Led Zeppelin II | ||||
---|---|---|---|---|
Album de studio de Led Zeppelin | ||||
Data de lansare | 22 octombrie 1969 | |||
Data înregistrării | ianuarie - august 1969 | |||
Locul de înregistrare |
Studiourile Olimpice , Studiourile Morgan , Londra ; Mirror Sound , Mystic Studios , Los Angeles ; A&R Studios , Juggy Sound Studio , Atlantic Studios , Mayfair Studios , New York ; „Hut”, Vancouver . Mixat la A&R Studios, New York . |
|||
genuri | Hard rock , blues rock | |||
Durată | 41:29 | |||
Producător | Jimmy Page | |||
Țară | Marea Britanie | |||
Limbajul cântecului | Engleză | |||
eticheta | Atlantic Records | |||
Cronologia Led Zeppelin | ||||
|
R S | Poziția #123 în cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale lui Rolling Stone |
Led Zeppelin II este al doilea album de studio al trupei britanice de rock Led Zeppelin , lansat pe 22 octombrie 1969 de Atlantic Records . Înregistrarea discului a avut loc în mai multe studiouri situate în Marea Britanie și America de Nord, din ianuarie până în august 1969. Albumul a fost produs de Jimmy Page , care a regizat deja acest rol pe discul de debut al trupei . Muzicienii au colaborat cu inginerul de sunet Eddie Kramer , care a adus o mare contribuție la sunetul unic al LP-ului. Led Zeppelin II prezintă evoluția stilului muzical al trupei, cu un sunet de chitară bazat pe riff -ul fiind în centrul atenției . Mulți critici consideră acest album cel mai „ greu ” din discografia lui Led Zeppelin [1] .
Led Zeppelin II s- a vândut bine și a devenit primul album al trupei care a ajuns în fruntea topurilor din Marea Britanie și SUA. În 1970, directorul artistic al albumului, David Juniper, a fost nominalizat la un premiu Grammy la categoria Cel mai bun album . Până la 15 noiembrie 1999, albumul se vânduse în peste 12 milioane de copii. De la lansarea sa, scriitorii și criticii muzicali au clasat în mod regulat Led Zeppelin II printre cele mai mari și mai influente albume rock din toate timpurile.
Albumul a fost conceput în timpul programului încărcat de turnee al grupului, care a durat din ianuarie până în august 1969: în acest timp, muzicienii au susținut patru turnee de concerte europene și trei americane [2] . Fiecare melodie a fost înregistrată separat și mixată și produsă la diferite studiouri din Marea Britanie și America de Nord. Materialul pentru album a fost compus chiar în timpul turneului: în timpul pauzelor dintre concerte (de obicei de câteva ore), muzicienii au rezervat studioul și au început procesul de înregistrare, de multe ori sunetul era spontan [2] . Basistul John Paul Jones și- a amintit: „Am făcut multe turnee. Riff-urile lui Jimmy [Page] erau ascuțite și furioase. Multe dintre ele au fost inventate pe scenă, mai ales în perioada lungă, improvizată, a piesei „ Dezed and Confused ”. Am marcat opțiuni bune și am trecut la studio în drum spre următorul spectacol .
Unele dintre studiourile de înregistrări în care a stat trupa nu aveau echipamente de ultimă generație. Studioul din Vancouver, poreclit „ coliba ” [4] de către muzicieni , avea un reportofon cu opt piste care nu avea nici măcar port pentru căști [5] [6] . Solistul trupei, Robert Plant, a vorbit mai târziu despre procesul de scriere și înregistrare, afirmând: „A fost o nebunie, într-adevăr. Am scris melodii în camere de hotel, apoi am înregistrat secțiunea de ritm la Londra, am adăugat voce la New York, am supradublat armonică la Vancouver, apoi ne-am întors pentru a termina mixajul la New York .
Piesele „Thank You”, „The Lemon Song” și „Moby Dick” au fost supradublate în timpul turneului, iar „ Whole Lotta Love ” și „ Heartbreaker ” au fost, de asemenea, mixate în timpul turneului. Page a declarat mai târziu: „Cu alte cuvinte, o parte din material a ieșit din repetițiile pentru următorul turneu” [6] .
