Ferry, Brian

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă revizuită de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 22 decembrie 2017; verificările necesită 29 de modificări .
Bryan Ferry
Engleză  Bryan Ferry
informatii de baza
Numele complet Bryan Ferry
Data nașterii 26 septembrie 1945( 26.09.1945 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 77 de ani)
Locul nașterii
Țară
Profesii cântăreț , compozitor, actor
Ani de activitate 1972  - prezent
voce cântând bariton
Instrumente claviaturi , chitara , armonica , saxofon
genuri glam rock
artă rock
sofism pop
proto-punk
new wave
Colectivele Muzica Roxy
Etichete Virgin Records
EMI
Premii
Comandant al Ordinului Imperiului Britanic
bryanferry.com
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Bryan Ferry ( ing.  Bryan Ferry ; născut la 26 septembrie 1945 [1] [2] [3] […] , Washington , Anglia ) este un muzician , cântăreț , clavipier și compozitor britanic , care și-a câștigat faima ca colaborator. -fondator și lider al trupelor Roxy Music . Împreună cu grupul, Ferry a lansat 8 albume (dintre care trei - Stranded , Flesh and Blood și Avalon  - au urcat în fruntea topurilor din Marea Britanie) și 24 de single-uri (inclusiv top-ul topului "Jealous Guy") [4] . În timp ce era încă la Roxy Music, Ferry a lansat o carieră solo de succes (după ce a lansat 12 albume de succes și 39 de single-uri) care continuă și astăzi [5] .

Biografie

Bryan Ferry s-a născut pe 26 septembrie 1945 în satul Washington, lângă Sunderland [6] , în familia unui fermier Fred Ferry, care lucra cu jumătate de normă la o mină locală [7] . Mătușa Ethel i-a prezentat băiatului cele mai bune mostre de muzică pop și jazz. Brian a fost un student receptiv. La vârsta de 11 ani, a câștigat un concurs de radio local și a câștigat bilete la un concert Bill Haley .

În ultimul an la Washington Grammar-Technical School (cunoscută acum pur și simplu ca Washington School) pe Spout Lane, Brian, care era un pictor excelent, s-a gândit să devină artist. În 1963, a devenit student la Universitatea Durham , dar a studiat acolo timp de un an, devenind în curând student la departamentul de artă de la Universitatea Newcastle , unde a studiat sub renumitul artist britanic Richard Hamilton . În toamna anului 1967, Bryan Ferry și-a demonstrat succesul artistic ținând o expoziție de două săptămâni a operei sale la Durham [8] .

Șase luni mai târziu, deja ca artist certificat, Ferry a ajuns la Londra, unde a continuat să picteze și să se angajeze în ceramică. În 1969, în capitală au mai avut loc două expoziții ale lucrărilor sale [6] . În timpul liber de la pictură, Ferry a dat lecții de olărit la o școală de fete, a restaurat antichități și a lucrat ca șofer de camion. În calitate de profesor, a aranjat ascultarea neautorizată a înregistrărilor muzicale în clasă, care, în final, și-au pierdut locul [9] .

Începutul carierei muzicale

În 1964, Ferry a format The Banshees [6] , care cântau compoziții de rhythm and blues și Chuck Berry (unele dintre aceste lucruri au fost ulterior incluse în albumul „These Foolish Things”). . Ca student universitar, încă sfâșiat între pictură și muzică, a devenit membru al echipei universitare de rhythm and blues The Gas Board, care includea și viitorul basist al Roxy Music Graham Simpson și viitorul regizor de film Mike Figgis. Managerul grupului, un octet de suflet cu o secțiune de ritm extinsă (unde Brian nu doar cânta, ci și cânta la saxofon), a fost pentru ceva vreme Chris Wright, ulterior unul dintre copreședinții Chrysalis [9] .

