Gable, Clark

Clark Gable
Engleză  Clark Gable
Numele la naștere	William Clark Gable
Data nașterii	1 februarie 1901( 01.02.1901 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii	Cadiz , Ohio , SUA
Data mortii	16 noiembrie 1960( 16.11.1960 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 59 de ani)
Un loc al morții	Los Angeles , California , SUA
Cetățenie	STATELE UNITE ALE AMERICII
Profesie	actor de film
Carieră	din 1923
Premii	Cizma de Aur ( 2001 ) Steaua de pe Hollywood Walk of Fame
IMDb	ID 0000022
Fișiere media la Wikimedia Commons

William Clark Gable ( ing.  William Clark Gable ; 1 februarie 1901 [1] [2] [3] […] , Cadiz , Ohio - 16 noiembrie 1960 [1] [2] [3] […] , Los Angeles , California ) este un actor de film american care este adesea numit „Regele Hollywoodului” [4] . Este recunoscută drept una dintre cele mai mari vedete de cinema de către Institutul American de Film [5] .

De-a lungul carierei sale de 37 de ani, a jucat peste 60 de roluri de film, dintre care a jucat rolurile principale timp de trei decenii. Clark Gable a murit în urma unui atac de cord; Ultima sa apariție pe ecran a fost ca un cowboy în vârstă în The Misfits , lansat postum în 1961. Gable s-a născut și a crescut în Ohio. A plecat la Hollywood, unde și-a început cariera cinematografică ca figurant în filmele mute de la Hollywood între 1924 și 1926. Clark a ajuns la roluri minore la MGM și primul său rol principal în Dance You Fools Dance (1931) cu Joan Crawford , care i-a cerut rolul. Următorul său rol din Red Dust (1932) , o dramă romantică cu simbolul sexual Jean Harlow , l-a făcut cel mai mare star masculin al MGM . Gable a câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun actor pentru It Happened One Night (1934) de Frank Capra , cu Claudette Colbert în rol principal . Gable a fost nominalizat pentru același premiu pentru rolurile sale ca Fletcher Christian în Mutiny on the Bounty (1935) și Rhett Butler în Gone with the Wind (1939). A găsit un succes comercial și de critică consistent cu Manhattan Melodrama (1934), San Francisco (1936), Saratoga (1937), Test Pilot (1938) și Busy City " (1940), dintre care trei au jucat pe Spencer Tracy .

Gable a jucat cu cele mai populare actrițe ale timpului său. Joan Crawford a fost o actriță preferată [8] și a lucrat cu ea în opt filme. Myrna Loy a lucrat cu el de șapte ori, împreună cu Jean Harlow, Gable a apărut în șase producții. De asemenea, a jucat alături de Lana Turner în patru filme și cu Norma Shearer și Ava Gardner în trei.

Gable a lucrat timp de doi ani ca operator aerian și bombardier în Europa în timpul celui de-al Doilea Război Mondial . Deși filmele sale nu au fost apreciate de critici după întoarcerea sa, s-au descurcat bine la box office [9] . A cunoscut o renaștere critică cu filmele Advertisers (1947), Homecoming (1948) și Mogambo (1953), care au prezentat și Grace Kelly . Mai târziu a jucat în filme western și de război precum „ Go Quiet, Go Deep ” (1958) cu Burt Lancaster , precum și în comedii „ Teacher's Favorite ” (1958) cu Doris Day , „ It Started in Naples ” (1960) cu Sophia . Loren and The Misfits (1961) cu Marilyn Monroe .

Gable a fost unul dintre cei mai consecvenți artiști de box-office din istorie, apărând de 16 ori pe lista anuală a Top Ten Stars Grossing. Institutul American de Film l-a numit al șaptelea cel mai mare star masculin din cinematografia americană clasică [7] .

Biografie și carieră

1901–1919: primii ani

Clark Gable s-a născut la 1 februarie 1901 în Cadiz, Ohio și a fost botezat în Biserica Catolică. A fost singurul copil al lui William Henry Gable (1870-1948), un forator de petrol [8] [10] [11] , și al soției sale Adeline (1869-1901, născută Herschelman). Strămoșii părinților săi erau din Germania [8] [12] . Tatăl său era protestant, iar mama lui era catolică. Gable a fost numit William după tatăl său, dar aproape întotdeauna numele lui era Clark, iar tatăl său l-a numit „bebeluș” [13] :1 . Din cauza scrisului ilizibil al medicului, acesta a fost înscris în mod eronat în registrul județean ca băiat și fată; grefierul l-a corectat ulterior ca fiind un baiat [8] . El era de origine olandeză din Pennsylvania, belgiană și germană [12] [14] [15] .

Gable avea șase luni când a fost botezat într-o biserică romano-catolică din Dennison, Ohio . Când avea zece luni, mama lui a murit [8] . Tatăl său a refuzat să-l crească în credința catolică, ceea ce a atras critici din partea familiei Herschelman. Disputa a fost rezolvată când tatăl său a fost de acord să-l lase să petreacă timp cu unchiul său matern Charles Herschelman și soția sa la ferma lor din Vernon Township, Pennsylvania [16] . În aprilie 1903, tatăl lui Gable s-a căsătorit cu Jenny Dunlap (1874-1920) [17] [18] .

Mama vitregă a lui Gable l-a crescut pe copilul înalt și timid pentru a fi bine îmbrăcat și îngrijit. Ea cânta la pian și îi dădea lecții acasă [19] . Mai târziu s-a ramificat în alamă, devenind singurul băiat din trupa de bărbați Hopedale din oraș, la vârsta de 13 ani. [ 20] Gable era înclinat din punct de vedere mecanic și îi plăcea să repare mașini împreună cu tatăl său, care a insistat să se ocupe de activități masculine, cum ar fi vânătoarea și munca grea. Gable iubea și literatura; a citit Shakespeare într-o companie de încredere, în special sonetele .

Tatăl său a întâmpinat dificultăți financiare în 1917 și a decis să-și încerce agricultura și și-a mutat familia la Palmyra , lângă Akron, Ohio . Tatăl său a insistat să lucreze la fermă, dar Gable a plecat curând să lucreze în Akron pentru Firestone Tire and Rubber Company .

1920–1923: începutul carierei

Gable a decis să devină actor după ce a vizionat piesa Bird of Paradise la vârsta de 17 ani, dar nu a început să joace până la 21 de ani și a primit o moștenire de 300 de dolari de la Fundația Herschelman [22] [18] . După ce mama lui vitregă a murit în 1920, tatăl său s-a mutat la Tulsa , Oklahoma, revenind la afacerea cu petrol. El a lucrat pentru scurt timp cu tatăl său în Oklahoma, îndepărtând sedimentele din câmpurile petroliere înainte de a se îndrepta spre nord-vestul Pacificului [13] :15-16 .

Gable a vizitat companii de acțiuni de clasa a doua, găsind de lucru la expoziții de corturi itinerante, fabrici de cherestea și alte slujbe ciudate. A călătorit prin Midwest până la Portland, Oregon , unde a lucrat ca vânzător de cravate la magazinul universal Meier & Frank . A existat și actorul local de scenă Earl Larimore (nepotul Laurei Hope Crews , care a jucat-o pe mătușa Pittipat alături de Gable în Gone with the Wind), care l-a încurajat pe Gable să revină la actorie [22] . Deși Larimore nu l-a invitat să se alăture grupului său de teatru The Red Lantern Players, el l-a prezentat pe Gable unuia dintre membrii săi, Franz Dorfler, și au început să se întâlnească [13] :18 . Lipsa de pregătire a lui Gable a devenit evidentă după audiția perechii pentru The Astoria Players, dar grupul de teatru l-a acceptat după ce a fost convins de Larimore. Gable și Dorfler s-au mutat la Astoria, Oregon , au făcut turnee cu trupa până când aceasta a dat faliment, apoi s-au întors la Portland, unde Gable și-a luat o slujbă de zi la Pacific Telephone și a început să ia cursuri de teatru seara [13] :19–21 [8] : 31-40 .

Antrenoarea lui Gable, Josephine Dillon , a fost manager de teatru în Portland. Ea a plătit să-i repare dinții și părul, să-l ghideze în construirea corpului său subnutrit cronic și să-l învețe să-și controleze mai bine corpul și postura. A reușit treptat să-și coboare vocea înaltă naturală, abilitățile sale de vorbire s-au îmbunătățit, iar expresia sa a devenit mai naturală și mai convingătoare. După o lungă perioadă de studiu, Dillon l-a considerat pe Gable gata să încerce o carieră în film [13] :24 .

1924–1930: Scena și filmul mut

Gable și Dillon au mers la Hollywood în 1924. Dillon a devenit managerul său, precum și soția sa; ea era cu 17 ani mai mare decât el [24] . Și-a schimbat numele de scenă din W.C. Gable în Clark Gable [13] :29 și a apărut ca figuranți în filme mute precum The Merry Widow (1925) de Erich von Stroheim , The Plastic Age (1925) cu Clara Bow și „ Forbidden Paradise ”. " (1924) cu Pola Negri . A apărut într-un serial de comedie numit „Pacemakers” și în „ Jonestown Flood ” al lui Fox (1926) [25] . Cu toate acestea, nu i s-au oferit roluri serioase în cinematograf, așa că a revenit pe scenă în piesa „Care este prețul faimei?” (1925) [26] .

