Charles Lang Freer | |
---|---|
Data nașterii | 2 februarie 1854 [1] [2] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 25 octombrie 1919 [1] (65 de ani)sau 25 septembrie 1919 [3] (65 de ani) |
Un loc al morții | |
Țară | |
Ocupaţie | colecționar de artă , antreprenor , industriaș , colecționar de artă , filantrop |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Charles Lang Freer ( n. Charles Lang Freer ; 25 februarie 1854 - 25 septembrie 1919 ) a fost un industriaș , colecționar de artă și filantrop american . Era cunoscut pentru colecția sa extinsă de artă din Asia de Est, America și Orientul Mijlociu. În 1906, Freer și-a donat colecția Smithsonian Institution , devenind primul american care a lăsat moștenire o colecție privată Statelor Unite [7] . Pentru a găzdui facilități precum The Peacock Room de James Whistler , Freer a finanțat construcția Galeriei de Artă Freer din Washington, D.C.
Charles Lang Freer s-a născut în Kingston , New York , SUA , în 1856 [8] într-o familie săracă. Era al treilea dintre cei șase copii. Mama lui Freer a murit când el avea paisprezece ani [9] . După clasa a șaptea, Freer a abandonat școala și s-a angajat la o fabrică de ciment. La începutul anilor 1870, Freer a fost văzut de Frank J. Hecker, pe atunci director general al căilor ferate din New York, Kingston și Syracuse, în timp ce lucra ca funcționar de magazin [7] . Hecker a valorificat abilitățile de contabilitate și organizare ale lui Frier angajându-l pe tânăr ca trezorier și contabil în 1874 [10] . :17 În anii 1870, un grup de investitori din Detroit a decis să construiască o linie de cale ferată în Logansport, Indiana, și l-au angajat pe Hecker să gestioneze proiectul, care l-a adus cu ei pe tânărul Freer [8] .
În 1879, folosind conexiuni în afacerile feroviare și sprijin financiar din partea unui grup de Christian H. Buhl, James Joy, Russell Alger , James McMillan și Allan Shelden, Freer și Hecker s-au mutat la Detroit , unde au format Peninsular Car Company în 1885. [10] . Această afacere i-a făcut pe amândoi bogați, iar Peninsular a devenit al doilea producător de vagoane și trenuri din Detroit. În 1892, Peninsular a fuzionat cu Michigan Car Company, cucerind cea mai mare parte a pieței de vagoane din Detroit. La acea vreme, Michigan-Peninsular Car era cel mai mare producător din Michigan. [11] Șapte ani mai târziu, în 1899, Freer a orchestrat fuziunea a 13 companii, creând American Car and Foundry în 1899 [12] .
La sfârșitul secolului al XIX-lea, sănătatea lui Frier a început să se deterioreze. Depresia economică din anii 1890, combinată cu conflictele intra-corporative, l-au făcut pe Freer să devină nevrotic [9] [13] :78 . Tratamentul pentru neurastenie a inclus perioade lungi de odihnă, iar bărbații au fost încurajați să se angajeze în activități în sălbăticie. Tratamentul lui Freer a inclus excursii în sălbăticia canadiană și Catskills . [13] :79 Pe lângă călătoriile ca mijloc de terapie, Freer a început să colecteze artă în anii 1880 [14] :8 . Freer sa retras din afaceri în 1899, concentrându-și eforturile pe colecțiile de artă și călătoriile.
Freer a murit în 1919 în timp ce stătea la Hotelul Gotham (situat pe Fifth Avenue și 55th Street) din New York City . Cauza morții este descrisă ca o apoplexie . El a lăsat moștenire cea mai mare parte a colecției sale de artă, cuprinzând peste 5.000 de articole, guvernului federal. Colecția este în prezent deținută de Freer Gallery of Art , Smithsonian Institution. Freer nu a avut soție sau copii [15] .
Freer este cunoscut pentru colecția sa de pictură americană de la sfârșitul secolului al XIX-lea și artă asiatică, colectată în mare parte după pensionarea sa în 1899. Industriașul a început să colecționeze artă și tipărituri cu șaisprezece ani mai devreme, în 1883, când a cumpărat o colecție de tipărituri vechi de la comerciantul din New York Frederick Keppel [9] . O anumită influență asupra formării colecției a fost oferită de artistul James Whistler , care l-a încurajat pe Freer să colecteze obiecte asiatice și de filozoful Ernest Fenollosa , ale cărui idei au contribuit la modelarea opiniilor lui Freer cu privire la colecție [14] :8 .
