The Uncanny Valley (album)

Valea Uimitoare
Album Perturbator
Data de lansare 6 mai 2016 [1]
Gen Darksynth
Durată 1:08:06
Țară  Franţa
Limbajul cântecului Engleză
eticheta muzică de sânge
Cronologia lui Perturbator
Zile periculoase
(2014)		 The Uncanny Valley
(2016)		 Model nou
(2017)
Single din The Uncanny Valley
  1. „She Moves Like a Knife”
    Lansare: 29 ianuarie 2014 [2]
  2. Lansarea „Neo Tokyo”
    : 9 martie 2016 [3]
  3. „Asalt”
    lansat: 5 mai 2016 [4]

The Uncanny Valley (din  engleză  –  „Sinister Valley”) este al patrulea album al lui James Kent, cunoscut sub pseudonimul Perturbator , înregistrat în genul darksynth , o subspecie a muzicii electronice. Albumul a fost lansat pe 6 mai 2016. Povestea Uncanny Valley continuă Dangerous Days . Recordul are loc în Tokyo secolului 22 . Albumul vorbește despre lupta împotriva unei secte religioase care vrea să-i subjugă pe orășeni.

Potrivit muzicianului, din cauza lipsei de experiență, el nu a putut dezvălui pe deplin conceptul de Zile periculoase . Din această cauză, a decis să o implementeze pe deplin în The Uncanny Valley . La înregistrare, artistul a fost inspirat de lucrări din genul cyberpunk , muzică și filme ale secolului XX. Coperta a fost creată de Ariel Zucker-Brüll, care anterior desenase opera de artă LP a lui James. În ziua lansării discului, a fost lansat The Uncanny Valley - Bonus , care includea piese suplimentare care nu se potriveau în stil. După lansarea albumului, Perturbator a pornit într-un turneu în Uniunea Europeană . Au fost create clipuri video pentru melodiile „Sentient” și „Venger”. Inițial a fost planificat ca videoclipul pentru prima compoziție să fie filmat cu actori live, dar această idee a fost abandonată de Blood Music. Videoclipul pentru „Sentient” a ajuns să fie realizat în pixel art , iar pentru „Venger” a fost adus specialistul în efecte speciale care a lucrat la Blade Runner 2049 .

Acest album este unul dintre ultimele din „stilul vechi” al muzicianului, care sună ca o muzică din anii 80 . Discul a fost înregistrat în genul darksynth , dar în timpul înregistrării, muzicianul s-a inspirat și din metal și jazz. Majoritatea pieselor sună agresiv și dinamic, dar există și compoziții calme. Au fost aduși muzicieni din afară pentru unele piese . The Uncanny Valley a fost primit pozitiv de critici. Albumul a fost numit unul dintre cele mai importante și mai bune lansări din genul darksynth. Unii recenzenți au declarat că albumul va atrage fanii metalului. Ulterior, albumul a ajuns să fie considerat de mulți drept unul dintre cele mai de succes albume ale lui James Kent .

Istorie

Potrivit muzicianului, atunci când înregistrează un album, încearcă să-l facă mai bun decât precedentul. De aceea Dangerous Days , rezultatul final trebuia să fie ca The Uncanny Valley . Problema era că lui James nu avea abilitățile necesare pentru a-și realiza pe deplin viziunea. În timpul realizării The Uncanny Valley , James a început să asculte jazz , așa că a decis să creeze un amestec de jazz și muzică electronică în unele compoziții, de exemplu, în „Femme Fatale”. În plus, sunetul albumului a fost influențat de metal, întrucât lui Perturbator îi plăcea încă din tinerețe [5] . Când a creat The Uncanny Valley , autorul s-a inspirat din muzica și cinematografia anilor 70 , 80 și 90 [5] . În special, sunetul a fost influențat de anime -ul cult japonez „ Ghost in the Shell ”, și de filme precum „ Blade Runner ” și horror-ul italian „ Suspiria ”. Iar una dintre piese, „Neo Tokyo”, poartă numele orașului în care s-au desfășurat evenimentele din animeul „ Akira ” [6] [7] . Sunetul a fost influențat și de munca diverșilor muzicieni, precum Tangerine Dream [5] . Înainte de lansare, au fost lansate trei single-uri pentru album - „Neo Tokyo” [3] , „She Moves Like a Knife” [2] și „Assasult” [4] . Prima piesă a fost lansată simultan cu lansarea single-ului „Angel's Asylum” de John Carpenter [8] .

