Satyricon (teatru)

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 17 aprilie 2019; verificările necesită 38 de modificări .
Teatrul „Satyricon” poartă numele lui Arkady Raikin

clădirea teatrului vechi
Nume anterioare Teatrul de miniaturi din
Leningrad, Teatrul de varietăți și miniaturi din Leningrad , Teatrul de
stat de miniaturi
Fondat 1939
clădirea teatrului
Locație  Rusia ,Moscova
Abordare Strada Sheremetievskaya , 8
management
Director Vladimir Kazachenko
Director artistic Konstantin Raikin
Site-ul web satirikon.ru
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Teatrul de stat rus „Satyricon” numit după Arkady Raikin  este un teatru din Moscova condus de actorul Konstantin Raikin , fiul lui Arkady Isaakovich . Satyricon-ul își urmărește istoria până la înființarea Teatrului de Varietate și Miniatură din Leningrad în 1939. În 1982, teatrul s-a mutat la Moscova, iar din 1987 a fost numit Satyricon. Are o scenă mare și mică. În 2013, lângă teatru, a fost deschis Centrul pentru Cultură, Artă și Agrement Arkady Raikin, format din complexul comercial și de divertisment Raikin Plaza și Școala Superioară de Arte Spectacolului. Din august 2015, clădirea teatrului a fost închisă pentru o reconstrucție la scară largă. Spectacolele scenei mari au loc la Planeta KVN ( Sheremetyevskaya , clădirea 2), iar spectacolele scenei mici sunt la Teatrul Educațional al Școlii Superioare de Arte Spectacolului (în clădirea 6, clădirea 2, de-a lungul aceleiași străzi Sheremetyevskaya ). Instalația este programată să intre în funcțiune în 2019 [1] .

Istorie

Perioada Leningrad

În 1939, la Leningrad a fost deschis Teatrul de Varietate și Miniaturi [2] . La organizarea acesteia au luat parte actorii Nadezhda Kopelyanskaya , Zinaida Rikomi și Roman Rubinstein, artistul Pyotr Snopkov, regizorii Nestor Surin și Alexander Shubin , care mai târziu au format trupa principală . Teatrul era condus de Isaac Gershman. În timpul lui Gershman, Arkady Raikin a început să lucreze în teatru ca animator . Programul de concerte al teatrului a constat în spectacole de genuri diverse, unite de animator, interludii și elemente de teatralizare [3] .

În toamna anului 1940, muzicologul și criticul de teatru Moses Yankovsky a fost numit director artistic . La acea vreme, Arkady Raikin ocupa deja o poziție semnificativă în multe programe de teatru [4] . La spectacole au participat artiști de varietate și de circ. În diferite momente, jonglerul Fyodor Savchenko, acrobații Tamara Ptitsyna și Leonid Maslyukov , precum și artiștii Esfir Purgalina, Rina Zelyonaya, Zinaida Rikomi (Berman), Rudolf Slavsky și mulți alții au lucrat cu Arkady Raikin . Chiar și atunci, ideea principală a lui Raikin ca actor principal a fost să îmbine genurile pop și circ cu spectacolul [3] .

În ultimul sezon de dinainte de război , componența trupei Teatrului de miniaturi și varietăți din Leningrad s-a schimbat și s-a completat, dar Raikin a continuat să joace un rol principal în multe producții. Expertul în teatru Adolf Beilin a scris într-o recenzie a uneia dintre spectacolele de atunci: „Aș dori ca publicul să meargă la teatru și nu la Raikin ” . Cu toate acestea, pentru public, celebrul actor și animator a rămas „fața” teatrului [4] .

În aprilie 1941, teatrul a jucat cu ultimul program antebelic „Nu trece pe lângă”, cel mai bun număr dintre ele a fost monologul „Nevsky Prospekt”. În mai 1941, trupa urma să plece în turneu la Murmansk , apoi la Dnepropetrovsk , unde deschiderea activităților de concert era programată pentru 22 iunie. Spectacolul teatrului nu a avut loc: în această zi, actorii au fost chemați de urgență la Leningrad, unde se formau deja brigăzi de teatru și concert de primă linie [5] .

La scurt timp după începutul războiului, teatrul a fost trimis la Tașkent și de acolo în Orientul Îndepărtat . În memoriile sale, Arkady Raikin a scris:

Printre cele 3.800 de brigăzi de teatru și concert care au servit părți ale armatei sovietice pe fronturile Marelui Război Patriotic , a fost și a noastră. În anii de război, am jucat în republicile din Asia Centrală și în Siberia - înaintea muncitorilor de pe frontul intern; în Orientul Îndepărtat - înaintea marinarilor flotelor din Pacific și Orientul Îndepărtat; în Marea Baltică şi Caspică , pe Marea Albă , precum şi pe fronturile centrale , nord - caucaziene . Am deservit în principal flota. Da, nu am mers la atac și recunoaștere, nu am împușcat din puști și arme, nu am deraiat trenuri, nu am reparat tancuri în depozitele frigorifice. Și totuși munca pe care am făcut-o a fost importantă. Am parcurs zeci de mii de kilometri, am făcut spectacol pe nave și baterii , la fabrici și lagăre de câmp, în pisoane și spitale [5] .