A legat o prietenie de-a lungul vieții cu Lionel Barrymore , care la început l-a certat pe Gable pentru ceea ce el considera actorie amator, dar l-a îndemnat totuși să urmeze o carieră pe scenă [13] :36 [27] . În timpul sezonului de teatru 1927-1928, a jucat cu Laskin Brothers Stock Company din Houston , Texas. Acolo a jucat multe roluri, a căpătat o experiență semnificativă și a devenit idolul spectatorilor locali [28] . Apoi s-a mutat la New York, unde Dillon își căuta un loc de muncă la Broadway. A primit recenzii bune în „ Machinal ” (1928), un critic numindu-l „tânăr, energic și brutal de masculin” [13] :49 .

Gable și Dillon s-au despărțit, depunând cererea de divorț în martie 1929, când a început să lucreze pe Hawk Island din New York, care a avut loc pentru 24 de spectacole [8] :56–57 . În aprilie 1930, divorțul lui Gable a devenit definitiv, iar câteva zile mai târziu s-a căsătorit cu socialistul texan Maria Franklin Prentiss „Ria” Langham. După ce s-au mutat în California, s-au recăsătorit în 1931, posibil din cauza diferențelor dintre cerințele legale ale statului.

1930–1935: succes timpuriu

În 1930, după apariția sa impresionantă în rolul personajului care clocotește și disperat Killer Mears în piesa The Last Mile, lui Gable i s-a oferit un contract cu Pathé . Singurul său film pentru ei, și primul său rol de film sonor , a fost ca un răufăcător neras în westernul  lor cu buget redus Painted Valley (1931). Studioul a avut probleme financiare după lansarea întârziată a filmului, așa că Gable a plecat să lucreze pentru Warner Bros [8] :58–66 .

În același an, în The Night Nurse , Gable a jucat rolul unui șofer răutăcios care s-a confruntat cu personajul Barbara Stanwyck în încercarea de a salva doi copii înfometați. Rolul secundar a fost inițial destinat lui James Cagney , dar filmul Public Enemy l-a transformat într-un star și Cagney l-a refuzat. „Are urechi prea mari și arată ca o maimuță”, a spus directorul executiv al Warner Bros. Darryl F. Zanuck pe Gable după ce l-a ecranizat pentru rolul principal din drama cu gangsteri a studioului Little Caesar (1931) [29] . După un test de ecran nereușit, Zanuck Gable a fost semnat în 1930 de Irving Thalberg de la MGM pentru 650 de dolari pe săptămână [8] :64 . Și-a angajat ca agent pe Minna Wallis, sora producătorului Hal Wallis , ai cărei clienți au inclus actrițele Claudette Colbert , Myrna Loy și Norma Shearer .

Sosirea lui Gable la Hollywood a venit într-un moment în care MGM căuta să mărească numărul de staruri masculine și s-a potrivit. În 1931 a realizat două tablouri cu Wallace Beery . În primul, a avut un rol mic în „The Secret Six ”, deși rolul a fost inițial mult mai mic. A obținut apoi un al doilea rol, aproape la fel de mare ca cel al vedetei de film Beery în filmul de aviație navală Damn Divers . Managerul de publicitate MGM, Howard Strickling, a început să dezvolte imaginea de studio a lui Gable, cu revista Screenland, descriindu-l drept „un tăietor de lemne în rochie de seară” [31] .

Pentru a crește în popularitate, MGM a pus-o adesea în scenă alături de vedete feminine celebre. Joan Crawford i-a cerut să apară în Dance You Fools Dance (1931). Acesta a fost primul său rol major [32] . Performanța cuplului a fost recunoscută de șeful studioului Louis B. Mayer , care nu numai că i-a regizat în încă șapte filme, dar a început și să redea „Complete Surrender”, înlocuindu-l pe partenerul lui Crawford Johnny Mac Brown cu și redenumit filmul Laughing " (1931) [33] . Faima sa și expunerea publică după filmul Soul Free (1931), în care a jucat un gangster care a eclipsat personajul Normei Shearer, au asigurat că Gable nu va mai juca niciodată un rol secundar. A primit multe scrisori de la fani ca urmare a performanței sale; studioul a luat în seamă [34] . The Hollywood Reporter a scris: „O stea în devenire a fost aprinsă, una despre care calculăm că va depăși orice altă stea... Niciodată nu am văzut publicul lucrând cu atât de entuziasm ca atunci când Clark Gable trece pe ecran” [13] : 80 .

Gable a jucat în „ Susan Lenox ” (1931) cu Greta Garbo și, de asemenea, în „ Possessed ” (1931) cu Joan Crawford , cu care a avut o aventură. Adela Rogers St. Johns a numit mai târziu relația din viața reală a lui Gable și Crawford „o aventură care aproape a făcut cenușă Hollywoodul” [13] :82 . Louis Mayer a amenințat că va rezilia ambele contracte, iar acestea au fost ținute separate pentru o perioadă când Gable și-a îndreptat atenția către Marion Davis când a jucat cu ea în Circus Polly (1932) [35] . Gable a fost considerat pentru rolul lui Tarzan din Tarzan the Ape Man , dar a pierdut în fața lui Johnny Weissmuller din cauza fizicului său mai impunător și a înotului superior . Gable a jucat apoi rolul romantic principal în Strange Interlude (1932), alături de Norma Shearer, al doilea dintre cele trei filme pe care le-au făcut împreună pentru MGM.

Gable a jucat apoi alături de Jean Harlow în Red Dust (1932), o comedie-dramă romantică plasată pe o plantație de cauciuc din Indochina. Gable a jucat rolul unui manager de plantație implicat cu prostituata plină de spirit Harlow; cu toate acestea, la sosirea ei, personajul lui Gable a început să o curteze pe prima Mary Astor . În timp ce unii critici au crezut că Harlow a furat spectacolul [38] [39] , mulți au fost de acord că Gable este un partener natural pe ecran [39] .

„Dragostea nebărbierită” a lui Gable pentru Jean Harlow, purtând nuditate, în Red Dust l-a făcut cel mai important rol romantic al MGM . După ce Gable a devenit vedetă, MGM l-a poziționat la fel ca și Harlow pentru Myrna Loy, actorul sub-facturat din Night Flight [41 ] .

Gable și Harlow au continuat să joace în „ Take Care of Your Man ” (1933) și „ China Seas ” (1935). O pereche populară pe ecran și în afara ecranului, Gable și Harlow au jucat împreună în șase filme în cinci ani. Ultimul lor film împreună a fost Saratoga (1937), care a fost un succes mai mare decât colaborările lor anterioare. Harlow a murit în timpul producției sale. Filmul a fost complet în nouăzeci la sută, restul scenelor fiind filmate folosind cadre lungi sau duble corporale; Gable a spus că se simțea „în brațele unei fantome” [13] :179 .

În 1934, MGM nu avea un proiect pregătit pentru Gable de care să fie interesat, iar studioul îi plătea 2.000 de dolari pe săptămână pe contractul său, fără să facă nimic. Şeful studioului Louis B. Mayer l-a împrumutat Columbia Pictures pentru 2.500 de dolari pe săptămână, obţinând un profit de 500 de dolari pe săptămână [13] . Gable nu a fost prima alegere a lui Capra pentru rolul reporterului de ziar Peter Warne în comedia romantică It Happened One Night (1934), în care Claudette Colbert o interpretează pe moștenitoarea răsfățată, dar Columbia l-a dorit și a plătit. Lui Robert Montgomery i s-a oferit inițial rolul , dar el l-a refuzat, considerând că scenariul este slab [42] .

Filmările, în care personajele lui Gable și Colbert trebuie să călătorească împreună din Florida la New York prin orice mijloace posibile, au început într-o atmosferă tensionată [13] ; cu toate acestea, atât Gable, cât și regizorul Frank Capra au făcut plăcere să facă filmul. It Happened One Night a fost primul film care a câștigat toate cele cinci premii Oscar majore: Gable a câștigat cel mai bun actor și Colbert a câștigat cea mai bună actriță . „Criticii au lăudat farsa rapidă care va intra într-un gen romantic cu totul nou: comedia nebună” [43] . Filmul a avut un început lent la box office, dar odată ce s-a răspândit din gură în gură, a devenit un mare succes [44] [45] , subminând chiar vânzările de maiouri pentru bărbați, a căror absență sub cămașă a fost demonstrată efectiv de Gable în filmul [46] .

Cariera lui Gable a fost însuflețită de performanța sa ciudată și bună , [45] și pentru Capra, personajul lui Gable din film semăna foarte mult cu eul său real:

„S-a întâmplat într-o noapte” – adevăratul Gable. Nu a fost niciodată capabil să joace un astfel de personaj decât într-un singur film. L-au făcut să joace acei eroi iubiți mari și brutali, dar nu era unul dintre ei. Era un tip cu picioarele pe pământ, iubea totul, se înțelegea cu oameni obișnuiți. Nu voia să joace acele roluri mari de dragoste; a vrut doar să joace Clark Gable așa cum era în It Happened One Night și este păcat că nu l-au lăsat să continue așa .

După It Happened One Night, Gable a devenit un superstar [48] [49] . Din 1934 până în 1942, când al Doilea Război Mondial i-a întrerupt cariera cinematografică, a fost în fruntea casetelor de box- office .

