Am murit de o mie de ori | |
---|---|
Am murit de o mie de ori | |
Gen | Film negru |
Producător | Stuart Heisler |
Producător | Willis Goldback |
scenarist _ |
W. R. Burnett |
cu _ |
Jack Palance Shelley Winters |
Operator | Ted D. McChord |
Compozitor | David Buttolph |
Companie de film | Warner Bros. |
Distribuitor | Warner Bros. |
Durată | 109 min |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Limba | Engleză |
An | 1955 |
IMDb | ID 0048190 |
Am murit de o mie de ori este un film noir din 1955 regizat de Stuart Heisler . Filmul a fost filmat color în format larg CinemaScope .
Filmul este despre hoțul profesionist Roy Earl ( Jack Palance ) care este eliberat din închisoare pentru a jefui un hotel de lux. Pe drum, Roy o întâlnește pe nepoata fermierilor ( Lori Nelson ), ajutându-o să se opereze pentru a-și corecta piciorul strâmb , dar ea respinge sentimentele lui romantice. În același timp, Roy se îndrăgostește de dansatoarea de club din Los Angeles Marie Garson ( Shelley Winters ), care s-a atașat de gașca lui. Jaful merge bine, dar la plecare, complicii nervoși ai lui Roy intră într-un accident de mașină și mor. Când implicarea lui Roy în jaf devine cunoscută, el este forțat să se ascundă cu Marie într-un motel retras. Cu toate acestea, poliția iese în curând pe urmele lui și îl urmărește în munții Sierra Nevada , unde în cele din urmă este ucis de un lunetist.
Filmul este un remake destul de precis al filmului noir High Sierra (1941) cu Humphrey Bogart , care a fost bazat pe romanul cu același nume al lui W. R. Burnett . Același roman a fost realizat în Colorado Territory Western (1949), cu Joel McCree în rol principal .
Filmul a primit recenzii în general favorabile din partea criticilor, care au remarcat, totuși, că era considerabil inferior față de The High Sierra (1941) în ceea ce privește producția și mai ales abilitățile de actorie ale actorilor principali.
Hoțul profesionist experimentat Roy Earl ( Jack Palance ) alergă pe autostradă prin deșert spre lanțul muntos Sierra Nevada . Earl tocmai fusese eliberat dintr-o închisoare din Illinois , unde ispășise opt ani. În ciuda faptului că Roy a primit o condamnare pe viață, șeful mafiei Big Mac ( Lon Chaney Jr.) folosește mită și mașinații subterane pentru a obține o grațiere pentru Roy, cu scopul de a realiza un furt major pe care numai el o poate realiza. La ordinul lui Big Mac, Roy călătorește la Los Angeles pentru a-l întâlni . Brusc, pe autostrada chiar în fața lui, bătrânul Ford face o manevră incomodă care aproape duce la un accident, dar în ultimul moment, Roy reușește să întoarcă volanul și să evite o coliziune. La o benzinărie, Roy este abordat de proprietarul acestui Ford, un bătrân Pa Goodhue ( Ralph Moody ), care îi mulțumește sincer lui Roy. Tatăl vorbește apoi că a fost fermier în Ohio , dar acum și-a pierdut pământul și acum este în drum spre Los Angeles cu soția sa ( Olive Carey ) și nepoata atractivă de 19 ani, Velma ( Lori Nelson ). .