Directorul Teatrului de Miniatura și Varietate din Leningrad nu a putut merge la evacuare împreună cu teatrul, așa că îndatoririle șefului din 1942 au fost atribuite lui Arkady Raikin. În 1944, trupa s-a întors la Leningrad, iar în primăvara anului 1945 au fost trimiși să concerteze la Riga  , orașul natal al lui Raikin. Acolo actorii au primit vestea victoriei [6] .

În 1944, teatrul a pierdut cuvântul „varietate” din titlu. Cu toate acestea, repertoriul din a doua jumătate a anilor 1940 includea încă numere pop, de exemplu, lucrarea duetului acrobatic Tamara Ptitsyna și Leonid Maslyukov , spectacole ale jonglerului Fiodor Savchenko și alții. După cum notează mulți autori, în perioada postbelică, teatrul a format un „repertoriu original, puternic modern” și o distribuție permanentă de actori [6] [7] [8] .

Criticii de artă din acea vreme au început să numească „teatrul lui Raikin” nu numai spectacolele Teatrului de Miniaturi din Leningrad, ci și trăsăturile de gen ale spectacolelor sale. Datorită relevanței și actualității, precum și carismei și talentului actoricesc al lui Arkady Raikin, Teatrul de Miniaturi a ocupat un loc unic în cultura teatrală sovietică [3] .

Teatrul lui Raikin, ca un anumit gen de artă a varietăților, este în primul rând, indiferent de ce spun ei, teatrul unui actor central.Scriitorul sovietic Lev Kassil [3]

Din 1946 până în 1957, teatrul a făcut un turneu extensiv în URSS , iar de la sfârșitul anilor 1950, trupa a început să facă călătorii regulate în străinătate. În 1957, Teatrul Raikin a vizitat Polonia , în 1958 - Bulgaria și Cehoslovacia , apoi Ungaria , Germania de Est , România , Iugoslavia . Trupa a călătorit și în afara țărilor din lagărul socialist. În 1964 a avut loc o călătorie în Anglia ; producțiile au fost difuzate la televiziunea engleză [9] .

În anii 1960, teatrul a implicat orchestre în spectacole și a folosit fonograme în spectacolele sale pentru dublare . În diferite momente, Nikita Bogoslovsky , Alexander Kolker , Matvey Blanter , Georgy Portnov , Igor Tsvetkov au lucrat la muzica spectacolelor . Printre autorii permanenți ai textelor s-au numărat scriitorul Vladimir Polyakov , Mihail Zoșcenko , Evgheni Schwartz , Iosif Prut , Abram Raskin , Vladimir Lifshits , Semyon Altov și mulți alții. În 1964, Teatrul de Miniaturi a semnat un contract cu Mihail Zhvanetsky [5] . După cum a explicat Raikin, teatrul a avut o abordare specială a selecției materialelor pentru spectacolele sale [5] :

Materialul ar trebui să fie relevant, amuzant, concis, imaginativ și, în același timp, să înnobileze sufletul și conștiința privitorului. Cum ne-am imaginat suma acestor calități în acei sau în alți ani este o valoare variabilă... La noi, fiecare producție este una, nu se poate repeta pe nicio altă etapă.

Trupa de teatru era formată din aproximativ 25 de persoane, dintre care jumătate actori. La început, Grigory Karpovsky a fost partenerul constant al lui Raikin pe scenă, mai târziu a fost înlocuit de actorul German Novikov. În 1940-1950, Vadim Derankov a jucat în miniaturi cu Raikin. Pentru o lungă perioadă de timp, comediantul Vladimir Lyakhovitsky , fratele lui Raikin Maxim Maksimov și Iosif Minkovich au lucrat în teatru. În anii 1960, o generație mai tânără de actori a venit la teatru. După aceea, Alexander Karpov și Vladimir Mikhailovsky au început să joace cu Raikin. În teatru a lucrat și soția lui Arkady Raikin, actrița Ruth Ioffe [6] .

Perioada Moscova

Sursele notează că în anii 1970, conducerea partidului din Leningrad nu a încurajat activitățile Teatrului de Miniaturi din cauza actualității spectacolelor. Arkady Raikin a fost printre artiștii cărora li s-a interzis tacit de la televiziune [10] . În 1981, cu o altă generație de tineri actori, fiul lui Arkady, Konstantin , care lucrase anterior la Teatrul Sovremennik , a venit la Teatrul în miniatură din Leningrad . Konstantin și-a convins tatăl să se mute la Moscova, iar Raikin Sr. a reușit să negocieze cu o conducere de rang înalt despre mutarea [10] .

În 1983, trupa a primit clădirea fostului cinema "Tadjikistan" pe strada Sheremetyevskaya, iar reconstrucția și reechiparea spațiilor pentru nevoile teatrului a început acolo. În cei patru ani de reconstrucție, spectacolele Teatrului Raikin s-au ținut în săli de concerte, inclusiv în Sala Centrală de Concerte de Stat „Rusia” [10] .