Primul rol al lui Gable, după ce s-a întors la MGM, a fost liderul rebel Fletcher Christian , „un englez în pantaloni scurți și o pălărie cocoșată” care a fost convins de prietenul și producătorul Irving Thalberg , iar după ce filmul a fost realizat, Gable a spus: „Am dat o scăpărătură acolo. „ [ 51] . Mutiny on the Bounty ( 1935) a fost un succes de critică și de public, primind opt nominalizări la Oscar [52] ; trei nominalizări pentru cel mai bun actor. În același timp, filmul a câștigat nominalizarea „ Cel mai bun film ”. Acesta este al doilea dintre cele trei filme câștigătoare cu Gable în rolul principal. Filmul a costat 2 milioane de dolari și a încasat 4,5 milioane de dolari la box office, făcându-l unul dintre filmele cu cele mai mari încasări ale deceniului [53] . A prezentat machete în mărime naturală ale Bounty și Pandora și a fost parțial filmat în Santa Catalina și în Polinezia Franceză .

1936–1938: Colaborare cu Spencer Tracy

Gable a jucat în trei filme cu Spencer Tracy care au ajutat-o ​​la avansarea carierei lui Tracy și le-au consolidat pentru totdeauna în mintea publicului ca o echipă. În filmul San Francisco (1936) cu Janet Macdonald , timpul pe ecran al lui Tracy a fost de doar 17 minute. Cu toate acestea, acest lucru nu l-a împiedicat să fie nominalizat la Oscar . Tracy a jucat rolul unui preot catolic care îl doboară pe Gable în ringul de box [54] [55] . Filmul a fost un succes de box office și rămâne al treilea film cu cele mai mari încasări din cariera lui Gable. Următorul lor film împreună, Test Pilot (1938), a fost un succes de box office și a fost nominalizat la Oscar. Gable joacă rolul principal de pilot de testare, iar Tracy este mecanicul său asistent [56] .

În ultimul lor film împreună, Bust City (1940), Tracy primește un rol mai important decât înainte, ajungând aproape la egalitate cu Gable și având chiar mai mult timp pe ecran decât Claudette Colbert și Hedy Lamarr . Filmul, despre doi petroliști care au devenit parteneri și apoi rivali, a fost un succes de box office de 5 milioane de dolari [57] . Erau prieteni în afara ecranului și prieteni de băutură; Tracy a fost una dintre puținele celebrități din industria de la Hollywood care a participat la înmormântarea privată a lui Lombard . După The Bust City, parteneriatul Gable-Tracy a devenit imposibil; Succesul lui Tracy a dus la un nou contract, ambele vedete având termeni contradictori care cer ca numele lor să apară pe afișe publicitare [59] .

1939: Gone with the Wind

În ciuda reticenței sale de a juca rolul, Gable este cel mai cunoscut pentru interpretarea sa nominalizată la Oscar din Gone with the Wind (1939). Poate că Carole Lombard a fost prima care i-a cerut să joace rolul lui Rhett Butler (și ar fi jucat-o pe Scarlett ) când i-a cumpărat o copie a unui bestseller pe care a refuzat să-l citească [13] :164

Ultima replică a lui Butler din Gone with the Wind, „ Sincer, draga mea, nu-mi pasă de ”, este una dintre cele mai faimoase replici din istoria filmului . Gable a devenit favoritul imediat pentru rolul lui Rhett atât cu publicul, cât și cu producătorul David Selznick . Deoarece Selznick nu avea vedete masculine cu un contract pe termen lung, a trebuit să negocieze cu un alt studio pentru a-l împrumuta pe actor. Prima alegere a lui Selznick a fost Gary Cooper . Când Cooper a refuzat rolul lui Butler, el a spus: „Gone with the Wind va fi cel mai mare eșec din istoria Hollywoodului. Mă bucur că Clark Gable este cel care eșuează și nu eu . ” Până atunci, Selznick hotărâse să-l angajeze pe Gable și a început să caute o modalitate de a-l împrumuta de la MGM. Gable se temea să nu dezamăgească publicul, care a decis că nimeni altcineva nu poate juca rolul. El a recunoscut mai târziu: „Cred că acum știu cum ar trebui să reacționeze o muscă când intră într-o pânză” [13] :189 .

Din toate punctele de vedere, Gable s-a înțeles bine cu co-starurile săi [63] și a fost bun prieten cu actrița Hattie McDaniel ; chiar i-a strecurat o băutură alcoolică adevărată în timpul scenei în care au sărbătorit nașterea fiicei lui Scarlett și a lui Rhett . Potrivit extrasului Lenny Bluett, Gable aproape că a ieșit de pe platou când a descoperit că studioul era împărțit și că semnele scriau „Alb” și „Color” [65] . Gable l-a sunat pe regizorul filmului, Victor Fleming , și i-a spus: „Dacă nu scoți aceste plăci, nu-ți vei primi Rhett Butler”. Semnele au fost îndepărtate [66] . Gable a încercat să boicoteze premiera din Atlanta a filmului Gone with the Wind , deoarece negrii McDaniel și Butterfly McQueen nu aveau voie să participe. Se pare că a plecat numai după ce McDaniel l-a implorat să vină [67] . Au jucat în mai multe filme, rămânând prieteni pe viață, iar el a participat mereu la petrecerile ei de la Hollywood .

Gable nu a vrut să plângă din cauza scenei, după ce Rhett a forțat-o din neatenție pe Scarlett să aibă al doilea copil . Olivia de Havilland l-a făcut să plângă, comentând mai târziu: „Oh, n-ar face asta. El nu ar face-o! Victor (Fleming) a încercat totul cu el. A încercat să-l atace la nivel profesional. Nu a plâns de câteva ori și apoi am avut o ultimă încercare. I-am spus: „Poți s-o faci, știu că poți s-o faci și vei fi frumoasă...” Ei bine, jur pe cerul cerului, i-ai putut vedea lacrimi în ochii chiar în fața camerei și a jucat această scenă în mod memorabil. bine. Și-a pus toată inima în ea.” [ 70] Rolul a fost unul dintre cele mai dificile ale lui Gable și parțial bazat pe personalitatea regizorului Fleming .

Ani mai târziu, Gable a spus că ori de câte ori cariera sa începea să se estompeze, o relansare a lui Gone with the Wind avea să-i revină în curând popularitatea și a continuat să fie un actor principal pentru tot restul vieții. Într-o reeditare scria: „Clark Gable nu se satură niciodată să o țină în brațe pe Vivien Leigh ” .

Căsătoria cu Carol Lombard

Relația și căsătoria lui Gable în 1939 cu cea de-a treia soție, actrița Carole Lombard (1908-1942), a fost una dintre cele mai fericite perioade din viața sa personală [8] :189–201 . S-au cunoscut pe platoul de filmare al filmului Difficult Man din 1932, în timp ce Lombard era încă căsătorit cu actorul William Powell . Romantismul dintre Gable și Lombard nu a fost cunoscut până în 1936 [73] . Curând au devenit inseparabili, fanzinele și tabloidele numindu-i cuplul oficial.

Gable a prosperat înconjurat de personalitatea tânără, fermecătoare și deschisă a lui Lombard, afirmând odată:

„Poți să ai încredere în acest mic prost cu viața ta, speranțele sau slăbiciunile tale, iar ea nici măcar nu știe cum să se gândească să te dezamăgească” [13] :182 .

Gable era încă căsătorit legal, prelungind un divorț costisitor de a doua sa soție, Ria Langham, până când salariul lui Gone with the Wind i-a permis să divorțeze de ea pe 7 martie 1939. Pe 29 martie, în timpul unei pauze de la munca la Gone with the Wind, Gable și Lombard s-au căsătorit în Kingman, Arizona [13] :200–201 și au făcut luna de miere în camera 1201 a hotelului Arizona Biltmore [74] . Ei au cumpărat o fermă deținută anterior de regizorul Raul Walsh în Encino, California, pentru 50.000 de dolari , făcându-le casa lor . Cuplul, care își spunea cu dragoste „Ma și Pa” [76] , deținea o menajerie și creșteau găini și cai acolo.

După bombardarea Pearl Harbor, multe vedete de la Hollywood s-au alăturat efortului de război, unele, cum ar fi James Stewart , s-au înscris pentru serviciu activ. Carole Lombard i-a trimis o telegramă lui Franklin Roosevelt în numele lui Gable, exprimându-și interesul de a face acest lucru, dar președintele a considerat că actorul în vârstă de 41 de ani ar putea servi cel mai bine prin creșterea rolurilor de film patriotice și urmărirea legăturilor .

Pe 16 ianuarie 1942, Lombard era pasager al zborului 3 TWA, împreună cu mama ei și agentul de presă Otto Winkler. Tocmai terminase cel de-al 57-lea film A fi sau a nu fi și se întorcea acasă de la o vânzare de obligațiuni de război de succes , când un avion de linie DC-3 s-a prăbușit în Muntele Potosi , lângă Las Vegas , ucigând toți cei 22 de pasageri de la bord, inclusiv 15 militari. în drum spre antrenament în California. Gable a zburat la locul accidentului pentru a recupera cadavrele soției sale, ale soacrei și ale lui Winkler, care a fost cel mai bun bărbat la nunta lui Gable și Lombard. Actrița a fost considerată prima femeie americană care a fost rănită în al Doilea Război Mondial, iar Gable a primit o notă personală de condoleanțe din partea președintelui Roosevelt. O investigație a Consiliului pentru Aviația Civilă a concluzionat că cauza a fost eroarea pilotului [13] :250–251 .