După ce ajunge la locația alocată, Roy îl întâlnește acolo pe Jack Cranmer ( James Millican ), un fost polițist care lucrează acum pentru Mac. Cranmer dă ordinul lui Roy Mac să jefuiască seiful luxosului Tropico Springs Inn din munții Sierra Nevada. Până atunci, Roy va trebui să locuiască într-o pensiune modestă din apropiere, unde deja îl așteaptă doi acoliți. La sosirea la pensiune, Roy își întâlnește tinerii, neexperimentați și nu foarte inteligenți parteneri de afaceri - Babe ( Lee Marvin ) și Red ( Earl Holliman ). În lipsa lui, băieții au adus-o pe dansatoarea de la sala de dans din Los Angeles, Marie Garson ( Shelly Winters ), care nu știe nimic despre jaf. Roy cere ca ei să o trimită înapoi imediat, dar Marie reușește să-l convingă pe Roy să o lase să mai stea câteva zile. A doua zi, un alt membru al echipei, administratorul Tropico Springs Inn, Luis Mendoza ( Perry Lopez ), ajunge la pensiune, aducând un plan al drumurilor adiacente și coordonând detaliile jafului. Roy îl identifică pe Mendoza ca fiind nesigur și, în curând, Marie îi spune că Mendoza i-a spus că ei pregătesc un jaf. Rămas singur cu Marie, Roy, în rare momente de revelație spirituală, îi povestește cum a suferit în închisoare, visând constant la libertate și gândindu-se să scape. În ciuda severității exterioare a lui Roy, i s-a alăturat rapid un câine drăguț și inteligent pe nume Pard, care se învârtea în jurul taberei. A doua zi, Roy merge la Tropico Springs Inn pentru a investiga locația jafului care urmează. În parcarea din fața hotelului, Roy vede Fordul familiei Goodhue ciocnind cu mașina unui client bogat al hotelului. Văzând dificultățile lui Pa, Roy preia conducerea în rezolvarea incidentului, făcându-l pe Pa să plătească despăgubiri de 100 de dolari. În timpul procesului, Roy observă că Velma suferă de picior roșu. După cina cu familia Goodhue, Roy află de la Pa că Velma are boala încă de la naștere. Înainte ca Roy să plece, tata îl invită să-i viziteze în Los Angeles.
Jaful este programat pentru sezonul turistic de vârf, când seiful va deține cei mai mulți bani și bijuterii. Până atunci, Roy decide să meargă în Los Angeles pentru a-l vizita pe un vechi prieten Big Mac, care este grav bolnav și țintuit la pat. Mac consideră că jaful care urmează să fie foarte important și îi cere lui Roy, ca unul dintre puținii profesioniști rămași, să profite de el. Când Roy își exprimă nemulțumirea față de acoliții care i-au fost dat ca fiind neexperimentați și inepți, Big Mac nu-l ascultă. Temându-se pentru sănătatea lui, Big Mac îi dă lui Roy un plic sigilat cu instrucțiuni scrise în cazul în care acesta moare înainte de a termina treaba. În același loc, Roy se aranjează cu medicul lui Mac, Doc Banton ( Howard St. John ), să găsească un chirurg care să opereze piciorul lui Velma și să-i corecteze piciorul strâmb, promițând că își va asuma toate cheltuielile. Când Roy se întoarce la pensiune, o vede pe Marie cu o vânătaie uriașă pe față. Se pare că Babe a fost cea care l-a lovit pe Mari de gelozie și s-a bătut cu Red, după care amândoi au fugit. Roy îi găsește pe teritoriul pensiunii și îi aduce înapoi în casă, unde Babe îi bate drept pedeapsă. Dându-și seama că Marie este un pericol pentru ei prin prezența ei, el îi oferă să plătească un bilet pentru Los Angeles, astfel încât să plece imediat. Cu toate acestea, când sunt singuri, Marie îi spune lui Roy că nu are pe nimeni în Los Angeles și că nu se va întoarce la părinții ei din San Francisco , deoarece a fugit de tatăl ei abuziv. Marie s-a îndrăgostit deja de Roy și și-ar dori ca ei să aibă o relație. Cu toate acestea, Roy îi spune clar că are alte planuri personale și că ea nu va avea niciodată nimic cu el. Roy călătorește la Los Angeles pentru a o vedea pe Velma, care se recuperează după o operație reușită. Tată îl avertizează pe Roy că Velma are un amant în Ohio, un tânăr bogat. Acest lucru nu-l oprește însă pe Roy, care intră în camera Velmei și, rămas singur cu ea, spune că în curând va fi bogat. Apoi o invită pe Velma să plece împreună într-o călătorie în jurul lumii, apoi își mărturisește dragostea și își propune să se căsătorească. Velma îi mulțumește sincer lui Roy pentru ajutor la operație, dar refuză cu delicatețe oferta lui Roy, spunând că este încă prea tânără și că are un iubit de vârsta ei.