Pe 4 iunie 1987, în clădirea renovată a avut loc premiera piesei „Pace în casa ta” bazată pe scenariul lui Semyon Altov . În același an, Teatrul de Stat de Miniaturi a fost redenumit Teatrul de Stat „Satyricon” [11] .

De ce Satyricon? Acest lucru este legat de istoria teatrului Arkady Raikin. Lumea satirei și a umorului. În plus, a existat o astfel de revistă la începutul secolului trecut, unde au fost publicate scriitorii ruși Zoșcenko, Teffi și alții. „ Satyricon ” a fost la Petronius , care povestea într-un mod comic și satiric despre viața societății romane. A existat un " Satyricon " de Fellini . Ne-a atras neclaritatea acestui nume. Nimeni nu știe cu adevărat ce este, dar am un sentiment al acestui cuvânt. Rădăcina este clară - satira, dar nu este necesar să adere la ea.Konstantin Raikin [11]

La 17 decembrie 1987, Arkady Raikin a murit . Criticii de teatru notează că odată cu aceasta s-a încheiat o întreagă eră a artei scenice sovietice [10] . După moartea tatălui său, Konstantin Raikin a preluat conducerea teatrului , iar scopul său a fost să formeze un nou repertoriu dramatic [11] . În perioada 1988-1989. Lucrător de artă onorat al Ucrainei, profesorul asociat Oleksandr Arkadin-Shkolnik a lucrat ca regizor de scenă . În 1992, „Satyricon” a fost redenumit Teatrul de Stat Rus „Satyricon” numit după Arkady Raikin [6] .

Modernitate

Centrul Arkady Raikin

La sfârșitul anilor 1990, conducerea teatrului a venit cu un plan de extindere și transformare a acestuia într-un centru cultural, educațional și de divertisment. În 1999, reprezentanții „Satyricon” au început să discute perspectiva cu cei mai înalți oficiali ai Moscovei și ai statului. Proiectul de amploare al Centrului pentru Cultură, Artă și Agrement Arkady Raikin a însemnat crearea unui spațiu cultural în casa 6 (cladirile 1 și 2) de pe strada Sheremetyevskaya și a unui complex de agrement cu centru comercial, restaurant, hotel și parcare. S-a planificat ca complexul să fie ridicat lângă clădirea Satyricon [1] .

Centrul va fi situat lângă „Satyricon” – acest loc din afara Inelului Grădinii va deveni unul dintre cele mai importante puncte culturale ale capitalei, un loc în care viața spirituală ar trebui și va înflori. Împreună cu teatrul își va crește viabilitatea artistică.Konstantin Raikin [12]

Lucrările au început în 2002 și până în 2005 au fost efectuate pe fonduri bugetare [13] . Ulterior, teatrul a fost nevoit să caute alte surse de finanțare. Din cauza schimbării constante a investitorilor și a crizei economice care a urmat , construcția a fost suspendată de mai multe ori. În 2011, responsabilitatea implementării proiectului a fost transferată holdingului Tashir Group , în 2012 planul proiectului era deja finalizat cu 80%. Potrivit reprezentantului companiei Roman Ozimkov, holdingul a investit 140 de milioane de dolari în construcția centrului. Suprafața totală a Centrului Arkady Raikin a fost extinsă la 82,5 mii de metri pătrați [12] [14] [15] .

Deschiderea Centrului a avut loc pe 19 septembrie 2013. Prima clădire cu o suprafață de peste 75 de mii de metri pătrați găzduiește complexul comercial și de divertisment Raikin Plaza [16] . Include 150 de magazine, șase restaurante, un cinema, un centru de divertisment pentru copii și un hotel. A doua clădire a centrului cu o suprafață de 6,5 mii de metri pătrați este rezervată instituțiilor culturale și de învățământ - găzduiește Școala Superioară de Arte Spectacolului și Teatrul Deschis [14] . Ceremonia de deschidere a Centrului a fost stilizată ca anii 1960. La eveniment a participat designerul de modă Vyacheslav Zaitsev , care a prezentat o colecție în stil retro, și au mai evoluat grupurile muzicale Bravo , Kvartal , Degrees , Jukebox Trio , Salyut și orchestra Globalis . Potrivit organizatorilor sărbătorii, la deschidere au participat peste 30 de mii de persoane [17] .