Gable s-a întors la ferma Encino și a îndeplinit dorința lui Lombard așa cum a cerut ea în testamentul ei. O lună mai târziu, s-a întors în studio pentru a lucra cu Lana Turner la al doilea film împreună, Somewhere I'll Find You . După ce a slăbit 20 de kilograme în urma tragediei, Gable a fost aparent devastat emoțional și fizic, dar Turner a declarat că Gable a rămas un „profesionist desăvârșit” pe tot parcursul filmărilor . A jucat în alte 27 de filme și s-a căsătorit de încă două ori. „Dar nu a fost niciodată la fel”, spune Esther Williams . „A fost devastat de moartea lui Carol” [79] .

1939-1942: Continuarea carierei

Între căsătoria cu Lombard și moartea ei, Gable a jucat din nou alături de Norma Shearer în filmul romantic Idiot's Delight (1939) al celui de-al Doilea Război Mondial. El joacă rolul unui cântăreț de club de noapte care nu recunoaște o fostă dragoste (Shearer) în timp ce naziștii se apropie de oaspeții dintr-un hotel aflat în pragul războiului. Filmul este amintit pentru cântecul „Puttin’ on the Ritz”, dansul lui Gable și finalul alternativ .

Gable a jucat și în Strange Cargo (1940) , o dramă romantică cu Joan Crawford , cu Peter Lorre și Ian Hunter [37] [81] . Filmul se concentrează pe Gable și pe condamnații din Insula Diavolului care au evadat dintr-o colonie penală, care pe parcurs iau un artist local (Crawford) [82] . În al optulea și ultimul lor film împreună, Gable și Crawford „și-au demonstrat încă o dată magia ecranului”, iar filmul a fost unul dintre primele zece filme cu cele mai mari încasări ale anului [82] .

Gable a făcut apoi primul său film cu Lana Turner, în vârstă de 20 de ani, o nou-venită pe care MGM o vedea drept succesorul lui Crawford și regretatul Jean Harlow . „ Honky Tonk ” (1941) este un western în care personajul lui Gable este un escroc și un jucător de noroc și se îndrăgostește de personajul Turner, fiica unui judecător înțepenit [84] [83] . Gable nu a vrut să joace scenele romantice necesare cu Turner. Dar chimia lor i-a servit bine în acest film și în trei filme ulterioare, Honky Tonk terminând pe locul al treilea la box office în acel an .

Deoarece cuplul era popular în rândul publicului, Gable și Turner au jucat din nou în Somewhere I'll Find You (1941) ca corespondenți de război care călătoresc în teatrul Pacificului și sunt sub atac japonez . Filmul a fost un alt hit, terminând pe locul 8 la box office -ul din 1942 . Istoricul de film David Thomson a scris că calitatea filmelor post-Gone with the Wind „abia se potrivea cu idolismul național” și a început declinul carierei lui Gable [87] [9] .

1942–1944: Al Doilea Război Mondial

Pe 12 august 1942, după moartea lui Lombard și finalizarea filmului Somewhere I'll Find You, Gable s-a alăturat Corpului Aerien al Armatei SUA . Lombard a sugerat ca Gable să se înroleze în armată, dar MGM a fost reticent să-l lase să plece. Comandantul forțelor aeriene americane Henry H. „Hap” Arnold i-a oferit lui Gable o „misiune specială” cu First Movie Camera după pregătirea de bază [89] .

Washington Star a raportat că Gable a fost supus unui examen medical la Bolling Field pe 19 iunie înainte de a se înrola.

„Domnul Gable, potrivit unei surse din afara Departamentului de Război, a discutat ieri cu generalul locotenent G. H. Arnold, șeful Forțelor Aeriene. Zvezda a continuat: „S-a înțeles că domnul Gable, dacă va fi acceptat, va face filme pentru locotenentul forțelor aeriene. Jimmy Stewart , un alt actor în uniformă, a făcut același lucru .

Gable și-a arătat anterior interesul pentru o școală candidată pentru ofițeri, cu intenția de a deveni un trăgător aerian după ce s-a înscris la o școală de bombardieri. MGM a aranjat ca prietenul său de studio, cameramanul Andrew McIntyre, să înregistreze cu el și să-l însoțească la antrenament .

Pe 17 august 1942, la scurt timp după înrolare, el și McIntyre au fost detașați la Miami Beach, Florida , unde au intrat în clasa 42-E USAAF OCS. Ambii au absolvit la 28 octombrie 1942 și au fost promovați sublocotenent. Clasa sa de aproximativ 2.600 de studenți (dintre care s-a clasat pe locul aproximativ 700) l-a ales pe Gable ca vorbitor de absolvire. Generalul Arnold le-a înmânat cadeților ordinele. Arnold l-a informat apoi pe Gable despre misiunea sa specială: să facă un film despre recrutarea forțelor aeriene a 8-a pentru a recruta trăgători aerieni. Gable și McIntyre au fost imediat trimiși la școala de artilerie la Tyndall Field, Florida, [92] urmat de un curs de fotografie la Fort George Wright, Washington , unde a fost promovat prim-locotenent .

Pe 27 ianuarie 1943, Gable s-a raportat la Biggs Army Airfield, Texas, pentru a antrena și escorta 351st Bombardment Group în Anglia, ca șef al unei echipe de film de șase oameni. Pe lângă McIntyre, a angajat scenaristul John Lee Mahin, directorii de imagine Mario Toti și Robert Bowles și inginerul de sunet, locotenentul Howard Voss, pentru a-și completa echipa. Gable a fost promovat căpitan în timp ce se afla în cel de-al 351-lea Grup de Bombardare la Baza Aeriană a Armatei Pueblo, Colorado. Acesta este un grad pe măsura poziției sale de comandant de unitate. Înainte de aceasta, el și McIntyre au fost prim-locotenenți [91] .

Gable și-a petrecut cea mai mare parte a anului 1943 în Anglia la RAF Polebrook cu 351st Bombardment Group. Gable a zburat cinci ieșiri, inclusiv una în Germania, ca trăgător observator într-o fortăreață zburătoare B-17, între 4 mai și 23 septembrie 1943, câștigând Medalia Forțelor Aeriene și Crucea Distinguished Flying pentru eforturile sale . ] . În timpul uneia dintre ieșiri, avionul lui Gable a fost avariat de artileria antiaeriană și atacat de luptători, care a dezactivat unul dintre motoare și a aruncat în aer stabilizatorul. În timpul unui raid în Germania, un membru al echipajului a fost ucis și alți doi au fost răniți, artileria antiaeriană i-a străpuns cizma lui Gable și i-a ratat capul. Când acest lucru a devenit cunoscut de MGM, directorii studiourilor au început să necăjească Forțele Aeriene ale SUA pentru a-l transfera pe cel mai valoros actor de film în muncă non-combat. În noiembrie 1943, Gable s-a întors în Statele Unite pentru a-și edita filmul la vechiul Warner Bros. a donat efortului de război prin aderarea la primul departament de film de la Hollywood [94] .

În iunie 1944, Gable a fost promovat la gradul de maior. Deși spera într-o altă misiune de luptă, a fost pus în serviciu inactiv, iar pe 12 iunie 1944, actele sale de descărcare au fost semnate de căpitanul (mai târziu președintele SUA) Ronald Reagan [95] . Gable a finalizat editarea Combat America în septembrie 1944. În acest documentar au fost folosite numeroase interviuri cu tunieri [91] . Deoarece programul său de producție de film l-a împiedicat să servească ca ofițer de rezervă, el a demisionat pe 26 septembrie 1947, la o săptămână după ce Forțele Aeriene au devenit o unitate de serviciu independentă .

Adolf Hitler l- a preferat pe Gable altor actori. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Hitler a oferit o recompensă semnificativă oricui îl putea captura pe Gable nevătămat [13] :268 .

Și-a folosit bine experiența militară în filmul „ Comand Decision ” (1948), interpretând un general de brigadă al celui de-al Doilea Război Mondial, care a condus bombardarea Germaniei. Variety a scris: „ Aceasta este o livrare plauzibilă, interpretând un general de brigadă care trebuie să-și trimită oamenii la moarte aproape sigură, cu o înțelegere care mărturisește simpatia lui pentru soldat...” [97] .

1945–1953: După al Doilea Război Mondial

Imediat după ce a părăsit serviciul, Gable s-a întors la ferma sa și s-a odihnit. El și-a reaprins personal relația de dinainte de război cu Virginia Gray [98] , co-protagonistă în Test Pilot și Idiot's Delight. Ea, potrivit ziarelor, ar putea fi următoarea doamnă Gable . Din punct de vedere profesional, primul film al lui Gable de după cel de-al Doilea Război Mondial a fost Adventure (1945) cu Greer Garson , de atunci principala vedetă feminină a MGM. Având în vedere celebrul slogan teaser „Gable s-a întors și Garson l-a prins”, filmul a fost un succes comercial, câștigând peste 6 milioane de dolari, dar a fost o problemă critică [100] .