Înainte de a forma Roxy Music, Ferry a făcut o audiție pentru King Crimson , care, după plecarea lui Greg Lake , căutau un basist: ca atare, a fost respins, dar a primit recomandări bune de la Robert Fripp  - pentru David Einhoven, șeful EG Records, o filială a Island . Aici, lui Ferry i s-a cerut mai întâi să înregistreze un album solo cu muzicieni de sesiune, dar când a respins toate nominalizările, i-au dat libertatea de a alege. Primul contact al lui Ferry a fost basistul Graham Simpson, de asemenea de la Gas Board. Ferry l-a amintit ca pe un „tip ciudat” care a devenit din ce în ce mai retras în sine și și-a pierdut treptat capacitatea de a comunica cu ceilalți. (Ulterior, Simpson a dispărut de toți cei care l-au cunoscut și nu se știe nimic despre ce s-a întâmplat cu el mai târziu) [9] . Cu o săptămână înainte de Big Western Festival, a părăsit formația. John Porter, chitaristul pentru Gas Board, a sosit în locul său, dar a fost înlocuit de Rick Kenton, un prieten al lui Pete Sinfield , producătorul primului album. În turneul european, trupa l-a folosit și pe americanul Sal Made, care până atunci era practic necunoscut chiar și în New York-ul natal. .

Educație Roxy Music

La începutul anului 1971, saxofonistul și oboistul Andy McKay s-a alăturat lui Roxy Music , electronicii Brian Eno (stăt la un sintetizator deținut de McKay), iar în vară - bateristul Dexter Floyd, care a fost înlocuit de Paul Thompson chiar înainte de a începe lucrul la primul album. Phil Manzanera a fost ales chitaristul după numeroase audiții . De ceva timp trupa a inclus David O'List (ex- The Nice ; primele înregistrări ale lui John Peel au fost făcute cu el), după a cărui plecare s-au alăturat trupei chitaristul Phil Manzanera și bateristul Paul Thompson [9] .

Prima reacție față de grupul, format din muzicieni necunoscuți până atunci, a fost foarte caldă: la radio a fost susținută de John Peel, în presă - de jurnalistul Richard Williams. Roxy Music a fost creditat cu mișcarea glam, dar criticii au recunoscut că trupa a cântat muzică mult mai complexă, experimentală decât David Bowie și alți artiști glam. S-au remarcat umorul și autoironia - în texte, imagine și design.

Primele două albume, Roxy Music și For Your Pleasure , au adus grupului credibilitatea artiștilor inovatori de avangardă care au ales formatul pop pentru experimentele lor. Grupul și-a datorat succesul în multe privințe vocii și imaginii neobișnuite ale solistului, care, în plus, poseda un dar poetic deosebit, care a fost realizat în textele ironice ale muzicii timpurii Roxy. Coperțile albumelor cu fotografii ale modelelor au devenit o „fațadă” strălucitoare a muncii lui Roxy Music: inițiatorul acestui truc a fost Ferry, care a avut relații strânse cu multe dintre aceste fete. În special, Amanda Lear , ieșind din „jaguar” de pe coperta lui For Your Pleasure [10] .

După lansarea primelor două albume, Eno, dezamăgit că ideile sale radicale nu au găsit un răspuns adecvat din partea colegilor săi, a părăsit formația, iar Ferry a rămas liderul incontestabil aici. În acest timp, a început o relație cu modelul Jerry Hall , care a apărut în mai multe videoclipuri pentru single-urile sale solo, printre care „Let's Stick Together” și „The Price of Love” [9] . Ferry l-a întâlnit pe Hall în ziua în care a pozat pentru coperta albumului Siren în Țara Galilor, în vara anului 1975. În autobiografia ei, Tall Tales, Hall a povestit cum în studio nu a putut spăla vopseaua albastră cu care era acoperită pentru filmări. Ferry a dus-o acasă în Holland Park din Londra, promițând că vopseaua va fi spălată de acolo: așa a început dragostea lor [10] .

Începutul carierei solo

La întoarcerea în Anglia din primul turneu american la începutul anului 1973, Ferry (în paralel cu cel de-al doilea album al grupului) a pregătit și primul album solo , These Foolish Things , care a fost lansat în octombrie 1973. Aici a apărut ca interpret, reînregistrând compozițiile Rolling Stones ("Sympathy for the Devil"), Beatles (" You Won't See Me ") și alți artiști într-o manieră dramatică caracteristică . Albumul a urcat pe locul 4 în UK Singles Chart (obținând aur un an mai târziu) [7] , iar single-ul „ A Hard Rain's a-Gonna Fall ” (o versiune cover a unui cântec Bob Dylan ) a devenit un hit din Top 10. Thompson, Manzanera și Eddie Jobson au participat activ la lucrul la acest și la alte albume solo ale cântăreței, astfel încât, într-un fel, ei pot fi considerați o ramură alternativă a Roxy Music [9] .