Sesiunile de înregistrare au avut loc la Olympic și Morgan Studios din Londra; Studiourile A&M , Quantum , Sunset , Mirror Sound și Mystic din Los Angeles, California; Ardent Studios din Memphis, Tennessee; Studiourile A&R , Juggy Sound , Groove și Mayfair din New York; și o „colibă” în Vancouver [4] . Albumul a fost produs de Jimmy Page, care jucase deja în acest rol la debutul trupei ; l-a angajat pe Eddie Kramer ca asistent pentru a-și folosi abilitățile și tehnicile de înregistrare. Munca de producție a lui Cramer cu Jimi Hendrix i-a impresionat pe membrii trupei, și mai ales pe Page. Expertul Led Zeppelin, Dave Lewis, a scris despre producția discului: „Acest album a fost un triumf, în special în ceea ce privește calitatea producției, și încă sună proaspăt astăzi. În mare parte, uniunea de succes a lui Page și Kramer în sala de producție contribuie la acest lucru . Acest parteneriat a fost deosebit de revelator în partea centrală a piesei „Whole Lotta Love”. Kramer a declarat mai târziu: „Famosul mix „Whole Lotta Love” în care totul „se dezactivează” este o combinație între mine și Jimmy, făcându-ne pe un mic birou de control, rotind fiecare buton cunoscut de om” [5] .
Într-un alt interviu, Kramer l-a lăudat pe Page pentru sunetul albumului, care a fost realizat în ciuda condițiilor conflictuale de înregistrare: „Am construit acest album piesă cu piesă. Uneori am lucrat la niște piese în cele mai ciudate studiouri pe care ți le poți imagina. Printre ele se numărau stabilimente ieftine - cu găuri în perete. Dar, până la urmă, totul a sunat al naibii de uimitor. Led Zeppelin II suna foarte solid pentru că era un tip la cârmă și acesta era domnul Page . Page și Krammer au mixat albumul în două zile la A&R Studios [8] .
"O gramada de dragoste" | |
Primul single al albumului, sunetul său este marcat de o puternică influență blues, iar versurile conțin note sexuale. Riff-ul de chitară al lui Page joacă în prim-plan pe tot parcursul cântecului. | |
Ajutor la redare |
Compozițiile rezultate reflectă sunetul brut și evolutiv al trupei, precum și abilitățile lor ca interpreți live. Una dintre caracteristicile albumului a fost dezvoltarea temelor lirice stabilite de Robert Plant pe albumul de debut al trupei; a produs lucrări care ar fi mai cunoscute publicului de masă și poate mai influente [9] [10] . Piesele „Whole Lotta Love” și „The Lemon Song” au o conotație sexuală, cea din urmă conținând o metaforă în care, potrivit unui critic muzical, autorul se adresează „ unei doamne necunoscute și îi cere să-și stoarce lămâia până la sucul. curge din între picioare” [11] . Plant a remarcat mai târziu despre acest subiect:
Discul a fost foarte matur. A fost un album care avea să determine dacă avem energia și capacitatea de a stimula publicul. Sunetul lui era încă bazat pe blues, dar era o abordare mult mai senzuală a muzicii și destul de extravagant. Albumul a fost creat pe fugă, între șederea în hoteluri și întâlnirea grupurilor ... a fost ceva! [12] .
De asemenea, Led Zeppelin II a experimentat și alte stiluri muzicale și tehnici de sunet. Câteva exemple notabile au fost melodiile: „ What Is and What Should Never Be ” și „ Ramble On ” (pe care Page cântă la chitară acustică), conceptul „liniștit-tare-liniștit” și balada lirică de inspirație pop „Thank You”. " . Datorită atmosferei sale mistice, „Ramble On” a fost unul dintre pionierii fuziunii hard rock-ului cu teme fantasy, care provine parțial din rock psihedelic cu doi sau trei ani mai devreme, precum și din interesul personal al lui Plant pentru scrierile lui R. R. Tolkien. [5] . Această direcție muzicală avea să culmineze ulterior cu Led Zeppelin IV (precum și cu numeroasele trupe ulterioare care au exploatat tema). În schimb, instrumentalul „ Moby Dick ” conține un solo lung al toboșarului John Bonham ; în timpul spectacolelor Led Zeppelin ulterioare, a putut să improvizeze în timpul acestui solo timp de până la jumătate de oră [5] .
Jimmy Page a adus o contribuție semnificativă la sunetul acestui album, deoarece solo-ul său pe piesa „Heartbreaker” a devenit popular printre tinerii chitariști rock și ilustrează cucerirea rapidă a publicului [5] . Led Zeppelin II este primul album în care Page cântă la chitară electrică Gibson Les Paul (1959) - a devenit ulterior unul dintre principalii popularizatori ai acestui model. Tehnicile sale inovatoare de înregistrare și efectele microfonului sunt așa-numitele. Engleză Microfonarea cu tobe pe piesele „Ramble On” și „Whole Lotta Love” a demonstrat, de asemenea, înaltă pricepere, ingeniozitate și abordare originală ca producător [13] . Revista Rolling Stone a numit riff-ul de chitară al lui Page din „Whole Lotta Love” „unul dintre cele mai emoționante riff-uri de chitară din rock and roll ” . John Paul Jones și-a împărtășit opinia despre contribuția colegului său:
Jimmy a început să caute recunoașterea ca producător în timpul realizării Whole Lotta Love. A trecut materialul printr-un efect de ecou invers . Multe dintre ideile lui de microfon au fost pur și simplu uimitoare. Toată lumea crede că Page intră într-un studio plin cu pereți uriași de amplificatoare, dar aceasta nu este metoda lui. El folosește un amplificator foarte mic și pur și simplu setează microfoanele la cel mai bun lucru, astfel încât rezultatul să se încadreze în imaginea sonoră [13] .
Materialul albumului ilustrează, de asemenea, îmbunătățirea lui Plant în tehnica vocală [15] , precum și dezvoltarea lui ca textier serios [6] . Numele lui Plant a fost eliminat de pe lista muzicienilor de pe primul album, din cauza obligațiilor sale în baza unui contract pe care l-a semnat cu CBS Records ca artist solo. Contribuțiile sale la cântece precum „ What Is and What Should Never Be ” și „ Ramble On ” au fost precursori ai dezvoltării muzicale a trupei [5] . Plant a comentat că abia la sesiunile pentru Led Zeppelin II a început să se simtă „în largul său” fiind în studio cu Led Zeppelin. Într-un interviu din 2008 pentru revista Uncut , el a declarat: „În timpul înregistrării Led Zep I (1969), am fost puțin îngrijorat, am simțit că ar trebui să părăsesc trupa oricum. M-am simțit inconfortabil pentru că erau multe cerințe de la mine în ceea ce privește vocea - totul despre chestiile lui Zeppelin. Și eram foarte nervos și nu prea mă bucuram de proces până la începutul perioadei Led Zep II ” [16] .
Coperta albumului a fost creată de designerul David Juniper, căruia membrii trupei i-au cerut „să vină cu ceva ieșit din comun”. Pentru fotomontajul său, a luat ca bază o fotografie veche a așilor escadrilei de luptă Jasta 11 sub comanda „Baronului Roșu” Manfred von Richthofen [5] [17] , așa-numitul. „ Circul aerian ”.
Toate fețele originale au fost schimbate sau înlocuite, Juniper adăugând bărbi și ochelari la unii dintre piloți [18] . În munca sa, designerul a folosit o tehnică inovatoare pentru acea vreme de combinare a colajului / fotografiei cu ilustrația aerografului . Pe lângă membrii Led Zeppelin , ale căror fețe au fost luate dintr-o fotografie publică în 1969, fotografia prezentau bluesmanul Blind Willie Johnson (posibil trompetistul de jazz Miles Davis ), actrița Mary Voronov și astronautul Frank Borman [18] [19] . Albumul a fost numit uneori „Brown Bomber” în Marea Britanie, referindu-se la conturul unui zeppelin pe un fundal maro [5] .
Recenzii | |
---|---|
Evaluările criticilor | |
Sursă | Nota |
Toata muzica | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Muzică BBC | (pozitiv) [21] |
Blender | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Robert Christgau | B [23] |
Entertainment Weekly | A+ [24] |
Pitchfork Media | 10/10 [25] |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Piatra de rulare | (negativ) [27] |
Ghid Rolling Stone | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Yahoo! muzică | (pozitiv) [29] |
Albumul a fost lansat pe 22 octombrie 1969 de Atlantic Records , cu precomenzi de 400.000 de exemplare. Campania publicitară a fost construită în jurul sloganului – „Led Zeppelin – singurul mod de a zbura” și „Led Zeppelin II – acum zboară” [5] [30] . Din punct de vedere comercial , Led Zeppelin II a devenit primul album al trupei care a ajuns pe locul 1 în SUA, doborând de două ori Abbey Road al trupei The Beatles ; Albumul Led Zeppelin a fost pe primul loc în topurile americane timp de șapte săptămâni. Până în aprilie 1970, 3 milioane de discuri au fost vândute în America. În patria muzicienilor, albumul a urcat pe primul loc în februarie 1970 și a rămas în UK Albums Chart timp de 138 de săptămâni consecutive [5] .
De asemenea, albumul includea cel mai mare hit al lui Led Zeppelin la acea vreme, „Whole Lotta Love”. În ianuarie 1970, single-ul a ajuns pe locul 4 în Billboard Hot 100 după ce șefii Atlanticului , împotriva dorinței trupei, au lansat o versiune scurtă a piesei pe 45' LP. Fața B a single-ului , „Living Loving Maid (She's Just a Woman)”, a fost, de asemenea, un hit, ajungând pe locul 65 în topurile Bollboard în aprilie 1970. Albumul i-a propulsat pe Led Zeppelin la faima internațională ca o trupă live talentată; în anul următor, muzicienii au continuat să facă turnee necruțătoare, cântând inițial în cluburi și săli de dans, apoi în locuri mai mari și, în cele din urmă, pe stadioane, pe măsură ce popularitatea lor creștea .
În 1970, directorul artistic al albumului, David Juniper, a fost nominalizat la un premiu Grammy la categoria „ Cel mai bun album de artă” pentru coperta Led Zeppelin II [5] . Albumul a fost certificat de aur de Recording Industry Association of America pe 10 noiembrie 1969 , iar până în 1990 se vânduse în peste 5 milioane de copii. Pe 14 noiembrie 1999, Led Zeppelin II a vândut peste 12 milioane de exemplare în SUA [32] . În 2014, datorită relansării, albumul a revenit în Top 10 al topului Billboard , urcând pe numărul nouă [33] .
Mulți critici muzicali au numit Led Zeppelin II un „cititor” pentru trupele de heavy metal care au fost adepte ai ideilor sale muzicale [9] [34] . Compoziții bazate pe blues precum „Whole Lotta Love”, „Heartbreaker”, „The Lemon Song”, „Moby Dick” și „Bring It On Home” au fost remarcate de experți ca fiind clasice ale genului, unde un riff de chitară (mai degrabă decât un refren vocal sau un vers) ocupă centrul piesei și conține cheia „ hook ” [5] . Astfel de tehnici și accente nu erau tipice pentru muzica populară de atunci [9] . Solo-ul de chitară al lui Page din „Heartbreaker”, care includea lovituri rapide doar cu mâna stângă, a fost o influență cheie asupra următoarei generații de chitariști metal și „ shredders ” precum Eddie Van Halen și Steve Vai . Albumul este în general considerat una dintre cele mai influente înregistrări din muzica rock, precum și un precursor al heavy metalului [9] . Un contribuitor neprețuit la gen, el a inspirat multe alte trupe rock, inclusiv Aerosmith , Iron Maiden și Guns N' Roses [9] [36] .
De la lansare, Led Zeppelin II a fost citat de mulți critici și jurnaliști muzicali drept unul dintre cele mai influente albume rock. A primit mai multe premii de la publicațiile muzicale, fiind adesea în fruntea diferitelor liste a la „Cel mai bun album” [37] . În 1989, Spin a clasat albumul pe locul cinci pe lista lor „25 Greatest Albums of All Time” [37] . În 2000, revista Q l-a clasat pe Led Zeppelin II pe locul 37 în lista sa „100 de cele mai mari albume britanice din toate timpurile” [38] . În 2003, Rolling Stone a clasat albumul pe locul 75 pe lista celor 500 de cele mai bune albume din toate timpurile [14] .
Fondator | Țară | Nume | An | Loc |
---|---|---|---|---|
Grammy | STATELE UNITE ALE AMERICII | „ Cel mai bun album de artă ” [39] | 1970 | Numire |
Chitarist | Marea Britanie | „Cele mai influente 50 de albume de chitară din toate timpurile” [40] | 1994 | 3 |
Mojo | Marea Britanie | „Cele mai mari 100 de albume din toate timpurile” [41] | 1996 | 41 |
Chitara | STATELE UNITE ALE AMERICII | „Albumul mileniului” [42] | 1999 | 6 |
Piatra de rulare | STATELE UNITE ALE AMERICII | „Cele mai mari 500 de albume din toate timpurile” [14] | 2003 | 75 |
Q | Marea Britanie | „100 cele mai mari albume din toate timpurile” [43] | 2003 | 37 |
tare ca piatra | Germania | „Cele mai mari 500 de albume rock/metal din toate timpurile” [44] | 2005 | 318 |
Robert Daimery | STATELE UNITE ALE AMERICII | „ 1001 de albume pe care trebuie să le auzi înainte de a muri ” [45] | 2006 | * |
Rock clasic | Marea Britanie | „Cele mai mari 100 de albume rock britanice din toate timpurile” [46] | 2006 | opt |
Rock and Roll Hall of Fame | STATELE UNITE ALE AMERICII | „Top 200 de albume din toate timpurile” [47] | 2007 | 47 |
Q | Marea Britanie | „50 de ani de muzică britanică (anii 1960)” [48] | 2008 | * |
(*) înseamnă o listă neordonată.
Partea 1 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
unu. | „ Întreaga dragoste ” | John Bonham / Willie Dixon / John Paul Jones / Jimmy Page / Robert Plant | 5:34 | ||||||
2. | „ Ce este și ce nu ar trebui să fie niciodată ” | Pagina/Plantă | 4:46 | ||||||
3. | „ Cântecul de lămâie ” | Bonham / Chester Barnett / Jones / Page / Plant | 6:19 | ||||||
patru. | Multumesc _ _ | Pagina/Plantă | 4:49 |
Partea 2 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
5. | „ Spărgătorul de inimi ” | Bonham/Jones/Page/Plant | 4:14 | ||||||
6. | „Living Loving Maid (Ea este doar o femeie)” | Pagina/Plantă | 2:39 | ||||||
7. | „ Ramble On ” | Pagina/Plantă | 4:34 | ||||||
opt. | „ Moby Dick ” | Bonham/Pagină/Plantă | 4:20 | ||||||
9. | „ Aduceți-l acasă ” | Dixon | 4:19 |
Pe ediția de CD , partea întâi s-a încheiat cu „Heartbreaker” și partea a doua a început cu „Thank You”.
Setlist reeditat | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nu. | Nume | Autor | Durată | ||||||
unu. | „Whole Lotta Love” (mix brut cu voce) | Bonham/Dixon/Jones/Page/Plant | 5:38 | ||||||
2. | „Ce este și ce nu ar trebui să fie niciodată” (Rough Mix cu voce) | Pagina/Plantă | 4:33 | ||||||
3. | „Mulțumesc” (Backing Track) | Pagina/Plantă | 4:21 | ||||||
patru. | „Heartbreaker” (Rough Mix cu voce) | Bonham/Jones/Page/Plant | 4:24 | ||||||
5. | „Living Loving Maid (Ea este doar o femeie)” (Back Track) | Pagina/Plantă | 3:08 | ||||||
6. | „Ramble On” (mix negru cu voce) | Pagina/Plantă | 4:43 | ||||||
7. | „Moby Dick” (Backback) | Bonham/Pagină/Plantă | 1:37 | ||||||
opt. | „La La” (Intro/Outro Rough Mix) | Pagina/Plantă | 4:07 |
editie originala
|
Reeditare, 2014
Single
|
Regiune | Certificare | Vânzări |
---|---|---|
Argentina (CAPIF) [66] Ediție remasterizată |
Aur | 30.000 ^ |
Australia (ARIA) [67] | 4× Platină | 280.000 ^ |
Austria (IFPIAustria) [68] | Aur | 25.000 * |
Canada (Muzică Canada) [69] | 9× Platină | 900.000 ^ |
Franța (SNEP) [70] | 2× Auriu | 200.000 * |
Germania (BVMI) [71] | Platină | 500.000 ^ |
Italia (FIMI) [72] | Aur | 50.000 * |
Spania (PROMUSICAE) [73] | Aur | 50.000 ^ |
Regatul Unit (BPI) [74] | 4× Platină | 1.200.000 ^ |
Statele Unite ale Americii (RIAA) [32] | 12× Platină | 12.000.000 ^ |
* Datele de vânzări bazate numai pe certificare |
![]() |
---|
Led Zeppelin II | |
---|---|
Compoziții |
|
Ediție de lux | " La La " |