Gable a câștigat recunoaștere pentru interpretarea sa din „The Advertisers ” (1947), o satira despre corupția și imoralitatea postbelică din Madison Avenue, în care le-a jucat pe Deborah Kerr și Ava Gardner . Filmul a fost un succes în rândul publicului, terminând pe locul 11 ​​la box office , [101] dar atât Variety, cât și The New York Times l-au văzut ca pe o versiune igienizată a romanului cu probleme de scenariu, ceea ce a fost greu pentru Gable, care s-a luptat cu rolul . 102] [103] .

Următorul film al lui Gable a fost drama romantică Homecoming (1948), în care a jucat rolul unui medic căsătorit în cel de-al Doilea Război Mondial, întâlnind personajul asistentei chirurgicale Lana Turner, cu romantismul desfășurat în flashback -uri . După aceasta, a jucat în filmul de război Command Decision (1948), o dramă psihologică cu Walter Pidgeon , Van Johnson , Brian Donlevy și John Hodyak . Filmul a fost un succes la public, dar MGM a pierdut bani din cauza costului ridicat al distribuției [100] [104] .

Aceasta a fost urmată de o aventură foarte publică și scurtă cu Paulette Goddard . În 1949, Gable s-a căsătorit cu Sylvia Ashley, un model și actriță britanică căsătorită anterior cu Douglas Fairbanks , Sr. Relația a fost în mod fundamental nereușită; au divorțat în 1952 [107] .

Gable a apărut într-o serie de filme cu partenere de sex feminin: „ Big Bet ” (1950) cu Alexis Smith , „ Key to the City ” (1950) cu Loretta Young și „ To Please the Lady ” ( 1950) cu Barbara Stanwyck . Erau destul de populari, dar el a avut mai mult succes cu două western-uri: „ Across the wide Missouri ” (1951) și „ Lone Star ” (1952) [108] .

Apoi a jucat în „ Don’t Let Me Go ” (1953) alături de Gene Tierney . Tierney a fost favoritul lui Gable și a fost foarte dezamăgit când Grace Kelly a înlocuit -o în Mogambo din cauza problemelor de sănătate mintală ale lui Tierney .

Mogambo (1953), regizat de John Ford , a fost un remake oarecum curat și mai orientat spre acțiune al hitului Red Dust al lui Gable, cu Jean Harlow și Mary Astor în rolurile principale. Ava Gardner, în cel de-al treilea și ultimul film cu Gable, a fost bine primită în rolul principal feminin Harlow, la fel ca Kelly în rolul lui Astor, câștigând nominalizări la Oscar pentru Gardner pentru rol principal și Kelly pentru rol secundar . În Africa, au început să iasă la suprafață rapoarte despre o aventură între Gable și Kelly (rezultatul unor cine private găzduite de vedete), dar relația lor a fost o prietenie puternică, conform lui Gardner [111] , iar Kelly însăși a comentat ulterior lipsa. de orice aspect sexual, „poate din cauza diferenței de vârstă” [112] [113] . Publicitatea a ajutat doar vânzările de bilete, deoarece filmul a terminat pe locul șapte la box office, încasând 8,2 milioane de dolari pe an, cel mai mare succes al lui Gable de când s-a întors la MGM după război [ 114] [115]

1954: Plecare de la MGM

În ciuda răspunsului critic și public pozitiv la Mogambo, Gable a devenit din ce în ce mai nemulțumit de ceea ce a văzut drept rolurile mediocre oferite de MGM, în timp ce studioul i-a considerat salariul excesiv. Șeful studioului Louis Mayer a fost concediat în 1951, pe fondul scăderii veniturilor și al creșterii costurilor de producție la Hollywood, în mare parte din cauza popularității în creștere a televiziunii . Noul șef al studioului, fostul șef de producție Dore Shari , s-a străduit să mențină studioul profitabil. Multe vedete MGM de multă vreme au fost concediate sau contractele lor nu au fost reînnoite, inclusiv Greer Garson și Judy Garland [116] [117] .

Gable a refuzat să-și reînnoiască contractul [118] . Ultimul său film la MGM a fost Betrayed (1954), o dramă de război cu spionii cu Turner și Victor Mature în rolurile principale . Criticul Paul Mavis a scris: „Gable și Turner pur și simplu nu fac clic așa cum ar trebui aici... intrigile și replicile proaste nu i-au împiedicat niciodată pe acești doi profesioniști să joace roluri bune în alte filme.” [ 119] În martie 1954, Gable a părăsit MGM [120] .

1955–1957: După MGM

Următoarele două filme au fost făcute pentru 20th Century Fox : „ Soldier of Fortune ”, o poveste de aventură din Hong Kong cu Susan Hayward , și „ The Tough Guys ” (1955), un western cu Jane Russell și Robert Ryan . Ambele au fost profitabile, deși modeste, câștigându-i lui Gable primele comisioane de partajare a profitului . În 1955, Gable era pe locul 10 la box office. Acesta este ultimul an în care a fost în top zece [122] .

În 1955, Gable s-a căsătorit cu cea de-a cincea soție, Kay Spreckels (născută Kathleen Williams), un fost model și actriță care fusese căsătorită anterior de trei ori. Gable a devenit tatăl vitreg al fiului ei Bunker Spreckels , care a fost surfer la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970 , ceea ce a dus în cele din urmă la moartea sa prematură în 1977 [123] .

În 1955, Gable a înființat compania de producție Russ-Field-Gabco împreună cu Jane Russell și soțul ei Bob Waterfield și au făcut filmul King and Four Queens (1956). Aceasta a fost singura dată când Gable a fost producător . A descoperit că producția și actoria erau prea multă muncă, iar acest Western Raoul Walsh a fost singurul film realizat .

Următorul său proiect a fost o producție Warner Bros. „ Gang of Angels ” (1957) cu Yvonne De Carlo și Sidney Poitier . Filmul nu a fost bine primit, în ciuda asemănării rolului lui Gable cu Rhett Butler. Newsweek a scris: „ Este un film atât de prost încât trebuie să-l vezi ca să crezi” [13] :351 .

1958–1960: Paramount

Apoi s-a asociat cu Doris Day în Teacher's Pet (1958), filmat alb-negru la Paramount. De asemenea, a jucat în Go Quiet, Go Deep (1958) alături de co-starul și producătorul Burt Lancaster , care l-a proiectat pentru prima dată din 1937, cu recenzii bune. Gable a început să primească oferte de la televizor, dar le-a refuzat categoric. La 57 de ani, Gable a recunoscut în cele din urmă: „Acum e timpul să joc la vârsta mea” [13] :361 . Contractele sale începeau cu o clauză conform căreia zilele sale de filmare și de lucru se încheie la ora 17:00 [125] .

Următoarele două filme ale sale au fost comedii ușoare pentru Paramount: But Not for Me (1959) cu Carroll Baker și It Started in Naples (1960) cu Sophia Loren . „Naples” a fost scris și regizat de Melville Shavelzon și a arătat în principal frumusețea lui Lauren și a insulei italiene Capri [126] . Filmul a fost un succes de box office și a fost nominalizat la un premiu Oscar pentru regie artistică [127] și două Globuri de Aur, pentru film și pentru actriță principală [128] . Filmat în principal în Italia, acesta a fost ultimul film color al lui Gable care a fost lansat. În timp ce greutatea lui Gable a crescut la 230 de lire sterline, pe care le-a atribuit pastelor, așa că a început o dietă intensă pentru a-și atinge greutatea țintă de 195 și, de asemenea, s-a oprit pentru scurt timp din băut și fumat pentru a face exercițiile necesare pentru următorul său film .[129] .

Pe 8 februarie 1960, Gable a primit o stea pe Hollywood Walk of Fame pentru munca sa în filme. Vedeta este situată pe strada Vine , 1608 [130] [131] .

1961: The Misfits

Ultimul film al lui Gable a fost The Misfits (1961), scris de Arthur Miller . Regizat de John Huston . Au jucat împreună cu Gable Marilyn Monroe (ultimul ei film finalizat), Montgomery Clift , Eli Wallach și Thelma Ritter . Mulți critici consideră interpretarea lui Gable ca fiind cea mai bună, iar Gable, după ce a văzut proiectele, a fost de acord [132] , deși filmul nu a primit nicio nominalizare la Oscar. Miller a scris scenariul soției sale, Monroe; filmul este despre doi cowboy în vârstă și un pilot care călătoresc cu mustang la Reno, Nevada, și toți se îndrăgostesc de o blondă. În 1961, a fost un film oarecum disjuns cu westernurile sale anti-eroi, dar de atunci a devenit un clasic .

Portretistul El Hirschfeld a creat un desen și o litografia ulterioară înfățișând vedetele filmului Clift, Monroe și Gable împreună cu scenaristul Miller într-o scenă tipică „pe platou” în timpul unei producții tulburi . Într-un documentar din 2002, Eli Wallach și-a amintit de scene de curse bronco în care Gable a insistat să-și facă propriile cascadorii: „Trebuie să faci un examen fizic pentru a filma asta” și „Era un profesionist care mergea acasă la 17:00 la soția lui însărcinată” [135]. ] . New York Times a considerat că „performanța domnului Gable ca un cowboy bătrân cu pielea cu un ochi realist pentru cele mai simple lucruri” este ironic de vitală cu moartea sa înainte de lansarea filmului . [136]

Politică

Gable a fost un republican conservator , deși nu a vorbit niciodată despre politică în public. A treia sa soție, Carole Lombard , a fost o activistă liberal - democrată [137] și l-a convins să susțină președintele democrat Franklin Roosevelt și New Deal . În 1944, a devenit unul dintre membrii timpurii al Alianței conservatoare de film pentru a păstra idealurile americane , o organizație anticomunistă, alături de Ronald Reagan , John Wayne , Gary Cooper și alți actori și realizatori de film conservatori. În februarie 1952, a participat la un miting de televiziune din New York, unde l-a îndemnat cu entuziasm pe generalul Dwight Eisenhower să candideze la președinte, când ambele partide îl considerau încă pe Eisenhower drept candidatul lor. Gable a suferit o tromboză coronariană severă și a votat prin corespondență la alegerile prezidențiale din 1960 pentru vicepreședintele Richard Nixon .