Coperta albumului a fost concepută de Ariel Zucker-Brüll. El a fost familiarizat cu darksynth atunci când a ascultat una dintre melodiile de pe albumul I Am The Night , așa că în curând a început să lucreze cu James Kent. În timpul colaborării, artista a desenat și coperta pentru mini-albumul Sexualizer și un comic fără versuri care a fost vândut împreună cu discul. Pe copertă, ilustratorul a decis să înfățișeze un templu futurist , iar după o discuție cu muzicianul, o femeie goală pe fundalul său. Potrivit lui Ariel, el preferă să deseneze figuri, în special femei. În opinia sa, un corp gol atrage atenția [9] . Potrivit fondatorului Blood Music, alias J, coperta a fost inspirată de postere pentru filme de groază vechi. De asemenea, imaginea unei femei goale a fost preluată din albumele unor trupe metal precum Cannibal Corpse , Dimmu Borgir și Cradle of Filth [10] . Cu toate acestea, din cauza figurii pe jumătate goale, ilustrația a fost interzisă să fie publicată pe Facebook [11] [12] .

În timpul înregistrării, autorul albumului și-a dat seama că unele dintre melodii erau în spiritul discului, dar nu prea se potriveau stilului său [13] , și a decis să le colecteze într-o formă brută în mini-albumul The Uncanny Valley. - Bonus [14] . Pe lângă acestea, discul include versiuni instrumentale a două melodii de pe albumul principal și mai multe remixuri [3] . În total, pe disc au fost lansate patru piese noi și trei remasterizate [13] . EP-ul a fost lansat în aceeași zi cu The Uncanny Valley , 6 mai 2016 [1] [15] . După lansare, a organizat un turneu european în sprijinul acestui album cu colegii de label Dan Terminus și Gost [3] . După spectacol, Perturbator a suferit o epuizare , ceea ce ar fi putut face din The Uncanny Valley ultima sa creație. Mai târziu, el și-a liniștit fanii și a declarat că va continua să lanseze discuri [16] . Compozițiile din The Uncanny Valley Kent au început în mod regulat să se adauge la programul spectacolelor de pe scenă [17] [18] .

Clipuri video

Videoclipul pentru „Sentient” a fost regizat de Valenberg. Înainte de a colabora cu James Kent, a pictat pixel art cyberpunk [19] . Planul inițial era să înregistreze un videoclip live-action cu un buget de 30.000 USD. Cu toate acestea, s-a dovedit a fi prea scump. Apoi, producătorii au decis să introducă o reclamă la bere în videoclip, dar muzicianul și fondatorul Blood Music au fost împotrivă. După aceasta, Valenberg [10] a fost angajat . A desenat un storyboard și a vorbit pe scurt despre ideile sale pentru videoclip și, după o întâlnire cu casa de discuri, s-a pus pe treabă. A fost primul său videoclip [19] . Clipul este realizat în pixel art, amintind de jocul Indiana Jones and the Fate of Atlantis [20] și cu ajutorul unui personaj motociclist arată orașul, despre care se cântă în alte piese ale albumului [21] .

