Trup si suflet

trup si suflet
trup si suflet
Gen Film Negru
Dramă
Producător Robert Rossen
Producător Bob Roberts
scenarist
_		 Abraham Polonsky
cu
_		 John Garfield
Lilly Palmer
Hazel Brooks
Ann Revere
Operator James Wang Howe
Compozitor Hugo Friedhofer
Companie de film Enterprise Studios
United Artists
Distribuitor Lux Film [d]
Durată 104 min
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1947
IMDb ID 0039204

Corp și suflet este un  film noir din 1947 regizat de Robert Rossen .

Scris de Abraham Polonsky , filmul spune povestea unui evreu sărac din New York ( John Garfield ) care face o carieră de box de succes. Cu toate acestea, pe măsură ce câștigă tot mai mult succes, descoperă partea negativă a boxului profesionist, asociată cu frauda la pariuri, amenințările și intimidarea sportivilor. Drept urmare, Charlie se confruntă cu o alegere morală dificilă - fie să renunțe la conștiință și să-și asigure o existență confortabilă, fie să rămână fidel principiilor onestității sportive cu riscul de a fi aruncat pe marginea sportului.

Filmul este considerat primul film de box remarcabil și un exemplu important al subgenului „box noir”, care include și filme precum „ Kid Galahad ” (1937), „ Champion ” (1949), „ Setup ” (1949). , „ Killer’s Kiss ” (1955) și „ The Harder the Fall ” (1956) [1] .

„Body and Soul” a primit recenzii excelente și un succes uriaș de box office la premieră [2] . În 1948, filmul a câștigat un Oscar pentru cel mai bun montaj (Francis D. Lyon, Robert Parrish ) și a primit două nominalizări la Oscar: Abraham Polonsky  pentru cel mai bun scenariu original și John Garfield pentru cel mai bun actor într- un rol principal .

Plot

În New York , campionul de box la categoria mijlocie Charlie Davis ( John Garfield ) are un coșmar strigând numele „Ben”. Trezindu-se, iese afara si se duce la mama sa, de la care ii cere iertare. Cu toate acestea, nici mama lui ( Anne Revere ), nici iubita lui Peg ( Lilli Palmer ) nu sunt fericiți să-l vadă pe Charlie, iar mama lui ajunge să-l dea afară pe ușă. Deși Charlie are programată o luptă importantă pentru a doua zi, el merge într-un club de noapte unde noua lui iubită Alice ( Hazel Brooks ) lucrează ca cântăreață. În ciuda rugăminților ei, Charlie se așează la bar și comandă un bourbon.

A doua zi, în timpul cântăririlor, Charlie și tânăra lui rivală Jackie Marlow aproape s-au bătut. Apoi managerul lui Charlie, domnul Roberts ( Lloyd Gough ), îi oferă lui Ben o pregătire pentru luptă - trebuie să boxeze toate cele 15 runde și, prin decizia judecătorilor, va fi considerat învins. Charlie spune: „O să-l pun!”, dar Roberts răspunde: „Banii sunt împotrivă”. Drept urmare, Charlie este de acord cu termenii managerului. Rămas singur în vestiar, Charlie își amintește cu amărăciune de cariera de box:

...Charlie s-a născut în East End din New York într-o familie de evrei săraci și a făcut boxă de la o vârstă fragedă. Într-o zi, la o petrecere, după ce a câștigat primul său titlu de amator, Charlie întâlnește o fată frumoasă pe nume Peg Bourne, pe care o duce la Greenwich Village , unde împarte apartamentul cu o prietenă. După ceva convingere, Peg îi permite să intre. Dulce și amabil Peg se dovedește a fi un artist care a fost educat la Paris și Berlin . La cererea lui Charlie, ea îi schiță rapid portretul și apoi îl escortează pe ușă, sărutându-l la revedere. A doua zi, la un bar local, prietenul lui Charlie, „Shorty” (Shorty) Polaski ( Joseph Pewney ), le povestește prietenilor săi despre noaptea trecută, iar când apare Charlie, este întâmpinat ca un erou. Shorty vede apoi un om gras cu mustață care a fost la lupta de ieri. Recunoscându-l ca un cunoscut antrenor și promotor al lui Quinn ( William Conrad ), Shorty se apropie de el și începe să-l laude pe Charlie în speranța că Quinn va accepta să lucreze cu el.