Între un turneu de succes Roxy Music în Europa și un turneu relativ de succes în SUA, Ferry a produs al doilea album solo , Another Time, Another Place (#14) [9] . Albumul conținea compoziția unui autor, piesa de titlu. Restul materialului a fost format din versiuni cover ale standardelor pop și rhythm and blues . „Smoke Gets in Your Eyes” de la The Platters , lansat ca single, a urcat pe locul 17 în topul pop englezesc.

În decembrie 1974, Bryan Ferry a intrat într-o serie de concerte solo, dintre care unul a fost sold out la Royal Albert Hall din Londra . Aici Ferry a cântat însoțit de o orchestră simfonică, îmbrăcat într-un smoking: această imagine de scenă a devenit în curând stilul său semnătură. Pentru turneul mondial Roxy Music care a urmat, el a luat o altă înfățișare, îmbrăcându-se în uniforma armatei americane și schimbând-o cu echipamentul gauchos (descendenților spaniolilor și indienilor americani). [unsprezece]

Succesul comercial al lui Ferry a venit cu albumul Let's Stick Together , pregătit și înregistrat de el în primăvara anului 1976 în colaborare cu chitaristul Chris Spedding. Piesa de titlu a urcat pe locul 4 în UK Singles Chart. În 1976 , compoziția lui Ferry Lennon-McCartney „ She’s Leaving Home ” a fost prezentată în documentarul All This and World War II.

LP-ul a fost urmat de mini-albumul de redare extinsă (1976), care a inclus din nou versiuni de cover, în special, The Price of Love de The Everly Brothers (care a primit cea mai mare promovare la radio), Shame Shame Shame de Jimmy Reed , „ It’s Only Love ” de The Beatles și „Heart on My Sleeve” de Gallagher & Lyle [8] .

La sfârșitul anului 1977, Hall a părăsit Ferry pentru Mick Jagger . Până acum, el încearcă să nu comenteze acest episod din viața lui, dar se crede că „Kiss and Tell” de pe albumul Bête Noire  este răspunsul lui la cartea lui Hall, în care aceasta a dezvăluit multe detalii ale relației lor intime. Albumul solo The Bride Stripped Bare a fost, de asemenea, inspirat în mare măsură de sentimentele sale despre despărțire.

În decembrie 1977, Ferry a ajuns în Elveția și, închiriind un etaj al unui hotel din Montreux , a lucrat timp de trei luni la un nou album cu muzicieni de sesiune (Waddy Watchell, Rick Marotta, Neil Hubbard, Alan Spenner). The Bride Stripped Bare (cu single-ul „Sign of the Times”) nu a fost un mare succes (ceea ce a făcut ca Ferry să anuleze un turneu din Marea Britanie planificat pentru vara anului 1978), dar a primit sprijin deplin din partea criticilor muzicali.

Cel de-al patrulea album solo al lui Ferry, In Your Mind (1977), a ajuns în fruntea topurilor australiene și a ocupat locul cinci în Marea Britanie. Dar turneul din Anglia și Statele Unite (în care Ferry a fost însoțit, printre alții, de Chris Spedding, John Wetton, Ann Odell, Chris Mercer, Mel Collins și Martin Drover) s-a dovedit a fi cel mai nereușit din întreaga sa carieră [ 11] .

Roxy Music: renaștere și colaps

Când a devenit clar că albumul nu a fost la înălțimea așteptărilor comerciale (sing-ul „Sign of the Times” a urcat doar pe numărul 37 în Marea Britanie), Ferry a decis să reînvie Roxy Music - cu Manzanera, Thompson și McKay. Albumele Manifesto (1978), Flesh and Blood (1980) și Avalon (1982) au fost succese comerciale semnificative; ultimii doi au ajuns în fruntea topurilor albumelor din Marea Britanie [4] . Apogeul noii popularități a grupului a marcat succesul single-ului " Jealous Guy ", înregistrat ca un tribut adus lui John Lennon [10] .

După un turneu lung și obositor în sprijinul lui Avalon, Ferry a decis să desființeze trupa. S-a căsătorit cu Lucy Halmore, fiica cea mai mică a faimosului magnat britanic al editurii Guinness, iar în cele din urmă s-a mutat la New York.

