivul imaginilor actriței este tema purității sufletului feminin .
Sinelnikov a remarcat în jocul său „absența unei ștampile, cuvinte, fraze, scene care suna într-un mod nou, cele mai bogate expresii faciale, noblețea mișcărilor, o voce frumoasă, o susceptibilitate extraordinară” [4] . În 1914-1916, Polevitskaya a făcut un turneu la Teatrul Dramatic Sukhodolsky din Moscova. Ea a jucat-o pe Lisa în Cuibul nobililor, Tugin în Ultima victimă, Marie Chardin în Visul de dragoste al lui A. I. Kosorotov, Vera Mirtseva în piesa omonimă de L. N. Urvantsev, Consuelo (Cea care primește palme în față) și Jeanne. („Rege, Drept și Libertate”) L. Andreeva. Discursurile au fost însoțite de numeroase recenzii în presă [6] . Din „Memorii” de P. A. Markov :
„Încă din primele zile, tineretul Moscovei a fost cucerit de Elena Alexandrovna Polevitskaya. <...> Ea a jucat pe scenă nu un imaginar, ci un adevăr autentic, pe care l-a descoperit și exprimat pe deplin nu numai în Lisa din „Cuibul nobil” sau Tugina în „Ultima victimă”, nu doar în fermecătorul jucat. Consuella în filmul lui Andreevsky „Cel care este pălmuit”, dar și Marie Chardin și Vera Mirtseva. Prin urmare, a fost atât de uimită, surprinsă, captivată. Mișcările ei erau întotdeauna armonioase, rolurile erau terminate până la cel mai mic detaliu, fraza era completă și precisă, iar o oarecare noblețe deosebită, castitate îi făceau imaginile cu respect, admirație” [7] .
În primăvara anului 1919, Sinelnikov a primit o invitație de la A. V. Lunacharsky de a lua locul directorului și directorului artistic al Teatrului Alexandrinsky și de a aduce cu el o serie de actori la alegerea sa [1] . În toamna aceluiași an, Sinelnikov și împreună cu el actorii principali ai trupei Polevitskaya, Shatrova , Radin , Tarhanov și alții trebuiau să meargă la muncă la Petrograd, dar în iulie Harkov a fost ocupat de unități ale Armatei Generale de Voluntari. A. I. Denikin și drumul spre centru a fost întrerupt de acțiuni militare . Împreună cu alți actori ai trupei Sinelnikov, Polevitskaya a jucat în teatre din Odesa , Simferopol , Ialta , Sevastopol (trupa deputatului Livsky).
Pe 20 mai 1920, Polevitskaya și Schmit cu Ansamblul rusesc al lui Yu.I. Yurovsky au plecat într-un turneu în Bulgaria. Spectacolele s-au desfășurat cu mare succes, țarul Boris al III-lea i-a acordat lui Polevitskaya Ordinul „Crucea Doamnei de gradul III” [1] . Mai târziu, Polevitskaya, ca parte a Ansamblului Yurovsky, a jucat pe scena Teatrului German al lui M. Reinhardt din Berlin , a făcut un turneu în Letonia, Cehoslovacia. Interpretarea ei a rolului Lisei Kalitina din „Cuibul nobil” s-a bucurat de un succes deosebit. Poetul Sasha Cherny într-un poem dedicat lui Polevitskaya a scris [8] :
„Binecuvântată este imaginea ta duioasă a Lisei!
Sufletele ei haine palpitante
Ne-a atins la ora unu dimineața furtună
Speranță nepieritoare și vie.
În 1927, pe scena „Josefstadttheater” din Viena de M. Reinhardt, Polevitskaya a jucat pentru prima dată în limba germană, pe care a vorbit-o fluent, în rolul Margueritei Gauthier („ Doamna cameliilor ” de A. Dumas ). Mai târziu a concertat în rusă și germană în Bulgaria, România, Cehoslovacia, Letonia, Austria, Iugoslavia. În 1928 a predat la Școala de Actorie și Regie din Viena („Seminarul de actorie și regie” de M. Reinhardt). A jucat în filmul „ Black Panther ” (Berlin, 1921). Așa am descris I.Ya acest film. Bilibin într-o scrisoare din 21 mai 1922 către Lyudmila Chirikova:
„Întregul joc se bazează pe nenatural și tensionat până la ultimul grad de isterie. Artistul (l-aș spânzura pe acest actor de primul copac!) Tot timpul se uită cu ochi nebuni, apoi se strecoară ca un tigru, apoi se întoarce cumva sălbatic spre piatră. Lucrează cu o „lacrimă” făcută Există, de asemenea, o frumusețe teribilă, o estetică futuristă care îl împinge pe artist de pe calea vieții sale de familie și, în sfârșit, soția artistului, aceeași actriță Polevitskaya, culmea isteriei și insuportabil. melodramă, pe care Yuritsyn l-a recomandat aproape ca un genial joc „rusesc”. [9]
În 1935, la Berlin, Polevitskaya a interpretat rolul Annei Karenina în limba germană.
Când, în legătură cu presupusa origine „non-ariană”, Schmit, care lucra ca regizor la teatrul din Berlin al lui M. Reinhardt, a fost concediat, cuplul s-a mutat în statele baltice. Sezonul 1937 - 1938 Polevitskaya a lucrat la Tallinn. În septembrie 1939, în timpul șederii sale la Riga, Schmit a fost grav rănit și a murit la scurt timp după. Polevitskaya, care avea un pașaport german, a fost repatriată de autoritățile germane în Germania în decembrie 1939 și trimisă într-o tabără pentru persoane strămutate din Depp, pe coasta Mării Nordului .
