Biofilia | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Album de studio al cântărețului Björk | |||||||
Data de lansare | 10 octombrie 2011 [1] | ||||||
Data înregistrării | 2008—2011 | ||||||
Gen | Muzică experimentală [2] [3] | ||||||
Durată | 49 min. 34 sec. | ||||||
Producătorii |
|
||||||
Țară | Islanda | ||||||
Limbajul cântecului | Engleză | ||||||
Etichete |
|
||||||
Cronologia cântăreței Björk | |||||||
|
|||||||
|
Biofilia ( Biofilia rusă ) - a șaptea [comm. 1] album de studio alcântărețului islandez Björk . A fost lansat pe 5 octombrie 2011 de One Little Indian Records și distribuit de Nonesuch Records în America de Nord și de Universal Music Group în alte părți ale lumii. Björk l-a compus ca un album concept în timpul crizei financiare islandeze din 2008-2011 , explorând legăturile dintre natură , muzică și tehnologie . Prezentat drept prima „aplicație pentru albume”, Biophilia este un proiect multimedia lansat alături de o serie de aplicații care leagă temele albumului de concepte de muzicologie . A fost urmată de o serie de seminarii de formare pe patru continente.
Patru single-uri au fost lansate înainte ca albumul să fie lansat în 2011. „ Crystalline ”, co-produs cu dubstep englezesc 16bit , a fost lansat ca single principal pe 28 iunie 2011, însoțit de un videoclip muzical regizat de colaboratorul de lungă durată Michel Gondry . A fost urmat de single-urile „ Cosmogony ”, „ Virus ” și „ Moon ”. Björk a promovat albumul în turneul Biophilia, care a început la Festivalul Internațional de la Manchester în iunie 2011 și s-a încheiat în septembrie 2013. O piesă bonus pe ediția de lux a Biophilia , „ Náttúra ”, a fost lansată ca single digital în 2008, cam în aceeași perioadă în care a început proiectul Biophilia . „Náttúra” a fost adăugată ca parte a unei serii de piese bonus în urma unei scurgeri timpurii a albumului pe internet cu câteva săptămâni înainte de data lansării sale.
Biophilia a primit aprecieri de critică și a fost desemnat unul dintre cele mai bune albume ale anului 2011 de mai multe publicații; a fost nominalizat la două premii la cea de -a 55-a ediție anuală a Premiilor Grammy în 2013, câștigând pentru Cel mai bun pachet de înregistrare [5] . Recordul a debutat, de asemenea, în primele 40 din fiecare top în care a intrat la nivel mondial, depășind topul taiwanez și ajungând în primele 5 în Islanda, Franța și Danemarca . În 2014, Biophilia a devenit prima aplicație inclusă în colecția permanentă a Muzeului de Artă Modernă din New York [6] [7] .
Lansarea Biophilia a fost urmată de două serii de versiuni remixate ale melodiilor de pe album în 2011 și 2012 [8] , colectate în albumul de remix Bastards (2012) [9] , precum și videoclipuri muzicale pentru melodiile „Moon”, „Crystalline”, „Hollow” și „Mutual Core”. Înregistrarea albumului a fost documentată în două părți: ca un film din 2013 When Björk Met Attenborough și ca un film de concert preluat dintr-o performanță live din 2014 numită Biophilia Live .
Biofilia a fost concepută ca un studiu multimedia al universului și al forțelor sale fizice, în special, acea parte a acestuia în care muzica, natura și tehnologia se întâlnesc. Inspirația pentru proiect și subiectul de studiu au fost relațiile dintre structurile muzicale și fenomenele naturale de la atomi la spațiu. [10] . „Am luat zece concepte din lumea muzicii: scale, ritm, acorduri și așa mai departe – și am ales zece fenomene naturale care le corespund cel mai bine.” Fiecare cântec are subtitrări corespunzătoare termenilor muzicali și fenomenelor naturale, de exemplu, pentru „Thunderbolt” („Thunderbolt”) acestea sunt „Lightning” (fulger) și „Arpeggio”, iar arpegiul propriu-zis al acestui cântec are forma de fulger. Cântecul „Luna” este despre ciclurile lunii și impactul lor asupra planetei noastre, iar secvențele acestui cântec amintesc și de ciclurile lunii. [unsprezece]
Implementarea proiectului a necesitat mai multe eforturi pregătitoare din partea Björk decât oricare dintre albumele ei anterioare. Printre documentarele pe care le-a vizionat și non-ficțiunea citită, Björk evidențiază influența cărții Musicophilia a lui Oliver Sachs [12] .
