Operă | |
troieni | |
---|---|
Les Troyens | |
Pagina de titlu a uneia dintre primele ediții ale căderii Troiei | |
Compozitor | Hector Berlioz |
libretist | Hector Berlioz , bazat pe Eneida lui Vergiliu |
Limba libreto | limba franceza |
Sursa complot | Eneida |
Gen | Operă romantică , Grand Opera |
Acțiune | 2 opere, 8 acte |
Anul creației | 1858 |
Prima producție | 4 noiembrie 1863 – „Troienii în Cartagina”, 7 decembrie 1879 – „Căderea Troiei” |
Locul primei spectacole | Teatrul Liric din Paris |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Troyens ( fr. Les Troyens ) este o operă a lui Hector Berlioz în 2 părți , 8 acte, 10 scene, pe propriul libret, bazată pe Eneida lui Virgiliu , H 133a. Este format din două părți interconectate logic: „Căderea Troiei” (în trei acte) și „Troienii în Cartagina ” (în cinci acte). Durata totală a operei este de peste 5 ore. Opera îmbină tradițiile epopeei eroice clasice și romantismul francez [1] . Lucrările la operă au fost efectuate timp de doi ani - din 1856 până în 1858 [2] .
Prima producție Troienii din Cartagina a avut loc la 4 noiembrie 1863 la Teatrul Liric din Paris (dirijori: Hector Berlioz , Adolphe Delofre ). Căderea Troiei a fost pusă în scenă pentru prima dată după moartea compozitorului , la 7 decembrie 1879 , la teatrul Châtelet din Paris . Pentru prima dată, întreaga dilogie a fost demonstrată publicului în limba germană pe 6 decembrie 1890 (dirijor Felix Motl ) la Teatrul Curții Marelui Duce , Karlsruhe ( Baden-Württemberg , Germania ). Iar premiera dilogiei în limba originală a avut loc în 1906 la Bruxelles [2] .
Berlioz a alimentat de-a lungul anilor ideea de a crea o mare operă bazată pe motive din epopeele eroice ale lui Homer și Vergiliu . A vrut să creeze o compoziție grandioasă, pe care a considerat-o drept „operă națională franceză” și opera sa de viață [3] .
În același timp, compozitorul a căutat să-și stabilească propriul ideal de dramă muzicală, care diferă de idealul în viziunea lui Wagner. Și deși în ochii contemporanilor atât Berlioz, cât și Wagner erau figuri strălucitoare ale „muzicii noi” și oameni cu gânduri asemănătoare, în realitate aveau vederi muzicale complet diferite.
Wagner a fost de acord cu opinia lui Gluck că „muzica ar trebui să joace același rol în relație cu o operă poetică pe care îl joacă luminozitatea culorilor în raport cu un desen precis”, el a pus componenta poetică a muzicii de operă în prim-plan. Și pentru Berlioz , însăși ideea de dominație a poeziei asupra muzicii a fost blasfemie. Când a început să lucreze la Troienii, a scris:
Această muncă va fi foarte dificilă. Fie ca toți zeii lui Vergiliu să-mi vină în ajutor, altfel sunt pierdut. Este nemăsurat de greu să găsești o formă muzicală în toate acestea, acea formă fără de care muzica nu există sau este doar un sclav umilit al cuvântului. Aceasta este crima lui Wagner. Vrea să detroneze muzica, să o reducă la accente expresive, exagerează sistemul lui Gluck (care el însuși, din fericire, nu a reușit să-și urmeze teoria blasfemia). Sunt pentru muzica pe care o numești gratuită. Da, liberă, mândră, suverană și biruitoare, vreau ca ea să preia totul, să asimileze totul, ca pentru ea să nu mai fie Alpi sau Pirinei
— Dintr-o scrisoare către Caroline Sayn-Wittgenstein . 12 august 1856. Baden-Baden [4]Berlioz a început să scrie libretul pe 5 mai 1856 și l-a finalizat până la sfârșitul lunii iunie. A fost nevoie de ceva mai puțin de doi ani pentru a scrie întreaga lucrare - opera a fost finalizată la 7 aprilie 1858 [2] . Compozitorul i-a dedicat opera Carolinei Wittgenstein , soția de drept comun a lui Franz Liszt .
S-a dovedit a fi mai ușor să faci față scrierii acestei lucrări colosale decât să realizezi producția ei teatrală. În memoriile sale, Berlioz descrie în detaliu dezamăgirea pe care a trăit-o din cauza lipsei de interes din partea conducerii teatrului.
