Locotenentul Kizhe | |
---|---|
Gen | film istoric |
Producător | Alexander Feintsimmer |
scenarist _ |
Yuri Tynyanov |
cu _ |
Mihail Yanshin Erast Garin |
Operator | Arkady Koltsatiy |
Compozitor | Serghei Prokofiev |
Companie de film | " Belgoskino " |
Durată | 98 min |
Țară | |
Limba | Rusă |
An | 1934 |
IMDb | ID 0025671 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Locotenentul Kizhe este un film istoric din 1934 regizat de Alexander Feintsimmer . A fost lansat pe 7 martie a aceluiași an [1] .
Adaptare pentru ecran a poveștii de Yuri Tynyanov „ Locotenent Kizhe ”, bazată pe o glumă despre cum, din cauza unei greșeli a unui funcționar care a scris în ordinul lui Paul I , în loc de cuvintele „locotenenți” cuvintele „locotenent Kizhe”, a apărut o persoană inexistentă - locotenentul Kizhe, care, în ciuda inexistenței sale, a fost menționat în documente ca o persoană reală care a slujit, a fost pedepsit, iertat, a crescut la gradul de general și a murit de o boală gravă.
Odată, împăratul Paul I a fost trezit de strigătul („Ajutor!”) al adjutantului, care a fost ciupit de iubita sa domnișoară de onoare. Începe căutarea vinovatului. Ca urmare a unei erori, apare un ordin de numire a locotenentului Kizhe la gardă. Pavel citește ordinul, în care vede numele locotenentului Kizhe și cere să-i fie prezentat. Contele Pahlen, știind despre eroarea din ordin și încercând să-și salveze ruda de mânia imperială, îi oferă adjutantului să-l considere pe locotenentul Kizhe în viață și îl declară vinovat de un strigăt de noapte.
Împăratul ordonă ca locotenentul să fie biciuit și trimis pe jos în Siberia. Contele Pahlen anunță că prizonierul este o persoană secretă și nu are nicio figură.
După ceva timp, favorita împăratului, la cererea tovarășului ei, îl convinge pe cel vinovat de incidentul nocturn să ierte. Împăratul își schimbă mânia în milă și îl întoarce pe locotenent din exil, i se atribuie gradul de colonel. Din ordinul împăratului, o frumoasă domnișoară de onoare (amanta adjutantului) este căsătorită cu colonelul Kizhe. Există o ceremonie de nuntă. Contele Pahlen le explică participanților nedumeriți la ceremonie că împăratul a permis mirelui să nu fie prezent, că mirele este secret și nu are o figură. Proaspătul căsătorit acceptă felicitări. Împăratul favorizează 3.000 de gospodării cu țărani și promovează Kizhe general-maior.
Generalului Kizhe i se aduce de la împărat un cufăr cu bani de stat (10.000 de ruble) pentru nevoile statului. Adjutantul vine să o felicite pe domnișoara de onoare pentru căsătoria ei și își petrece noaptea în patul ei.
În viitor, Paul vrea insistent să-l vadă pe generalul Kizhe. Ieșind din această situație, contele Palen spune mai întâi că generalul Kizhe este grav bolnav, apoi îl declară mort. Începe înmormântarea generalului Kizhe. Pavel își amintește banii guvernului și ordonă să fie returnați. Cu toate acestea, adjutantul care a furat banii aduce un cufăr gol cu o notă falsă a generalului Kizhe în care afirmă că a mâncat toți banii.
Împăratul este înfuriat de necinstea recentului său favorit și dă ordinul de a retrograda generalul Kizhe în grad, iar „pentru descoperirea atrocității” adjutantului i se acordă gradul de general. Adjutantul oprește cortegiul funerar, îl sărută pe fostul general Kizhe și pleacă. Împăratul se plânge de cât de greu este să guvernezi statul.
