Orson Welles | |
---|---|
Engleză Orson Welles | |
| |
Numele la naștere | George Orson Welles |
Data nașterii | 6 mai 1915 [1] [2] [3] […] |
Locul nașterii | Kenosha , Wisconsin , SUA |
Data mortii | 10 octombrie 1985 [1] [2] [3] […] (în vârstă de 70 de ani) |
Un loc al morții |
|
Cetățenie | |
Profesie | regizor de film , actor , scenarist , producător de film |
Carieră | 1934 - 1985 |
Premii |
Oscar (1942, 1971) Leul de Aur (1970) Grammy (1977, 1979, 1982) Premiul Directors Guild of America ( 1984 ) Palme d'Or (1952) Premiul pentru cel mai bun actor la Festivalul de Film de la Cannes ( 1959) |
IMDb | ID 0000080 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
George Orson Welles ( în engleză George Orson Welles ; 6 mai 1915 – 10 octombrie 1985 ) a fost un regizor , actor , scenarist american care a lucrat în teatru , radio și film. Filmele sale sunt marcate de ingeniozitate în soluții tehnice. Cele mai notabile filme ale regizorului [5] sunt „ Citizen Kane ”, „ Seal of Evil ”, „ Tal ” și „ Doamna din Shanghai ”. Wells se află pe locul 16 pe lista Institutului American de Film cu cele mai mari legende masculine ale cinematografiei clasice de la Hollywood .
În 2002, Wells a fost votat cel mai mare regizor al tuturor timpurilor în două sondaje ale regizorilor și criticilor British Film Institute [6] [7] , iar un studiu bazat pe opiniile criticilor, listele celor mai buni regizori și retrospective istorice, l-a recunoscut drept cel mai bun regizor. regizor celebru din istoria cinematografiei. [8] .
Viitorul regizor american de film s-a născut pe 6 mai 1915 în orașul Kenosha ( Wisconsin , SUA ), situat pe malul de sud-vest al Lacului Michigan . Părinții nu aveau nimic de-a face cu cinematograful: tatăl său, Richard Head, a fost un inventator autodidact, iar mama sa, Beatrice Ives, a fost o pianistă cunoscută în cercurile seculare. Încă din copilărie, Orson s-a distins prin abilități remarcabile, cu mai multe fațete. Deja la vârsta de zece ani, a participat la spectacole școlare și, de asemenea, a contribuit activ la viața teatrală din culise (a realizat și pictat decoruri, a supravegheat repetițiile). În plus, tipul era un excelent muzician, magician și, cunoscând piesele lui Shakespeare , aproape niciunul dintre colegii săi putea concura cu el.
În același timp, s-a angajat serios în pictură și în 1931 a plecat în Irlanda pentru a studia. După ce a achiziționat un măgar și o căruță, Orson, în vârstă de șaisprezece ani, a rămas practic fără mijloace de trai și a petrecut ceva timp dormind sub acest căruț. Odată cu apariția vremii reci, acest stil de viață a trebuit să fie abandonat. Welles pleacă la Dublin , unde își cheltuiește ultimii bani pe un bilet la Teatrul Gate. S-a dovedit, însă, că făcând asta a scos un bilet norocos: la reprezentație, viitorul regizor își întâlnește colegul de clasă, care îl prezintă regizorului de teatru. Evaluând talentul tânărului, acesta îi oferă lui Orson primul rol din viața sa într-un teatru profesionist.
După Irlanda, Orson se mută în Spania . Acolo, tânărul își încearcă mâna la scris - scrie povestiri polițiste și eseuri .
În anii următori, Wells s-a întors în America. Cu ajutorul unui prieten și coleg apropiat, scriitorul Thornton Wilder , el obține un loc de muncă ca actor într-o trupă de teatru ambulant. Și pe 14 aprilie 1936, la Teatrul Lafayette din Harlem a avut loc premiera piesei „Macbeth” în regia lui Orson Welles. Această lucrare regizorală a sa a fost marcată de un scandal puternic și a provocat recenzii mixte din partea criticilor și a telespectatorilor.
