Sonată

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 6 august 2022; verificările necesită 2 modificări .

Sonata (din italiană sonare ,  suonare modern - a suna) este o operă instrumentală muzicală [1] , precum și o formă muzicală numită formă sonată . Compus pentru compoziție de cameră de instrumente și pian: de obicei solo sau duet . Un număr de piese instrumentale scrise pentru multe compoziții orchestrale sunt de obicei numite nu o sonată, ci un mare concert ( italiană:  concerto grosso ). De asemenea, cuvântul „sonată” poate fi folosit pentru a se referi la o colecție de piese dintr-un întreg, deoarece unele dintre aceste piese sunt scrise în formă de sonată.

Scurtă descriere

Numele „sonata” provine de la verbul italian „sonare” (în italiană modernă - suonare), care se traduce prin „a suna”. Sonata este în trei mișcări. Schema clasică (cea mai generală) a sonatei este următoarea: prima mișcare este de obicei rapidă, scrisă sub forma unei sonate allegro, adică cu un anumit tip de dezvoltare a materialului muzical și relația dintre teme; al doilea, dimpotrivă, este susținut într-un ritm lent; este înlocuit de partea finală (capătul), care se caracterizează printr-un ritm rapid. Cu toate acestea, există multe excepții de la această regulă: de exemplu, niciuna dintre cele zece sonate ale lui Scriabin nu este în trei mișcări.

Sonata se deosebește de suită prin interconectarea strânsă a părților, care, însă, sunt construite pe principiul contrastului (conflictului), ca materialul muzical al sonatei allegro.

Termenul de „sonată” a apărut în secolul al XVI-lea și, spre deosebire de cantată ( cantare italiană   - a cânta), desemna orice muzică instrumentală , precum și motetul vocal , aranjat pentru interpretare instrumentală. În acest timp, sonate au fost interpretate polifonic , cum ar fi sonata în trio pentru vioară sau flaut , viola da gamba și clavecin .

În secolul al XVII-lea , termenul căpătase deja un înțeles modern, iar sonatele în sine erau împărțite în două tipuri: sonate bisericești (în care predomina stilul contrapuntic , au fost interpretate la slujbele divine ) și sonate de cameră (constituite din preludii , arioso , etc.). dansuri scrise în tonuri diferite , interpretate la concerte cu unul sau două instrumente). Cel mai cunoscut compozitor al acestui timp este Arcangelo Corelli

O epocă în creativitatea instrumentală a fost formată din sonate de Domenico Scarlatti , Joseph Haydn , Wolfgang Amadeus Mozart , Ludwig van Beethoven , mai târziu Franz Schubert , Robert Schumann , Frederic Chopin . Remarcabile prin meritul lor artistic sunt sonatele compozitorilor ruși și sovietici : Serghei Rachmaninov , A. N. Scriabin , N. K. Medtner , N. Ya. Myaskovsky , S. S. Prokofiev și alții.

Georg Friedrich Handel și mai ales Johann Sebastian Bach au contribuit enorm la scrierea de sonate și la folosirea pianului pentru ele. Haydn, Mozart și Muzio Clementi au pregătit, iar Beethoven a făcut, trecerea sonatelor de la dimensiunea unor lucrări comprimate și mici la simfonii de mare amploare . Cu timpul, limbajul muzical, principiile de construcție și conținutul devin mai complexe și mai diverse în ele.

Structura ciclului sonatei

Ciclul sonatei clasice , începând din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea , constă în principal din trei părți, mai rar din patru:

În sonatele lui Chopin, mișcarea lentă și scherzo sunt schimbate. Franz Liszt creează sonate într-o singură mișcare de tipul unui poem muzical (sonata „După ce a citit Dante”). Ele se bazează pe o formă de sonată foarte dezvoltată, cu multe teme, transformările lor și episoade contrastante [2] .

Forma sonată este folosită în principal în primele părți ale ciclurilor sonate-simfonice (acest tip de formă este de obicei numit forma sonată allegro , datorită genului stabil al primei părți rapide a compozitorilor clasici), mai rar - în finală și lentă părți. De asemenea, lucrările într-o singură parte pot fi scrise sub formă de sonată (au fost deosebit de populare în epoca romantismului ): balade , fantezii etc.

Utilizare prevăzută

Forma sonată se găsește nu numai în sonate pentru pian sau pentru pian și vioară ( violă , violoncel sau contrabas ), ci și în triourile pentru pian, vioară și violoncel. Forma sonată, pe lângă solo-urile , duetele și triourile instrumentale , se găsește și în cvartete , cvintete , sextete , septete , octete , noneturi și deceturi pentru instrumente cu coarde , pentru pian cu instrumente cu coarde, pentru instrumente cu coarde cu instrumente de suflat . Toate aceste compoziții aparțin domeniului muzicii de cameră. Sonata este folosită și în concertele pentru un instrument solo cu orchestră, precum și în simfonii. Johan Kunau (prima jumătate a secolului al XVIII-lea ) a introdus un element de program poetic în sonate. Dezvoltarea semnificativă a lui Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann, Johannes Brahms a primit o sonată în duet pentru un instrument solo (vioară, violoncel, clarinet , corn ) și pian [2] .

Câteva sonate notabile

Vezi și

Note

  1. SONATA • Marea Enciclopedie Rusă - versiune electronică . bigenc.ru . Preluat la 7 iulie 2021. Arhivat din original la 9 iulie 2021.
  2. 1 2 Sonata . Data accesului: 25 martie 2010. Arhivat din original la 9 februarie 2013.

Literatură