Actor | Rol |
---|---|
Mihail Yanshin | Pavel I |
Erast Garin | Tocuri adjutant |
Boris Gorin-Goriainov | Pahlen | contele
Leonid Kmit | copist |
Andrei Kostrichkin | funcționar |
Sofia Magarill | domnișoară de onoare, tovarășă a amantei lui Paul I |
Mihail Rostovcev | comandant de cetate |
Nina Shaternikova | Gagarina , a doua favorită a lui Paul I | Prințesa
Konstantin Gibshman | medic șef |
compus de | Yuri Tynyanov |
Director | Alexander Feintsimmer |
director de imagine | Arkady Koltsatiy |
Compozitor | Serghei Prokofiev |
designer de productie | Pyotr Snopkov, Konstantin Kartashev |
Consultanți | V. Glinka, Yu. Krinkin |
make-up artist | A. Anjan |
asistent operator | V. Stradin |
Director | I. Rummel |
Inițial, în 1927, scriitorul Yury Tynyanov a scris un scenariu care datează din epoca împăratului rus Paul I și a fost destinat regizorului Serghei Yutkevich [2] . Era vorba despre povestea anecdotică a unui ofițer inexistent care a apărut în documente oficiale din greșeala unui grefier , dar a fost promovat totuși la un nou grad de mai multe ori prin decret imperial. Declarația lui Iutkevici, care a fost primul care a reluat scenariul autorului de către Tynyanov, a fost păstrată, datată 22 martie 1927, cu un apel la departamentul artistic al companiei de film Sovkino , în care s-a remarcat că în februarie „un a fost predată o copie lucrată a filmului”. Din această declarație, se știe că filmările urmau să înceapă în a treia decadă a lunii martie, deoarece echipa de filmare se temea că ultima zăpadă se va topi și nu va avea timp să folosească unii dintre actorii plănuiți să participe. Cu toate acestea, conform acestui scenariu original, filmul nu a fost realizat. Acest lucru este atribuit atât ocupației lui Yutkevich, naturii neprogramate a filmului, cât și deficiențelor prezentate scenariului, în care au văzut o poziție socială insuficientă, izolarea de viață și absența maselor largi. Al doilea scenariu regizoral a fost creat de Yutkevich și asistentul V. Legoshin, unde povestea cu Kizhe formează „o comedie aventuroasă cu un necins ( Palen ) și un iubitor de nebun (adjutant) în centru, cu o relație amoroasă consistentă” [3] ] . După ce filmul mut a trebuit să fie abandonat, autorul a scris povestea „Locotenentul Kizhe” pe baza scenariului și pe baza acestuia a creat deja o nouă versiune a scenariului pentru filmul sonor [4] . După publicarea poveștii, numele prescurtat al titlului de „personaj” a fost fixat oral - „locotenent Kizhe”. Se presupune că în legătură cu existența unei astfel de versiuni în tradiția orală, prozatorul a simplificat denumirea, care a devenit o expresie de slogan [5] . Filmul sonor a fost regizat de Alexander Feintsimmer pentru a fi filmat la studioul Belgoskino (acum Belarusfilm ). Potrivit regizorului, în această imagine a căutat să creeze o lucrare „la nivel strict realist” și, în același timp, să facă o încercare într-un nou gen cinematografic - farsă tragică [6] . Potrivit memoriilor operatorului de bandă Arkady Koltsatoy , în procesul de filmare, el a descoperit că a existat o depășire a filmului și doar jumătate din imagine a fost filmată. El i-a informat despre acest lucru pe directorul studioului de film Leonid Katsnelson și Tynyanov, care, potrivit lui Koltsatoy, a scurtat intriga în legătură cu aceasta [7] .
Muzica pentru film, creată de S. S. Prokofiev în 1933, a câștigat faima în Rusia și mai ales în Occident [5] . Sună în programele de concert sub forma unei suită orchestrale compusă de însuși compozitor în 1934 (op. 60, conform catalogului de lucrări al autorului ; Prokofiev nu a inclus versiunea completă a muzicii pentru film în această listă). Suita este formată din cinci părți:
În același an, compozitorul a aranjat pentru voce și pian două melodii din film (Op. 60bis):
Muzica luminoasă și figurativă a lui Prokofiev a atras ulterior atenția coregrafilor . Fragmente din suită au fost folosite de Woody Allen în filmul „ Dragoste și moarte ”, Sting în melodia „Ruși”, compania „ STB ” (sunete în momentul demonstrației logo-ului companiei) și multe altele.
După lansarea filmului, criticii sovietici au reproșat autorilor scenariului filmului formalism, concentrându-se pe componenta aventuroasă a intrigii, în care conținutul cărții a fost simplificat, latura sa satirică [6] . Criticul de film Rostislav Yurenev a scris că „în ciuda succesului incontestabil al designului muzical și artistic al filmului, acesta a lăsat un sentiment de dezamăgire”. În opinia sa, regizorul nu a reușit să creeze un singur ansamblu de reprezentanți ai diverselor tendințe în actorie [8] . „M. Yanshin, în rolul demoniacului Paul I, credea criticul de film, era prea moale, realist, amuzant, dar nu groaznic. Venerabilul critic de film a continuat: „Bătrânul artist de teatru M. Rostovtsev, în rolul comandantului cetăţii, a supraacţionat, ba chiar s-a strâmbat. Actrița N. Shaternikova a interpretat-o pe Prințesa Gagarina simplu, liric, iar alături de ea, o elevă a școlii de fax Sofya Magarill a reprezentat domnișoara de onoare într-un stil mecanic fără viață de păpușă. El a evaluat rolul adjutantului după cum urmează: „Garin a găsit multe detalii amuzante, multe poziții excentrice... Dar cu cât actorul a jucat mai strălucitor, cu atât mai mult compoziția a fost perturbată, cu atât mai enervant adjutantul l-a înlăturat pe locotenentul Kizhe” [ 9] .