Seara târziu, Roy și oamenii lui pleacă la serviciu în două mașini - Babe și Red merg într-o singură mașină, iar Roy, precum și Velma și Pard, care au trebuit să fie luați cu ei, în a doua. Ajunși la hotel, cei trei bărbați merg în hol, instruindu-i pe Velma să privească strada. Odată intrat în hotel, Roy scoate o armă, forțând chelnerul și câțiva oaspeți la întâmplare să stea pe canapea și să tacă. După aceea, Babe și Red trec pe lângă recepția unde Mendoza este de serviciu, într-o cameră cu seifuri, începând să deschidă cu un burghiu cei dintre ei unde, conform informațiilor anterioare ale lui Mendoza, sume mari de bani și cele mai valoroase lucruri. au fost depozitate. Babe și Red deschid sertarele prea încet și ajung cu un paznic de noapte care face tururi regulate. Roy este forțat să-l oprească, rănindu-l la picior, dar el însuși este rănit în lateral. După ce împușcăturile sunt trase, tâlharii apucă cutia de bani, dându-i cutia de bijuterii lui Roy și aleargă spre mașini. În același timp, Mendoza, care ar fi trebuit să rămână pe loc, întrucât nu ar fi fost implicat în caz, fuge și el în panică cu Red și Babe și se urcă în mașina lor. În timp ce fuge de la locul crimei, un Babe agitat se întoarce pe drumul greșit. Nevăzând obstacolul, Baibe încearcă să evite cu viteză maximă, dar zboară de pe pistă și cade pe o pantă abruptă. Mașina se răstoarnă de mai multe ori și ia foc. Babe și Red mor pe loc, iar Mendoza, care a zburat din mașină în toamnă, coboară cu o comoție. Poliția nu știe că Mendoza era membru al bandei și îl ia ca ostatic.
Între timp, Roy ajunge la Mac's cu o cutie de bijuterii furate, estimate de presă la o jumătate de milion de dolari. Când intră în camera lui Mac cu Cranmer, el vede că a murit. Cranmer se oferă să împartă bijuteriile între cei doi și să fugă, dar Roy refuză. Intră în camera alăturată și deschide plicul cu instrucțiuni pe care i l-a dat Mac. Când Roy formează numărul comerciantului de bunuri furate, Cranmer scoate o armă și amenință că îl va ucide pe Roy, spunând că va primi un bonus pentru uciderea lui, precum și reintegrare și o promovare. Cu toate acestea, Roy îl păcălește pe Cranmer și îl ucide primul. Roy se îndreaptă apoi către Doc Bunton, care scoate glonțul și îi îngrijește rana. Roy îi cere apoi lui Mary să-l ducă la casa Goodhue. Acolo Velma a avut o petrecere de dans cu prietenii ei. Ea îl prezintă pe Roy lui Lon Preisser ( Richard Davalos ), iubita ei din Ohio care i-a cerut-o în căsătorie. Marie intră curând în casă să se uite la Velma. Pasionată de muzică, începe să danseze cu unul dintre băieți. Enervat, Roy întrerupe brusc dansul și îi declară lui Lon că nu-l place, după care Valma îl acuză de gelozie. Dându-și seama că nu are la ce să spere, Roy își ia rămas bun și pleacă. El îl vizitează pe bijutierul Art ( Herb Wigrand ), care este gata să cumpere bijuteriile, dar spune că are nevoie de două zile pentru a le evalua cu exactitate valoarea și a colecta banii. Luând 200 de dolari de la Art, Roy îi lasă o cutie de bijuterii cu care nu este sigur să călărească. Înainte de a pleca, Roy scoate un inel din cutie, pe care îl dă lui Marie, după care pleacă la un motel retras din deșert, unde plănuiesc să aștepte până vor primi banii. În aceeași zi, potrivit lui Mendoza, poliția publică pe prima pagină a ziarului local o fotografie a lui Roy, precum și o descriere a lui Roy și Marie ca participanți la un jaf de hotel, care au fugit cu un câine pe nume Pard. Fără să știe acest lucru, Roy și Marie se simt fericiți, iar Roy pare să fie pregătit pentru o relație serioasă cu ea. Când iese din casă pe stradă, își dă seama că managerul motelului l-a identificat dintr-o fotografie din ziar, iar starea lui se schimbă. Roy forțează recepționera să intre în casă, îl leagă și îl încuie într-un dulap. Apoi îi pune pe Marie și Pard într-un autobuz spre Las Vegas și îi dă banii, promițându-i că o va găsi mai târziu.