Potrivit lui Konstantin Raikin, teatrul, care și-a dezvoltat propriul „stil creativ”, are nevoie de noi interpreți talentați și „personal creativ” [14] . Anatoly Polyankin, președintele Fundației Arkady Raikin pentru Dezvoltarea și Sprijinul Culturii ONG și director al teatrului, a declarat într-un interviu din 2012 că „partea de teatru a complexului va avea trei etape de transformare”. Sediul Școlii va găzdui un teatru educațional, o bibliotecă, o mediatecă, săli de dans, lupte scenice și voce, diverse ateliere și un studio de înregistrări. În același timp, Polyankin a remarcat că Școala Superioară de Arte Spectacolului va fi inclusă în Programul Educațional Internațional UNESCO [12] . Prima admitere a elevilor la Școală a avut loc în toamna anului 2013. Instituția de învățământ este formată din mai multe facultăți, unde învățământul se desfășoară în principal pe bază de salariu, pe forme cu normă întreagă și cu fracțiune de normă. Locurile bugetare sunt asigurate la departamentul de actorie. Directorul artistic al școlii este Konstantin Raikin, rectorul este Anatoly Polyankin [18] [19] .

Reconstrucția clădirilor teatrului

Clădirea veche a „Satyricon” (fostul cinema „Tadjikistan”), construită în 1967, avea nevoie de reconstrucție [20] . În 2014, au fost anunțate planuri pentru reconstrucția părții vechi a clădirii, restructurarea fațadei centrale și extinderea auditoriului. Întrucât anterior a fost construit un hotel pe locul garajului Satyricon, proiectul de reconstrucție a inclus și organizarea unei parcări subterane pentru 130 de mașini. Potrivit lui Anatoly Polyankin, proiectul presupunea atragerea de capital public și privat și trebuia să fie finalizat până la sfârșitul anului 2016 – începutul anului 2017 [21] . După reconstrucție, suprafața instalației ar trebui să crească la 48.000 de metri pătrați, dintre care 12.000, după implementare, vor deveni proprietatea statului și aproape 35.000 - proprietatea investitorului. Publicația „ Life ” a raportat că principalul investitor este compania „Art-invest”, 25% din acțiunile căreia sunt deținute de Konstantin Raikin și, respectiv, Anatoly Polyankin [22] .

Problema atragerii de fonduri bugetare pentru proiectul de reconstrucție a provocat un conflict între Konstantin Raikin și Ministerul Culturii . Conform acordurilor anterioare, investitorii trebuiau să finanțeze construcția clădirii, iar statul trebuia să închirieze săli de concerte și repetiții pentru această perioadă. După încheierea celui de-al 75-lea stagion teatral, teatrul a fost nevoit să închirieze spații pentru repetiții și spectacole. Unul dintre aceste locuri a fost centrul de tineret „Planet KVN ” [23] .

În octombrie 2016, directorul artistic Konstantin Raikin a declarat că fondurile alocate de stat nu sunt suficiente pentru închiriere, iar teatrul era pe punctul de a se închide. „Ne putem despărți pur și simplu. Voi aștepta o decizie a Ministerului Culturii al Federației Ruse , a ministrului. Dacă nu merge, mă duc în altă parte... Fondurile actuale alocate de Ministerul Culturii nu acoperă costurile. Anterior, teatrul exista în detrimentul sponsorilor, dar din cauza situației economice dificile, acest lucru a devenit imposibil ”, a comentat Raikin asupra situației [24] .

Potrivit lui Raikin, înghețurile în construcții și inspecțiile în teatru sunt o „încercare oficială” de a intimida „Satyriconul”: „Aceasta este răzbunare și pedeapsă, cărora supervizorul meu direct ministrul Culturii, Vladimir Medinsky, vrea să ne supună pe mine și teatrul meu . Nu mă poate ierta pentru declarația mea la congresul Uniunii Muncitorilor Teatrali și faptul că l-am condamnat pentru minciună de mai multe ori și am luptat împotriva deciziilor sale nedrepte cu privire la Teatrul Satyricon ” [25] . Ca răspuns, ministrul Culturii Vladimir Medinsky a remarcat că pretențiile împotriva Teatrului Satyricon au fost cauzate de încălcări economice și administrative ale conducerii [26] .

La secţia teatru s-au desfăşurat lucrări tehnice la construcţia celui de-al treilea Circuit de Schimb al Metroului . Reconstrucția clădirii este realizată de aceeași companie Tashir, care a realizat proiectul Centrului Arkady Raikin. În 2017, Complexul de Politică de Urbanism și Construcții din Moscova a anunțat că reconstrucția va fi finalizată în 2019 [27] .

În noiembrie 2017, Teatrul Satyricon a primit o bursă prezidențială [28] .

Repertoriul „Satyriconului”

Producții iconice

În 1984, pe scena teatrului a fost prezentată piesa „Chipuri” bazată pe piesa lui Mikhail Mishin . Spectacolul a fost pregătit timp de 13 luni, drama sa se bazează pe muzică și dans [29] . Pe 17 septembrie 1988, a avut premiera filmul The Maids de Jean Genet , pus în scenă de Roman Viktyuk . Spectacolul a fost bine primit de public și a adus un mare succes teatrului. Această producție a determinat în mare măsură dezvoltarea regiei dramatice a teatrului în timpul conducerii lui Konstantin Raikin . Producția a fost readusă în repertoriu în trei ediții: a doua - în 1991, a treia - în 2006 [30] .