Interesul lui Freer pentru Whistler a început în 1887 într-un apartament de burlac din New York deținut de avocatul și colecționarul de artă Howard Mansfield. Potrivit lui Mansfield, când Freer a văzut gravurile lui Whistler, a fost imediat atras de lucrările artistului [16] :16 . Trei ani mai târziu, în 1890, Freer s-a prezentat lui Whistler în prima sa călătorie la Londra [16] . Curând, artistul și industriașul s-au împrietenit, petrecând mult timp călătorind. În această perioadă, Freer a început și să adune ceea ce avea să devină în cele din urmă cea mai mare colecție de scrieri ale lui Whistler din lume [16] . Cei doi au rămas prieteni apropiați și confidenti până la moartea lui Whistler în 1903.
Whistler este creditat că a fost inspirația din spatele colecției lui Freer de imprimeuri și picturi japoneze. Deși istoricii de artă nu sunt unanimi cu privire la motivul pentru care Freer a început să colecteze artă asiatică, înregistrările indică faptul că prima sa achiziție, o pictură cu evantai Rimpa , a avut loc în 1887, cu câțiva ani înainte de a-l întâlni pe Whistler [14] :10 . Nu există niciun motiv să credem că Whistler nu a influențat gustul lui Freer în această chestiune. Cu toate acestea, influența lui Whistler poate fi văzută în lucrările altor artiști americani adunați de Freer. Pe lângă Whistler, Freer a adunat colecții mari de artiști Dwight Tryon , Abbott Thayer , Thomas Dewing și Frederick Church [17] . Tryon, Thayer, Dewing și Whistler au contribuit artistic la conacul lui Freer din Detroit, proiectat de arhitectul estetic Wilson Eyre în 1890 [9] .
Deși s-au întâlnit la începutul anilor 1890, abia în 1901 Freer a dezvoltat o relație importantă cu Ernest Fenollosa , fiul unui imigrant spaniol și critic de artă consacrat în China și Japonia [14] . Fenollosa, care a trăit și a lucrat în Japonia între 1880 și 1890, a predat filozofie și logică la Universitatea Imperială din Tokyo [14] :11 . În timpul petrecut în Japonia, Fenollosa a studiat istoria artei, critica și metodologia și a aplicat ceea ce a învățat în arta și cultura Japoniei. Phenollosa a publicat foarte mult atât în engleză, cât și în japoneză, iar în 1889 Muzeul de Arte Frumoase din Boston i-a oferit curatela noului Departament de Artă Japoneză [14] :12 . Divorțul lui Fenollosa de soția sa în 1895 a dus la demisia lui ulterioară de la Muzeul de Arte Frumoase din Boston, în vara anului 1896 [14] :14 .
Timp de aproape un deceniu, Fenollosa l-a sfătuit pe Freer în chestiuni de artă. Din 1901 până în 1908, Freher a cumpărat majoritatea picturilor japoneze și chinezești pe care le va dona mai târziu Smithsonianului [14] :17 . Parteneriatul lor a fost profitabil, deoarece sfatul lui Fenollosa i-a oferit lui Freer un avantaj pe piața de artă din ce în ce mai competitivă [17] :68 . În schimb, Freer a organizat spectacole de Fenollosa [17] :67 .
