| Caravaggio | |
| Shuler . O.K. 1594 | |
| ital. eu bari | |
| Pânză, ulei. 94×131 cm | |
| Muzeul de Artă Kimbell, Fort Worth , SUA | |
| ( Inv. AP 1987.06 [1] ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Rounders este un tablou al artistului italian Michelangelo Merisi da Caravaggio , pictat în jurul anului 1594. Originalul a fost păstrat în Muzeul de Artă Kimbell ( Fort Worth , Texas, SUA) din 1987 , deși artistul ar fi putut picta și alte versiuni ale tabloului.
Lucrarea este o piatră de hotar importantă în biografia creativă a lui Caravaggio [2] . A pictat-o la începutul carierei sale independente, la scurt timp după ce a părăsit atelierul lui Giuseppe Cesari în ianuarie 1594, unde a pictat „flori și fructe”, aranjând detaliile picturilor produse în serie ale atelierului. Caravaggio a început să-și vândă opera prin intermediul negustorului Constantino, cu asistența lui Prospero Orsi, un cunoscut artist grotesc manierist care l- a adus pe Caravaggio în rețeaua sa extinsă de colecționari și patroni.
Tabloul înfățișează un tânăr naiv în haine scumpe jucând cărți cu un sharpie, care are cărți suplimentare ascunse în centură. Asistentul sinistru al trișorului aruncă o privire la cărțile jucătorului și trimite semnale adecvate complicelui. Pumnalul de pe centura ascuțitorului sugerează că jocul este puțin probabil să se termine bine pentru victimă.
Aceasta este cea de-a doua pictură de gen a lui Caravaggio după Ghicitorul , extinzând foarte mult reputația artistului, care era mică la acea vreme. Scenele realiste din The Fortune Teller și Rounders din viața de stradă au adus un curent proaspăt în lumea picturii de atunci și au atras atenția asupra înaltei priceperi a artistului începător, care s-a manifestat prin reprezentarea unor mici detalii, precum mănușile cu găuri pentru degetele unei cărți bătrâne mai ascuțite și privirea intensă a unui tânăr. Poza este plină de un psihologism extraordinar, conectând cele trei personaje într-un singur întreg, deși fiecare dintre ele joacă un rol în drama care este jucată.
„Rotunzile” lui Caravaggio, care erau un amestec de realism crud și eleganța venețiană, au avut un mare succes, care a fost foarte înlesnit de Orsi, care a proclamat apariția unui nou stil și a ridicat în orice mod posibil reputația lui Caravaggio. Au supraviețuit peste 50 de copii și versiuni ale picturii, realizate de alți artiști, printre care Georges de La Tour , care a tratat singur tema.
Caravaggio și-a vândut tabloul unui colecționar binecunoscut, cardinalul Francesco Del Monte , care a devenit primul mecenat al tânărului artist și i-a oferit cazare în Palazzo Madama [3] . De la Del Monte, pictura a trecut în colecția cardinalului Antonio Barberini , nepotul Papei Urban al VIII -lea (al cărui portret Caravaggio l-a pictat în 1598). Următorii proprietari ai Rounders au fost familia Colonna-Sharra. Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, urmele picturii s-au pierdut până când a fost descoperită în colecția uneia dintre colecțiile private din Zurich în 1987 [4] . Pictura a fost achiziționată de Muzeul de Artă Kimbell, situat în Fort Worth, Texas, SUA, unde este păstrată până în prezent.
În 2006, istoricul de artă britanic Denis Mahon a cumpărat un exemplar din Rounders la licitația Sotheby's. A fost scos la vânzare ca o copie a originalului de către un artist necunoscut, dar Maon a anunțat că replica este a lui Caravaggio însuși. Argumentarea sa s-a bazat pe prezența pentimento în detaliul feței unuia dintre ascuțitori, parțial acoperit de o pălărie, ceea ce cu greu ar fi putut fi făcut de un copist [5] . Caravaggio însuși a pictat în mod repetat două copii ale picturilor sale, așa cum se știe în cazul „ Băiatul mușcat de șopârlă ”, „Găcitorul” și „ Jucătorul de lăută ”. Atribuirea picturii lui Caravaggio a fost în general recunoscută, dar din 2014 a devenit din nou subiect de discuție și litigiu [6] . Sir Denis Mahon a murit în 2011, iar tabloul a fost expus temporar la Muzeul Ordinului St John's din Londra, asigurat pentru 10 milioane de lire sterline [7] . Pe 16 ianuarie 2015, Înalta Curte din Londra a dat probă Sotheby's, anunțând că tabloul ar fi fost cel mai probabil al unui alt artist, potrivit unei expertize, în urma căreia reclamanta a plătit lui Sotheby's 1,8 milioane de lire sterline pentru cheltuieli judiciare. .