Roy se îndreaptă apoi spre Los Angeles pentru bani. Pe drum, rămâne fără combustibil și intră într-o benzinărie. Angajatul îl recunoaște și încearcă să cheme discret poliția. Cu toate acestea, Roy amenință că îl oprește, după care la gară apare un adjunct șeriful, pe care Roy îl doboară, după care se urcă în mașină și pleacă repede. Un polițist pe motocicletă sosește curând și anunță descoperirea lui Roy, după care începe urmărirea. Poliția blochează străzile, forțându-l pe Roy să ia drumul care duce în munți. Goana începe de-a lungul unui drum de munte până când mașina lui Roy rămâne blocată în zăpadă. Lăsând mașina, Roy ia o pușcă și urcă prin zăpadă în sus. Poliția îl urmărește, dar este nevoită să se oprească când Roy, ascuns printre stânci, trage mai multe focuri în direcția lor. Timp de câteva ore, poliția așteaptă, gândindu-se ce să facă. Până la această oră, la poalele muntelui se adună reprezentanți ai presei, precum și privitori care urmăresc ce se întâmplă. După ce a auzit la radio despre ce se întâmplă cu Roy, Marie coboară din autobuz și se îndreaptă cu Pard la locul asediului. Între timp, poliția aruncă un lunetist pe vârful muntelui care îl poate împușca pe Roy. După ce sosește Marie, șeriful îi strigă lui Roy că are o ultimă șansă să se predea. Roy scrie o notă în care afirmă că Marie nu este vinovată de nimic, după care țipă înapoi că nu va renunța. Auzind vocea lui Roy, Pard aleargă la el în munți. Roy iese din ascunzătoare pentru a-l saluta pe câine, moment în care un lunetist al poliției trage în Roy. El cade de pe o stâncă și moare lângă câinele său. Înconjurată de polițiști, Mari se apropie de el. Dându-și seama cât de mult ar suferi Roy în închisoare, Mary spune: „E liber”.
După cum se menționează în informațiile filmului de pe site-ul Turner Classic Movies , regizorul său Stuart Heisler a fost „o figură alb-negru din vechea școală, cel mai bine cunoscută pentru drame monocrome” precum „ Storm Warning ” (1951) și „The Star ” (1952). ), și, de asemenea, bazat pe unul dintre cele mai bune noir-uri ale studioului Paramount Pictures - " The Glass Key " (1942). După acest film, Heissler a lucrat în principal în televiziune la seriale western, „aplicând unele dintre aceleași tehnici de pictură vizuală a peisajelor pe care le-a folosit în acest film” [1] .
Cinematograful Ted D. McChord se impunea deja ca un maestru al noilor formate super-wide populare de la mijlocul anilor 1950, până la momentul realizării acestei imagini, în special prin lucrarea sa la East of Eden (1955) în același an. Mai târziu, va oferi o cinematografie remarcabilă pentru filme precum Two on a Swing (1962) și The Sound of Music (1965), care i-au adus nominalizări la Oscar [1] .
Fost boxer și veteran al celui de-al Doilea Război Mondial , ucraineanul-american Jack Palance a început să joace în filme la sfârșitul anilor 1940, după o carieră teatrală de succes, în timpul căreia l-a înlocuit în special pe Marlon Brando în producția de pe Broadway A Streetcar Named Desire și în în cele din urmă și-a luat partea. Fizicul lui Palance „l-a făcut un candidat firesc pentru băieți răi impresionanți și ocazional cu inimă bună, inclusiv pentru rolurile sale semnate din western”, inclusiv memorabilul său răufăcător din Shane (1953), care i-a adus prima sa nominalizare la Oscar.”. Până când a jucat în acest film, Palance avea deja o experiență bogată în thrillerele hardcore, inclusiv în filme precum „ Suden Fear ” (1952), care i-a oferit o a doua nominalizare la Oscar, „ The Man in the Attic ” (1953). ) și Big Knife (1955), în care a jucat și Shelley Winters . Mai târziu a continuat să joace pe larg în filme și seriale de televiziune, atât în America, cât și în Europa, până în următorul mileniu și chiar a câștigat un Oscar pentru rol secundar pentru interpretarea sa memorabilă din City Slickers (1991) [1] .
La momentul acestui film, Shelley Winters era „deja specialistă în rolul femeilor nefericite” în filme precum A Place in the Sun (1951), pentru care a fost nominalizată la Oscar. În 1955, a jucat un tip similar de femeie în I Am a Camera (1955) și The Treasure of Pancho Villa ( 1955 ) În deceniul următor, a câștigat Oscaruri pentru rolurile secundare din Jurnalul Annei Frank (1959) și A Piece of Blue (1965). Deși nu a mai făcut filme cu Palance după două filme noir în 1955, acestea au fost văzute în mod repetat împreună în jocul de televiziune Hollywood Squares [1] .