Videoclipul pentru „Venger” a fost regizat de David Fitt și Federico Pelat. Anterior, David Fitt a lucrat în companii mari - Citroen și Sony Music . În plus, a fost specialistul în efecte speciale responsabil pentru hologramele pentru Blade Runner 2049 [22] . S-au cunoscut în timpul filmărilor acestui film, după care au regizat împreună un scurtmetraj. Când i s-a cerut lui Pelat să facă un videoclip, a decis să-l invite pe David [23] . Videoclipul a fost filmat cu actori live. Imaginile amintesc de Blade Runner 2049 și anime-ul Ghost in the Shell [10 ] . Unii au comparat „Venger” cu videoclipul pentru „ Turbo Killer ” de Carpenter Brut [22] . Videoclipul a primit recenzii foarte bune atât de la recenzori, cât și de la ascultători [24] . Clipul arată Tokyo -ul viitorului, pe străzile căruia patru persoane se luptă cu forțele de securitate controlate de un bărbat mascat [22] .

Despre album

Concept

Fragment din adnotarea albumului

Tokyo - 2112 d.Hr
Biserica neagră este locul în care își recrutează fanaticii. Distruge-i... Misiune inutilă. Capcană mortală. O scufundare de patru ani într-un labirint întortocheat din care nu există nicio ieșire.

Text original  (engleză) : Tokyo - 2112 d.Hr.

Biserica neagră este locul în care își recrutează fanaticii. Distruge-i...

O misiune zadarnică. O capcană mortală. O coborâre de patru ani într-un labirint sinuos fără scăpare. [1] .

La fel ca albumul anterior al lui James Kent, The Uncanny Valley este plasat într-un univers fictiv. Intriga albumului continuă povestea din Dangerous Days , acțiunea are loc în 2112 [25] [26] . Albumul vorbește despre Tokyo high-tech al viitorului, unde domnește cruzimea și nedreptatea. Protagonistul luptă împotriva unui cult religios care vrea să înrobească locuitorii orașului [27] , apărut după războiul cu mașinile din Zilele Periculoase [10] . În timp ce personajele principale distrug androizii, ei creează noi roboți din oameni prin „deprogramare sexuală” [10] . Drept urmare, această luptă se transformă într-un război al oamenilor și al cultului mașinilor [28] .

Potrivit muzicianului, acest album spune povestea unor mașini care au devenit mai avansate decât creatorii lor. James a remarcat, de asemenea, că a fost inspirat de un experiment de gândire despre un supercomputer puternic și răuvoitor, Roko's Basilisk [29] . J a afirmat că femeile descrise pe coperțile albumului Perturbator sunt descrise ca hipersexualizate, dar ele joacă un rol important în „intrigă” albumului și se potrivesc conceptului de femeie fatală [10] . În descrierea pentru The Uncanny Valley - Bonus s-a scris că mini-albumul este un epilog și dezvoltă temele spuse în The Uncanny Valley [13] . Site-ul Last Rites a sugerat că numele în sine (din  engleză  -  " Sinister Valley ") a fost ales de muzician, deoarece albumul povestește despre roboții umanoizi [30] .

Muzică

„Cultul lui 2112”
Cele mai multe melodii din The Uncanny Valley sună agresiv și dinamic
Ajutor pentru redare

Instrumentele de percuție și sintetizatoarele sunt utilizate în mod activ pentru înregistrarea în album , al cărui sunet a fost făcut sinistru [28] [31] . Pe lângă acestea, chitarele sunt folosite și în unele compoziții [11] . Acest album a fost înregistrat în genul darksynth, o subspecie de synthwave . Muzica amintește de Dan Terminus și Carpenter Brut , cu un stil care amintește de filme, jocuri video din anii 80 și opera lui John Carpenter [32] . Multe melodii au fost inspirate de metal , așa că unele melodii sună agresiv [25] . În plus, sunetul compozițiilor este similar cu muzica industrială a anilor 90 [28] . Totuși, în acest album există și melodii mai liniștite, al căror sunet este asemănător cu jazz-ul sau ambient [5] . Unele melodii au voce. Greta Link a jucat la „Venger” iar Haley Stewart a fost la „Sentient” [21] [24] . Cântecele cu participarea lor sunt mult mai calme decât alte compoziții [33] . Majoritatea melodiilor din The Uncanny Valley au un ritm rapid și agresiv, precum „The Cult of 2112” sau „Diabolus Ex Machina” [11] . Unele melodii, precum „Neo Tokyo”, nu iau ritmul, ci încep brusc [32] . Albumul începe cu această compoziție, care a fost numită după orașul în care s-au desfășurat evenimentele anime-ului „ Akira ” [6] . Și înregistrarea se termină cu o piesă calmă „The Uncanny Valley” [11] , care sună asemănător cu sfârșitul unui joc pe calculator [7] . Paul Boddy a descris albumul drept „ Jean Michel Jarre pe steroizi” [11] . Criticii au observat că sunetul este similar cu muzica din unele filme, precum Kung Fury [25] , Miami Vice și Drive [28 ] . În plus, unii recenzenți au susținut că muzica a fost făcută ca o coloană sonoră a unui film inexistent [28] .