În 1984, Brian a suferit un accident vascular cerebral: tatăl său, care locuise în casa cântărețului în ultimii ani și a jucat un rol foarte important în viața lui, a murit. Albumul Boys and Girls din 1985 , dedicat memoriei tatălui său, a ajuns pe primul loc în Marea Britanie și nu a părăsit topurile timp de peste un an. De aici a apărut „Slave to Love”, unul dintre cele mai cunoscute hituri solo ale lui Ferry [5] . Tot în 1985, Ferry a cântat la concertul de caritate Live Aid din Londra, unde setul său a trecut prin numeroase suprapuneri tehnice (toboșarul s-a rupt, sunetul stratocasterului David Gilmour , care îl însoțea pe Ferry, a dispărut).

Următorul album , Bete Noire , la fel ca și precedentul, s-a diferit din punct de vedere stilistic puțin de muzica celui de mai târziu Roxy Music: ambele discuri erau dansabile, expresive, aranjate elegant și purtau starea generală de ușurință grațioasă. Între timp, ideea primului single „The Right Stuff” a fost inspirată de „Money Changes Everything” de la The Smiths . Chitaristul Johnny Marr , co-autorul piesei, a înregistrat aici părți de chitară și a cântat melodia cu Ferry (împreună cu „Kiss and Tell”) la NBC Saturday Night Live . [8]

La sfârșitul anului 1988, Bryan Ferry a plecat în turneu pentru prima dată în cinci ani, care a început cu patru concerte pe stadionul Wembley din Londra. La sfârșitul turneului, a început pregătirea celui de-al optulea album solo, cu titlul de lucru „Horoscop”. Problemele financiare, natura necomercială a unora dintre materiale și perfecționismul lui Bryan Ferry l-au condus în cele din urmă într-o fundătură creativă. [8] Fostul chitarist al Procol Harum , Robin Trower, a venit în ajutor și a preluat funcția de co-producător. Rezultatele sesiunilor nu i s-au potrivit lui Ferry, iar apoi Trower a sugerat să amâne munca și să revină la versiuni cover ale standardelor pop, din care a fost asamblată compilația Taxi (1993), care a urcat pe locul 2 în Marea Britanie. Primul single de pe album a fost „I Put a Spell on You” al lui Scrimin Jay Hawkins .

În vara anului 1994 , Trower și Ferry au revizuit înregistrările făcute pentru Horoscope și au reînregistrat o parte din material. Cel de-al zecelea album solo, completat cu mai multe compoziții noi și intitulat Mamouna , a fost lansat în toamna anului 1994. Brian Eno a luat parte și la lucrările de pe disc, cu care Ferry nu mai comunicase cu 21 de ani înainte. În timp ce Ferry se afla într-un turneu mondial, compilația More Than This - The Best of Bryan Ferry și Roxy Music a fost lansată în Anglia , devenind în curând discul de platină.

În 1996, Ferry a intrat într-o colaborare de studio cu Dave Stewart de la Eurythmics în proiectul Alphaville. Duo-ul nu și-a lansat înregistrările, dar unele dintre melodiile acestor sesiuni ("This Love", "Sonnet 18", "Mother of Pearl") au apărut ulterior pe diferite compilații.

În 1996, Bryan Ferry a înregistrat „Dance With Life” a lui Bernie Taupin și Martin Page pentru coloana sonoră Phenomenon . În 1999, a jucat împreună cu Alan Partridge în Comic Relief , o comedie de caritate a BBC. Piesa „Which Way to Turn” (de pe albumul Mamouna) a fost inclusă ulterior pe coloana sonoră a filmului The Walker (2007, cu Woody Harrelson ). În 1999, Ferry a lansat o colecție de cover-uri „As Time Goes By”, inspirată din înregistrările din anii 20 și 30 (discul a fost nominalizat la Grammy ) și a participat la spectacolul de caritate Net Aid , desfășurat la Geneva. În 2000, concertele au continuat în Marea Britanie, Europa și Africa de Sud. Pe 26 septembrie 2000, Bryan Ferry și-a sărbătorit 55 de ani de naștere cu un concert la Sankt Petersburg , care a fost finala turneului său mondial.

2001–2006

În 2001, Ferry, Manzanera, McKay și Thompson au reformat Roxy Music și au petrecut următorii doi ani în turneu, primul lor în 18 ani.

