Floare de prun roșu și alb

Floare de prun roșu și alb (紙本金地著色紅白 梅図)  este un tablou pe un ecran cu două foi de artistul japonez Ogata Korin . [1] , în colecția Muzeului de Artă MOAîn Atami [1] . Inclus în lista comorilor naționale ale Japoniei . Ecranul este considerat a fi una dintre cele mai bune lucrări ale lui Ogata Korin și una dintre cele mai faimoase opere de artă din Japonia [2] [3] .

Informații despre ecran

Compoziția simplă a picturii [4] acoperă un râu și doi pruni japonezi  cu flori albe și roșii de-a lungul malurilor sale [5] . Florile de prun sugerează că lucrarea înfățișează primăvara [1] .

Data creării ecranului nu este cunoscută cu exactitate (doar trei dintre lucrările lui Ogata Korin au date [6] ), dar se crede că aparține perioadei sale târzii [5] și cel mai probabil una dintre ultimele sale lucrări [6] . La această concluzie s-a ajuns în urma unui studiu al semnăturii, tehnicii de lucru și compoziției sale. Critic de artă Yuzo Yamanedatează ecranul în 1714 sau 1715, cu puțin timp înainte de moartea artistului. Ambele jumătăți ale ecranului poartă sigiliul lui Hosyuku (方祝) , dar semnăturile sunt diferite - Hokkyo Korin ( Jap .法橋光琳) în jumătatea stângă și Sei Sei Korin ( Jap. 青々光琳) în dreapta. A început să folosească ultimul dintre pseudonime după ce a părăsit Edo, unde a stat din 1704 până în 1709 [7] .

Tabloul a fost realizat cu pigmenți colorați pe hârtie. Dimensiunea fiecărui panou este de 156,5x172,5 centimetri. Ogata Korin a creat o textură specială „pestrită” folosind tehnica tarashikomi  - atunci când un al doilea strat de pigment sau cerneală este aplicat înainte ca primul să se usuce [1] . Lucrarea este considerată un exemplu de măiestrie a școlii de artă Rimpa .

Rețeaua pătrată care se uită prin compoziție poate indica utilizarea în lucrare a foilor subțiri de argint și aur [5] . Straturile inferioare sunt de culoare aurie, ceea ce, cel mai probabil, a fost realizat și cu aurire. Analiza fluorescenței cu raze X a arătat că pigmenții organici cu un mic amestec de aur sunt implicați în lucrare [8] . Culoarea neagră s-a format probabil ca urmare a faptului că argintul a devenit negru de la expunerea la sulf, sau ca urmare a înnegririi pigmentului albastru, din el a ieșit azurit [5] . Aceeași analiză a arătat că s-au folosit doar coloranți organici [8] . Analiza imaginii copacilor nu a fost atât de productivă, dar a arătat că vopselele care au fost implicate în scrierea trunchiurilor, florilor și mugurilor au fost probabil făcute din cinabru și calcit [8] .

Proprietari de ecran

Nu există înregistrări și documente despre proprietarii ecranului, comanda sau cumpărarea acestuia înainte de secolul al XX-lea [2] . Nu există nicio mențiune despre această lucrare în documentele din perioada Edo . Adepții și studenții săi nu au creat copii ale acestuia, ceea ce poate indica faptul că lucrarea nu era cunoscută. Articol de revistă din 1907 de Kokka (『國華』, numărul 101, pagina 569, (「尾形光琳筆 梅花図屏風に就て」 ) „Ogata Kōrin hitsu Baika Zu Byōbu ni tsuite” ) a fost prima publicație cunoscută despre acest ecran. Floarea de prun roșu și alb a fost expusă pentru prima dată în 1915 la expoziția a 200 de ani de la Ogata Korin [9] .

În 1953, Mokichi Okada a început negocierile cu descendenții familiei de samurai Tsugaru (care poate să fi fost proprietarul inițial) pentru achiziționarea unui paravan; afacerea a avut loc în 1954 [2] . „Floarea de prun roșu și alb” se află la Muzeul de Artă MOAîmpreună cu alte lucrări de Ogata Korin [10] . Muzeul expune ecranul în fiecare an timp de o lună în timpul sezonului de înflorire a prunului. În apropiere, în grădină, este recreată însăși intriga ecranului. 360 de pruni au fost plantați pe două dealuri, egal cu numărul de copaci din jurul templului poetului chinez Lin Bu, cunoscut pentru poeziile sale despre florile de prun [11] .

În filmul istoric Genroku Ryoranprodus de NHK , în timpul creditelor de deschidere, este folosită o animație computerizată cu „Floare de prun roșu și alb” [6] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 Nikoru, 1997 , p. 291.
2. ↑ 1 2 3 Daugherty, 2003 , p. 39.
3. ↑ Hayakawa și colab. (2007) , p. 57.
4. ↑ Carpenter, 2012 , p. 146.
5. ↑ 1 2 3 4 Hayakawa și colab. (2007) , p. 58.
6. ↑ 1 2 3 Daugherty, 2003 , p. 41.
7. ↑ Daugherty, 2003 , p. 42.
8. ↑ 1 2 3 Hayakawa și colab. (2007) , p. 62.
9. ↑ Daugherty, 2003 , p. 43.
10. ↑ Daugherty, 2003 , pp. 39–40.
11. ↑ Daugherty, 2003 , p. 40.

Literatură

• Carpenter, John T. Designing Nature: The Rinpa Aesthetic in Japanese Art  (engleză) . - Muzeul Metropolitan de Artă , 2012. - ISBN 9781588394712 .
• Daugherty, Cynthia. Istoriografie și iconografie în ecranele lui Ogata Korin Iris and Plum  (engleză)  // Ningen Kagaku Hen : jurnal. - Institutul de Tehnologie Kyushu, 2003. - Martie ( nr. 16 ). - P. 39-91 .
• Hayakawa, Yasuhiro; Shirono, Seiji; Miura, Sadatoshi & Matsushima, Tomohide (2007), Analiza nedistructivă a unei picturi, Comoara națională în Japonia , Progrese în analiza cu raze X (JCPDS-Centrul internațional pentru date de difracție). — V. 50: 57–63, ISSN 1097-0002 , < http://www.icdd.com/resources/axa/VOL50/V50_07.pdf > Arhivat 20 decembrie 2016 la Wayback Machine 
• Nikoru, CW Japan: The Cycle of Life  (neopr.) . - Kodansha , 1997. - ISBN 978-4-7700-2088-8 .