R. Yurenev le-a reproșat autorilor filmului că „în final, filmul a părăsit povestea și a pierdut din cauza ei”. În opinia sa, „toate descoperirile excentrice ale lui Garin, toată ironia muzicii lui Prokofiev, toate trucurile optice ale lui Kalzaty, lipsite de o orientare ideologică clară, au căpătat o semnificație autosuficientă”, iar „ideea inumanității sistemul monarhic nu a fost pe deplin transmis” [9] .
Cu toate acestea, în general, filmul a fost evaluat pozitiv de criticii de film sovietici. În special, în dicționarul enciclopedic „Kino” (1986) s-a remarcat că comedia satirică „Locotenent Kizhe” a fost de un interes considerabil [10] . În Istoria cinematografiei sovietice s-a remarcat debutul strălucitor al lui Garin: „Actor cu un plan excentric de comedie, s-a încadrat perfect în lumea oarecum detașată, condiționată a scenariului și a filmului” [4] .
Istoricul de artă Mihail Yampolsky a examinat în detaliu trăsăturile artistice ale filmului, remarcând marea contribuție a lui Yuri Tynyanov la crearea sa și în căutarea unui nou limbaj cinematografic [11] . El a scris: „Exemplul locotenentului Kizhe este unic în multe privințe, deoarece aici este stabilită și rezolvată cu puritate teoretică sarcina de a genera corporalitate, imagini din multistratificare intertextuală. Vorbim despre geneza aproape fizică a corpului din reflecții reciproce” [12] .
M. Yampolsky a scris: „Deși în film s-au păstrat înlocuitori vizibili fizic pentru Kizhe (un fotoliu cu o pălărie cu trei colțuri pusă pe el în episodul de nuntă, un soldat de jucărie etc.), numărul lor este mult redus în comparație cu scenariul. Era vorba, aparent, de încercări de a găsi un echivalent pur cinematografic al „golului”” [13] .
În special, el a evidențiat episodul nunții domnișoarei de onoare după nunta ei cu Kizhe: „În scenariu, i se dă un singur cadru, în film acest episod are douăzeci și trei de cadre, ceea ce indică importanța sa” [ 14] . „Acest episod”, a argumentat criticul de film, „într-o formă mai sofisticată sugerează același principiu ca și scena sosirii la cetate. Spațiul în sine este complet nemișcat (o masă la care stau oaspeții „înlănțuiți” de scaune), dar dezorientarea, rătăcirea privirii, introduse în „simetric”, blochează înțelegerea clară a relațiilor spațiale, creează instabilitate goală” [ 15] .
M. Yampolsky a mai remarcat că elementul parodic din film se exprimă în teatralitatea accentuată a multor episoade, „în multe episoade sunt introduse semne directe ale teatrului – o cortină și o scenă de podium teatral” [16] . Un alt element interesant l-a numit „o introducere neobișnuit de intensă a oglinzilor (reale sau implicite) în structura filmului” [17] .
Culturologul Igor Smirnov a remarcat că filmul „Locotenentul Kizhe” este „cel mai acut atac împotriva cinematografiei tonale în curs de dezvoltare” [18] .
O eroare clericală, transmisă oral, se încarnează printr-o vorbire sonoră într-o „figură de ficțiune”, așa cum ar spune Andrei Bely , într-un chip imaginar care există ca obiect de comunicare între personaje, dar nu este prezent între ele în realitate. .
— I. Smirnov, 2009Filmul polemizează și cu vizualizarea avangardă târzie a invizibilului [19] . I. Smirnov scria: „Desigur, cinematograful a fost întotdeauna înclinat să vizualizeze fantoma și numai imaginabilă. Cu toate acestea, „locotenentul Kizhe” ocupă o poziție specială în această serie: valoarea imaginară nu își dobândește niciodată propria fața aici, cel puțin o anumită identitate vizibilă, este recunoscută prin indicatori indirecți ... " [20] .
Muzicologul polonez Zofia Lissa a citat filmul ca un exemplu al „ce rol important joacă instrumentația în muzica de film” [21] .
Aici, mai ales prin instrumentare, se simbolizează toată fictivitatea, irealitatea personajului central. Bătaia neîncetată a tobelor, predominanța flautelor piccolo într-un registru ascuțit, înalt, subliniază grotescitatea ofițerilor păpuși de la curtea regală, a doamnelor de păpuși, etc. Motivul locotenentului, instrumentat în funcție de situație, pătrunde în întregul film.
— Z. Lissa, 2012Site-uri tematice |
---|
de Alexander Feinzimmer | Filme|
---|---|
anii 1920 |
|
anii 1930 |
|
anii 1940 | |
anii 1950 | |
anii 1960 | |
anii 1970 |