În cartea lor Freer: A Legacy of Art, Thomas Lawton și Linda Merrill descriu filozofia lui Freer ca un sistem în care „o capodopera nu necesită nici explicație, nici context cultural pentru a-și transmite mesajul: importanța ei constă în integritatea sa estetică, nu în a demonstra că ceea ce poate comunica despre chestiuni religioase, sociale, politice sau economice” [9] / Această credință este confirmată de preferința lui Freer pentru operele artistice care contrazic analiza simplă. [17] :64 De asemenea, Freer s-a comportat diferit de alți colecționari și patroni ai zilei. Pe lângă cumpărarea de lucrări, Freer a legat prietenii cu artiștii pe care i-a susținut și a furnizat lucrări din colecțiile sale pentru expoziții pentru a asigura cea mai mare expunere profesională pentru artiștii din colecția sa [17] :59–60 . Există, de asemenea, referiri la faptul că Freer se gândește la proiectul muzeului cu mult înainte ca acesta să fie propus Smithsonianului. În vara anului 1900, Freher a călătorit în Europa, făcând turnee la Veneția , München , Nürnberg , Dresda , Berlin , Hamburg și Köln . În timp ce se afla în aceste orașe, a vizitat marile muzee etnologice, unde a desenat planuri și a scris note într-un jurnal. [14] :16
Donația inițială către Smithsonian a constat în 2.250 de articole. Și în 1920, după moartea sa, alte 9.500 de articole au fost transferate de la Detroit la Washington, D.C. Printre aceste lucrări s-au numărat 1.189 de lucrări ale lui Whistler, cea mai mare colecție de lucrări ale unui artist din lume, 3.400 de lucrări de artă chineză , 1.863 japoneze , 1.697 egiptene , 513 din India și Orientul Mijlociu , 451 din Coreea , 200 de lucrări de 19-lea. maeștri americani din secol și alți 200. articole. Muzeul a continuat să achiziționeze noi lucrări, adăugând aproape 2.000 de articole în următorii cincizeci de ani [7] . Istoricul Warren Cohen concluzionează că Freer și Ferguson au fost în primul rând responsabili pentru „epoca de aur” a colecțiilor de artă din Asia de Est. Banii, gustul și cunoștințele lui Freer au permis publicului să vadă și să exploreze o operă de artă mult mai variată și au influențat o schimbare a gustului american de la piesele decorative. [optsprezece]
Pe 15 decembrie 1905, Freer i-a scris președintelui american Theodore Roosevelt subliniind propunerea sa inițială de a lăsa moștenire colecția. James McMillan, prietenul lui Frier, senatorul SUA și partener la Michigan Car Company, a susținut ideea de a face din Washington o capitală frumoasă. Influența sa a ajutat la punerea în mișcare a propunerii lui Frier la Washington. Negocierile au continuat în următoarele cinci luni, blocate pentru un timp de Samuel P. Langley , directorul Instituției Smithsonian . Dar în mai 1906, membrii consiliului de administrație al Instituției Smithsonian au acceptat cadoul lui Freer în numele guvernului Statelor Unite [7] :380 .
Darul lui Freer, care a constat nu numai din colecția sa, ci și dintr-o clădire și o dotare , a fost primul de acest fel din istoria SUA. [7] :385
În 1918 și 1919, Freer a făcut mai multe modificări în testamentul său, întărind și mai mult structura pe care o crease în darul său din 1906. Prima modificare a descris angajarea unui curator profesionist pentru colecție, al cărui salariu ar proveni dintr-un dividend din acțiunile lui Freer. Filantropul a alocat două fonduri suplimentare pentru decorarea și întreținerea muzeelor, în special a grădinilor ornamentale interioare și exterioare. Freer a ordonat ca veniturile rămase din patrimoniul său să continue să sprijine bursa de studii din Asia și Orientul Mijlociu și să fie folosite pentru a achiziționa noi lucrări din Asia, Egipt și Orientul Mijlociu. Toate noile achiziții trebuie să fie aprobate de Comisia Națională a Artelor Plastice și de un grup de prieteni apropiați și de confidenti ai colecționarului [7] :385 .
Freer a introdus și o serie de restricții stricte: muzeul nu poate accepta opere de artă ca cadouri pentru colecția permanentă. De asemenea, muzeului îi este interzis să expună opere de artă care nu au făcut parte din colecția permanentă. În cele din urmă, obiectele din colecția permanentă nu au voie să fie închiriate. :387 [7]
În 1916, a început construcția așa-numitei Freer Gallery din Washington. Costurile de construcție s-au ridicat la un milion de dolari, care a fost acoperit de Freer [8] . Construcția a fost amânată din cauza primului război mondial, iar galeria a fost deschisă în 1923.
Freer este cunoscut nu numai pentru că este un industriaș și colectionar de artă, ci și pentru că este un scriitor pasionat. Mesajele sale private (scrisori și telegrame) dintre el și Whistler au fost publicate și sunt legendare în comunitatea artistică. De asemenea, a împărtășit mulți ani de legături între el și alți colecționari și patroni americani importanți.
Câțiva dintre acești patroni timpurii au creat colecții asemănătoare ca importanță (poate că nu ca scop) cu cele ale lui Freer. De exemplu: Phillips Collection, Wess Collection, Roosevelt Collection și altele.
Detroit Box of the Century , capsula timpului , conține o scrisoare scrisă de Freer în 1900. [19]
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|