Boală și moarte

Pe 6 noiembrie 1960, Gable a fost trimis la Medical Center din Los Angeles, unde medicii au descoperit că a suferit un atac de cord . Ziarul relatează că a doua zi starea lui a fost considerată satisfăcătoare [138] . Până în dimineața zilei de 16 noiembrie, părea să se îmbunătățească [139] , dar a murit în aceeași seară la vârsta de 59 de ani din cauza unui al doilea infarct cauzat de un cheag de sânge arterial . Personalul medical nu a efectuat RCP din cauza îngrijorărilor că procedura ar putea rupe inima lui Gable, iar un defibrilator nu era disponibil [140] .

Într-un interviu cu Louella Parsons , publicat la scurt timp după moartea lui Gable, despre speculațiile despre rolul său provocator din The Misfits, Kay Gable a spus: „Nu exercițiile fizice l-au ucis. A fost îngrozitor: tensiune, așteptare, așteptare, așteptare. A așteptat pentru totdeauna, toată lumea. Era atât de supărat încât a mers înainte și a făcut totul pentru a rămâne ocupat” [13] :378–379 . Monroe a spus că ea și Kay s-au legat în timpul filmărilor și s-ar referi la Clark ca „Omul nostru” [8] , în timp ce Arthur Miller, privindu-l pe Gable la locație, a spus: „Nu a fost niciodată un indiciu de insultă pe fața lui.” [132] .

Pe 20 martie 1961, Kay Gable l-a născut pe singurul fiu al lui Gable, John Clark Gable, în același spital în care soțul ei murise cu patru luni mai devreme. Marilyn Monroe a participat la botezul fiului său [141] .

Clark Gable este înmormântat în Great Mausoleum, Memorial Terrace, Forest Lawn Cemetery , Glendale , alături de Carole Lombard și mama ei . La înmormântare a participat o gardă de onoare, purtătorii de sicrie au fost Spencer Tracy și James Stewart. Douăzeci și doi de ani mai târziu, Kay Gable a murit și a fost îngropat acolo [142] .

Viața personală

Gable a fost căsătorit de cinci ori. S-a logodit cu actrița Franz Dorfler în timp ce locuia în Astoria, Oregon. L-a îndrumat către Josephine Dillon, femeia care avea să devină antrenorul și managerul lui. Gable și Dillon s-au căsătorit în 1924 și au divorțat în 1930 [143] . Gable ar spune că „îi datorează” pentru pregătirea primită de la Dillon în primii ani ai carierei sale . Cea de-a doua lui soție a fost socialistul texan Maria Franklin Prentiss Lucas Langham (poreclit „Ria”). Cuplul a divorțat la 7 martie 1939 [143] .

La doar 13 zile mai târziu, în timpul unei pauze de la filmările Gone with the Wind, Gable s-a căsătorit cu comediantul Carol Lombard , care a murit într-un accident de avion la mai puțin de trei ani mai târziu. În 1949, Gable s-a căsătorit cu Sylvia Ashley , un model și actriță britanică care era văduva lui Douglas Fairbanks ; cuplul a divorțat în 1952 [143] . De-a lungul carierei sale cinematografice, Gable a avut aventuri cu actrițe celebre, printre care Joan Crawford, Marion Davis , Loretta Young (mama fiicei sale), Lana Turner și Nancy Davis (mai târziu soția lui Ronald Reagan ) [145] .

În 1955, Gable s-a căsătorit cu Kay Spreckels (născută Kathleen Williams) [143] , un fost model de modă și actriță de trei ori care fusese căsătorită anterior cu Adolph B. Spreckels, Jr. și a devenit tată vitreg al celor doi copii ai ei. Pe 20 martie 1961, Kay Gable l-a născut pe singurul fiu al lui Gable, John Clark Gable, la același spital în care soțul ei murise cu patru luni mai devreme [141] . John Clark a condus mașini și camioane, în special Baja 1000 și 500 [146] , respingând ofertele de la Hollywood până în 1990. Până în 1999, munca sa cu Fundația Clark Gable a ajutat la deschiderea unui muzeu istoric în orașul Cadiz, unde s-a născut tatăl său [13] :380-383 . A avut doi copii: Kaylee Gable (născută în 1986) și Clark James Gable (1988-2019). Kaylee este actriță, iar Clark James a găzduit două sezoane ale reality show -ului național Cheaters . Clark James a murit pe 22 februarie 2019 la vârsta de 30 de ani [148] .

În timpul filmărilor pentru The Call of the Wild, la începutul anului 1935, protagonista Loretta Young a rămas însărcinată cu Clark Gable. Fiica lor Judy Lewis s-a născut pe 6 noiembrie 1935 [149] în Venice, California [150] . Young și-a ascuns sarcina, chiar și la nouăsprezece luni după naștere, ea a susținut că a adoptat un copil [149] . Gable a fost considerat de cei mai mulți de la Hollywood ca fiind tatăl lui Lewis datorită momentului nașterii ei și a similitudinii în aparență care a devenit mai evidentă pe măsură ce Judith a îmbătrânit . [149]

La cinci ani de la moartea lui Gable, Young i-a dezvăluit fiicei sale adevărul despre nașterea ei . Autobiografia ei, publicată postum, a confirmat, de asemenea, că Gable a fost într-adevăr tatăl lui Lewis . Gable însuși știa de existența lui Judy, dar a văzut-o o singură dată. Judy Lewis a murit de cancer la vârsta de 76 de ani pe 25 noiembrie 2011 [152] . În 2014, fiul lui Young, Christopher Lewis, și soția sa, Linda, au dezvăluit într-un articol BuzzFeed că Young i-a spus Lindei în 1998 că Judy a fost concepută în timpul unui viol la întâlnire, declarând că au ales să păstreze tăcerea cu privire la aceste informații până după moartea lui Young și Lewis [153] .

În 1933, Gable a fost inițiat în masonerie în Beverly Hills în Loja nr. 528 [154] [155] .

Stil și influență

Într-un eseu foto cu vedete de film de la Hollywood, revista Life l-a numit pe Gable „Toți oamenii... și apoi mai mulți” [156] .

Doris Day a rezumat personalitatea unică a lui Gable: „Era la fel de masculin ca orice alt bărbat pe care l-am cunoscut vreodată și un băiat atât de mic pe cât poate fi un bărbat adult – această combinație a avut un efect atât de devastator asupra femeilor” [13]. ] :352 .

Joan Crawford, co-star de opt ori, a fost de acord, afirmând în emisiunea de televiziune a lui David Frost din ianuarie 1970: „Era rege oriunde ar fi fost. A câștigat titlul. A fost cel mai curajos bărbat pe care l-am întâlnit vreodată în viața mea. Gable avea bile” [157] .

Robert Taylor a spus că Gable „a fost un tip grozav și cu siguranță una dintre cele mai mari vedete ale tuturor timpurilor, dacă nu cea mai mare. Cred că mă îndoiesc sincer că va exista vreodată un altul ca Clark Gable, el a fost unic.” [158] .

În memoriile sale, Bring on the Empty Horses, 159 , David Niven afirmă că Gable, un prieten apropiat, l-a susținut după moartea subită a primei soții a lui Niven, Primula (Primmy), în 1946. Primmy îl susținuse emoțional pe Gable după moartea lui Carole Lombard cu patru ani mai devreme. Niven povestește cum Gable a îngenuncheat la picioarele lui Primmy și a plâns în hohote în timp ce ea îl îmbrățișa și îl mângâia. Niven mai susține că Arthur Miller, autorul cărții The Misfits, l-a descris pe Gable drept „un om care nu știa să urască” [159] .

Gable a fost criticat pentru că a schimbat aspecte ale scenariului pe care le-a simțit în contradicție cu imaginea sa. Scenariul Larry Gelbart , citat în biografia lui James Garner , a declarat că Gable „... a refuzat să coboare cu submarinul pentru că Gable nu se scufundă”. (O referire la filmul lui Gable Go Soft, Go Deep) [160] . Autorul romanului, Căpitanul Beech, a remarcat că trebuie făcute schimbări în echipă pentru a atrage un public de la Hollywood și că secvența de luptă care a urmat a fost schimbată atunci când trebuia să obțină aprobarea scenariului, deoarece cartea sa a fost cumpărată de United Artists .

Eli Wallach își amintește în autobiografia din 2006 The Good, the Bad and Me că una dintre cele mai bune scene dramatice ale sale din The Misfits a fost tăiată din scenariu . Personajul lui Wallach este zdrobit emoțional atunci când o vizitează pe Roslyn (Marilyn Monroe) și în schimb se lovește de personajul lui Gable și își dă seama că orice speranță pentru Roslyn este năruită. Gable a cerut (în conformitate cu drepturile sale contractuale) ca scena să fie îndepărtată, iar când Wallach a vorbit cu el, Gable a explicat că a simțit că „personajul său nu va fura niciodată o femeie de la un prieten ” .

În cultura populară

Warner Bros. Gable a fost uneori caricaturat [163] . Exemplele includ: Aveți castele? (în care fața lui apare de șapte ori într-un episod din House of Seven Gables ), The Coo-Coo Nut Grove (în care urechile lui bat de la sine), Hollywood Steps Out (în care urmărește un femeie misterioasă) [164] și Cats Don't Dance (în care apare pe un panou publicitar pentru Gone with the Wind și în fundalul MGM ) .

Albumul muzical din 2003 Give Up al The Postal Service conține o melodie numită „Clark Gable” [166] .

În filmul Broadway Melody din 1938 , Judy Garland (în vârstă de 15 ani) cântă „ You Made Me Love You (I Didn’t Want to Do It) ” în timp ce se uită la o imagine compozită a lui Gable [167] [168] .

Poziția în picioare nonșalantă a lui Bugs Bunny , mestecând morcovi, așa cum au explicat Chuck Jones , Freeze Freeling și Bob Clampett , își are originea într-o scenă din It Happened One Night în care personajul lui Clark Gable se sprijină de un gard, mâncând rapid morcovi și vorbind cu o gură. cu personajul Claudette Colbert . Această scenă era binecunoscută în timp ce filmul era popular, iar publicul de la acea vreme probabil considera comportamentul lui Bugs Bunny ca fiind o satira .

Gable a fost prezentat în mai multe filme. Jucat de: Phillip Waldron în It Happened in Hollywood (1937), James Brolin în Gable and Lombard (1976) [170] , Larry Pennell în Marilyn: The Untold Story (1980) [171] , Edward Winter : Scarlett Războiul lui O'Hara (1980) [172] , Boyd Holister în Grace Kelly (1983) [173] , Gary Wayne în Tricks in Wonderland (1985), Gene Daly în " Rocketeer (1991), Bobby Valentino în RKO 281 (1999) , Bruce Hughes și Shane Greenman în Blonde (2001) și Charles Unwin în Lucy (2003).

Filmografie

Premii și nominalizări

Premii

• 1935  - Premiul Oscar - Cel mai bun actor, pentru „ It Happened One Night ”

Nominalizări

• 1936  - Premiul Oscar - Cel mai bun actor, pentru Mutiny on the Bounty
• 1940  - nominalizare la Oscar - Cel mai bun actor pentru Gone with the Wind
• 1959  - Premiul Globul de Aur - Cel mai bun actor într-o comedie sau muzical, pentru filmul „ Teacher's Favorite ”
• 1960  - Premiul Globul de Aur - Cel mai bun actor într-o comedie sau muzical, pentru „ But Not for Me ”