Șase luni mai târziu, ea a fost eliberată datorită intervenției unor prieteni influenți, în special, celebrul actor și regizor german G. Grundgens , și a reușit să se întoarcă la locul de muncă în teatru. În octombrie 1940, ea a jucat Gurmyzhskaya ( Pădurea de N. A. Ostrovsky) pe scena Teatrului de Stat din Berlin. Spectacolul nu a durat mult - după atacul german asupra Uniunii Sovietice , a fost scos din repertoriu, iar Polevitskaya a fost concediată fără dreptul de a lucra pe scenă. Autoritățile nu au trecut neobservate și vizitele ei repetate la ambasada sovietică. Drept urmare, ea a reușit să obțină un loc de muncă la studioul de film UFA doar pentru a participa la roluri episodice. Din 1943 a trăit și a lucrat la Viena, a predat la Școala Superioară de Arte Spectacolului de la Academia de Arte, în același timp a jucat la Viena Burgtheater , Rock Theatre și Teatrul Poporului. După sfârșitul războiului, Polevitskaya a cerut în mod repetat permisiunea de a se întoarce în patria sa, dar fără niciun rezultat, în ciuda faptului că cererile ei au fost susținute de personaje de teatru: V. I. Kachalov , A. A. Yablochkina , V. I. Ryzhova , N. I. Ryzhov . Dintr-o scrisoare a lui V. I. Kachalov către Sovietul Suprem al URSS în mai 1946:
„O cunosc pe Elena Alexandrovna Polevitskaya ca actriță de mulți ani și am fost întotdeauna admiratorul ei înfocat. <...> O idee interesantă, un desen psihologic subtil al rolului, o formă rafinată - asta mi-a fost deosebit de valoros în personalitatea artistică a lui E. A. Polevitskaya. Și datorită prezenței acestor calități artistice, este absolut sigur pentru mine că E. A. Polevitskaya ar putea deveni cel mai interesant și valoros lucrător din orice teatru al Uniunii noastre ca actriță și profesor caracteristic ” [10] .
Din 1945, a predat actoria la școala de teatru de la Burgtheater. Apoi a predat la Academia de Stat de Muzică și Artă Scenică din Viena, a ținut lecții la seminarul lui M. Reinhardt la Schönbrunn , a lucrat la emisiunea de radio din Viena. A revenit la scenă - a jucat în limba germană în piesele lui Ostrovsky, Gorki, L. Tolstoi, Griboedov și alții: în 1946 - „Pădurea” și „Vai de înțelepciune” la Burgtheater, în 1947 - „ Destul de simplitate pentru fiecare Wise Man ”, în 1948 a jucat-o pe Constance în Nebunul din Chaillot de J. Giraudou , în 1954 – Antonovna în Copiii soarelui și în 1955 – Karenina în The Living Corpse la Rock Theatre. A jucat în filmul „ Domnul Puntila și servitorul lui Matti ” (r. Alberto Cavancaldi, Venfilm, 1955) în rolul Frau Klinkman.
În 1955, după apeluri repetate, Polevitskaya a primit permisiunea de a se întoarce în Uniunea Sovietică. Ziarul „Der Abend” în articolul „Elena Polevitskaya se întoarce acasă” scria: „O mare actriță, cunoscută în toate orașele lumii, Elena Polevitskaya a rămas mereu asociată cu arta teatrală rusă” [11] . A fost înscrisă în trupa Teatrului. E. Vakhtangov , dar nu a început să joace. Ea a jucat la seri creative la Moscova, Leningrad, Kiev, Harkov. În 1958, într-o seară la Teatrul E. Vakhtangov, Polevitskaya a interpretat rolul Terezei în piesa într-un act a lui B. Brecht „Pușca Teresei Carrari” și A. D. Karenina într-un fragment din „The Living Corpse ”. și proză sovietică în concerte și la radio și poezie, din 1961 a predat la școala de teatru. B. Schukina , unde unul dintre elevii ei a fost Lyudmila Chursina . A jucat în filme: Doamna din „ Mumu ” (r. A. Bobrovsky și E. Teterin , 1959), Pelageya Ivanovna în „ Noapte nedorită ” (r. I. Annensky , 1960), Contesa din „ Regina de pică ”. „ (dir. R Tikhomirov , 1960) [5] .
„Contesa din film a fost cântată de S. P. Preobrazhenskaya , spectatorul a văzut-o pe Polevitskaya pe ecran. <<...>. Acest lucru a necesitat din partea ei o expresivitate extraordinară - în expresiile faciale, gesturi, fiecare mișcare. Nobila aristocrată, Contesa Polevitskaya, chiar transformându-se în praf sinistru și decădere, nu și-a pierdut postura mândră, aroganța, sentimentul obișnuit de putere asupra oamenilor și capacitatea de a se controla. Înainte de germană - O. Strizhenov nu este o ruină decrepită, ci un rival demn în lupta pentru atotputernicul „trei cărți”. Va avea nevoie de mult efort pentru a depăși această privire hipnotică - înțeleaptă și nevăzătoare, în care există atât o privire a trecutului strălucitor, cât și a estomparea prezentului. Îi este frică de el, este gata să se retragă, nu crede în posibilitatea morții fizice a bătrânei. [1] .
Polevitskaya și-a petrecut ultimul an al vieții în Casa Veteranilor de Scenă din Moscova, numită după A. A. Yablochkina , unde a murit pe 4 noiembrie 1973. A fost înmormântată la Moscova la cimitirul Vvedenskoye (9 unități).