În 1996, teatrul a pus în scenă Opera de trei bani de Bertolt Brecht (regizorul Vladimir Mashkov ), dedicând-o aniversării a 85 de ani de la nașterea lui Arkady Raikin . Regizorul a vorbit despre producție astfel: „Îmi place teatrul, în care nu funcționează creierul, ci sentimentele. Când privitorul se teme, simpatizează, trăiește momente de fericire. Într-un cuvânt, sunt pentru un teatru care surprinde” [31] . Pe 2 octombrie 1998, premiera „ Hamlet ” de Shakespeare cu Konstantin Raikin în rolul principal a fost pusă în scenă de regizorul georgian Robert Sturua [32] .

În 2002, piesa lui Robert Sturua a reapărut în repertoriul teatrului . A pus în scenă piesa lui Carlo Goldoni , Signor Todero the Grouch, redenumită de teatru în Signor Todero the Master. În același an, teatrul l-a invitat pe regizorul din Sankt Petersburg Yuri Butusov [9] [33] . În 2003, teatrul a apelat pentru prima dată la clasicii ruși și a inclus în repertoriul său piesa lui Alexander Ostrovsky „Locul profitabil” pusă în scenă de Konstantin Raikin [9] . În 2004, piesa „Țara iubirii” bazată pe piesa lui Alexander Ostrovsky „Făioța zăpezii ” pusă în scenă de Konstantin Raikin a devenit semnul distinctiv al unei noi generații de artiști de teatru care au venit în trupă după ce a absolvit Arta din Moscova. Şcoala de teatru (cursul lui Konstantin Raikin) [34] .

Alte producții

Trupa

Șeful trupei - Elvira Kekeyeva

Numele actorului Anul începerii lucrărilor în teatru Spectacole și roluri
Evgenia Alexandrovna Abramova 2006 „Toate nuanțele de albastru” (Vika Malakhova)

„Zalikukhi” (Baba în alb)

„Monstrul albastru” (Dardane)

„Omul de la restaurant” (Bătrână, Femeie foarte expresivă)

Alexei Igorevici Bardukov 2002 Îmblanzirea (Lucentio)

„Monstrul albastru” (Taer)

Elena Vladimirovna Bereznova 2003 „Odată ajuns în sat...” (Pisica 3, Mitya, pui, băieți)

„Regele Lear” (Bufon)

„Monstrul albastru” (Smeraldina)

Vladimir Ivanovici Bolșov 1984 „Toate nuanțele de albastru” (tată)

„Regele Lear” (ducele de Albany)

„Pescărușul” (Pyotr Nikolaevici Sorin)

Serghei Borisovici Bubnov 2010 Spectacolul de la Londra (Pickering)

"Pescăruș" (Iakov)

„Omul de la restaurant” (Shtross, Domostroy, Porter, Comerciant, Oficial)

Elena Ivanovna Butenko - Raikin 1985 „Toate nuanțele de albastru” (bunica)

Spectacolul de la Londra (Doamna Pierce)

Natalia Ghennadievna Vdovina 1990 „Regele Lear” (Cordelia)
Elena Alekseevna Golyakova 2016 „Doctor involuntar” (Martina, soția lui Sganarelle. Jacqueline, asistenta lui Geronte, soția lui Luca. Lucinda, fiica lui Geronte. Perrin, fiul lui Thibaut, țăran)
Serghei Nikolaevici Gromov 2002 Spectacolul de la Londra (Pickering)

„Îmblânzire” (Baptista)

„Omul de la restaurant” (Karasev, Okolotochny, comerciant)

Igor Nikolaevici Gudeev 2000 „Toate nuanțele de albastru” (primul și al doilea taximetrist, Besogon, Odnoklassniki)

„Îmblânzire” (Hortensio)

„Monstru albastru” (Tartaglia)

Alexander Konstantinovici Gunkin 2003 „Monstrul albastru” (Brigella)

„Toate nuanțele de albastru” (Odnoklassniki)

„A fost odată ca niciodată în sat…” (Purcelul)

„Îmblânzire” (preot)

„Omul de la restaurant” (Cherepakhin)

Ilya Leonidovici Deniskin 2012 „Game Over” (Nikita Likhachev)

„Toate nuanțele de albastru” (Egor)

„Odată ajuns în sat...” (Gâscă)

Îmblanzirea (Tranio)

Marina Evghenievna Drovosekova 2003 „Toate nuanțele de albastru” (Viola)

„Monstrul albastru” (Smeraldina)

"Othello" (Bianca)

„Regele Lear” (Goneril)

"Pescăruș" (Masha)

Anton Viktorovici Egorov 2003 „Blue Beast” (Zelu)

„Toate nuanțele de albastru” (colegii de clasă)

„Omul de la restaurant” (Vasikov, străin, sala de restaurant)

Serghei Mihailovici Zarubin 1982 "Game Over" (Konstantinov)

Îmblanzirea (Gremio)

Anna Iurievna Zdor 2004 „Omul de la restaurant” (Soția lui Domostroy, o femeie foarte expresivă)
Marina Ivanovna Ivanova 1990 „Toate nuanțele de albastru” (bunica)