A doua zi, Shorty le spune părinților lui Charlie, care dețin un mic magazin, că Charlie va deveni în curând un boxer profesionist. Mama ( Anne Revere ) nu este mulțumită de acest lucru, se aștepta ca fiul ei să studieze și să obțină o educație bună. Tatăl, în secret de la ea, îi dă lui Charlie bani pentru a cumpăra echipamentul necesar. Curând, tatăl lui Charlie moare în timpul unei explozii, devenind victima accidentală a unei confruntări mafiote. Ceva mai târziu, în sala de biliard, în fața lui Quinn, Shorty îl provoacă pe unul dintre boxeri la o luptă, pe care Charlie o reproșează cu ușurință. După această scenă, Quinn acceptă să-l ia pe Charlie în echipa sa. La următoarea lor întâlnire, Charlie îi spune lui Peg că știe doar să lupte. Peg spune că îl iubește și îl va sprijini în tot ceea ce face.

Quinn organizează o serie de lupte pentru Charlie, care au succes. Pentru un an de muncă activă, Charlie devine un boxer pe care publicul îl cunoaște, numele său urcă din ce în ce mai sus în afișe publicitare, ajungând treptat la nivelul luptei principale a serii, iar apoi la lupta pentru titlu. Charlie se întoarce acasă după un turneu lung, în timpul căruia a câștigat 19 din 21 de lupte prin knockout într-un an. A făcut mulți bani, s-a îmbrăcat elegant și și-a cumpărat un apartament scump în New York. Într-o scenă, el îl îmbrățișează și îl sărută cu afecțiune pe Peg, apoi îi oferă lui Shorty o băutură, dar Shorty îi cere să trimită bani mamei sale. Rămas singur cu Peg, Shorty o convinge să se căsătorească imediat cu Charlie, până când acesta este complet stăpânit de pasiunea pentru bani.

Între timp, domnul Roberts ( Lloyd Gough ), care controlează luptele de box din New York, decide să modifice rezultatul viitoarei lupte de campionat a lui Charlie cu „campionul negru” Ben Chaplin ( Canada Lee ), care tocmai a fost diagnosticat cu un creier periculos. accidentare și a căror carieră este condamnată... Ben și managerul său, care îi datorează lui Roberts o sumă mare de bani, sunt de acord să piardă lupta la puncte, dacă nu există o bătaie.

Doamna Davis, Shorty și Quinn și iubita lor Alice îl așteaptă pe Charlie la apartamentul lui. Charlie și Peg sosesc curând, purtând o nouă rochie scumpă și o haină de nurcă. Charlie anunță că au decis să se căsătorească și să sărbătorească la un restaurant. Quinn îi prezintă lui Alice, care lucrează ca cântăreață de club de noapte. În acea seară, domnul Roberts vine să-l viziteze pe Charlie. Charlie îi prezintă mamei sale și Shorty, prezentându-l ca prietenul său care lucrează pentru el pentru 10%. Apoi, când Roberts și Charlie sunt singuri, Roberts se oferă să organizeze o serie de lupte de campionat bine plătite pentru Charlie, cerând o reducere de 50% pentru el. În același timp, Roberts refuză să-l plătească pe Shorty din partea lui, spunând că, dacă Charlie dorește, îl poate întreține pe cheltuiala lui. În același timp, Roberts îi cere lui Charlie să amâne nunta și să se concentreze pe lupte. Dându-și seama că, în urma unui acord cu Roberts, va deveni un om foarte bogat, Charlie acceptă aceste condiții. Mai târziu, în timpul unei conversații cu Charlie, Shorty își exprimă îndoielile cu privire la onestitatea lui Roberts, dar Peg, care îl iubește, îl susține pe Charlie și acceptă să amâne nunta.

Charlie se pregătește intens pentru lupta cu Ben Chaplin, iar Alice începe să participe la toate sesiunile de antrenament și chiar refuză să se întoarcă la serviciu la un club de noapte pentru a rămâne în cantonamentul său. Quinn îi spune: „Conduci repede, îți rupi gâtul”. Roberts nu îi spune lui Charlie nimic despre înțelegerea lui cu managerul lui Ben Chaplin. Drept urmare, în timpul luptei, Charlie aproape că îl bate pe Ben până la moarte în ring, provocând multe lovituri grele în cap. După luptă, managerul înșelat al lui Ben se teme că Ben ar putea muri ca urmare a rănilor sale, la care Roberts răspunde că „toată lumea moare”. Shorty îi spune lui Roberts că părăsește echipa, la care Roberts îi răspunde că a plecat atât de mult timp din echipă și că trăiește din buletinele lui Charlie.

Charlie și Peg sărbătoresc cu Roberts la un restaurant. Stând în afară de ei, Shorty se îmbată foarte tare, după care îi spune lui Charlie că a fost înșelat și că victoria asupra lui Ben a fost nedreaptă. Potrivit lui, adevăratul câștigător a fost Roberts, care, cu ajutorul intrigilor și înșelăciunii din culise, a câștigat o avere în luptă. Când Shorty părăsește barul, Peg aleargă după el, dar unul dintre acoliții lui Roberts îl bate brutal în fața ochilor ei. Charlie, care a fugit din restaurant, se ridică pentru un prieten, dar Shorty bătut este imediat doborât la moarte de o mașină care trece. În drum spre casă, Peg spune că au intrat în ceva groaznic și îi cere lui Charlie să lase acești oameni în urmă. Ea îi cere să se oprească și refuză să se căsătorească cu el, spunând că este același lucru cu a se căsători cu Roberts.

Un timp mai târziu, Charlie îl întâlnește pe Ben, care a reușit să-și revină după accidentare, dar a trebuit să-și pună capăt carierei de box. Charlie îi oferă inițial bani, dar când refuză, îl duce la muncă ca antrenor. Curând, cu ajutorul lui Ben, Charlie câștigă mai multe lupte importante. Averea lui Charlie crește considerabil și găzduiește în mod regulat petreceri scumpe în apartamentul său elegant. Charlie începe să se întâlnească cu Alice, îi cumpără cadouri scumpe, cheltuiește bani la cazinou, dar în același timp se simte singur.

Într-o zi, el este pus într-o ceartă cu noul venit Jackie Marlowe. Roberts vine la Charlie, spunându-i că dacă Marlowe câștigă, ei pot câștiga bani uriași la tombolă. Charlie spune că îl va învinge cu ușurință pe Marlowe în două runde. Cu toate acestea, Roberts spune că lupta ar trebui să dureze cele 15 runde și că Marlowe ar trebui să fie declarat câștigător prin decizie. Lăsându-l pe Charlie să știe că nu este pentru totdeauna, Roberts spune că Charlie poate câștiga suficient din această înfrângere pentru a trăi bogat și a nu face nimic. El îi dă lui Charlie 60.000 de dolari pentru a paria împotriva lui, iar când Jackie va câștiga, Charlie va fi un om foarte bogat. Charlie este de acord și ia banii. În timp ce pleacă de la Charlie's, Roberts îl întâlnește pe Ben care refuză să ia banii de la el, numindu-l „sângeros”, iar apoi Ben îl întreabă pe Charlie dacă a vândut lupta.

În dimineața după o petrecere sălbatică la el acasă, Charlie se uită la o poză cu Peg, apoi se apropie de ea, declarând că o vrea doar pe ea și că este speriat înăuntru. El spune că aceasta este ultima lui luptă, iar apoi se vor căsători și vor trăi bogat. După aceea, ea acceptă să-i dea banii primiți de la Roberts, pe care i-a dat să-i păstreze. Peg îl iartă, ei se sărută. Trezindu-se la casa lui Peg, Charlie găsește un bilet „Ne întâlnim la mama”. Acasă, mama lui Peg și doamna Davis gătesc cina împreună, apoi apare Charlie. Peg și Charlie vorbesc unul cu celălalt cu afecțiune, Peg spune că și-a pus banii în bancă. La cererea lui de a-i duce să parieze pe luptă, ea îi răspunde că este mai bine să-i păstrezi decât să-i riști, deoarece nu sunt suficient de bogați pentru asta. În acest moment, la doamna Davis vine un vânzător de legume familiar cu produse, care spune că toți locuitorii din cartierul lor sunt mândri de Charlie și încurajează pentru el și pariază doar pe victoria lui. După ce pleacă, Charlie îi spune mamei sale și lui Peg să nu parieze pe el și că lupta este pusă la cale. El susține că a acceptat să se întoarcă în lupta pentru a asigura bunăstarea familiei lor. În încercarea de a obiecta, Charlie spune că totul în această casă a fost cumpărat din banii lui. Peg îi spune să ia banii împreună cu toate nenorocirile pe care i le-a adus, îl plesnește și pleacă.

În cantonament, Ben îl pregătește pe Charlie pentru o luptă. Ben este încrezător că Charlie îl poate doborî cu ușurință pe Marlowe, totuși simte că lupta este pusă la cale, deoarece Charlie nu este antrenat deloc așa cum este Marlowe. Ben îl convinge pe Charlie să nu renunțe la luptă. Acest lucru este auzit de Roberts, care îl concediază imediat pe Ben. Ben refuză să se supună lui Roberts, acesta cade de emoție, își pierde cunoștința și moare chiar în ringul de antrenament.

... În dressing, Charlie delirează și se gândește la Ben. În cele din urmă, sare în sus și merge la ring. În aproape întreaga luptă, Charlie și Marlow boxează foarte încet, ceea ce provoacă nemulțumirea publicului. În runda a 13-a, la semnalul lui Roberts, Marlowe efectuează un atac energic, iar Charlie este doborât , urmează imediat a doua și a treia doborare și doar gong-ul îl salvează de la înfrângere. În pauză, Quinn îi spune lui Charlie: „M-ai vândut așa cum l-ai vândut pe Ben”. În runda următoare, Charlie preia inițiativa, iar la pauză dinaintea ultimei runde, Quinn îi spune lui Charlie că nu poate câștiga decât prin knockout, iar Charlie îi răspunde hotărât „Îl omor!”. În ultima rundă, Charlie îl conduce pe Marlow în jurul ringului, doborându-l de două ori, apoi ținându-l de frânghii și terminându-l. Sub ovația sălii, este proclamată victoria lui Charlie.

Coborând de pe ring, Charlie trece pe lângă Alice, ignorând-o. La care Quinn remarcă că s-a întors în liga lui. În drum spre vestiar, Roberts îl avertizează pe Charlie că nu poate scăpa. Dar Charlie răspunde: „Ce ai de gând să-mi faci, să mă omoare? Toți mor, ”și apoi îl îmbrățișează pe Peg care a sosit la timp. Cu cuvintele „Nu m-am simțit niciodată mai bine în viața mea”, el părăsește holul înfundat cu Peg și iese în stradă.

Distribuie

Realizatori de film și actori principali

Potrivit criticului de film Brian Cady, „La un moment dat, John Garfield nu a primit rolul principal în drama de box de Broadway a lui Clifford Odetz The Golden Boy (1937), în ciuda faptului că Odetz a scris rolul special pentru el. Curând după, Garfield a mers la Hollywood , a semnat un contract cu Warner Bros. și în curând a jucat în melodrama muzicală Four Daughters (1938) [2] , acest rol ia adus o nominalizare la Oscar ca cel mai bun actor în rol secundar [4] , iar în 1939 a jucat rolul principal. rolul unui boxer într-o dramă noir „ They Made Me a Criminal ” (1939) [5] În anii 1940, Garfield a jucat unul dintre cele mai faimoase roluri ale sale în filmul noir The Postman Always Rings Twice (1946), urmat de roluri în filmul noir No One Lives Forever "(1946), " Puterea răului " (1948), " Tipping Point " (1950), " He alergat all the way " (1951), precum și în drama " Gentleman's Agreement " (1947), expunând antisemitismul în societatea americană [5 ] .