În timp ce lucra la teatru, Orson Welles a cunoscut-o pe actrița Virginia Nicholson, s-au căsătorit în 1934.
După o serie de producții, inclusiv o reprezentație apreciată bazată pe „ Iulius Caesar ” de Shakespeare, care a uimit publicul și criticii printr-o abordare inovatoare, și legendara piesă radiofonica bazată pe romanul „ Războiul lumilor ” de H. G. Wells , Hollywood s-a arătat interesat de tânărul regizor , unde Wells a insistat asupra unui contract care să îi ofere libertate de creație. Totuși, munca lui a provocat dezaprobări acolo.
La sfârșitul anului 1947, Wells a părăsit Hollywood și s-a stabilit în Europa, așa cum spunea el, „de dragul libertății”, dar mai târziu s-a întors în Statele Unite de mai multe ori. Orson Welles a jucat primul său rol în Europa în filmul american-italian Black Magic. Filmul a fost lansat în 1949.
Începând cu anii 1970, Orson Welles și-a continuat activ cariera de actor și, de asemenea, a continuat să scrie scenarii și a realizat două documentare bazate pe munca sa anterioară: How Othello was Filmed (1978) și How The Trial was Filmed (1981). În 1975, Wells a primit premiul Distinguished Service to Cinematography al Institutului American de Film ( Oscar de onoare ).
În 1979, Orson Welles a încercat să-și creeze propria emisiune și chiar a filmat un pilot pentru The Orson Welles Show, dar emisiunea TV a eșuat. La sfârșitul anilor 1970, Orson a apărut într-o serie de reclame pentru produse vinicole. În 1982, a participat la programul „ Pentru Polonia să fie Polonia ” pentru a arăta sprijinul pentru Solidaritate [9] .
Wells a continuat să acționeze până în 1985. Pe 10 octombrie 1985, Wells a acordat ultimul său interviu la Merv Griffin Show . Două ore mai târziu, a murit în urma unui atac de cord la casa sa din Hollywood ( Los Angeles , California ), la vârsta de șaptezeci de ani [10] (în aceeași zi cu Yul Brynner ). Rămășițele lui Orson Welles au fost incinerate, iar cenușa a fost îngropată în moșia El Recreo (în Ronda , Spania ), care a aparținut vechiului său cunoscut, torerul Antonio Ordoñez [11] .
În primăvara anului 1946, Wells a pus pe scena muzicală versiunea lui Around the World in 80 Days (bazată pe romanul cu același nume de Jules Verne ), care a fost filmată în 1956 de regizorul Michael Anderson și cu David Niven în rol principal .
Wells a creat apoi două noi emisiuni radio, „The Mercury Summer Theatre” pentru CBS și „Orson Welles Commentaries” pentru ABC . Piesa lor radiofonica senzațională bazată pe romanul lui H. Wells „ Războiul lumilor ”, susținută în stilul reportajelor radio, a provocat panică în rândul ascultătorilor, forțând o parte din audiență să creadă în realitatea invaziei marțiane. Orson Welles Commentaries a prezentat comentarii politice asupra evenimentelor la radio.
În 1935, Orson Welles a regizat primul film de amatori, The Hearts of Age . Filmul i-a jucat pe Wells însuși și pe soția sa.
În 1938, Orson Welles a regizat filmul mut de bufonerie Too Much Johnson , trei romane de film destinate să fie prezentate în timpul unei producții de teatru a comediei cu același nume. După eșecul serii de deschidere a piesei, Welles s-a retras de la finalizarea filmului și l-a abandonat. Multă vreme s-a crezut că în 1970 filmul s-a pierdut iremediabil într-un incendiu din casa regizorului [12] , dar în 2008 pozitivul filmului a fost descoperit în Italia și apoi restaurat de restauratori americani și olandezi. Too Much Johnson a fost programat să aibă premiera pe 9 octombrie 2013 [13] [14] [15] .