The Uncanny Valley a fost ultimul album de studio al lui Perturbator în stilul său vechi [34] . Ultimele lucrări, în care sunt prezente compoziții synthwave, sunt colecțiile sale B-Sides și Remixes I și B-Sides și Remixes II , care au inclus remixuri nu numai ale cântecelor sale, ci și ale altor muzicieni [35] . În 2017, a fost lansat mini-albumul New Model , care a schimbat radical stilul muzicianului. În ea, autorul s-a îndepărtat de estetica anilor 80 și a făcut muzica mai futuristă [16] .

Percepția

Recenzii
Evaluările criticilor
SursăNota
Radio La Grosse9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele9 din 10 stele[32]
Sugari de metale4 din 5 stele4 din 5 stele4 din 5 stele4 din 5 stele4 din 5 stele[25]

Albumul a fost evaluat pozitiv atât de critici muzicali, cât și de ascultători. Multe resurse au remarcat că fanilor metalului le-a plăcut albumul [5] [36] . Albumul a devenit foarte popular printre fanii muzicii electronice, motiv pentru care The Uncanny Valley , atât în ​​opinia recenzenților, cât și a ascultătorilor, a devenit unul dintre cele mai bune albume ale lui James Kent [32] [37] . Jurnalistul Jeff Treppel a numit recordul una dintre cele mai așteptate lansări din 2016 [3] . Preston Crum a scris pe site-ul Electrozombies că albumul a avut o influență uriașă asupra darksynth-ului, motiv pentru care întregul gen este asociat cu The Uncanny Valley [38] .

Un critic de pe site-ul La Grosse Radio a scris că acest album are tot ceea ce face ca muzica lui James Kent să aibă succes. Acesta din urmă a remarcat munca impresionantă la sunet și a numit albumul cel mai bun din munca lui Perurbator pentru 2016 [32] . Pe site-ul Electrozombies, The Uncanny Valley s-a clasat pe primul loc pe lista lor cu primele zece discuri darksynth. Criticul a mai scris că albumul pentru 2021 a fost cel mai bun reprezentant al genului [33] . Paul Boddy de pe site-ul Electricityclub a remarcat că albumul este un must-ascult chiar și pentru cei cărora nu le place synthwave. În plus, el l-a lăudat pe Kent, spunând că oameni ca el explică clar că sintetizatoarele sunt încă o onoare de a cânta [11] . Un critic de pe site-ul MetalSucks a evidențiat influența diferitelor filme pe album și a remarcat asemănarea muzicii cu coloana sonoră a filmului Tron: Legacy . El a lăudat albumul, scriind că unele dintre melodii sunt capabile să evoce o scenă uimitoare de urmărire. Cu toate acestea, criticul a remarcat că unele dintre melodiile de pe album nu corespund așteptărilor [25] . Tot pe acest site, compoziția „Neo Tokyo” a fost inclusă în lista celor mai bune cântece synthwave pentru fanii metalului [36] .

Lista de piese

Nu. Nume Durată
unu. „Neo Tokyo” 4:13
2. „Arme pentru copii” 5:26
3. "Echipa mortii" 4:26
patru. Femeie fatala 5:34
5. "Răzbunare" 5:08
6. „Disco Inferno” 6:09
7. „Ea se mișcă ca un cuțit” 5:33
opt. "consimțit" 5:32
9. „Diabolus Ex Machina” 4:39
zece. Asalt 4:08
unsprezece. „Cultul lui 2112” 3:58
12. „Suflete la zero” 6:20
13. „Valea neobișnuită” 6:54
1:08:06

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 Perturbator - The Uncanny Valley . Bandcamp . Preluat la 2 aprilie 2022. Arhivat din original la 16 martie 2022.
  2. ↑ 1 2 Perturbator - Ea se mișcă ca un cuțit . Soundcloud .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Vince Neilstein. Noua piesă a lui Perturbator „Neo Tokyo” merge greu ca la naiba . Suge de metal .
  4. ↑ 12 Perturbator - Asalt . Soundcloud .
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Synthwave Overlord Perturbator este adevărata  pictogramă Neon . www.vice.com . Preluat la 25 martie 2022. Arhivat din original la 25 martie 2022.
  6. ↑ 12 Gotrich , Lars . Alegerea Vikingului: Perturbator, „Neo Tokyo” , NPR  (9 martie 2016). Arhivat din original pe 3 ianuarie 2022. Preluat la 3 ianuarie 2022.
  7. ↑ 1 2 Recenzie: Perturbator – The Uncanny Valley - Revista SLUG  . www.slugmag.com (5 mai 2016). Preluat: 10 septembrie 2022.
  8. ↑ Jonathan Barkan. Perturbator lansează o nouă piesă Vicious „Neo Tokyo  ” . Sângeros dezgustător! (9 martie 2016). Data accesului: 18 septembrie 2022.
  9. ↑ Interviu cu Perturbator; Directorul artistic al trupei și artistul Ariel Zucker-Brull discută despre lucrarea de coperta „The Uncanny Valley” . v13.net . Preluat la 25 martie 2022. Arhivat din original la 15 iunie 2021.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lidia Zuin. Perturbator își imaginează o lume cyberpunk forjată în black metal  . Ponto Ômega (6 aprilie 2017). Preluat: 10 septembrie 2022.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 electricityclub. PERTURBATOR The Uncanny Valley  . ELECTRICITYCLUB.CO.UK (13 mai 2016). Preluat: 10 septembrie 2022.
  12. ↑ Jonathan Barkan. Perturbator felii și zaruri cu noua melodie „She Moves Like a Knife  ” . Sângeros dezgustător! (22 februarie 2016). Data accesului: 18 septembrie 2022.
  13. ↑ 1 2 3 Jonathan Barkan. Perturbator anunță „The Uncanny Valley EP”: difuzează „Future Club (Arcade Version)  ” . Sângeros dezgustător! (26 februarie 2016). Data accesului: 18 septembrie 2022.
  14. ↑ Stream Perturbator's Demo of "VERS/US" din EP-ul Uncanny Valley Bonus  . MetalSucks (28 aprilie 2016). Recuperat la 2 aprilie 2022. Arhivat din original pe 2 aprilie 2022.
  15. ↑ The Uncanny Valley - Bonus de Perturbator . bandcamp.com . Preluat la 29 martie 2022. Arhivat din original la 19 aprilie 2022.
  16. ↑ 1 2 Perturbator - Nașterea noului  model . Ecouri și praf (20 noiembrie 2017). Preluat la 25 martie 2022. Arhivat din original la 24 decembrie 2017.
  17. ↑ David Sciaky. Recenzie de concert și fotografii : PERTURBATOR în Stockholm, Suedia  . Revista Antihero (19 martie 2019). Preluat: 10 septembrie 2022.
  18. ↑ Reportaj foto | Perturbator la Moscova | Teatru | 02.11.2016 . Rockcult . Data accesului: 19 septembrie 2022.
  19. ↑ 1 2 O conversație cu Victor Love și Valenberg  . Neon Dystopia (28 mai 2016). Preluat la 2 aprilie 2022. Arhivat din original la 30 octombrie 2021.
  20. ↑ Jonathan Barkan. Perturbator lansează un videoclip Pixel Art pentru „Sentient  ” . Sângeros dezgustător! (29 martie 2016). Data accesului: 18 septembrie 2022.
  21. ↑ 1 2 Perturbatorul devine pixelat pe videoclipul „Sentient”  . MetalSucks (29 martie 2016). Consultat la 2 aprilie 2022. Arhivat din original pe 2 aprilie 2022.
  22. ↑ 1 2 3 Videoclip nou al lui Perturbator pentru Venger . retro-sinthwave.com . Preluat la 11 aprilie 2022. Arhivat din original la 14 iunie 2021.
  23. ↑ Interviu : David Fitt, realisateur (Perturbator, Grave Pleasures, Aosoth...)  (fr.) . metalurgie . Preluat la 11 aprilie 2022. Arhivat din original la 10 martie 2018.
  24. ↑ 1 2 Clip Perturbator - Venger ft. Greta Link . eatmusic.ru _ Preluat la 11 aprilie 2022. Arhivat din original la 6 mai 2021.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator evocă coloane sonore cu buget redus din anii '80 în mod ciudat pe The Uncanny Valley . MetalSucks . Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  26. ↑ Kevin Cornell. INTERVIU: JAMES KENT VORBEȘTE DESPRE PROJECT OUTBREAKER, NOUL ALBUM ŞI MULTE. . tunecore.com (6 iunie 2016). Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  27. ↑ Kat Ellenger. Beyond The Uncanny Valley: Interviu cu Perturbator - Revista Diabolique  (engleză) . Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  28. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator - The Uncanny Valley  . Ecouri și praf (9 mai 2016). Preluat: 10 septembrie 2022.
  29. ↑ Man or Machine : Perturbator - SLUG Magazine  . www.slugmag.com (3 august 2017). Preluat la 11 aprilie 2022. Arhivat din original la 10 septembrie 2021.
  30. ↑ Perturbator - The Uncanny Valley Review  . Last Rites (18 mai 2016). Preluat: 10 septembrie 2022.
  31. ↑ PERTURBATOR, The Uncanny Valley, Muzică, recenzie CD  . www.peek-a-boo-magazine.be . Data accesului: 29 octombrie 2022.
  32. ↑ 1 2 3 4 5 Perturbator - The Uncanny Valley - Webzine - La Grosse Radio . Preluat la 3 ianuarie 2022. Arhivat din original la 3 ianuarie 2022.
  33. ↑ 1 2 Top 10 albume Darksynth (până acum) •  Electrozombies . Preluat: 11 septembrie 2022.
  34. ↑ Obține lien, Facebook, Twitter, Pinterest, E-mail, Alte aplicații. Interviu | PERTURBATOR (Synthwave / Darksynth / EBM - Franța)  (fr.) . Data accesului: 19 septembrie 2022.
  35. ↑ Synthwave Premiere: Perturbator Remixează „I Am the Program” de la Mega Drive, anunță  colecția B-Sides, Remixuri și Rarities . MetalSucks (25 septembrie 2018). Preluat: 10 septembrie 2022.
  36. ↑ 1 2 Cele mai bune 12 piese Synthwave pentru fanii metalului . metalsuck.net . Consultat la 2 aprilie 2022. Arhivat din original pe 2 aprilie 2022.
  37. ↑ Albume care îți vor fuck-o pe față: Perturbator, The Uncanny Valley  . MetalSucks (11 ianuarie 2016). Consultat la 2 aprilie 2022. Arhivat din original pe 2 aprilie 2022.
  38. ↑ De ce Darksynth își merită propriul gen •  Electrozombi . Preluat: 10 septembrie 2022.
  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
 Perturbator
Albume
Colecții
  • B Fețe și Remixuri, Vol. eu
  • B Fețe și Remixuri, Vol. II
Mini albume
Single
Articole similare