Opera este condusă în prezent de unul dintre vechii mei prieteni, care are cele mai ciudate păreri despre stilul meu - un stil pe care nu l-a cunoscut niciodată și, prin urmare, nu îl poate aprecia. Ambii șefi ai departamentului muzical, care se află sub comanda lui, sunt dușmanii mei. Protejează-mă, Maiestate, de prietenul meu și, așa cum spune proverbul italian, eu însumi mă voi proteja de dușmani... Nu pot încredința munca mea evaluării unor oameni ale căror opinii sunt ascunse de prejudecăți și prejudecăți și a căror opinie, prin urmare nu are autoritate pentru mine.
— Dintr-o scrisoare netrimisă către Napoleon al III-lea , împăratul Franței [4]
După cinci ani de încercări nereușite (din 1858 până în 1863 ) de a pune Les Troyens în scenă pe scena Operei Franceze , obosit de așteptare, Berlioz acceptă o scenă mai mică. Au început pregătirile pentru producția de operă la micul Teatru-Liric parizian. În același timp, conducerea teatrului, speriată de dimensiunea mare a operei, a insistat ca compozitorul să o împartă în două părți. Trupa de teatru existentă nu a fost suficientă pentru o producție cu drepturi depline, nu a fost posibil să se găsească interpretul rolului Cassandrei . Drept urmare, regizorul de teatru Leon Corvalho a decis să părăsească doar partea a doua a operei și numai dacă aceasta a fost revizuită semnificativ [5] .
O, nobila mea Cassandra , eroica mea fecioară! Sunt forțat să mă supun, nu te voi auzi niciodată
— Hector Berlioz. Memorii [6]Pe 4 noiembrie 1863 a avut loc premiera celei de-a doua părți din „Troienii”, a cărei axă a intrigii a fost tragica poveste de dragoste a lui Dido și Aeneas . În acel moment, autoritatea lui Berlioz în cercurile artistice ale Franței era deja foarte mare, deși numeroasele rânduri ale admiratorilor săi erau echilibrate de o armată la fel de impresionantă de adversari care vorbeau deschis. Prin urmare, visul autorului de a realiza o producție la scară largă a întregii opere nu s-a împlinit. Cu toate acestea, premiera a avut loc și publicul a luat cu asalt [3] [7] clădirea teatrului din Piața Chatelet .
Se spune că M. Berlioz a greșit alegerea acestui subiect străvechi; că nu a transmis cu acuratețe conținutul Eneidei... Dar domnul Berlioz este, în primul rând, nu un dramaturg, ci un muzician, care a reușit deja să încarnească de mulți ani, înfruntându-se în scepticismul contemporanilor săi. ; un artist convins de dreptatea lui, batand in zadar la usi inchise...
Scenografia este magnifica, totul straluceste si straluceste – atat costumele cat si decorul. Execuție conștiincioasă și sârguincioasă; Corul a făcut față cu curaj sarcinilor dificile. În tot ce se simte ochii și urechile maestrului.
.
Prima producție The Troians in Carthage a fost un succes bun, cu un total de 22 de reprezentații. Dar prima parte a dilogiei a așteptat în aripi încă 16 ani. În cele din urmă, în anul celei de-a zece ani de la moartea lui Berlioz, la 7 decembrie 1879, a avut loc o reprezentație concertată cu Căderea Troiei la Teatrul Châtelet din Paris . [8] [9]
Premiera versiunii integrale a operei a avut loc într-o țară străină, în Germania . În decembrie 1890, dirijorul Felix Motl a interpretat Troienii din Karlsruhe în germană ( Samson și Dalila lui Saint-Saens au avut o soartă „germană” similară, de exemplu ). Abia în 1906 opera a avut premiera în limba franceză la Bruxelles .
Reînvierea istorică a capodoperei lui Berlioz a început abia în a doua jumătate a secolului al XX-lea. În 1957, Rafael Kubelik , care era atunci directorul muzical al Covent Garden, a interpretat o dilogie în acest teatru, după care procesiunea ei triumfală a început treptat pe scenele de operă mondială.
În 1969, la 100 de ani de la moartea lui Berlioz, a apărut o ediție completă a partiturii Les Troyens. În același an, opera a fost montată în întregime la Covent Garden (dirijorul Colin Davies ). În 1973, Kubelik, care până atunci devenise director muzical al Operei Metropolitane , a cântat aici Les Troyens. Printre cele mai importante producții se numără și spectacolele din Vienna Staatsoper ( 1976 ), La Scala ( 1982 ), producția de la Frankfurt din 1983 (dirijor Michael Gielen ). În același an, o nouă producție a fost pusă în scenă de Metropolitan Opera (dirijorul James Levine ). Les Troyens a fost interpretat la deschiderea Operei Bastille din Paris, în 1990 (dirijat de Myung Van Chung ). Printre cele mai recente producții se numără reprezentația Festivalului de la Salzburg 2000 (dirijor Sylvain Cambreling ).
