Sculptura în piatră din Ural este una dintre meșteșugurile populare tradiționale rusești care și-au luat naștere în Urali în secolul al XVII-lea și încă înflorește. Sculptura în piatră este practicată în tot Uralul , în special dezvoltată pe scară largă în Uralul Mijlociu , principalele centre ale artei tăierii pietrei sunt orașele Ekaterinburg [1] [2] , Nijni Tagil [3] , Chelyabinsk , Perm , Magnitogorsk , Novouralsk , Kungur [4] , Berezovsky , Upper Pyshma , Alapaevsk , Verkhnyaya Salda , Chusovoy , Lysva , Asbest , Upper Ufaley , Zarechny , iar satul Murzinka este de asemenea renumit pentru produsele sale de tăiere a pietrei . În plus, datorită popularității produselor, aproape fiecare oraș din Urali are cel puțin un atelier de artizanat unde lucrează maeștrii tăierii pietrei.
În Urali, sculptura artistică în piatră și-a luat naștere în secolul al XVIII-lea ca un meșteșug care însoțește prelucrarea metalelor, iar până la sfârșitul secolului , multe ateliere private funcționau în Urali . Materiile prime pentru tăietorii de pietre au fost pietrele locale (jasp, malachit, agat, cuarț, carnelian, rodonit, marmură și altele), care au fost găsite de localnici în timpul explorării de noi zăcăminte de minereu.
În 1726, primele ateliere de prelucrare a pietrei au fost fondate în Urali . Prin decretul împărătesei Ecaterina I , locotenentul suedez Ref a fost trimis în Urali pentru a căuta pietre colorate și pentru a-i învăța pe ruși arta tăierii pietrei. În 1765, în Ekaterinburg , pe baza atelierelor locale, a fost creată Fabrica Lapidară Ekaterinburg (EGF) cu o filială în satul Black Shield (a fost închisă în 1868). Fabrica a fost în același timp centrul de tăiere a pietrei, un complex industrial de extracție și prelucrare a pietrei colorate și o școală profesională pentru multe generații de meșteșugari. În secolul XVIII - prima jumătate a secolului XIX. aproape toate metodele de prelucrare a pietrei au fost stăpânite la fabrică. Ei au realizat pietre funerare artistice, vaze interioare, blaturi de masă, șeminee, piramide și lampadare, pietre prețioase („mansarde”), precum și mici obiecte decorative din plastic și de uz casnic: căni, tăvi, nasturi, mânere pumnale, cutii de priza, sticle, masă. sigilii, călimări și altele.
În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, compozițiile produselor au devenit mai complicate: paleta de culori a devenit mai bogată, iar motivele au devenit mai diverse, ceea ce necesita materii prime mai diverse. La începutul secolelor XIX-XX. Faberge a devenit compania lider în prelucrarea artistică a pietrei . Aproximativ în acești ani a apărut tehnica mozaicurilor tridimensionale - naturi moarte din piatră („suprapuneri”), cu care erau decorate dulapurile de presare hârtie.
Tradiția de a face mozaicuri suprapuse cu natură moartă în relief a continuat pe tot parcursul secolului al XX-lea. Lucrările secolului al XX-lea dobândesc individualitatea autorului: spre deosebire de maeștrii secolelor trecute, maestrul era liber să aleagă materialul și metoda de prelucrare. Compozițiile devin mai concise: de regulă, se utilizează un singur tip de vegetație, sunt excluse și operațiunile care necesită forță de muncă, în plus, detaliile sunt mai des tăiate dintr-o piatră întreagă. Acest tip de mozaic a fost cel mai popular printre tăietorii de pietre ai lui Nijni Tagil , în special în atelierul de tăiere a pietrei al lui V. M. Vasiliev [5] .
O renaștere activă a artei sculptării în piatră a început în Urali în a doua jumătate a anilor 1980. În Ekaterinburg , a existat o întreagă generație de meșteri talentați care au lucrat profesional cu piatra colorată tare - Anatoly Jukov [6] , Dmitri Emelianenko [7] , Alexander Leverov [8] . La sfârșitul anilor 90 au apărut mari ateliere cu propria bază de producție - Atelierul de tăiere a pietrei din Ural, numit după V.I. Ilya Borovikov” [9] , „Atelierul de tăiere a pietrei de la Ekaterinburg al lui Alexei Antonov” [10] . După prăbușirea URSS, una dintre primele firme private de tăiere a pietrei din Ekaterinburg a fost firma lui Igor Sergeev, Dmitry Emelianenko - Yakhont and Co. [unsprezece]
Până la mijlocul anilor 2000, în Urali s-a format pe deplin o școală de tăiere a pietrei , cu propriile caracteristici și priorități. Alături de școala Ural, școala de artă a tăierii pietrei din Sankt Petersburg a obținut o dezvoltare deosebită . [12] .
Până în secolul al XIX-lea, s-a dezvoltat un anumit stil de sculptură în piatră din Ural, a apărut un canon permanent pentru fabricarea elementelor în compoziții. De exemplu, frunzele și rădăcinile erau făcute din serpentină, jasp Zlatoust, ofit, mai rar din malachit. Fiecare boabe avea propria sa piatra: coacaze negre - agat inchis, coacaze albe - cristal de stanca, printesa - schorl de zmeura (turmalina), zmeura - selenit si orleti (rodonit), capsuni si capsuni - jasp de ceara, agrise - carnelian, nor - chihlimbar sau coral roșu ars, struguri - ametist și uneori cuarț fumuriu; zmeura, agrișele și strugurii au fost făcute dintr-o singură piatră, căpșuni și căpșuni sălbatice - de asemenea, dar cu o delimitare atentă a fiecărui bob; printesa - din bile mici legate prin mastic, coacaze albe - din doua emisfere lipite intre ele cu caneluri decupate in interior.
La sfârşitul secolelor XIX-XX. iar în secolul XXI, unul dintre cele mai populare subiecte este basmele populare din Ural ale lui P. P. Bazhov . Potrivit poveștilor sale, produsele din malachit sunt realizate folosind metale (cel mai adesea bronz aurit) și plasători din diverse pietre semiprețioase. Cei mai populari dintre ei sunt Stăpâna Muntelui de Aramă , Danila, maestrul la lucru, precum și așa-numiții munți de piatră, care erau adesea făcuți cu o turelă în vârf, imitând Muntele Lisya în Nizhny Tagil sau Muntele Grace în Kushva , sau o stâncă cu o rotondă în satul Kuri și alți munți și stânci celebri din Uralul Mijlociu . Mai ales populare sunt sicriurile de malachit ca din lucrarea „ Stăpâna Muntelui de Aramă ”. În anii 1970, au început să realizeze și articole de uz casnic apropiate de arta populară, care dobândesc trăsăturile mini-sculpturii. De exemplu, scrumiere sub formă de cioturi cu ciuperci și ferigi care cresc în apropierea lor.
Produse de malachit ale maeștrilor Urali, secolul al XIX-lea. Muzeul Ermitaj, Sankt Petersburg
Grota-fântână de pietre prețioase. Fabrica lapidară din Ekaterinburg, 1785-1786. Muzeul Ermitaj, Sankt Petersburg
Presă hârtie cu struguri. Fabrica de tăiere din Ekaterinburg. Muzeu. Fersman, Murzinka
Cameo „Capul lui Jupiter într-o diademă”. Cornelian. Fabrica lapidară din Ekaterinburg, 1827-1828. Muzeul Ermitaj, Sankt Petersburg