Spectacolul de la Londra (Doamna Pierce)

Rozalia Rashidovna Kayumova 2016 „Doctor involuntar” (Martina, soția lui Sganarelle. Jacqueline, asistenta lui Geronte, soția lui Luca. Lucinda, fiica lui Geronte. Perrin, fiul lui Thibaut, țăran)
Elvira G. Kekeyeva 1995 „Toate nuanțele de albastru” (profesor de chimie)

Spectacolul de la Londra (Doamna Einsford Hill)

Serghei Anatolievici Klimov 2001 „Îmblânzire” (Baptista)

„Monstru albastru” (Tartaglia)

Alexei Sergheevici Koryakov 2010 "Game Over" (Zemtsov)

„Blue Beast” (Gardian)

Anton Valentinovici Kuznețov 2007 „Monstru albastru” (Pantalone)

„Regele Lear” (Edmond)

„Othello” (Cassio)

„Îmblânzire” (Curtis)

„Pescărușul” (Treplev, Shamraev, Medvedenko)

Georgy Platonovich Lezhava 2003 „Monstrul albastru” (Truffaldino)

"Game over" (Loveiko)

„Un bărbat înarmat din Spokane” (Mervin)

„Omul de la restaurant” (Prințul Shukhansky, administrator al Capitalei, ofițer de la patinoar, șef de cabină și frate)

Ulyana Stepanovna Lisitsina 2016 „Doctor involuntar” (Martina, soția lui Sganarelle. Jacqueline, asistenta lui Geronte, soția lui Luca. Lucinda, fiica lui Geronte. Perrin, fiul lui Thibaut, țăran)
Iakov Sergheevici Lomkin 1999 „Monstrul albastru” (Taer)

„Regele Lear” (Oswald, Ducele de Burgundia)

Elizaveta Khesusovna Martinez Cardenas 2007 „Toate nuanțele de albastru” (Vika Malakhova)

„Regele Lear” (Bufon)

Spectacolul de la Londra (Eliza)

„Odată ajuns în sat...” (Karasenok)

Roman Karenovich Matyunin 2007 „Toate nuanțele de albastru” (Egor)

Îmblanzirea (Tranio)

Iaroslav Sergheevici Medvedev 2016 „Doctorul involuntar” (Robert, vecinul lui Sganarelle. Luca, soțul lui Jacqueline. Geronte, tatăl Lucindei. Leandre, iubitul Lucindei. Thibaut, tatăl lui Perrin, țăran)
Iulia Alexandrovna Melnikova 2003 „Monstrul albastru” (Gulindi)

„Toate nuanțele de albastru” (Viola)

Taming (Bianca)

Mukhamadiyarov Artur 2012 „Othello” (Rodrigo)

„Omul de la restaurant” (Kolenka)

Lika Alekseevna Nifontova 1984 Spectacolul de la Londra (doamna Higgins)

„Othello” (Emilia)

„Pescărușul” (Polina Andreevna, Arkadina, Zarechnaya)

Konstantin Valerievici Novicikov 2016 „Doctor involuntar” (Sganarelle)
Artem Alexandrovici Osipov 2002 Spectacolul de la Londra (Higins)

„Regele Lear” (regele francezilor)

„Monstru albastru” (Pantalone)

Îmblanzirea (Petruchio)

„Pescărușul” (Treplev, Dorn)

Anna Alekseevna Petrova „Omul de la restaurant” (Natasha)
Daniil Mihailovici Pugaev 2016 „Doctorul involuntar” (Robert, vecinul lui Sganarelle. Luca, soțul lui Jacqueline. Geronte, tatăl Lucindei. Leandre, iubitul Lucindei. Thibaut, tatăl lui Perrin, țăran)
Alena Borisovna Razzhivina 2003 „Monstrul albastru” (Dardane)

„Toate nuanțele de albastru” (profesor de chimie)

„Omul de la restaurant” (Raisa Sergeevna, Croitor, femeie foarte expresivă)

Konstantin Arkadievici Raikin 1981 Konstantin Raikin. Seara cu Dostoievski "(în rolul Underground)

„Regele Lear” (Lear)

„Omul de la restaurant” (Skorokhodov)

Polina Konstantinovna Raikina 2011 „Zalikukhi” (Baba în negru)

„Monstrul albastru” (Smeraldina)

„Pescărușul” (Arkadina)

„Odată ajuns în sat...” (Cat 3)

„One Armed Spokane” (Marilyn)

„Othello” (participant la spectacol)

Roman Vladimirovici Ripko 2014 „Toate nuanțele de albastru” (Băiat îmbrăcat la modă, coleg de clasă)

„Othello” (Lodovico)

Îmblanzirea (Vincenzio)

Ilya Andreevici Rogov 2016 „Doctor involuntar” (Sganarelle)
Anna Konstantinovna Seledets 2009 "Game Over" (mama Nelyei, Lyubasya, Fata - ca un înger, Maiden - deloc ca un înger)

Spectacolul de la Londra (Clara)

„Odată ajuns în sat...” (Câine, Cocoș, Muscă, Știucă, Găini, Băieți)

Grigori Davidovici Siyatvinda 1995 Spectacolul de la Londra (Doolittle)

„One Armed Spokane” (Toby)

Nikita Vladislavovici Smolyaninov 2012 „Game Over” (Kai Leonidov)

„Toate nuanțele de albastru” (băiat)

Spectacolul de la Londra (Freddie)

„Once Upon a Time in the Village...” (Despărțitor de porci)

Îmblanzirea (Lucentio)

Andrei Valerievici Solomonov 2010 „Toate nuanțele de albastru” (primul și al doilea taximetrist, Besogon, Odnoklassniki)

„Odată ajuns în sat...” (Turcia)

Serghei Viktorovici Sotnikov 2002 "Game Over" (Zemtsov)

„The Blue Beast” (Zelu, The Blue Beast)

Mariana Timofeevna Spivak 2006 „Othello” (Desdemona)

„Regele Lear” (Cordelia)

„Monstrul albastru” (Dardane)

„Îmblânzire” (Katarina)

„Pescărușul” (Masha, Zarechnaya)

Agrippina Vladimirovna Steklova 1995 „Pescărușul” (Nina Zarechnaya)

„Toate nuanțele de albastru” (mamă)

„Regele Lear” (Regan)

Spectacolul de la Londra (doamna Higgins)

„Îmblânzire” (Katarina)

Denis Valerievici Suhanov 1997 Spectacolul de la Londra (Doolittle)

„Regele Lear” (contele de Gloucester)

„Omul singur înarmat din Spokane” (Carmichael)

„Othello” (Othello)

„Omul de la restaurant” (Krivoy, directorul școlii, Ivan Afanasich)

Pescărușul (Trigorin, Treplev)

Glafira Alexandrovna Tarhanova 2002 „Regele Lear” (Cordelia)

Taming (Bianca)

Konstantin Viktorovici Tretiakov „Regele Lear” (ducele de Cornwall)
Timofei Vladimirovici Tribuntsev 2002 „Regele Lear” (contele de Kent)

„Othello” (Iago)

„Pescăruşul” (monologul lui Treplev (din actul al patrulea al piesei „Pescăruşul” de A.P. Cehov)

Daria Sergheevna Ursulyak 2013 "Game Over" (Nelya)

„One Armed Spokane” (Marilyn)

„Pescărușul” (Nina Zarechnaya, Masha)

„Omul de la restaurant” (Natasha)

Polina Andreevna Shanina 2009 "Game Over" (mama Nelyei, Lyubasya, Fata - ca un înger, Maiden - deloc ca un înger)

„Toate nuanțele de albastru” (Luke Skywalker, asistentă, coleg de clasă)

„Zalikukhi” (Baba în roșu)

Spectacolul de la Londra (Doamna Einsford Hill, Clara)

„Odată ajuns în sat...” (Karasenok, Cat 2, Mitya, Găini, Băieți)

Mihail Iurievici Shiriaev 2014 "Game Over" (Terenty)

„Toate nuanțele de albastru” (Prițesa Leia, Slender Guy, coleg de clasă)

„Othello” (Gratiano)

„Îmblânzire” (Pedant, văduvă)

„Omul de la restaurant” (Sergey Mikhailych, Kapulady, Ikorkin)

Albina Rishatovna Yusupova 2012 „The London Show” (Eliza, servitoare)

„Once Upon a Time in the Village...” (Pisica 2, Găini, Băieți)

„Omul de la restaurant” (Mademoiselle Guttelet, din orchestra de doamne)

Alexei Andreevici Yakubov 1985 „Monstrul albastru” (Fanfur)

„Toate nuanțele de albastru” (primul și al doilea taximetrist, Besogon, Odnoklassniki)

„Omul de la restaurant” (Kirill Saveryanych)