Completand trio-ul de câștigători de Oscar cu acest film este Lee Marvin , care și-a câștigat premiul pentru rolul din Cat Balloo (1965). A fost primul dintre cele patru thrillere de acțiune comune de Marvin și Palance, urmate de Attack (1956), The Professionals (1966) și Monty Walsh (1970). De asemenea, Marvin și Winters s-au reunit în 1986 în filmul de acțiune de cult Delta Force (1986) [1] .
În 1952, Laurie Nelson , în vârstă de 19 ani, a semnat un contract de șapte ani cu Universal Pictures , iar până în 1955 a fost angajată într-o varietate de proiecte, inclusiv faimosul ei rol într-un costum de baie din filmul de groază fantastic Revenge of the Creature ( 1955), roluri într-un film kitsch cu „ Yours Truly ” al lui Liberace (1955) și în „ favoritul drive-in post-apocaliptic” al regizorului Roger Corman „ The Day the Earth Ended (1955). Cariera ei ulterioară nu a fost atât de reușită, iar în 1958 a părăsit cinematograful, continuând să lucreze în seriale de televiziune încă câțiva ani [1] .
Printre restul actorilor se remarcă astfel de fețe cunoscute precum Lon Chaney (Jr.) , care în același an a jucat în filmul „ Big House, USA ” (1955), comedian de origine latină Pedro Gonzalez-Gonzalez , actor cu experiență. Earl Holliman , care a jucat timp de un an în filmele „ Forbidden Planet ” (1956) și „ Giant ” (1956), iar apoi a jucat-o pe partenerul Angie Dickinson în serialul de televiziune „ Policywoman ” (1974-1978). Filmul o are și pe Mae Clarke , care a interpretat rolul principal feminin în filmul de groază clasic Frankenstein (1931), iar printre roluri trecătoare se numără actorul de gen experimentat Dub Taylor , culturistul și actorul Ed Fury și doi actori tineri și mai târziu de succes, care au devenit cunoscuți în film. același an după rolurile din drama „ Rebel Without a Cause ” (1955) - Dennis Hopper și Nick Adams [1] . Deși primul film al lui Dennis Hopper care a fost lansat a fost Rebel Without a Cause, este posibil ca scenele din acest film cu el să fi fost filmate mai devreme [2] .
În 1941, scriitorul și scenaristul W. R. Burnett a lansat romanul High Sierra, pe care el și John Huston au scris scenariul pentru filmul cu același nume din 1941 . Am murit de o mie de ori este un remake destul de precis al lui High Sierra (1941) din punct de vedere al poveștii, deși doar Burnett este creditat ca scriitor . În 1949, la Warner Bros. a apărut și western Colorado Territory de Raoul Walsh , cu Joel McCree și Virginia Mayo , care a fost bazat tot pe romanul The High Sierra [2] .
Filmul a fost filmat în WarnerColor și în format larg CinemaScope [3] .
În ciuda accentului semnificativ pus pe natură în acest film, realizatorii nu intenționau să păstreze numele „High Sierra”. În schimb, opțiuni precum „Jagged Edge” eng. Marginea zimțată și un pumn de nori O mână de nori [2] [1] .
Potrivit Hollywood Reporter în februarie 1955, filmul a fost filmat în Lone Pine, Anglia. Lone Pine în Sierra Nevada , California și Muntele Whitney [2] .
Filmul a fost în producție de la mijlocul lunii februarie până la începutul lui aprilie 1955 și a fost lansat pe 12 noiembrie 1955 [3] .
După cum a scris Bosley Crowser , recenzentul de film al New York Times , în recenzia sa despre film , „În urmă cu paisprezece ani, Warner Brothers a sărbătorit căderea eroică a ceea ce părea a fi ultimul dintre bandiții dezlănțuiți din filmul comemorativ High Sierra . Banditul, interpretat genial în acel film de Humphrey Bogart , și-a găsit sfârșitul pe un vârf de munte înalt, provocându-și curajos urmăritorii. A fost un rămas bun potrivit și emoționant. Atât de emoționant încât Warners a decis că merită repetat și exact asta au făcut cu noul lor film.” Cu toate acestea, „nu este la fel de emoționant, iar motivul pentru aceasta este că o astfel de glorificare a banditului după High Sierra pare demodată și absurdă”. După cum subliniază Krauser, „A scoate acest vechi erou mitologic din arhive și a-l pune înapoi în vârful unui munte este o insultă la adresa instituțiilor sociale actuale și a conștiinței publice. Această încercare este atât de stupidă și sentimentală încât transformă imaginea într-un clișeu complet. După cum conchide Krauser, „În mod clar, High Sierra (în acest film) s-a scufundat destul de jos” [4] .
