Vladimir Stein | |||
---|---|---|---|
Numele la naștere | Vladimir Mihailovici Stein | ||
Data nașterii | 3 februarie 1940 | ||
Locul nașterii | Moscova , URSS | ||
Data mortii | 14 octombrie 2000 (60 de ani) | ||
Un loc al morții | Moscova , Rusia | ||
Cetățenie | URSS → Rusia | ||
Profesie | Director de teatru de păpuși , profesor de regie | ||
Teatru | Teatrul central de păpuși academic de stat, Teatrul de păpuși Bashkir , Teatrul de carte pentru copii din Moscova „Lampa magică” | ||
Spectacole | Aburi alb, Galima | ||
Premii |
|
Vladimir Mihailovici Stein ( 3 februarie 1940 , Moscova - 14 octombrie 2000 , ibid) - regizor de teatru sovietic - păpușar , figură de teatru și profesor de regie , artist onorat al ASSR Bashkir (1977).
Stein a fost elev al lui S. V. Obraztsov și a lucrat ca regizor în Teatrul său Central de Păpuși (1970-1975). Și-a pus în scenă principalele spectacole, care i-au câștigat recunoașterea internațională, fiind în același timp directorul șef al Teatrului de Păpuși Bashkir din Ufa (1975-1983). Întors la Moscova, Stein a fondat și a fost directorul șef al Teatrului de carte pentru copii din Moscova Lampa magică (1989–2000). La teatru a creat un centru caritabil pentru reabilitarea creativă a copiilor cu dizabilități (1996). Pentru teatrul „Lampa magică” Stein a fost distins postum cu Premiul de Stat al Federației Ruse în 2002 în domeniul literaturii și artei.
Vladimir Stein s-a născut la 3 februarie 1940 la Moscova. Din copilărie a visat la scenă, a jucat în spectacole la Casa Pionierilor din Moscova (așa-numita „ gordom pe Stopani ”). După școală, a aplicat la institutele de teatru, dar nu a fost acceptat ca actor. „Vezi tu, tinere, ești prea inteligent pentru un actor”, i-a remarcat B. Zahava lui Stein la audiția introductivă . — Actorul trebuie să fie simplu la minte. Mai bine deveniți regizor... „Regizorul de film S. Gerasimov a făcut același” diagnostic” :” Eu, Vladimir Mihailovici, mă uit la testele tale de pe ecran și mă gândesc: ei bine, pe cine vei juca, draga mea, la cincizeci de ani? Demolatori, spioni și ofițeri germani? Treceți la regie..." [1]
Pentru a dobândi doi ani de experiență de muncă , necesar pentru admiterea în departamentul de regie, Stein a plecat să lucreze la Casa Pionierilor de pe Stopani. Acolo a fost instruit să creeze un studio de păpuși. La scurt timp, Stein a lansat primul spectacol de păpuși - „Casa pisicii” de S. Marshak . Spectacolul s-a dovedit, au început să vorbească despre Stein [2] .
În 1962, între zidurile noii clădiri a Palatului Pionierilor de pe Dealurile Lenin, tânărul regizor Volodya Stein și-a întâlnit viitoarea soție și parteneră de teatru Marina Gribanova (a venit ca școală la studioul de păpuși Globus) [3] și nu s-a despărțit de ea până la sfârșitul vieții [4] . Palatul Pionierilor a fost urmat de Clubul Tăbăcăriilor, de unde Vladimir Stein a plecat în 1965 cu studenții săi adulți și în afara pionierilor [5] . Acolo au fost create spectacolele care au determinat munca ulterioară a acestor doi oameni și, pentru prima dată, au fost rostite gândurile și ideile pe care acești artiști le-au dezvoltat în viitor [4] . Fondatorii Teatrului Central de Păpuși Lenora Shpet , Evgeny Speransky și Sergey Obraztsov au atras atenția asupra spectacolelor lui Stein și l-au luat drept elev [2] [6] .
În 1968, Stein a absolvit cursurile de director superior la GITIS (conduse de S. V. Obraztsov ) [7] . Spectacolul său de absolvire a fost „Soldatul și vrăjitoarea” [8] - prima reprezentație pe scena mică a noii clădiri a Teatrului Obraztsov [9] . După această performanță, Obraztsov l-a invitat pe Stein la un loc de muncă permanent [10] .
Din 1970, Stein a lucrat ca asistent regizor, apoi ca regizor la Teatrul Obraztsov și în același timp a fost profesor la GITIS [7] . La Obraztsov, tânărul regizor a creat multe spectacole notabile: „Hipopotamicul misterios”, „Cukokkala noastră” [11] , „Trei bărbați grasi”. La un moment dat, Stein și-a dat seama: era timpul să plece; pentru a-și realiza planurile, avea nevoie de propriul teatru [2] .
Dintre numeroasele teatre în care Stein a fost invitat în funcția de director șef, Stein a ales Ufa, unde la începutul anilor 1970 montase deja mai multe spectacole „unic”: „Chinchraka” (1972), „Thumbelina” (1973) , „Vulturul învață să zboare » [12] . Exista o perspectivă - o nouă clădire modernă era construită pentru Teatrul de Păpuși de Stat Bashkir [13] . În 1976, Stein, împreună cu artista obișnuită (și soția sa) Marina Gribanova, au plecat la Ufa și a acceptat funcția de director șef. Sub conducerea lui Stein la sfârșitul anilor 1970 și începutul anilor 1980 , acest teatru a devenit unul dintre cele mai strălucitoare și mai faimoase de pe cerul de păpuși sovietic [2] [10] . Perioada de lucru în acest teatru a rămas cea mai fructuoasă atât în opera lui Stein, cât și în biografia teatrului („ Barca cu aburi albă ” de Ch. T. Aitmatov (1977), „Nu arunca foc, Prometeu!” M. Karim , „ Divina Comedie ” de I. Shtok , „Vultur învață să zboare” de A. Fatkullin și D. Rașkin , „Ural-batyr” de G. Shafikov , „Aventurile lui Pinocchio” (1983), „Galima” de M. Gafuri (1980) etc.) [1] . Stein a creat în Ufa „performanțe-reflecții despre un om într-un sistem inuman, despre libertatea între sclavi, despre iubire într-un ocean de ură” [2] . În același timp, Stein a predat arta teatrului de păpuși la Institutul de Arte Ufa [7] .
În 1977, Stein a primit titlul de Artist Onorat al Bashkir ASSR [7] . Teatrul a fost distins cu Premiul Komsomol din Bașkiria. G. Salam în 1978 pentru repertoriul 1976-1978 [14] . Spectacolele de seară pentru adulți au fost sold out [15] . „Treptat, teatrul a câștigat o popularitate incredibilă. A existat chiar o perioadă în care toți studenții departamentului de actorie al Institutului de Arte Ufa au vrut să treacă la păpuși”, spune studentul lui Stein, Artistul Popular al Rusiei Airat Akhmetshin [16] . - „Și Stein avea planuri mari: atunci a vrut să pună în scenă Fiica căpitanului, Suflete moarte, În noaptea eclipsei de lună ... Teatrul mergea în sus, era nominalizat la Premiul de Stat, dar totul a fost întrerupt la un moment. În 1983, a avut loc o ceartă între directorul teatrului și directorul șef, principiul Stein nu a făcut compromisuri și a plecat la Moscova” [17] .
Marina Gribanova își amintește că, atunci când s-au întors de la Ufa la Moscova, în 1983, nu era de lucru în teatrele din Moscova pentru ei și Stein [18] . Au vândut cărți din biblioteca lor [19] și au organizat spectacole în diferite orașe: „Mowgli” (1984) la Teatrul de Păpuși Udmurt din Izhevsk [20] , „Senior Knight” (1985) la Teatrul de Păpuși din Moscova [21] și alte producții la Smolensk , Vologda , Vladimir , Elista [20] .
Timp de patru ani întregi au luptat, încercând să-și creeze propriul teatru. Ajutorul a venit pe neașteptate de la Oleg Tashaev [19] , iar în 1989 Stein și-a creat propriul teatru la Moscova: Teatrul de carte pentru copii „Lampa magică” de pe Sretenka. Teatrul a fost deschis cu premiera piesei „Aventurile lui Pinocchio” [22] . În jurul „Lampa” s-au adunat scriitori și dramaturgi pentru copii G. Sapgir , A. Usachev , R. Sef , V. Berestov , G. Oster și alții . De-a lungul timpului, spectacolele „Poveștile Dr. Seuss”, „Pinocchio”, „Winnie the Pooh și totul, totul, totul...”, „Cum să trăiești până sâmbătă”, „Casa pisicii”, „Fiica căpitanului”. ”, „Prițesa și mazărea” și mulți alții [2] .
Stein a lucrat la Lampa Magică, depășind mari dificultăți: în ultimii zece ani din viață a fost închis într-un scaun cu rotile. Soția sa, Marina Gribanova, l-a adus la teatru. „Și în fiecare seară, când ne întorceam acasă, ne aștepta un test: opt pași până la lift”, își amintește ea cu amărăciune [23] .
Propria sa boală l-a determinat pe Stein să acorde o atenție deosebită copiilor cu dizabilități. Și-a propus să-i ajute, „să trezească în ei geniul creator care trăiește în fiecare copil” [24] . Stein a găsit oameni asemănători în mișcarea internațională Good Without Borders, iar în 1996 a fost deschis un centru de caritate pentru reabilitarea creativă a copiilor cu dizabilități la Teatrul Magic Lamp. Se țineau cursuri cu copii sub formă de lecții de teatru de literatură, la care Stein a atras muzicieni, artiști, scriitori [25] .
Vladimir Stein a murit în 2000. Pentru crearea teatrului din Moscova a cărții pentru copii „Lampa magică” a fost distins postum cu Premiul de stat al Federației Ruse în 2002 în domeniul literaturii și artei [26] . De asemenea, i s-a acordat medalia Ordinului de Meritul pentru Patrie, clasa a II-a (2001) [27] și Premiul Primarului Moscovei pentru literatură și artă (2000) [28] .
Prima lucrare a lui Stein în noua clădire a Teatrului de Păpuși Bashkir (și prima reprezentație pentru adulți din istoria teatrului) a fost Divina Comedie. Nu a fost o repetare a performanței exemplare , ci o producție originală. Isidor Shtok l- a însărcinat pe Stein să scrie un nou scenariu: vremurile s-au schimbat și a modernizat piesa [29] [30] . Așa cum a scris R. Samigullina , „Stein a subliniat formarea lui Adam și a Evei și transformarea lor în oameni reali, nu doar construind logica internă a personajelor, stabilită de autorul piesei, ci folosind în mod semnificativ diverse tehnici de marionetă. În Paradis, Adam și Eva sunt păpuși marionete, controlate de îngeri la instrucțiunile lui Dumnezeu. Dependența primilor oameni a fost subliniată și literală. Un bărbat și o femeie s-au împăcat, s-au certat și nu au bănuit că sunt dependenți. Cu toate acestea, în scena expulzării din paradis, oamenii au comis primul act independent - au rupt firele. … Adam și Eva au umblat ei înșiși pe pământ (erau păpuși din trestie, care, după cum știți, sugerează un „simț al sexului”). Apariția în finala actorilor-interpreți live cu cuvintele: „Așa am devenit oameni” a fost firească și de înțeles. Începând cu un măr fals, acțiunea s-a încheiat cu oameni frumoși și liberi care au venit pe scenă și... ciugulind mere adevărate. Așa s-a încheiat spectacolul, în care însăși tehnica regizorului a devenit o metaforă cu sens extins” [31] .
Pentru final, a fost scrisă o nouă melodie - „Hymn to Man”, care a fost înregistrată special pentru această producție de Zinovy Gerdt [32] .
Barca albă cu aburi (1977)Povestea lui Chingiz Aitmatov „ Barca cu aburi albă ” Stein ia oferit lui Serghei Obraztsov să o pună în scenă când lucra în teatrul său, dar Obraztsov a refuzat [33] . În Ufa, nu a existat nicio problemă în spatele permisiunii directorului șef, dar a apărut o altă problemă: Chingiz Aitmatov a refuzat categoric, explicând că teatrul de păpuși este întotdeauna amuzant, iar Barca cu aburi albă este o tragedie. A intervenit socrul lui Stein, scriitorul Boris Gribanov , garantându-i lui Aitmatov că nu va fi amuzant, că va fi o tragedie, iar Aitmatov a permis în cele din urmă [33] .
În piesa „Barca cu aburi albă”, în care au fost implicați oameni și păpuși, Stein a folosit o tehnică de regizor pe jumătate uitată - „monovision”. Stein a arătat publicului povestea lui Aitmatov prin ochii personajului său principal, un băiețel de șapte ani. Boris Goldovsky citează următoarele cuvinte ale lui N. Smirnova despre spectacol: „Tot ceea ce a fost reprezentat pe scenă nu a devenit altceva decât o reificare a conștiinței de sine a eroului. Băiatul i-a văzut pe „oamenii cordonului” cu toții laolaltă: adăugarea unei tunici oficiale, jachete strâns cu nasturi, eșarfe pentru totdeauna înfășurate în jurul capului, mâini mari tenace, picioare bine plantate pe pământ. Într-un grup indisolubil, stăteau strâns pe cuburi mari albe - parcă s-ar fi născut cu grimase de măreție ” [1] .
Spectacolul a fost o sinteză a teatrului de păpuși și a teatrului de teatru. Actorii s-au distanțat la un moment dat de personajele lor marionete, devenind parcă judecătorii lor. Goldovsky citează cuvintele lui N. F. Raitarovskaya : „În scenele de zi cu zi <...> publicul nu i-a văzut pe actori: se ascundeau în spatele păpușilor mari, aproape de înălțimea omului, iar locuitorii săi apăreau ca un întreg - o masă uriașă în mișcare. În aceleași momente în care autorii spectacolului au vrut să spună publicului ceva important, actorii au ieșit „din spatele păpușilor”. Au existat multe astfel de ieșiri și au fost deosebit de eficiente atunci când actorii păreau să devină insuportabili să joace mai departe această poveste teribilă. De exemplu, în episodul cu bătrânul Momun, când acesta, după ce a împușcat-o pe Mama Căprioară, s-a îmbătat de durere, actorul care l-a interpretat a luat păpușa în prim-plan și a făcut dezgustat deoparte, dar când luminile s-au stins, s-a întors în amurg, parcă rușinat de mila lui, cu lacrimi în ochi, l-a dus pe Momun pe brațele întinse și înțepenite” [1] .
„Teatrul a spus o poveste tristă cu neliniște, pe îndelete”, a spus N. Smirnova despre spectacol . - „Pentru regizor a fost important ca publicul să înțeleagă totul până la capăt: cine l-a ucis pe băiat și de ce el, micuțul, a știut să trăiască curat și să-și prețuiască idealurile, visul și de ce rudele lui ursuz și proaste puteau să nu păstreze nici demnitatea lor umană, nici bună fidelitate slava poporului său” [34] .
„White Steamer” a reprezentat Federația Rusă la Festivalul Internațional al Teatrelor de Păpuși din Asia de la Tașkent , unde a primit cel mai înalt premiu. Serghei Vladimirovici Obraztsov a fost președintele juriului acelui festival și, potrivit martorilor oculari, în timp ce privea, chiar și-a spălat în secret o lacrimă. „Uitându-mă la performanța ta, am învățat. Se pare că tragediile pot fi puse în scenă și prin intermediul teatrului de păpuși!” i-a spus fostului său elev Vladimir Stein [35] .
„Galima” (1980)Spectacolul bazat pe povestea „The Black -faced ” a scriitorului bașkir Mazhit Gafuri a fost comandat de comitetul regional al partidului Bashkir [36] . La sugestia lui Gribanova, Alexander Baranov a scris scenariul în versuri goale și „s-a dovedit a fi o poveste absolut uimitoare despre Romeo și Julieta musulmane. Din nou tragedie. Și, desigur, absolut fantastic! ”- așa cum își amintește Gribanova [36] .
„Galima” Stein a făcut în „ cabinetul negru ”. Pentru actori, a fost folosită o „scara cehă” care amintește de o tribună de stadion, fiecare dintre cele cinci trepte fiind iluminată de propriul coridor de lumină. Schimbarea coridoarelor luminoase a făcut posibilă existența în genul „realismului fantastic” (termenul Natalya Ilyinichna Smirnova): dacă iubitorii se înalță în aer, atunci se transformă destul de calm în două lebede; iar când un tânăr este atacat de bătrâne vicioase, ele se transformă în mod natural în corbi cântăritori. Stein a transformat realismul social într-o fantasmagorie [37] .
La festivalul din Ungaria, piesa „Galima” a primit Marele Premiu [37] .
Criticul de teatru Natalia Raitarovskaya a scris o carte despre Stein „Vladimir Stein. Istoria unui teatru și a destinului” [39] . Regizorul Alexander Pavlov a realizat un film documentar despre el numit „The Broken String” [40] . Spectacolele pe care le-a pus în scenă sunt încă în scenă la Teatrul de Păpuși Obraztsov [41] și la Teatrul Lampă Magică [42] [43] [44] [45] .
![]() |
---|