Inițial, Björk și-a imaginat secțiunea de cercetare Biophilia ca o casă de instalare, cu o cameră pentru fiecare melodie, care ar putea apoi pleca în turneu [13] . Apoi urma să facă un film 3D IMAX, acest proiect a fost chiar parțial realizat cu Michel Gondry, dar apoi a fost înghețată [12] . Lansarea iPad -ului în 2010 i-a permis să regândească această idee și să-și prezinte viziunea într-o formă mai practică [13] . Noul concept a presupus lansarea unei serii de zece aplicații pentru iPad, rezumate într-un album de către aplicația principală [14] .
Într-un interviu pentru lansarea lui Biophilia , Björk a spus că, spre deosebire de albumele anterioare, Biophilia este mai structurată. Tocmai faptul că Björk a început să o creeze după ce a gândit anterior structura, a ajutat-o să înțeleagă ce culori și nuanțe muzicale ar putea fi folosite.
Björk a folosit tehnologia computerizată cu ecrane tactile încorporate pentru a lucra la compoziții. Printre sistemele pe care le-a folosit s-au numărat dispozitive atât de avansate precum Reactable și JazzMutant Lemur . Când a început, nu avea idee că în viitor melodiile ei se vor transforma în aplicații pentru un dispozitiv cu ecran tactil - majoritatea melodiilor au fost scrise înainte de anunțul iPad-ului [15] .
Pentru multe melodii, Björk a folosit o semnătură de timp non-standard . De exemplu, „Hollow”, „Crystalline” și „Moon” sunt scrise cu 17/8, în timp ce „Mutual Core” este scris cu 5/4. [16]
Au fost create instrumente „speciale” pentru înregistrarea albumului. Bobina Tesla este folosită ca instrument muzical în melodia „Thunderbolt” și orga controlată MIDI în melodia „Mutual Core” [17] . Sharpsichord, proiectat de Henry Dagg, este un uriaș dispozitiv metalic cu un gramofon și 11.000 de găuri pentru schimbarea cilindrilor. Știfturile pe care sunt montați cilindrii, în timpul rotației, ating coardele instrumentului și ia naștere un sunet [18] . S-au folosit și „Gameleste” de Björk și harpa gravitațională („Pendulum Harp” sau „Gravity Harp”). „Gameleste” este un instrument de percuție care este o combinație între instrumentul tradițional gamelan indonezian și celesta . „Harpa gravitațională” constă din patru pendul Foucault robotizat , fiecare dintre ele conține o harpă cu 11 corzi. Harpele pot fi cântate cu melodii preprogramate sau pot fi redate live cu un software dedicat. Pendulele sunt suspendate la o înălțime de șase metri și se balansează înainte și înapoi, supunând comenzilor computerului [19] . În viitor, toate instrumentele au fost folosite în timpul turneului de concerte. În 2015, au fost expuse la expoziția retrospectivă Björk la Muzeul de Artă Modernă din New York [20] .
Biophilia pentru iPad include aproximativ zece aplicații separate care sunt găzduite într-o singură aplicație principală. Fiecare dintre micile aplicații se mapează la o piesă din album, permițând oamenilor să exploreze și să interacționeze cu tema melodiei sau chiar să creeze o versiune complet nouă a acesteia. Aplicația a fost actualizată până când au fost lansate toate piesele albumului. Fiecare aplicație include jocuri legate de melodie. Când o melodie este redată prin aplicație, instrumentele folosite în melodie sau notele redate sunt afișate ca o animație, însoțite de o linie cu cuvintele melodiei. Partituri de cântece de Björk și Jonas Sen, eseuri de animație și muzică de Nikki Daibin. Scott Snibb este, de asemenea, un artist de performanță care a fost selectat de cântăreț în vara anului 2010 pentru a crea aplicații, precum și diapozitive de spectacol live (combinate cu imaginile National Geographic editate în timp real pe tablete pe scenă), descrie modul în care Björk a văzut posibilități de utilizare a aplicațiilor, nu ca separat de muzică, ci ca o componentă vitală a întregului proiect.
În timp ce cântecul „Virus”, aplicația arată un prim plan al virusului care atacă și preia celula, Snibb caracterizează videoclipul ca „Ca o poveste de dragoste între un virus și o celulă. Și, desigur, virusul iubește celula în așa fel încât o distruge.” Un joc interactiv implică faptul că utilizatorul trebuie să oprească atacul virusului, iar dacă face acest lucru cu succes, atunci cântecul se oprește. Pentru a auzi întregul cântec, jucătorul trebuie să permită virusului să distrugă celula.
Studiourile și designerii M/M Paris, Sjón, Kodama Studios, Touch Press, Relative Wave, Scott Snibbe, Nikii Dieben, Stephen Malinowski, John Simon Jr. și alții au lucrat la crearea aplicațiilor.
Albumul a fost lansat atât sub formă de aplicație, cât și în formate tradiționale pe vinil și discuri. Au fost lansate două ediții speciale: o „Ediție manuală” sub forma unei cărți cu un CD live suplimentar (în direct la Festivalul Internațional de la Manchester) și o „Ediție de artă finală” de 275 de exemplare, care este o ediție manuală într-un lemn special. cutie cu 10 diapazon, fiecare dintre ele reglat pe tonul uneia dintre melodiile Biophilia.
Versiunile aplicației ale melodiilor sunt diferite de versiunile tradiționale de album.
În 2013, aplicația a fost portată pe dispozitive Android.
Recenzii | |
---|---|
Scorul cumulat | |
Sursă | Nota |
Orice muzică decentă? | 7,8/10 [21] |
Metacritic | 79/100 [22] |
Evaluările criticilor | |
Sursă | Nota |
Înecat în sunet | 8/10 [23] |
NME | 9/10 [24] |
Furcă | 6.2/10 [25] |
Pop contează | 8/10 [26] |
Toata muzica | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Piatra de rulare | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Revista Slant | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Telegraful | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Tiny Mix Benzi | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Albumul a fost bine primit de critici. Pe Metacritic , albumul are un scor de 79 pe baza a 37 de recenzii, indicând recenzii favorabile în general. Mike Diver de la BBC Music a descris albumul drept „vrăjitor și uimitor, inventiv și complet unic; de la un artist de neegalat” [33] . Daily Telegraph l-a numit Discul Săptămânii și l-a descris drept „în mod deliberat bizar, dar surprinzător de abordabil, hipnotic și frumos, cu condiția să îi acordați timp și atenție” [30] . Revista NME a numit albumul „o chintesență minunată de idei, amuzantă și serioasă; o înregistrare în întregime a artei originale a lui Björk, astfel încât nimeni să nu poată spera să o repete vreodată .
Cu toate acestea, unii critici au fost nemulțumiți de lucrare, acuzându-l pe Björk că este prea conceptual, minimalist și nu este interesat să scrie melodii pop; s-a mai subliniat că încercarea de teoretizare a procesului creativ a avut un impact negativ asupra rezultatului. [29]
Muzeul de Artă Modernă din New York și-a extins colecția cu o aplicație mobilă. Experții muzeului plănuiesc să-l pună la egalitate cu alte exponate. Se observă că aplicațiile pentru albumul Biophilia au devenit primele lucrări din categoria lor, care au fost incluse în colecția permanentă a MoMA . Potrivit Paola Antonelli, curatorul principal al muzeului, „Biofilia este o abordare cu adevărat inovatoare a modului în care oamenii pot asculta muzică. Este o combinație de implicare și vizualitate care înlocuiește ascultarea pasivă a cântecelor.” [34]
Biophilia a fost nominalizată la un premiu Grammy pentru cel mai bun album alternativ (a șasea nominalizare a lui Björk la această categorie) și pentru cel mai bun design de lansare [35] , precum și pentru un premiu pentru muzică nordică pentru cel mai bun album al anului [36] . Björk a primit premiul pentru contribuție remarcabilă la muzică de la AIM Independent Music Awards [37] și premiul pentru inovație de la Music Producers Guild [38] . Björk a fost nominalizată și la Brit Awards pentru cea mai bună artistă internațională feminină (a șaptea ei nominalizare) [39] și la Q Awards for Greatest Act of the Last 25 Years [40] . La Webby Awards , în timp ce a primit premiul Artistul Anului , Björk a rostit un „discurs „AEIOU” cu cinci vocale. [41] . Ea a primit, de asemenea, Digital Genius de la O Music Awards [42] și Lifetime Achievement de la Lovie Awards. La Icelandic Music Awards, Björk a primit 5 nominalizări, câștigând două dintre ele: Cântărețul anului și Performanța anului . Clipurile muzicale pentru album au câștigat, de asemenea, numeroase nominalizări și premii, în special videoclipul pentru „Mutual Core” a câștigat Cele mai bune efecte vizuale la Antville Music Video Awards [43] și Voice of the People la Webby Awards, așa cum a fost votat online [44] . Apple a numit Biophilia una dintre primele cinci aplicații din 2011.
Aplicația album face parte din proiectul non-comercial Biophilia Education Program , care include, pe lângă aplicație, și materiale didactice interdisciplinare special concepute, căști, microscoape USB și un generator Van de Graaff și „vă permite să învățați știința din muzică. si invers." Programul a fost creat de cântăreață în parteneriat cu cercetători și profesori din Scandinavia. Obiectivul principal al proiectului este de a „inspira copiii să-și exploreze propria creativitate și să învețe mai multe despre muzică și știință prin intermediul noilor tehnologii”. Programul educațional al lui Björk a început ca o serie de ateliere în Islanda, mutându-se la New York în 2012. Programul a fost lansat cu succes la Paris, Oslo, Sao Paulo, Buenos Aires, Manchester, Los Angeles și San Francisco. Departamentul de Educație din Reykjavik a decis să includă programul Biophilia în curriculumul tuturor școlilor. În 2014, programul a fost inclus oficial în programele educaționale ale școlilor din mai multe țări nordice. [45] [46] [47]
În cadrul proiectului Biophilia , au avut loc o serie de concerte speciale de rezidențiat. Björk a stat multă vreme în fiecare oraș, susținând până la zece concerte la rând în fiecare și în paralel organizând seminarii ale programului educațional. Reședințe au avut loc în Manchester, Reykjavik, New York, Buenos Aires, Paris, California și Tokyo. O caracteristică a acestor spectacole a fost o scenă rotundă situată în centrul sălii, în jurul căreia se afla publicul.
În plus față de reședințe, au fost organizate și concerte regulate în cadrul festivalurilor, în special, Björk a deținut titlul de festival precum Roskilde [48] , Lollapalooza [49] , Fuji Rock [50] , Pitchfork [51] , Open'er [ 52] , Flow [53] și peste o duzină de altele .
În iulie 2012, Björk trebuia să cânte la festivalul Afisha Picnic din Rusia. Cu toate acestea, aceasta și o serie de alte spectacole au fost anulate din cauza unor probleme cu corzile vocale. [54] [55]
Videoclip concertÎn 2014 a fost lansat filmul concert Björk: Biophilia Live , înregistrat la Palatul Alexandra din Londra în septembrie 2013. Filmul a fost lansat în cinematografele rusești pe 25 octombrie 2014. [56] La sfârșitul anului, filmul a fost lansat pentru vizionare acasă pe DVD și Blu-ray.
Au fost lansate mai multe videoclipuri muzicale pentru melodii de pe album și single-uri în format digital:
Pe mediile fizice în 2011 a fost lansată o serie de „The Crystalline Series” pe patru viniluri și discuri, care conținea remixuri de Crystalline și Cosmogony.
În 2012, a fost lansată „Seria Biophilia Remix”, constând din opt părți, fiecare pe două viniluri și două discuri.
Cele mai bune dintre remixuri au fost selectate de Björk pentru compilația de remixuri Bastards , lansată pe 19 noiembrie 2012.
Fiecare melodie are un subtitrare. În timp ce unele subtitluri se referă la fenomenele fizice asociate cu cântecul, altele se pot referi la resurse muzicale asociate, de asemenea, cu acele fenomene fizice.
Nu. | Nume | Cuvintele | Muzică | Producător | Durată |
---|---|---|---|---|---|
unu. | „ Lună ” ( cicluri lunare , secvențe ) | Bjork | Bjork, Damian Taylor | Bjork | 5:45 |
2. | „Thunderbolt” ( fulger , arpegii ) | Björk, Oddny Eir Ævarsdóttir | Bjork | Bjork | 5:15 |
3. | " Cristalin " ( Structură ) | Bjork | Bjork | Bjork, 16 biți | 5:08 |
patru. | „Cosmogonie” ( Muzica sferelor , echilibru ) | Bjork , Sjon | Bjork | Bjork | 5:00 |
5. | „Materia întunecată” ( Scăle ) | Bjork, Mark Bell | Bjork | 3:22 | |
6. | „Hollow” ( ADN , ritm ) | Bjork | Bjork | Bjork | 5:49 |
7. | „Virus” ( muzică generativă ) | Bjork, Sjon | Bjork | Bjork | 5:26 |
opt. | „Sacrificiu” ( Omul și natura , notație ) | Bjork | Bjork | Bjork | 4:02 |
9. | „Mutual Core” ( Plăci tectonice , acorduri ) | Bjork | Bjork | Bjork | 5:06 |
zece. | „Solstițiu” ( gravitație , contrapunct ) | Sjon | Bjork | Bjork | 4:41 |
Melodii bonus ediții Digipak și japoneză [58] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
unsprezece. | „Hollow” (versiunea originală de 7 minute) | Bjork | 7:07 | ||||||
12. | „Dark Matter” (cu cor și orgă) | Bjork, Mark Bell | 3:25 | ||||||
13. | " Natura " | Bjork | 3:50 | ||||||
paisprezece. | „ The Comet Song ” (doar Japonia) | Bjork, Sjon | 2:23 |
Manual și Ultimate Art Editions CD 2 (Biophilia - Live From MIF ) [59] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
unu. | "Fulger" | Björk, Oddny Eir Ævarsdóttir | 5:28 | ||||||
2. | Luna | Bjork, Damian Taylor | 6:22 | ||||||
3. | "Linia de cristal" | Bjork | 5:26 | ||||||
patru. | Gol | Bjork | 6:06 | ||||||
5. | Materie întunecată | Bjork, Mark Bell | 3:21 | ||||||
6. | " Loc ascuns " | Bjork | 5:52 | ||||||
7. | „Leagănul gurii” | Bjork | 4:31 | ||||||
opt. | virus | Bjork, Sjon | 5:47 | ||||||
9. | „Sonete/Irealite XI” | Bjork, E. E. Cummings | 2:29 | ||||||
zece. | „ Unde este linia ” | Bjork | 4:58 | ||||||
unsprezece. | Nucleul reciproc | Bjork | 5:19 | ||||||
12. | "Cosmogonie" | Bjork , Sjon | 5:24 | ||||||
13. | Solstițiul | Bjork, Sjon | 4:41 | ||||||
paisprezece. | Intr-o zi | Bjork | 5:27 | ||||||
cincisprezece. | "Natura" | Bjork | 2:54 |
![]() | |
---|---|
Site-uri tematice | |
Dicționare și enciclopedii |
Bjork | |
---|---|
Albume de studio | |
Coloane sonore | |
Colecții |
|
slujitori | |
Single |
|
Alte melodii |
|
Video |
|
Filme |
|
Vezi si | |
Site-ul oficial |