În 1946, contractul lui Garfield cu Warners Bros. a expirat, iar studioul i-a oferit un nou contract pe 15 ani, dar acesta a refuzat, creându-și propria companie de film, Enterprise Studios. Primul ei proiect a fost să fie o dramă de box bazată pe biografia campionului la categoria mijlocie și „idolul marinei americane” Barney Ross , care a devenit dependent de droguri, dar apoi a depășit această dependență. „Tema boxului era ușor cenzurată, dar mențiunea dependenței de droguri era interzisă la acea vreme” [2] . Forțat să rescrie povestea, scenaristul Abraham Polonsky și-a creat propriul complot în care „un luptător din ghetoul evreiesc din New York se implică cu gangsteri în căutarea unor bani mari, chiar dacă înseamnă a trăda pe toți îi iubește” [2] .

Abraham Polonsky a devenit mai târziu celebru pentru că a scris și regizat drama noir cu orientare socială The Force of Evil (1948) și a scris, de asemenea, producția noir I Can Get It Wholesale (1951), noir antirasist Bets on Tomorrow (1959). ) și drama polițienească Madigan's Millions (1968) [6] .

Pentru a regiza filmul, Garfield l-a ales pe Robert Rossen , tot de la Warner Bros., care debutase recent ca regizor cu thrillerul noir Johnny O'Clock (1947) [2] . Celelalte lucrări cele mai cunoscute ale lui Robert Rossen ca scenarist au fost filmele noir socio-politice precum „ They Won’t Forget ” (1937), „ Marked Woman ” (1937) și „The Roaring Twenties ” (1939) și ca scenarist. și regizor - politic drama „ Toți oamenii regelui ” (1949) și drama noir „ Bliard Player (Swindler) ” (1961) [7] .

După cum notează Cady, „Succesul studioului Garfield Enterprise a fost de scurtă durată. Un autodescris „democrat de-o viață”, Garfield a recrutat liberali de la Hollywood pentru a lucra și, ca urmare, a devenit în curând ținta unei vânătoare de vrăjitoare anticomuniste la Hollywood. Garfield , Polonsky , Rossen și membrii distribuției filmului Ann Revere și Canada Lee au fost chemați să depună mărturie în fața Comitetului pentru activități antiamericane a Congresului . Numele lor au fost trecute pe lista neagră și, ca urmare, munca lor la Hollywood a fost fie întreruptă pentru mulți ani, fie complet oprită ” [2] . „Rossen și Polonsky au fost incluși pe lista neagră, iar Garfield, care a denunțat comunismul ca pe o tiranie, dar a refuzat să numească alți comuniști, și-a distrus și cariera. După ce a făcut filmul Forța răului în 1948, lui Garfield nu i s-a permis să-și continue cariera și a murit de un infarct un an mai târziu, la vârsta de 39 de ani, fără a depăși niciodată o serie de ghinion .

În 1957, United Artists a preluat ideea originală a lui Garfield pentru boxerul Barney Ross în filmul biopic Monkey on My Back , regizat de André De Toth și cu Cameron Mitchell în rol principal .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

Filmul a fost foarte apreciat de critici, în primul rând datorită faptului că realizatorii de film au reușit să dea melodramei de box tradiționale un aspect social pronunțat. Munca multor membri ai echipei de creație a meritat o evaluare pozitivă, inclusiv scenaristul Polonsky , regizorul Rossen , directorul de imagine James Wong Howe și actorul John Garfield .

Imediat după lansarea filmului , criticul de film din New York Times Bosley Crowther „a recomandat din toată inima” filmul, numindu-l „interesant și captivant”. El a scris: „După toate diversele filme profesionale de box care au defilat prin ecrane”, acest film „a demonstrat cu succes genul de energie și psihologism care ne-ar putea captiva și captiva timp de două ore” [9] . Revista Variety a concluzionat, de asemenea, că „filmul are un titlu familiar și o poveste familiară, dar conținutul și mesajul său sunt diferite” de filmele tradiționale de box. [ 10]

Don Kaye a numit ulterior filmul „o dramă captivantă care este considerată de mulți cel mai mare film de box al tuturor timpurilor” [11] , în timp ce Richard Gilliam și-a evidențiat „laturile câștigătoare, cum ar fi scenariul captivant al lui Abraham Polonsky , Francis D. Montajul tensionat al lui Lyon și Robert Parrish și cinematografia de pionierat a legendarului James Wong Howe " [12] . Cady a evidențiat „realismul crud al filmului, iluminarea dură și interpretarea cinică a sporturilor care au devenit standardul filmelor de luptă de la succesul mainstream Body and Mind”, menționând că influența sa poate fi văzută în fiecare film de box, care a venit după. el, inclusiv clasici precum „ Champion ” (1949) și „ Raging Bull ” (1980) [2] .

Recenzând filmul, Dennis Schwartz a scris că „devine mai mult decât o poveste de box și film noir, pe măsură ce scenaristul Abraham Polonsky îl transformă într-o dramă morală socialistă centrată pe căutarea banilor care îl conduce pe omul obișnuit în rătăcire către succes.””. El mai subliniază că „când este privită în vremurile moderne, imaginea nu are relevanță, iar acum pare incitantă doar din cauza performanței neîmpodobite a lui Garfield, și nu din cauza scenariului puternic care a impresionat cândva criticii consacrați” [8] .

Caracteristicile filmului

Descriind filmul, revista Variety a scris: „Povestea urmărește un tânăr cu abilități de box, care trece de la amator... la un campionat la categoria mijlocie. Dar, pentru a câștiga titlul, el trebuie să vândă 50 la sută din el unui mare om de afaceri care creează și înlătură campioni din proprie voință. Potrivit revistei, „Există o serie de lacune în această poveste, dar, cu toate acestea, interesul pentru ceea ce se întâmplă rareori scade. „Bucătăria interioară a boxului” este prezentată în multe privințe în mod autentic, dar „jocurile de noroc în jurul boxului” este o poveste separată independentă pe care această imagine nu o spune” [10] .

Revista TimeOut a descris filmul în felul următor: „Cu străzile sale mizerabile și actoria solidă, cu venalitatea în ring și cu totușenia sa crudă, Body and Soul arată ca un film de box din anii 1940: povestea unui băiat evreu din East Side, care reușește în ring, își abandonează dragostea pentru un club de noapte hottie și ajunge să se confrunte cu mafia și propria conștiință atunci când trebuie să-și prefagă un knockout . Revista notează că „scenariul este dominat de un cuvânt, „bani”, și în curând devine clar că aceasta este o morală socialistă despre capital și omuleț – ceea ce nu este surprinzător, având în vedere că Rossen, Polonsky și Garfield au lucrat la film, toți au fost aduși la audieri privind activitățile neamericane (Polonsky a fost în cele din urmă inclus pe lista neagră)” [13] , rezumând că imaginea prezintă în mod bizar „idei europene într-un cadru american, critică socială sub pretextul anxietății noir” [13] .

Dennis Schwartz a remarcat că „Garfield este prezentat ca o victimă a sistemului capitalist nemilos care guvernează totul, inclusiv evenimentele sportive, deoarece micuțul există întotdeauna la cheremul marelui om de afaceri. Acest tip de gândire liberală era tipic pentru dramele realizate în anii 1930. Acest film este mai mult despre venalitate și violență în America decât despre box. Deși în următoarele decenii, influența sa asupra imaginilor de box a fost enormă, deoarece toate clișeele și povestirile sale formulate ale ascensiunii sale de la străzile murdare ale orașului la penthouse au fost adesea copiate într-o gamă largă de filme precum Raging Bull (1980) și Rocky ( 1976)" [8] .

Munca realizatorilor de film

Bosley Crowther din The New York Times a atras atenția asupra unei anumite naturi secundare a scenariului lui Abraham Polonsky, care „amintește foarte mult de poveștile de box care au apărut înainte”. În special, „fondul și conflictul emoțional al tânărului său boxer ponosit urmăresc destul de îndeaproape construcția piesei lui Clifford Odets The Golden Boy (1937) și „o mare parte din lumea brutală a „rachetei de box” pe care o înfățișează pare să fie o reflectare a ideii principale a romanului. „The Harder the Fall” (1947)” a lui Budd Schulberg ”, iar, în cele din urmă, finalul imaginii amintește de povestea lui Ernest Hemingway „Fifty Thousand” ( 1927) [9] . Cu toate acestea, după cum subliniază Crowther, Polonsky „și-a scris povestea cu atât de puternică și atât de fidelitate în a transmite natura rece și lacomă a luptelor de box” și „ Robert Rossen a regizat-o cu atâta onestitate despre sentimentele umane și cu o cinematografie atât de perspicace și atotvăzătoare. , că orice posibilă asemănare cu alte povești similare de luptă poate fi rezolvată cu recunoștință” [9] .

Richard Gilliam a lăudat abilitățile de regizor a lui Rossen, care „leagă cu pricepere toate piesele acestui film” și „obține o performanță grozavă de la John Garfield ”, menționând că „Rossen va continua să exploreze teme similare de răscumpărare morală în sport și jocuri de noroc cu jucătorul de biliard . „ ( 1961) [12] Și „încadrarea densă a fotografiei” a lui Gilliam, conform lui Gilliam, „a influențat filme clasice similare din anii următori, în special Raging Bull (1980) al lui Martin Scorsese ” [12] .

Mulți critici au luat notă și de cinematografia inventiva a filmului. În special, revista Variety a remarcat că „mediul sălilor de biliard și al sălilor de bere este puternic surprins pentru a reflecta condițiile mizerabile din care provin carierele majorității boxerilor, care vin pe ring datorită capacității lor de a mânui pumnii la colțul străzii”. [10] . Pe de altă parte, Brian Cady notează: „Cinematograful James Wong Howe nu a fost mulțumit de faptul că (în timpul filmărilor meciurilor de box) camera a fost instalată în afara ringului. A intrat în ring pe patine cu rotile, ținând în mână o cameră de 16 mm. umărul lui și un asistent l-au pus în mișcare. Howe a spus: „Am vrut să surprind efectul unui boxer căzând în ring, orbit de Jupiters; nu poți face asta cu o cameră grea, montată pe trepied”. [2] În acest sens, revista TV Guide a remarcat că „secvențele de luptă, în special, au adus un grad de realism genului care nu a mai existat până acum.” [14] Don Kay subliniază același punct, subliniind că „ scenele de luptă au fost filmate pe patine cu rotile cu o cameră portabilă, ceea ce a adăugat realism și credibilitate sporită." la film" [11] .

Caracteristicile muncii actorilor

Criticii sunt unanimi în lăudarea performanței lui John Garfield . Crowther remarcă „performanța energică și puternică a lui Garfield ca un boxer prins într-o capcană de oțel, prin a cărui minte împrăștiată, în ajunul ultimei sale lupte, îi zboară toată cariera... Strâns, elegant și plin de vitalitate, domnul Garfield joacă într-adevăr ca un începător care crede că lumea întreagă a construit simplu – până când soarta intervine inexorabil în viața lui și rupe vălul misterului din iluziile sale, iar în cele din urmă își dă seama că îi stăpânesc pe el, sufletul și trupul” [9] . Variety a mai opinat că „Garfield este convingător în rolul principal, iar în scenele de box, el seamănă cu celebrul campion la categoria mijlocie Al McCoy [10] , în timp ce TimeOut a opinat în general că „performanța încrezătoare a lui Garfield salvează filmul de teatrul scenelor individuale . 13] Cady subliniază că „Garfield era atât de dornic să atingă autenticitatea supremă, încât a suferit chiar un atac de cord minor în timp ce lucra la o scenă și a leșinat când s-a împiedicat de o macara de cameră în timp ce filma o luptă de box. În această secundă, rănirea a lăsat o rană la cap și a fost nevoie de șase ochiuri pentru a o închide” [2] .

Crowther a fost încântat de interpretarea lui Lilly Palmer ca „fata băiat de aur”. În opinia sa, „Căldura și sinceritatea domnișoarei Palmer înfruntă violența și lăcomia acestui film... Ea este în tandem cu mama stăruitoare a lui Anne Revere din East Side , contrastând elocvent cu vânătorul de comori interpretat de Hazel Brooks ”. [9] .

Crowther remarcă, de asemenea , performanța lui Lloyd Gough ca „un om de afaceri inteligent care conduce afacerea”, William Conrad , al cărui caracter este „dezgustător în lipsa de valoare”, și Joseph Pevney ca „un mic și lăudăros, dar bun agățat” [9] . Dar în special Crowther a evidențiat performanța lui Canada Lee ca „luptător profesionist exploatat cu compasiune. El, un negru și un fost campion, este dat deoparte și într-o seară se înfurie și moare într-un ring gol, arătând cu cea mai mare demnitate și reținere toată măsura disprețului său fără cuvinte față de lăcomia eschivilor care l-a înrobit, i-a aspirat toată puterea și apoi l-a împins să moară. Includerea portretului său este unul dintre cele mai bune momente din acest film .

Note

  1. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=boxing&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arhivat la 1 aprilie 2015 la Wayback Machine
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Brian Cady. http://www.tcm.com/tcmdb/title/69277/Body-and-Soul/articles.html Arhivat pe 10 septembrie 2014 la Wayback Machine
  3. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/title/tt0039204/awards?ref_=tt_awd
  4. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/name/nm0002092/awards?ref_=nm_awd Arhivat la 1 aprilie 2015 la Wayback Machine
  5. ↑ 12 IMDB . http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0002092&ref_=filmo_ref_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arhivat la 1 aprilie 2015 la Wayback Machine
  6. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0689796&ref_=filmo_ref_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arhivat la 1 aprilie 2015 la Wayback Machine
  7. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0744035&ref_=filmo_ref_job_typ&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&job_type=writer&title_type=movie Arhivat la 1 aprilie 2015 la Wayback Machine
  8. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. http://homepages.sover.net/~ozus/bodyandsoul.htm Arhivat 20 august 2012 la Wayback Machine
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Bosley Crowther. https://www.nytimes.com/movie/review?res=9502E0D6103AE233A25753C1A9679D946693D6CF Arhivat 11 noiembrie 2017 la Wayback Machine
  10. ↑ 1 2 3 4 Varietate. http://variety.com/1946/film/reviews/body-and-soul-1200415135/ Arhivat 10 septembrie 2014 la Wayback Machine
  11. ↑ 12 Don Kaye . Rezumat. http://www.allmovie.com/movie/v6468 Arhivat 14 martie 2016 la Wayback Machine
  12. ↑ 1 2 3 Richard Gilliam. revizuire. http://www.allmovie.com/movie/body-and-soul-v6468/review Arhivat 8 mai 2014 la Wayback Machine
  13. ↑ 1 2 3 4 Time Out. http://www.timeout.com/london/film/body-and-soul Arhivat 10 septembrie 2014 la Wayback Machine
  14. ↑ Ghid TV. http://movies.tvguide.com/body-and-soul/review/117465 Arhivat 10 septembrie 2014 la Wayback Machine

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice
 Filme de Robert Rossen