Un recenzent contemporan pentru Turner Classic Movies observă că „luând o poveste deja familiară publicului de film, filmul nu face nimic pentru a schimba scenariul original al lui W. R. Burnett , dar adăugarea de culori strălucitoare Warnercolor și formatul CinemaScope larg oferă filmului o atmosferă mult mai mare din anii 1950, în care faptele murdare contrastează cu frumuseţea pitorească a peisajului din jur” [1] . Criticul de film Hal Erickson mai notează că „acesta este un remake de la scenă la scenă al dramei criminale clasice High Sierra”. El mai scrie: „Urmând exact ceea ce a făcut anterior bine în High Sierra, acest film face mai multe concesii la schimbarea gusturilor și a obiceiurilor. În special, personajul stereotip de comedie, interpretat în filmul original de actorul negru Willie Best , a fost înlocuit cu un mexican stereotip mai „acceptabil” (cel puțin în termenii anilor 1950), interpretat de González-González . Una peste alta, crede Erickson, „deși acest film s-ar putea să nu atingă nivelul de perfecțiune al lansării sale din 1941, în propriii termeni este destul de bun” [5] . Potrivit criticului de film contemporan Dennis Schwartz, „acesta este un remake de care nu mai era nevoie, dar cel puțin arată totul ca în roman și oferă spectatorului ocazia să se uite la Jack Palance în rolul clasic al lui Bogart și Shelley Winters ca Aida . Lupino . Chiar dacă ambii actori se descurcă bine, ei încă nu se potrivesc cu actorii legendari originali.” După cum notează Schwartz, „Nu am nicio problemă cu acest film, este de fapt destul de bun. Și dacă nu ar fi fost doar un remake inutil, aș avea o părere mai înaltă despre el” [6] .
Un recenzent al Ghidului TV a numit filmul „un remake plictisitor al unui clasic” și „o încercare de High Sierra cu Palance în rolul lui Bogart”. Potrivit autorului, această imagine a încercat să recreeze „secvența finală de urmărire care a fost atât de interesantă în original”. Cu toate acestea, „în ciuda faptului că folosește aproape aceeași tăietură, noul film nu reușește să mențină niciun fel de suspans”. Drept urmare, „ceea ce ar fi putut fi o tragedie, în mâinile regizorului Heisler devine ceva mai mult decât o simplă luptă de armă” [7] . Un recenzent pentru Time Out scrie că „deși acest film nu este mai bun decât filmul High Sierra, din care este un remake, are propriile sale momente captivante”. În opinia autoarei articolului, „uneori are multă tărăboi și se mișcă cu o viteză letargică, dar Heisler pune cu entuziasm scene spectaculoase, mai ales în punctul culminant de la munte”. Și în timp ce „Palance și Winters nu sunt înlocuitori reale pentru Bogart și Ida Lupino, ele își arată propriul farmec dur ” . Istoricul de film Michael Keaney numește filmul „un remake-ul original, dar de mai puțină calitate al clasicului High Sierra”. Potrivit acestuia, această poză este „fascinantă, dar este mai bine să vezi mai întâi originalul” [9] .
În opinia lui Krauser, „actoria nu îmbunătățește cu adevărat filmul”. În special, „ Performanța lui Jack Palance nu este într-un fel atât de emoționantă ca acum 14 ani, iar Palance nu este singura problemă aici”. Faptul este că „banditul său răbdător, îndelung răbdător, care tocmai a executat opt ani de închisoare, este un bun exemplu de criminal din lumea veche, care nu se vede aproape niciodată astăzi”. Shelley Winters ca „fata criminală este jalnică fără îndemânare”, Laurie Nelson este slabă ca „un infirm destul de tânăr împrietenit cu un bandit”, iar Earl Holliman și Lee Marvin joacă „juni criminali vântosi ” .
Recenziatorul TV Guide a opinat că „ Palance face tot posibilul, dar joacă în umbra lui Bogart, ceea ce este o sarcină imposibilă” [7] . Michael Keaney mai crede că „Palance face tot posibilul, dar nu este capabil să repete performanța remarcabilă a lui Bogart” [9] .
Site-uri tematice | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii |