Șapte acte de milă

Caravaggio
Șapte acte de milă . 1607
ital.  Sette opera di Misericordia
pânză, ulei. 390 × 260 cm
Biserica Pio Monte della Misericordia, Napoli , Italia
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Cele șapte acte de milă  este un tablou al artistului italian Caravaggio , pictat de acesta în 1606-1607, comandat de biserica Pio Monte della Misericordia din Napoli, unde se află și acum.

Plot

Cele șapte acte de milă  sunt o tradiție creștină care se întoarce la Biblie . Evanghelia după Matei , capitolul 25, spune:

34 Atunci Împăratul va zice celor de la dreapta Sa: Veniți, binecuvântați de Tatăl Meu, moșteniți împărăția pregătită pentru voi de la întemeierea lumii;

35 căci mi-a fost foame și mi-ați dat să mănânc; Mi-a fost sete și Mi-ați dat să beau; Am fost străin și M-ați primit;

36 Eu eram gol și M-ați îmbrăcat; Am fost bolnav și M-ați vizitat; Am fost în închisoare și ai venit la Mine.

37 Atunci cei neprihăniți Îi vor răspunde: Doamne! când te-am văzut flămând și te-am hrănit? sau însetat și bea?

38 Când te-am văzut ca pe un străin și te-am primit? sau gol și îmbrăcat?

39 Când te-am văzut bolnav sau în temniță și am venit la tine?

40 Și Împăratul le va răspunde și le va zice: „Adevărat vă spun că pentru că ați făcut-o unuia dintre cei mai mici dintre acești frați ai Mei, Mi-ai făcut-o.

Mf.  25:34-40

În conformitate cu Evanghelia, Biserica Catolică enumeră șase acte de milă:

  1. Hrănește pe cei flămânzi.
  2. Bea cel însetat.
  3. Dă adăpost unui străin.
  4. Imbraca-te goala.
  5. Vizitați pacientul.
  6. Vizitează un prizonier într-o temniță.

Adăugat acestora din Vechiul Testament

7. Îngropați morții.

Descriere

De obicei, toate actele au fost reprezentate în picturi separate, dar Caravaggio a creat o compoziție complexă, plasând toate actele într-o singură imagine. În dreapta este o scenă în care, privind în jur cu frică, o femeie alăptează un prizonier într-o temniță (faptele 1 și 6). Intriga amintește de Caritas Romana . Mai târziu, Rubens va repeta această poveste în „ Dragostea femeii romane ”.

În apropiere este o scenă în care doi gropari duc înainte cu picioarele un mort, luminând drumul cu o torță (act. 7).

Scena din stânga arată cum un tânăr își taie mantia în două cu o sabie pentru a o da la doi cerșetori, unul dintre ei gol, iar celălalt bolnav, se văd cârje (actele IV și V).

La marginea din stânga, hangiul invită un rătăcitor la locul său (actul III). În spatele lor, biblicul Samson își potolește setea dintr-o falcă de măgar (actul II).

De sus , Maica Domnului cu Pruncul și doi îngeri urmăresc evenimentele în desfășurare.

Soarta tabloului

„Lucrarea a făcut o impresie puternică asupra clienților și ei au jurat că de acum înainte această creație nu va părăsi altarul principal al bisericii Pio Monte della Misericordia pentru niciun ban. De asemenea, au impus o interdicție strictă a copierii acestuia. Măsurile luate nu au fost întâmplătoare. Poza a stârnit un asemenea interes, încât unul dintre marii influenți spanioli, contele Juan de Tasis Villamedyana, apropiat de curte, era dornic să cumpere creația lui Caravaggio pentru două mii de coroane sau, dacă proprietarii ezitau, măcar să facă o copie a acesteia. Pictorul local Battistello acceptase deja să îndeplinească cererea spaniolului, care era înnebunit după lucrările romane din Caravaggio și era gata să facă orice pentru a deveni proprietarul măcar al unei copii a capodoperei. Cu toate acestea, tinerii proprietari ai tabloului, care s-au bucurat de un succes incredibil la napolitani, nu au cedat tentației și nu au făcut concesii. Mânați de sentimente patriotice, ei au respins toate pretențiile străinului bogat excesiv de persistent. Decizia pe care au luat-o în 1607 este respectată cu sfințenie până astăzi, în ciuda tuturor vicisitudinilor ulterioare asociate cu ostracismul din Caravaggio. Alături de tablou, sub sticlă, există o înțelegere cu artistul pentru a o scrie ca o relicvă valoroasă, indicând cuantumul taxei plătite - patru sute șaptezeci de skudo-uri de aur . Pânza nu și-a părăsit niciodată locul la altarul principal, chiar și atunci când la Roma, la comandă de sus, multe dintre lucrările lui Caravaggio au fost scoase din biserici și ascunse în beciuri și poduri. [unu]

Marchizul de Sade , care a văzut pânza în 1776, a scris că „tabloul a devenit atât de înnegrit încât, în adevăr, este imposibil să o vedem corect”.

Criticul de artă Bernard Berenson a descris opera ca fiind „grotesc și haotic”.

Vezi și

Note

  1. Makhov A. Caravaggio. - M . : Gardă tânără , 2009. - 331 p. - ( Viața oamenilor minunați ). - 3000 de exemplare.  — ISBN 978-5-235-03196-8 .

Literatură

Link -uri