Cu sprijinul lui Manzanera și Thompson, Ferry a înregistrat și un album solo Frantic (2002): alături de două versiuni cover ale lui Bob Dylan, au existat lucruri create în colaborare - în special, cu Dave Stewart și Brian Eno ("I Gândul" ).

După despărțirea de Lucy, Ferry a început o relație cu dansatoarea Kathy Turner, cu 35 de ani mai mică decât el (poate fi văzută pe DVD-ul concertului Roxy Music din 2001). Această unire nu a durat mult; Ferry s-a întâlnit de ceva vreme cu Lady Emily Compton, apoi cu Alex Kingston. În 2006, a reaprins o relație cu Kathy Turner.

Un an mai târziu, Roxy Music a concertat la festivalul Isle Of Wight, iar Eno a vorbit despre lucrul cu Roxy Music pe material nou, menționând că „armonia dinamică” din grup a rămas aceeași ca la începutul anilor ’70.

În 2006, Ferry a semnat un contract cu Marks & Spencer pentru a promova colecția de îmbrăcăminte pentru bărbați Autograph. În cinstea acestui eveniment, a fost relansat albumul Slave To Love: Best Of The Ballads .

Dylanesque

În martie 2007, Bryan Ferry a lansat o colecție de versiuni de coperta Bob Dylan Dylanesque și a intrat în top zece cu aceasta. Pe 7 și 8 noiembrie 2007, materialul discului a fost prezentat fanilor ruși la clubul B1 Maximum. Bryan Ferry a comentat despre eliberarea sa:

Aceasta este o colecție de melodii de început ale lui Bob Dylan. Am ales câteva hituri și câteva melodii mai puțin cunoscute, așa că rezultatul este o imagine destul de echilibrată. Am înregistrat cu același line-up cu care mergem în turneu la studioul Townhouse din Londra. A fost foarte plăcut, distractiv și spontan. Unii dintre muzicienii mei sunt foarte tineri și nu au fost niciodată expuși la primele compoziții ale lui Dylan, așa că au avut o abordare foarte proaspătă. În plus, aceste cântece au cuvinte minunate - limbaj foarte viu, imagini foarte poetice.

Pe scenă, alături de Baryan Ferry, au fost bateristul Andy Newmark, care a participat la înregistrarea celor mai noi albume Roxy Music, basistul Guy Pratt (cunoscut pentru colaborarea cu Pink Floyd ), chitariștii Chris Spedding, Leo Abrahams (colaborator cu Eno) și 19 ani. -bătrânul Oliver Thompson, pianistul Colin Good și saxofonistul Ian Dixon (ambele jazzmen), clapeista și violonistul Mandy Drummond și Sarah Brown și Mesha Bryan (backing vocals) [12] .

În noiembrie 2009, a fost lansată o nouă compilație The Best Of Bryan Ferry (CD/DVD), care includea doar cântece din albumele sale solo, inclusiv versiuni single lansate pe CD pentru prima dată [13] .

Olimpia

După o tăcere de trei ani, Bryan Ferry lansează un nou album, pentru înregistrarea căruia a reasamblat efectiv grupul Roxy Music. Lansarea albumului (pe Virgin Records ) a avut loc pe 25 octombrie 2010 . Pe 9 august, a fost lansat primul single de pe acesta, „You Can Dance”, care a devenit un hit popular de club în Europa. Albumul îi are printre alții pe Phil Manzanera, Andy Mackay și Brian Eno, precum și pe muzicienii invitați Scissor Sisters ("Heartache By Numbers") și Groove Armada ("Shameless"), David Gilmour , Jonny Greenwood de la Radiohead , Nile Rodgers ( Chic ). ), Money (ex- Stone Roses ), Flea ( Red Hot Chili Peppers ) [14]

În 2011, Bryan Ferry a fost numit Comandant al Ordinului Imperiului Britanic . Aflând acest lucru, cântărețul în vârstă de 65 de ani și-a exprimat recunoștința tuturor muzicienilor cu care a avut ocazia să lucreze de-a lungul carierei [15] [16] . Lista celor prezentați pentru înaltul premiu este întocmită anual, cu ocazia zilei de naștere a Reginei Elisabeta a II- a .

