Escobar, Marisol

Maria Sol "Marisol" Escobar ( spaniolă:  María Sol "Marisol" Escobar ; 22 mai 1930 , Paris , Franța  - 30 aprilie 2016 , New York , SUA ) este o sculptoare venezueleană și americană.

Biografie și muncă

S-a născut la Paris din părinți venezueleni Gustavo Escobar și Josefina Hernández. Fratele lui Marisol, Gustavo, este economist care locuiește în Venezuela. Familia Marisol a trăit în Europa, Venezuela și Statele Unite. Viabilitatea financiară asociată cu afacerile petroliere din Venezuela și comerțul imobiliar a permis familiei să ducă o viață confortabilă. Josefina Hernandez a murit la New York în 1941. După moartea ei și în timpul celui de-al Doilea Război Mondial , familia a locuit în Caracas . La sfârșitul războiului, Gustavo Escobar și-a mutat familia la Los Angeles , unde Marisol a intrat într-o școală de fete. Dorind să devină artistă, Marisol a studiat mai întâi arta participând la cursuri de desen seara la Jepson School din Los Angeles. Catolicismul contribuie la credința ei în mister, miracole, conștientizarea aspectelor spirituale și supranaturale ale vieții care i-au influențat caracterul și creativitatea.

Sprijinită de tatăl ei, care a încurajat-o să urmeze artă, Marisol călătorește la Paris în 1949. La prestigioasa școală de arte plastice, „École des Beaux-Arts”, ea a fost însărcinată să imite stilul de pictură al lui Pierre Bonnard . În căutarea unor abordări mai creative, Marisol călătorește la New York în 1950. Pe tot parcursul acestui an, Marisol a urmat cursuri cu artistul Yasuo Kuniyoshi la New York Art Students League. Din 1951 până în 1954, a urmat cursuri la Noua Școală de Cercetare Socială (New School for Social Research) sub conducerea lui Hans Hoffmann . La Școala Hoffmann din Greenwich Village și Provincetown, Massachusetts , Marisol este introdusă în conceptul de dinamică „împingere și tragere”: întărirea dihotomiei dintre o stare intermediară și o stare finală. În această perioadă, ea a cunoscut mulți expresioniști abstracti, inclusiv Willem de Kooning .

În 1951, Marisol a descoperit cultura precolumbiană, ceea ce a dus ulterior la respingerea picturii tradiționale. S-a orientat spre teracotă, sculptură în lemn, studiază lucrările cu lut la Brooklyn Museum School of Art și ia lecții de tehnică a tencuielii de la sculptorul William King. Lucrările timpurii din teracotă a lui Marisol, expuse la Galeria Tanager într-o expoziție de grup, i-au atras atenția lui Leo Castelli . Prima expoziție personală a lui Marisol a avut loc la Galeria Leo Castelli în 1958.

După o expoziție la Galeria Castelli și succesul care a urmat, mari îndoieli au cuprins-o pe Marisol și a părăsit New York-ul în 1959 pentru a trăi un an în Italia . La Roma , ea studiază opera maeștrilor Renașterii și își regândește propria muncă și obiectivele artistice. Simțindu-se liberă din punct de vedere creativ, Marisol se întoarce la New York pentru a crea o serie de lucrări impresionante, ceea ce a condus-o la numeroase expoziții semnificative și achiziții ale lucrării sale pentru colecțiile muzeelor ​​de top. Artista a extins gama de materiale folosite, a început să includă în lucrările sale obiecte găsite.

În anii 1960, Marisol a interacționat cu  vedetele pop art Roy Lichtenstein și Andy Warhol . A apărut în două filme Warhol, Sărutul și 13 Cele mai frumoase fete. Apelul la cultura populară nu a fost singura direcție a muncii ei: observațiile sociale și ironia au făcut întotdeauna parte din sculpturile ei. Una dintre cele mai faimoase lucrări ale ei din această perioadă este The Party (un grup de figuri în mărime naturală).

De-a lungul anilor 1960 și 1970, artistul a extins subiectul pentru a include portrete ale prietenilor, familiei, liderilor mondiali și artiștilor celebri. Tulburările sociale și politice de la sfârșitul anilor 1960 au supărat-o pe Marisol, care fusese implicată în proteste împotriva războiului din Vietnam . A plecat în 1968 și a călătorit aproape doi ani. În Tahiti , Marisol a învățat să facă scufundări, scufundându-se în diferite oceane între 1968 și 1972. Lumea subacvatică a inspirat-o pe Marisol să creeze o serie de sculpturi din mahon. Îi plăceau peștii periculoși și frumoși - în special rechinii și baracude .

Ghidată mai degrabă de admirația ei pentru da Vinci decât de sentimentele ei religioase, Marisol a finalizat sculpturi bazate pe Cina cea de taină și Madona cu Sfânta Ana în anii 1980.

Marisol a participat constant la multe expoziții personale și de grup. A devenit cetățean american în 1963, dar a fost aleasă să reprezinte Venezuela la Bienala de la Veneția din 1968.

Note

1. ↑ 1 2 http://www.britannica.com/EBchecked/topic/365481/Marisol
2. ↑ Marisol  (olandeză)
3. ↑ Marisol // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
4. ↑ http://www.noticias24.com/gente/noticia/138177/fallecio-la-escultora-venezolana-marisol-escobar-a-sus-86-anos-de-edad/
5. ↑ Marisol // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4

Link -uri

• Marisol Escobar Arhivat 4 martie 2016 la Wayback Machine

În limba engleză:

• Lucrări de Marisol Escobar la Muzeul de Artă Modernă, New York
• Muzeele de Arte Frumoase din San Francisco Arhivat la 30 mai 2008 la Wayback Machine
• Muzeul și grădina de sculpturi Hirshhorn  (link indisponibil)
• Autoportret privind ultima cină, 1982-1984 Arhivat 19 mai 2009 la Wayback Machine
• Muzeul de Artă al Americilor

Site-uri tematice	RKDartisti
Dicționare și enciclopedii	croat Britannica (online) Brockhaus
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 15035929 BNC : a11744789 BNE : XX5502587 BNF : 12300080f CiNii : DA1105360X GND : 118910418 GTA : 97562 ISNI : 0000 0001 0403 7271 J9U : 987007500824205171 LCCN : n50040707 NDL : 00471061 NTA : 070728372 SUDOC : 155714317 VIAF : 810752 WorldCat VIAF : 810752 ULAN : 500027334