În 1899, o încercare de a stăpâni opera lui Berlioz (mai precis, a doua sa parte „Troienii în Cartagina”) a fost făcută de Teatrul Bolșoi (dirijor Ippolit Altani ). Piesa a rulat de 12 ori și a fost retrasă din repertoriu în 1904 . În ciuda interesului considerabil pentru cercurile muzicale, Troienii nu au lăsat o amprentă notabilă în istoria operei rusești [10] .
În Rusia modernă, prima producție The Troyens a avut loc pe 6 octombrie 2000 . Opera a fost prezentată în întregime pe scena Teatrului de Operă și Balet al Conservatorului din Sankt Petersburg sub conducerea lui Serghei Stadler . Ea a rămas în repertoriu chiar mai puțin decât producția pre-revoluționară și a fost în scurt timp îndepărtată [2] .
O altă producție a avut premiera pe 25 decembrie 2009 la Teatrul Mariinsky . Director muzical și dirijor - Valery Gergiev . Producția este realizată cu participarea Operei din Valencia și a Operei Naționale Poloneze. Producția actuală a Teatrului Mariinsky reprezintă un pas semnificativ în crearea tradiției ruse de a interpreta Les Troyens [11] .
Transportul | Voce | Interpret în premieră (Performanța actelor 3-5) 4 noiembrie 1863 (Dirijori: Adolphe Deloffre și Hector Berlioz) [12] |
Interpret la premiera versiunii complete 6-7 decembrie 1890 (Dirijor: Felix Motl ) [13] |
---|---|---|---|
Aeneas (Énée), general troian, fiul lui Venus și al lui Anchises | tenor | Jules-Sebastien Montjoz | Alfred Oberländer |
Cassandra , profetesă troiană, fiica regelui Priam | mezzo-soprană | Louise Reuss-Belze | |
Horeb (Chorèbe), un tânăr prinț asiatic, logodnicul Cassandrei | bariton | Marcel Kord | |
Pantheus (Panthée), preot troian, prieten cu Enea | bas | peron | Carl Nebe |
Priam , regele Troiei | bas | ||
Hecuba (Hécube), regina Troiei, soția regelui Priam | soprană | Polina Mayak | |
Elenus (Hélénus), preot troian, fiul lui Priam | tenor | German Rosenberg | |
lider militar grec | bas | Fritz Planck | |
Ascanius , fiul lui Enea | soprană | Estagel | Augusta-Elise Harlacher-Rupp |
Dido , regina Cartaginei, văduva lui Syheus, regele Tirului | mezzo-soprană | Anne Arsene Charton Demeur | Polina Mayak |
Anna (Anna), sora ei | contralto | Marie Dubois | Christina Freeline |
Narbal, consilier al lui Dido | bas | Jules Petit | Fritz Planck |
Iopa, poet de curte al reginei Dido | tenor | De Quercy | German Rosenberg |
Polyxena (Polyxena) | soprană | Annette Heller | |
Umbra lui Hector (L'ombre d'Hector), erou grec, viziunea lui Eneas și a lui Dido | bas | ||
Hylas, un tânăr marinar frigian | tenor | Cablu | Wilhelm Guggenbuhler |
Mercur | bas | ||
Doi soldați troieni | bas, bariton | Guyot, Test | |
Andromache , văduva lui Hector | fără să cânte | ||
Astyanax , fiul lui Hector și Andromache | fără să cânte |
|
Berlioz nu a fost printre creatorii nerecunoscuți în timpul vieții sale, dar pentru contemporanii săi a fost, în primul rând, un geniu al muzicii simfonice. Și chiar grandiosii „troieni” nu au reușit să schimbe acest lucru, a cărui istorie scenică în timpul vieții compozitorului s-a dovedit a fi deosebit de tristă. Descoperirile sale inovatoare, adesea înaintea timpului lor (de exemplu, neglijarea cadențelor perfecte ), au fost de neînțeles și inacceptabile pentru mulți.. Pentru unii, a fost un geniu neapreciat, un reformator nerecunoscut, alții, dimpotrivă, l-au văzut ca pe un persoană plină de prejudecăți absurde, un matematician în muzică care nu a creat nimic prin inspirație. Accentul pe genul învechit al „marii opere” franceze și alegerea unei intrigi din mitologia antică, care demodase până atunci și nu a avut timp să-și recapete popularitatea, au revenit ulterior la aceasta de către operele lui Strauss . , Orff , Milhaud , Stravinsky , au mai jucat un rol . [14] Prin urmare, evaluările lucrării sale au fost adesea diametral opuse. Și dacă pentru producțiile muzicale moderne pluralismul de opinii nu este nici măcar o virtute, ci pur și simplu „o formă bună”, atunci la vremea lui Berlioz pentru Les Troyens a devenit un factor fatal, datorită căruia opera a rămas aproape complet necunoscută timp de multe decenii.
Spre nenorocirea domnului Berlioz, apărătorii săi excesiv de zeloși sunt în cea mai mare parte ignoranți absoluti în muzică: aceștia sunt poeți, artiști, adesea de o demnitate destul de dubioasă; oameni care sunt absolut incapabili de a-și fundamenta opinia, care nu au suficientă educație muzicală. Și așa nu reușesc să-mi explice ceea ce rămâne complet de neînțeles: ce fel de farmec vine de la muzica în care cadențe sunt complet absente ?
Numim sfârșitul unei fraze muzicale cadență. Aceasta este o cezură , un răgaz, o oprire. Există două tipuri de cadențe - perfecte și imperfecte, voalate, rupte... Inutil să spun că cadențele perfecte sunt mult mai importante și apar mult mai des: ele determină tonalitatea și oferă ascultătorului posibilitatea de a lua literalmente o pauză. Totuşi, M. Berlioz recunoaşte şi foloseşte numai cadances evites. Fraza începe și nu se termină... Imaginează-ți o carte în care într-un singur capitol se dezvoltă o singură frază pentru mai multe pagini. Începutul următorului capitol nu este gândit. Același lucru este valabil și în Les Troyens: întregul act este o singură propoziție. Adevărat, câțiva sărmani, lipsiți de simț muzical, chiar henna din asta: nu au intuiție și nu s-au săturat de lipsa de structură în muzică... Și oricât de jignitor ar fi pentru domnul Berlioz. , aceștia sunt cei mai devotați admiratori ai săi. [3]
Anul de înregistrare | Interpreți: Aeneas, Horeb, Pantheus, Narbal, Jopas, Ilas, Ascanius, Cassandra, Dido, Anna |
Dirijor, cor, orchestră | Casa de discuri |
---|---|---|---|
1969 | John Vickers, Peter Glossop, Anthony Raffell, Roger Soye, Ian Partridge, Ryland Davis, Ann Howells, Berit Lindholm , Josephine Veasey, Heather Begg |
Sir Colin Davies , Orchestra și Corul Teatrului Regal, Covent Garden ( Londra ) |
Studio Audio: Philips Records Cat: 416 432-2 (CD) Cat: 6709 002 (LP) |
1983 | Placido Domingo , Alan Monk, John Cheek, Paul Plishka, Douglas Elstedt, Philip Creech, Claudia Catania, Jessie Norman , Tatiana Troyanos , Joslyn Tyone |
James Levine , Orchestra și Corul - Metropolitan Opera ( New York ) |
Videoclip live: Deutsche Grammophon Cat: 00440 073 4310 (DVD) Pioneer Artists Cat: PA-85-137 (LD) |
2000 | Ben Heppner , Peter Mattei, Tigran Martirosyan, Stephen Milling, Kenneth Tarver, Toby Spence, Isabelle Kals, Petra Lang, Michelle de Young, Sarah Mingardo |
Sir Colin Davies , London Symphony Orchestra , London Symphony Choir |
Înregistrare audio live: LSO Live Cat: LSO0010 (CD) |
2003 | Gregory Kunde, Ludovic Tezier, Nicolas Teste, Laurent Nauri , Mark Padmore, Topi Lehtipuu , Stephanie d'Ustrac, Anna Caterina Antonacci, Susan Graham , Renata Pokupic |
John Eliot Gardiner , Orchestra Romantică Revoluționară ( Marea Britanie ), Corul Monteverdi (Marea Britanie), Corul Teatrului Chatelet ( Paris ) |
Înregistrare video live: Opus Arte Cat: OA 0900 D (DVD) |
Anul de înregistrare | Interpreți: Aeneas, Horeb, Pantheus, Narbal, Jopas, Ilas, Ascanius, Cassandra, Dido, Anna |
Dirijor, cor, orchestră | Producător | Casa de discuri |
---|---|---|---|---|
2000 | John Villars, Russell Brown, Tigran Martirosyan , Robert Lloyd , Ilya Levinsky , nespecificați, Gael Le Roy, Deborah Polaski (Cassandra și Dido), Yvonne Naef |
Sylvain Cambrelin , Orchestra din Paris |
Herbert Wernicke | casa de artă |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|
Hector Berlioz | Lucrări de||
---|---|---|
opere |
| |
Lucrări simfonice | ||
liturgii |
| |
Lucrări corale |
| |
Cantate și cicluri de cântece |
|