În 2000, Institutul American de Film a publicat o listă cu cele mai bune 100 de filme americane, în care Citizen Kane ocupa primul loc [16] .
Al doilea film al lui Orson Welles, The Magnificent Ambersons, tăiat fără milă de producători și parțial chiar refilmat, nu a devenit o capodoperă atemporală, ci a lăsat stilul invariabil recunoscut al lui Orson Welles, fără restricții de studio. Filmul a fost realizat pentru RKO Radio Pictures în 1942 și spunea povestea unui tânăr George Amberson care, după moartea tatălui său, a obținut mulți bani.
Filmul a fost nominalizat la Oscar în 1943 la patru categorii, dar nu a primit nici măcar o statuetă. După un rol în The Magnificent Ambersons, Orson Welles a fost invitat să joace unul dintre rolurile din filmul Journey into Fear în 1943 . Acest rol a devenit punctul de plecare al carierei unui tânăr actor.
Al treilea și ultimul film produs de Wells pentru RKO Radio Pictures a apărut în 1946. Orson Welles a fost de acord cu unele concesii către RKO Radio Pictures, filmul se numea Outlander și era despre criminali de război de după cel de-al Doilea Război Mondial .
Filmul are loc în 1946. Domnul Wilson, membru al Comisiei pentru crime de război, este în căutarea criminalului nazist Franz Kindler, care a venit în Statele Unite și locuiește în Connecticut . Cu documente în numele lui Charles Rankin, Kindler își găsește un loc de muncă la universitate și se căsătorește cu Mary Longstreet, fiica judecătorului de la Curtea Supremă Adam Longstreet. Wilson trebuie să o convingă pe soția lui Rankin că soțul ei este un criminal de război. În ciuda faptului că Outlander a făcut profit la box office, contractul lui Wells cu RKO a expirat și nu a fost reînnoit.
Lungmetrajul The Lady from Shanghai, care a început filmările la sfârșitul anului 1946 și s-a încheiat în 1947, a fost lansat în Franța pe 24 decembrie 1947 și în Statele Unite pe 9 iunie 1948. Într-unul dintre rolurile principale (în rolul Elsei), Wells a distribuit-o pe a doua sa soție, Rita Hayworth . „Doamna din Shanghai” a fost prima lucrare a tânărului regizor pentru Columbia Pictures . Majoritatea scenelor filmului au fost filmate în Acapulco și San Francisco . După prima editare a filmului, Welles a aprobat coloana sonoră și a pregătit filmul pentru proiecție.
La lansare, filmul a avut un succes uriaș în Europa, dar un eșec în SUA, deși The Lady of Shanghai a fost ulterior recunoscută de majoritatea criticilor americani drept unul dintre cele mai bune filme ale lui Orson Welles.
După Doamna din Shanghai, Welles a decis să regizeze un film despre criminalul în serie francez Henri Landru . El a decis să-l invite pe actorul și regizorul englez Charles Chaplin pentru rolul principal . Dar Chaplin a spus că întotdeauna pune el însuși filme cu participarea sa - fără nicio excepție. A cumpărat scenariul și l-a refăcut complet, lăsându-l pe Wells drept autorul ideii. Filmul „ Monsieur Verdoux ” regizat de Chaplin a fost lansat în 1947.
În 1948, Orson Welles a fost angajat de Republic Pictures pentru a regiza Macbeth. Filmul a fost mai mult ca o producție teatrală, din cauza bugetului mic al filmului, au fost folosite seturi de carton și papier-mâché . Republic Pictures nu a fost preocupat de coloana sonoră a filmului, iar Wells a luat inițiativa și a plecat în Europa pentru a schimba și reînregistra coloana sonoră. Wells s-a întors curând în America, unde a montat și a tăiat filmul la cererea Republic Pictures. La sfârșitul anilor 1970, a fost lansată tăierea completă a filmului.
În 1966, după ce s-a mutat în Franța, Wells filmează pentru televiziunea franceză filmul „Immortal History” („Eternal History”), bazat pe povestea cu același nume a lui Karen Blixen . În 1968, a fost finalizată munca la un film de o oră, care, după prima proiecție, a câștigat popularitate în rândul publicului francez.
Wells a lansat ultimul său lungmetraj în 1975. Wells a lucrat la el între lucrările la alte filme. Poza era o casetă pseudo-documentară și era atât o autobiografie, cât și un studiu ironic al tuturor manifestărilor posibile ale fenomenului de falsificare.
În timpul filmărilor pentru F as Fake, Wells a folosit un adevărat documentar despre Elmyr de Hory (un mare maestru al falsului de artă) pentru a reedita materialul, făcând cadre înghețate semnificative și mimând dialogul. Wells se juca singur; stând la masa de editare sau în compania prietenilor, nu și-a oprit monologul . Rezultatul a fost un fel de sinteză de lungmetraj și film documentar cu o structură narativă deschisă, care consta în cercuri concentrice care se învârte în jurul temei falsificării.
După sfârșitul filmului „Citizen Kane”, regizorul a plănuit să creeze o adaptare cinematografică a vieții lui Hristos , unde el însuși ar fi trebuit să-l interpreteze pe Isus.
Regizorul a încercat să preia filmul Don Quijote de mai multe ori, începând cu mijlocul anilor 1950. A plănuit să mute acțiunea imaginii în prezent, dar nu a găsit suficiente fonduri pentru a finaliza filmul [17] .
După ce a lucrat în Franța, în 1967, Orson Welles a început să filmeze filmul The Deep, bazat pe nuvela Dead Pool de Charles Williams . Dar munca la film a fost oprită după moartea lui Lawrence Harvey , interpretul unuia dintre rolurile cheie, cu mult înainte de sfârșitul filmărilor. Imaginile supraviețuitoare din film au fost ulterior editate și prezentate de Muzeul Filmului din München.
La întoarcerea sa în SUA, Wells începe să filmeze noul său film, The Other Side of the Wind, care a fost scris la sfârșitul anilor 1960. În 1972, însuși Wells a anunțat că filmul a fost complet în proporție de 96%. Dar proiectul nu a fost finalizat, iar premiera filmului nu a avut loc.
Din 1980 până în 1982, Wells a regizat filmul The Dreamers, scenariul filmului a fost bazat pe două nuvele de Karen Blixen , dar proiectul nu a fost niciodată finalizat. Între 1982 și 1983, Wells și-a înregistrat vocea pentru trupa de heavy metal rock Manowar . Wells și-a împrumutat vocea serialului de televiziune scurt „Crime Scenes” și protagonistului serialului de televiziune „ Private Investigator Magnum ”. Ultimul său rol în film a fost o apariție în serialul de televiziune Moonlight Detective Agency și vocea lui Unicron în desenul animat Transformers .
O caracteristică a lucrării lui Wells este utilizarea frecventă a reflexiilor și umbrelor în oglindă.
În 2018, Wellesian , un adjectiv derivat din numele de familie al regizorului, a fost inclus în Oxford English Dictionary [18] .
Pe lângă filme, contribuția lui Wells este și în muzică. Trupa americană de heavy metal Manowar și-a introdus vocea în piesele lor „Dark Avenger” și „ Defender ”. În aceste cântece, Wells acționează ca narator. „Dark Avenger” a fost lansat în 1982 pe albumul „ Battle Hymns ”. „Defender” există în două versiuni. Versiunea originală a fost înregistrată provizoriu în 1983, iar albumul, refăcut, a fost lansat deja în 1987 cu albumul „ Fighting The World ”, după moartea lui Wells însuși.
În plus, vocea lui Orson Welles poate fi auzită pe albumul celebrei trupe de art-rock Alan Parsons Project Tales of Mystery and Imagination (reeditare CD actualizată din 1987), unde a acționat și ca narator.
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|
de Orson Welles | Filme|
---|---|
|
Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu original | |
---|---|
|