Munca filmului

Acuzații de simpatii naziste

În martie 2007, au apărut articole din ziare că Ferry își numește studioul din Londra „Fuhrerbunker”. Într-un interviu pentru ziarul german Welt am Sonntag , cântăreața a vorbit cu entuziasm despre filmele lui Leni Riefenstahl și clădirile lui Albert Speer [17] . Au urmat proteste din partea organizațiilor evreiești și au fost făcute apeluri pentru ca Marks & Spencer să rezilieze contractul cu el. „Lasă-l să exerseze cântatul și să se abțină de la comentarii jignitoare de acest gen. Orice glorificare a regimului nazist este inacceptabilă pentru evrei” [18] a spus Lord Janner. Pe 17 aprilie 2007, Bryan Ferry și-a cerut scuze, explicând că aceste remarci au fost făcute exclusiv în contextul istoriei artei. El a declarat că consideră „regimul nazist și principiile sale vicioase și respingătoare”. Vorbind la programul de televiziune suedez Stina din 28 aprilie 2007, Ferri a declarat că nu și-a numit niciodată studioul „Fuhrerbunker” și a repetat din nou că într-un interviu pentru ziar a vorbit exclusiv despre artă, și nu despre nazism în general. Pe 14 mai, au apărut zvonuri că Marks și Spencer ar fi reziliat contractul lui Ferry din motive ideologice, dar un purtător de cuvânt al companiei a explicat că contractul cântăreței s-a încheiat și că era normal ca aceștia să schimbe modelele după două sezoane. Pe 29 iunie, Daily Mirror și-a cerut scuze pentru articolul din 16 aprilie, recunoscând că afirmația că „...domnul Ferry a lăudat nazismul” este neadevărată.

Fapte suplimentare

Discografie

Albume (Roxy Music)

Albume solo

Note

  1. ↑ 1 2 Baza de date a Autorității Naționale Cehe
  2. ↑ 1 2 Lundy D. R. Bryan Ferry // Peerage 
  3. ↑ 1 2 Bryan Ferry // Roglo - 1997.
  4. ↑ 1 2 Roxy Music: UK Album Charts . www.chartstats.com. Consultat la 27 februarie 2010. Arhivat din original pe 15 februarie 2012.
  5. ↑ 12 Jason Ankeny . Biografia lui Bryan Ferry . www.allmusic.com. Preluat: 8 aprilie 2010.
  6. ↑ 1 2 3 Cronologia muzicii Bryan Ferry și Roxy . www.roxyrama.com. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 15 decembrie 2010.
  7. ↑ 12 Biografie Bryan Ferry . www.superiorpics.com. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 19 martie 2012.
  8. ↑ 1 2 3 4 Victoria Prokopovici. music.com.ua Bryan Ferry (link indisponibil) . music.com.ua Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 14 iunie 2013. 
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Roxy Music. 1970 - 1979 . www.roxyrama.com. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 15 decembrie 2010.
  10. ↑ 1 2 3 Biografie Bryan Ferry (link indisponibil) . www.spiritus-temporis.com. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 2 noiembrie 2010. 
  11. ↑ 12 Roxy Music . www.agharta.net. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 20 august 2009.
  12. ↑ RIA Novosti . obzor.westsib.ru (2007). Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 20 august 2009.
  13. ↑ Știri Roxy Music . www.vivaroxymusic.com. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 19 martie 2012.
  14. ↑ Noul album al lui Bryan Ferry și Roxy Music reunit, care va fi lansat în octombrie . www.daymusic.ru Consultat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 29 iulie 2012.
  15. ↑ Bryan Ferry a devenit Comandant al Ordinului Imperiului Britanic . Consultat la 27 aprilie 2020. Arhivat din original pe 4 martie 2016.
  16. ↑ Cântărețul Bryan Ferry devine CBE în onorurile de naștere . Consultat la 12 iunie 2011. Arhivat din original pe 12 iunie 2011.
  17. ↑ Ich wäre gern ein Amateur . www.welt.de. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 19 martie 2012.
  18. ↑ feribotul Naziry Gaffe . www.somethingjewish.co.uk. Consultat la 8 aprilie 2010. Arhivat din original pe 19 martie 2012.
  19. ↑ Simonov D. Bryan Ferry: „Dacă comparăm muzica și fotbalul, atunci Zhirkov la Chelsea, s-ar putea spune, și-a pierdut vocea” // Sport-Express - 2011. - vol. 190 (5660). - S. 1. - 650.000 exemplare.
  20. ↑ Weekendul perfect al lui Chislett H. Bryan Ferry // How to Spend It - 2010 . 

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole