Burlesque ( burlesco italian ← burla „glumă”) este un tip de poezie comică care s-a format în timpul Renașterii . Comedia burlescului se bazează pe faptul că conținutul serios este exprimat prin imagini și mijloace stilistice care nu îi corespund, iar „eroii sublimi” ai literaturii clasice antice sau clasice (mai puțin adesea medievale) se dovedesc a fi, așa cum este erau „deghizați” într-o ținută de clovn străină lor.
Parodia este o tehnică de parodie literară, când un subiect înalt este povestit într-un stil scăzut.
Iroikomedia este tehnica opusă, când viața oamenilor de rând este descrisă de „calmul înalt” al epopeei eroice.
Burlescul își are originea în literatura antică . Primul exemplu al acestui gen este " Batracomiomachia " ("Războiul șoarecilor și al broaștelor") - o parodie a Iliadei lui Homer .
În timpul Renașterii, burlescul a apărut pentru prima dată în Italia. Exemplele timpurii de burlesc italian pot fi considerate Orlando riffato - un poem convertit de Francesco Berni (1541), care este, respectiv, o reelaborare a lui Boiardo Roland in Love și o reelaborare similară a aceleiași intrigi, scrisă de Lodovico Domenica ( 1545). Dar abia în secolul următor vedem un burlesc cu adevărat format, care și-a găsit în cele din urmă obiectul principal - imaginile antichității antice, în primul rând atât de venerate de Evul Mediu și de umaniștii Eneidei . Așa este „Eneide travestita” a lui Lalli (1633), care a găsit numeroși imitatori.
În Franța, cea mai izbitoare lucrare din genul travestirii a fost celebra la acea vreme „ Eneide travestie ” de Scarron (1648-1653). Din moment ce Scarron și-a întrerupt prezentarea la al optulea cântec al Eneidei, în curând au apărut încercări de a continua. Mai independent d'Assouci cu "Ravissement de Proserpine" al său. Au existat o serie de încercări similare în literatura franceză, dar fără succes. În această serie se remarcă oarecum o încercare de a traversa Henriada lui Voltaire , o încercare făcută de Montbron (1758).
Pe pământ englezesc, C. Cotton l-a imitat pe Scarron în parodia sa despre Virgil. Dintre celelalte poezii parodia, pot fi numite 4 cărți. „Eneide” de poetul olandez P. Langendieck (1735) și o poezie a poetului danez Golberg (1754), care a travestit o serie de locuri din „Eneida” în poemul său.
Începutul burlescului german, la sfârșitul secolului al XVIII-lea, a fost pus de Michaelis cu Leben und Taten des teuren Helden Aeneas. Erstes Märlein, 1771. Dar această lucrare, ca și cea similară ulterioară a lui F. Berkan (1779-1783), erau încă foarte slabe. Un exemplu mai reușit de burlesc a fost dat doar de A. Blumauer (1784-1788), care a provocat o serie de imitatori și adepți în Germania și chiar dincolo de granițele ei. Atacurile ascuțite ale lui Blumauer împotriva iezuiților , imaginile vii ale vieții germane sub acoperirea poveștii lui Eneas și a tovarășilor săi, utilizarea cu succes a unui ton comic - au dus la popularitatea destul de mare a lui Blumauer și a parodiei sale „Eneida”. (Pentru o listă a succesorilor lui Scarron, vezi Adepții lui Scarron „Virgil Inside Out” ).
în Rusia la sfârşitul secolului al XVIII-lea. a fost marcat de mai multe poezii travestite. Una dintre ele este „ Eneida lui Virgil, întoarsă pe dos ” de N.P. Osipov (1791) cu continuarea lui Kotelnitsky (în 1801). În plus, același gen include „Jason, hoțul lânii de aur, în gustul noului Enea” de Naumov (1794) și „Răpirea Proserpinei” de Kotelnitsky și Lyutsenko (1795). Toate aceste lucrări și-au păstrat acum doar semnificație istorică. Tânărul Gavriliad al lui Pușkin se învecinează și cu tradiția parodiei .
Mai târziu, pe baza Eneidei lui Osipov, a fost creată Eneida de I. Kotlyarevsky (prima ediție completă postumă 1842, dar a fost scrisă în perioada anterioară anului 1798 și până în anii 20 ai secolului XIX). A existat o încercare de a trage „Eneida” în literatura belarusă („ Aeneida navyvarat ” de V. Rovinsky ; un alt exemplu de burlesc este „ Taras pe Parnassus ” de K. Verenitsyn ).
Certându-se cu Scarron, ideologul clasicismului Boileau publică în 1672 poezia „Naloy”, unde descrie o întâmplare cotidiană din viața de zi cu zi în stilul înalt al unui poem eroic. Descrierea sublimă a subiectelor „jos” a devenit unul dintre principalele curente ale literaturii engleze din epoca clasică . Cel mai important monument al burlescului englez este Butler 's Goodibras (1669) - o satira malefica asupra puritanilor . Unele dintre satirele lui Dryden , „ Bătălia cărților ” a lui Swift și cele mai bune din moștenirea poetică a lui Pope sunt susținute în stilul „Gudibras” .
Poemul eroic „ Fecioara din Orleans ” a fost la un moment dat mai popular decât toate lucrările „serioase” ale lui Voltaire . Gustul pentru acest gen a fost insuflat cititorului rus de către V. I. Maikov , autorul poeziei Jucătorul Ombre (1763) și Elisei sau Bacchus iritat (1771).
În literatura europeană de la mijlocul și sfârșitul secolului al XIX-lea , genul burlesc nu s-a dezvoltat. Operetele burlesce ale lui Offenbach - „Frumoasa Helena” și „ Orfeu în iad ” stau deoparte.
Arta secolului XX ( expresionismul , suprarealismul , teatrul absurdului ) a refolosit experiența burlescului. Pentru manifestări de film, vezi comedie burlescă .