Note

  1. ↑ 1 2 Olga Timofeeva. În spatele gardului Novaya Gazeta (27 noiembrie 2017). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 1 decembrie 2017.
  2. ↑ Istoria teatrului . Teatrul de soiuri numit după Arkady Raikin. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 20 decembrie 2017.
  3. ↑ 1 2 3 4 Beilin A. M. Arkady Raikin. - Leningrad, Moscova, 1960.
  4. ↑ 1 2 Uvarova E. D. Arkady Raikin. - Moscova: Young Guard, 2011. - ISBN 978-5-235-03491-4 .
  5. ↑ 1 2 3 4 Raikin A.I. În anii de război // Fără machiaj. Amintiri. - Sankt Petersburg. , 1993.
  6. ↑ 1 2 3 4 Teatrul de Miniaturi din Leningrad . Enciclopedia circului și artei varietăților. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 1 decembrie 2017.
  7. ↑ Istorie . Teatrul Satyricon. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 11 decembrie 2017.
  8. ↑ Etapa Rusiei, 2004 , p. 334.
  9. ↑ 1 2 3 Teatrul Satyricon . Enciclopedie în jurul lumii. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 26 decembrie 2017.
  10. ↑ 1 2 3 4 Teatrul de stat rus „Satyricon” numit după Arkady Raikin . Moscow.org. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 21 decembrie 2017.
  11. ↑ 1 2 3 Istoria teatrului „Satyricon” . Intomoscow.ru (18 octombrie 2006). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 24 decembrie 2017.
  12. ↑ 1 2 3 Centrul pentru Cultură, Artă și Agrement numit după Arkady Raikin se va deschide în primăvară . Rusia. Cultura (20 decembrie 2012). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 26 decembrie 2017.
  13. ↑ Reconstrucția „Satyricon” va fi finalizată în 2019 - teatru . RIA Novosti (1 decembrie 2017). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 26 decembrie 2017.
  14. ↑ 1 2 3 Irina Mustafina. Centrul Arkady Raikin pentru Cultură, Artă și Agrement se va deschide lângă Satyricon . Teatru (20 decembrie 2012). Data accesului: 10 decembrie 2017. Arhivat din original pe 7 decembrie 2017.
  15. ↑ Anna Busygina. Centrul Raikin Plaza se va deschide la începutul anului 2013 . Satul (21 decembrie 2012). Data accesului: 10 decembrie 2017. Arhivat din original pe 7 decembrie 2017.
  16. ↑ Site oficial . Raikin-PLAZA. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 11 decembrie 2017.
  17. ↑ „Raikin Plaza” - un nou centru comercial și de divertisment al capitalei . Tashir (19 septembrie 2013). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 18 decembrie 2017.
  18. ↑ Structura și organele de conducere ale unei organizații educaționale . Liceul de Arte Spectacolului. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 12 decembrie 2017.
  19. ↑ Deschiderea centrului comercial Raikin Plaza . Timeout Moscova (24 septembrie 2013). Data accesului: 10 decembrie 2017. Arhivat din original pe 7 decembrie 2017.
  20. ↑ popala_sobaka. Dar despre primele cinematografe din Maryina Grove . LiveJournal (9 decembrie 2008). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 11 decembrie 2017.
  21. ↑ popala_sobaka. Dar despre primele cinematografe din Maryina Grove . Lenta.ru (25 iunie 2014). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 8 decembrie 2017.
  22. ↑ Olga Zavyalova. A fost al tău, va fi al nostru. Ce bunuri de stat ale „Satyricon” se vor rezolva cu Raikin . Viața (25 noiembrie 2016). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 26 decembrie 2017.
  23. ↑ Reconstrucția completă a clădirii Satyricon va fi finalizată până la sfârșitul anului 2016 . TASS (3 octombrie 2014). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 8 decembrie 2017.
  24. ↑ Teatrul Satyricon era pe punctul de a se închide din cauza unor probleme financiare . TASS (19 octombrie 2016). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 23 decembrie 2017.
  25. ↑ Raikin a legat inspecțiile din teatru cu răzbunarea lui Medinsky pentru cuvintele sale despre cenzură . Novaya Gazeta (13 noiembrie 2017). Data accesului: 10 decembrie 2017. Arhivat din original pe 24 noiembrie 2017.
  26. ↑ Teatrul de Război . Grani.ru (25 noiembrie 2017). Data accesului: 10 decembrie 2017. Arhivat din original pe 7 decembrie 2017.
  27. ↑ Reconstrucția Teatrului Satyricon va fi finalizată în 2019 . Complex de politică urbană și construcție a Moscovei (4 decembrie 2017). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 26 decembrie 2017.
  28. ↑ Decretul președintelui Federației Ruse din 22 noiembrie 2017 nr. 560 „Cu privire la modificările la Decretul președintelui Federației Ruse din 31 decembrie 2015 nr. 688 „Cu privire la granturile președintelui Federației Ruse în Field of Culture and Art" . Portal oficial de internet de informații juridice (22 noiembrie 2017. Recuperat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 13 decembrie 2017.
  29. ↑ Mihail Mishin . Teatrul de stat rus „Satyricon” poartă numele lui Arkady Raikin. Data accesului: 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 1 aprilie 2017.
  30. ↑ Piesa de teatru „Maids”, versiunea numărul trei . Cultura Rusiei (30 octombrie 2006). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 20 decembrie 2017.
  31. ↑ Opera de trei bănuți . Teatrul de stat rus „Satyricon” poartă numele lui Arkady Raikin. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 10 decembrie 2017.
  32. ↑ Hamlet . Teatrul de stat rus „Satyricon” poartă numele lui Arkady Raikin. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 12 decembrie 2017.
  33. ↑ Signor Todero Gazdă . Cultura Rusiei (2007). Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 8 decembrie 2017.
  34. ↑ Țara Iubirii . Teatrul de stat rus „Satyricon” poartă numele lui Arkady Raikin. Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 22 martie 2019.
  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii

Literatură

Etapa în Rusia: secolul XX. Enciclopedie / Uvarova E.D. - Moscova: Olma-Press, 2004. - 862 p. — ISBN 5-224-04462-6 .

Link -uri