Note

1. ↑ 1 2 3 4 Clark Gable // Encyclopædia  Britannica
2. ↑ 1 2 3 4 Clark Gable // Internet Broadway Database  (engleză) - 2000.
3. ↑ 1 2 3 4 Lundy D. R. William Clark Gable // Peerage 
4. ↑ Clark Gable: Regele Hollywoodului , The Huffington Post . Preluat la 22 aprilie 2014.
5. ↑ Joanne L. Yeck Gable, Clark // Dicționar internațional de filme și regizori. -Sf. James Press, 2001. Vol. 3. - P. 462.
6. ↑ 1 2 Balio, Tino. MGM  : [ engleză ] ] . — Routledge, 14 martie 2018. — ISBN 9781317429678 . Arhivat pe 3 aprilie 2022 la Wayback Machine
7. ↑ 1 2 100 DE ANI AFI ... 100 DE STELE  . Institutul American de Film . Preluat la 11 aprilie 2021. Arhivat din original la 10 aprilie 2021.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Spicer, Christopher. Clark Gable : Biografie, Filmografie, Bibliografie  . - Jefferson, Carolina de Nord: McFarland & Company , 2002. - ISBN 978-0-7864-1124-5 .
9. ↑ 12 Thomson , David. Noul Dicționar Biografic al Filmului  : [ ing. ] . - Alfred A. Knopf, 2010. - ISBN 9780307271747 . Arhivat pe 3 aprilie 2022 la Wayback Machine
10. ↑ Olandeză din Pennsylvania și bucătăria lor : istoria, arta, realizările lor... - Justus George Frederick  . — Google Books, 1935.
11. ↑ Van Neste, Dan Clark Gable Reconstructed Birthhome: Fit For A King . Imagini clasice . Consultat la 3 aprilie 2008. Arhivat din original pe 5 ianuarie 2005. (nedefinit)
12. ↑ 12 Carolyn Morris. 1933: Clark își atinge scopul!  (engleză) (16 noiembrie 2019). Preluat la 11 aprilie 2021. Arhivat din original la 28 iulie 2020.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 Harris, Warren G. Clark Gable: O biografie . - New York: Harmony Books, 2002. - ISBN 978-0-609-60495-3 .
14. ↑ Spicer, Chrystopher J. Clark Gable: Biografie, Filmografie, Bibliografie  : [ ing. ] . - McFarland, 15 ianuarie 2002. - ISBN 978-0-7864-1124-5 . Arhivat pe 22 noiembrie 2020 la Wayback Machine
15. ↑ Justus George Frederick. Pennsylvania Dutch și bucătăria lor: istoria, arta, realizările lor... . — 1935. Arhivat la 29 iulie 2020 la Wayback Machine
16. ↑ Philip C. DiMare. Filme în istoria americană: o enciclopedie, volumul 1 . - 30 iunie 2011. - P. 661. - ISBN 978-1598842968 . Arhivat pe 29 iulie 2020 la Wayback Machine
17. ↑ Clark Gable pe Biography.com Arhivat 31 martie 2019 la Wayback Machine Accesat 5 august 2016
18. ↑ 1 2 Harris, Warren G. Clark Gable: A Biography  : [ ing. ] . - Coroana, 1 septembrie 2010. - ISBN 978-0-307-55517-5 . Arhivat pe 15 noiembrie 2020 la Wayback Machine
19. ↑ Todd E. Creason. francmasoni americani celebri, volumul 2 . - 2009. - P. 92. - ISBN 978-0557070886 . Arhivat pe 29 iulie 2020 la Wayback Machine
20. ↑ 1 2 Spicer, Chrystopher J. Clark Gable: Biografie, Filmografie, Bibliografie  : [ ing. ] . - McFarland, 15 ianuarie 2002. - ISBN 9780786411245 . Arhivat pe 19 noiembrie 2020 la Wayback Machine
21. ↑ Iordania, Elisa. Sanatoriul Rockhaven: Moștenirea  lui Agnes Richards ] . — Editura Arcadia, 22 octombrie 2018. — ISBN 9781439665589 . Arhivat pe 13 noiembrie 2020 la Wayback Machine
22. ↑ 1 2 Chrystopher J. Spicer. Clark Gable, în Imagini: Imagini sincere ale vieții actorului . - 14 octombrie 2011. - ISBN 978-0786487141 . Arhivat pe 14 noiembrie 2020 la Wayback Machine
23. ↑ Jeff Dwyer. Ghidul vânătorului de fantome pentru Portland și coasta Oregonului . - 19 ianuarie 2016. - ISBN 978-1455621170 . Arhivat la 1 decembrie 2020 la Wayback Machine
24. ↑ Brett L. Abrams. Boemii de la Hollywood: sexualitate transgresivă și vânzarea visului Movieland . - 21 noiembrie 2014. - ISBN 978-0786482474 . Arhivat pe 29 iulie 2020 la Wayback Machine
25. ↑ Anthony Slide. Hollywood Unknowns: A History of Extras, Bit Players, and Stand-Ins . - 5 septembrie 2012. - ISBN 978-1617034756 . Arhivat pe 29 iulie 2020 la Wayback Machine
26. ↑ Spicer, Chrystopher J. Clark Gable, în Pictures: Candid Images of the Actor's Life  : [ ing. ] . - McFarland, 14 octombrie 2011. - ISBN 9780786487141 . Arhivat pe 16 noiembrie 2021 la Wayback Machine
27. ↑ Clark Gable — Teatrul North American Online
28. ↑ Vechea casă din Montrose a actorului legendar, complet demolată: un alt bungalou istoric a plecat cu vântul, făcând loc caselor de   oraș ? . Revista PaperCity (1 august 2018). Consultat la 11 octombrie 2019. Arhivat din original la 18 ianuarie 2021.  (nedefinit)
29. ↑ Turner Classic Movies. Leading Men: cei mai de neuitat 50 de actori ai erei studioului . - Chronicle Books , 2006. - ISBN 0-8118-5467-1 .
30. ↑ Leider, Emily W. Myrna Loy: Singura fată bună de la Hollywood. - 1. - University of California Press, 2011. - ISBN 9780520253209 .
31. ↑ Harris, Warren G. Clark Gable: A Biography  : [ ing. ] . — Crown/Arhetype, 1 septembrie 2010. — ISBN 9780307555175 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
32. ↑ Clark Gable - Filme, Death & Spouse - Biografie . Preluat la 13 noiembrie 2020. Arhivat din original la 31 martie 2019. (nedefinit)
33. ↑ Thomas, Bob. Joan Crawford: O biografie. - New York: Simon și Schuster, 1978. - P. 79–80. - ISBN 978-1-5011-9435-1 .
34. ↑ Harris, Warren G. Clark Gable: A Biography  : [ ing. ] . — Crown/Arhetype, 1 septembrie 2010. — ISBN 978-0-307-55517-5 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
35. ↑ James Egan. 3000 de fapte despre actori . - 2016. - ISBN 978-1326701130 . Arhivat pe 15 noiembrie 2020 la Wayback Machine
36. ↑ Harris, Warren G. Clark Gable: A Biography  : [ ing. ] . — Crown/Arhetype, 1 septembrie 2010. — ISBN 9780307555175 . Arhivat pe 19 noiembrie 2020 la Wayback Machine
37. ↑ 1 2 Shipman, David (New York, 1979), „The Great Movie Stars: The Golden Years”, Editura Da Capo. pg. 134
38. ↑ Tookey, Christopher (Londra, 1994), „The Film Critics’ Film Guide”, Boxtree Limited. pg. 700.
39. ↑ 12 Thomson, David ( Londra, 1994). „Un dicționar biografic al filmului”, Martin Secker și Warburg Ltd, pg. 317.
40. ↑ Wagman-Geller, Marlene. Iar restul este istorie: celebrele (și infamele) primele întâlniri ale celor mai pasionate cupluri din lume  : [ ing. ] . - Pinguin, 25 ianuarie 2011. - ISBN 9781101475539 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
41. ↑ Leider, Emily W. Myrna Loy: Singura fată bună de la Hollywood  : [ ing. ] . — University of California Press, 3 octombrie 2011. — ISBN 9780520949638 . Arhivat pe 24 noiembrie 2020 la Wayback Machine
42. ↑ Kotsabilas-Davis, James. Myrna Loy: Being and Becoming / James Kotsabilas-Davis, Myrna Loy. - Primus, Donald & Fine, Inc., 1998. - P. 94. - ISBN 1-55611-101-0 .
43. ↑ Kinn, Earl și Piazza, Jim (New York, 2002) „The Academy Awards: The Complete History of Oscar”, Black Dog și Leventhal Publishers, pag. 32.
44. ↑ Kinn, Earl și Piazza, Jim (New York, 2002) „The Academy Awards: The Complete History of Oscar”, Black Dog și Leventhal Publishers, pag. 32-33.
45. ↑ 1 2 Shipman, David (New York, 1979), „The Great Movie Stars: The Golden Years”, Editura Da Capo. pg. 223
46. ↑ Tricoul de corp Clark Gable , Fitchburg Sentinel  (1 august 1934), p. 4. Arhivat 13 noiembrie 2020. Preluat la 13 noiembrie 2020.
47. ↑ Griffin, Merv. De unde mă așez , Casa Arbor (1982) p. 141
48. ↑ Fox, Ken; Ed Grant Jo Imson; Andrei Iosif; și Maitland McDonugh (New York, 1999) „The Movie Guide”, Berkley Publishing Group, pg. 323.
49. ↑ Oscarul lui Gable a primit cea mai mare ofertă de 607.500 de dolari de la Steven Spielberg , care a donat prompt statueta Academiei de Arte și Științe Cinematografice . (Oscarul lui Colbert pentru același film a fost scos la licitație de Christie's pe 9 iunie 1997, dar nu au fost făcute oferte.)
50. ↑ Shipman, David. Marile vedete de film: anii de aur . — New York : Da Capo, 1979. — P.  223 . — ISBN 9780316784870 .
51. ↑ Leading Men of Hollywood: Clark Gable | The Saturday Evening Post . www.saturdayeveningpost.com . Preluat la 20 mai 2019. Arhivat din original la 13 noiembrie 2020. (nedefinit)
52. ↑ Al 8-lea Premiu al Academiei (1935): Nominalizări și  câștigători  ? . Cinema Sight de Wesley Lovell (6 februarie 2014). Preluat la 19 mai 2019. Arhivat din original la 17 august 2020.  (nedefinit)
53. ↑ Balio, Tino. MGM  : [ engleză ] ] . — Routledge, 14 martie 2018. — ISBN 978-1-317-42967-8 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
54. ↑ Nugent, Frank S. . „San Francisco”, la Capitoliu, este un film emoționant al Coastei Barbare -- Alte imagini noi.  (engleză) , The New York Times  (27 iunie 1936). Arhivat din original la 1 iulie 2020. Preluat la 12 noiembrie 2020.
55. ↑ Leslie, Roger. Actorii preferați ai lui Oscar: Cele mai câștigătoare vedete (și altele care ar trebui să fie)  : [ ing. ] . - McFarland, 26 iunie 2017. - ISBN 978-1-4766-6956-4 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
56. ↑ Test Pilot  . Varietate (1 ianuarie 1938). Consultat la 17 noiembrie 2019. Arhivat din original la 3 august 2020.
57. ↑ Balio, Tino. MGM  : [ engleză ] ] . — Routledge, 14 martie 2018. — ISBN 9781317429678 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
58. ↑ Edwards, Anna. Katharine Hepburn:  O femeie remarcabilă ] . - Macmillan, 8 aprilie 2000. - ISBN 9780312206567 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
59. ↑ 1 2 Shipman, David (New York, 1979), „The Great Movie Stars: The Golden Years”, Editura Da Capo. pg. 224
60. ↑ Legenda spune că Biroul Hayes l-a amendat pe Selznick cu 5.000 de dolari pentru că a folosit cuvântul „la naiba”. De fapt, Consiliul de administrație al Asociației Cinematografice a adoptat un amendament la Codul de producție la 1 noiembrie 1939, care interzicea folosirea cuvintelor „dracu” sau „la naiba” cu excepția cazului în care utilizarea lor este „necesară pentru a descrie în mod istoric corespunzător. context orice scenă sau dialog bazat pe un fapt istoric sau folclor... sau un citat dintr-o operă literară, cu condiția ca o astfel de utilizare să fie interzisă, care este în esență nedorită sau ofensează bunul gust.” Cu acest amendament, Administrația Codului nu a mai avut obiecții față de linia finală a lui Rhett. Leonard J. Leff și Jerold L. Simmons, The Dame in the Kimono: Hollywood, Censorship, and the Production Code , pp. 107-108. ISBN 978-0813190112
61. ↑ Selznick, David O. Memo de la David O. Selznick. - New York: Modern Library, 2000. - P. 172-173. — ISBN 0-375-75531-4 .
62. ↑ Donnelly, Paul. Fade To Black: A Book Of Movie Necrologies . - Londra: Omnibus Press, 2003. - ISBN 0-7119-9512-5 .
63. ↑ Stallings, Penny. Flesh and Fantasy  / Penny Stallings, Mandelbaum, Howard. - New York: Bell Publishing Co., 1981. - ISBN 0-517-33968-4 .
64. ↑ Bartel, Pauline. Cartea completă Trivia Gone With the Wind: The Movie and More  : [ ing. ] . — Taylor Trade Publishing, 9 iunie 2014. — ISBN 978-1-58979-821-2 . Arhivat pe 15 noiembrie 2020 la Wayback Machine
65. ↑ Gavin, James. Vremea furtunoasă : Viața  Lenei Horne ] . — Simon și Schuster, 23 iunie 2009. — P.  100 . - "Clark Gable a plecat cu vântul." — ISBN 978-1-4391-6425-9 .
66. ↑ Malone, Alicia. Înapoi și în tocuri: trecutul, prezentul și viitorul femeilor care lucrează în film  : [ ing. ] . - Mango Media Inc., 15 august 2017. - ISBN 978-1-63353-618-0 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
67. ↑ Primul câștigător al lui Oscar și-a acceptat onoarea într-un hotel segregat „No Blacks” din LA . The Hollywood Reporter . Preluat la 21 decembrie 2019. Arhivat din original la 11 noiembrie 2019. (nedefinit)
68. ↑ Philip C. DiMare. Filme din istoria americană: o enciclopedie . - 17 iunie 2011. - ISBN 978-1598842975 . Arhivat pe 15 noiembrie 2020 la Wayback Machine
69. ↑ Gone With the Wind - 73.03 (Partea a treia) . www.theatlantic.com . Preluat la 28 noiembrie 2019. Arhivat din original la 11 mai 2022. (nedefinit)
70. ↑ Breznican, Anthony . Legendele se învârte în jurul „Gone With the Wind” 65 de ani mai târziu , Deseret Morning News  (14 noiembrie 2004). Arhivat din original pe 17 mai 2011. Preluat la 3 aprilie 2008.
71. ↑ Denby, David . The Real Rhett Butler  (18 mai 2009). Arhivat 9 noiembrie 2020. Preluat la 13 noiembrie 2020.
72. ↑ Hannan, Brian. Revenirea la un teatru din apropierea dvs.: O istorie a reeditărilor de la Hollywood, 1914–2014  : [ ing. ] . - McFarland, 25 mai 2016. - ISBN 978-0-7864-9813-0 . Arhivat pe 15 noiembrie 2020 la Wayback Machine
73. ↑ Morgan, Michelle.  Carole Lombard : Steaua secolului XX ] . - The History Press, 5 octombrie 2016. - ISBN 978-0-7509-6939-0 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
74. ↑ Reperul „Bijuteria deșertului” (link indisponibil) . Consultat la 13 noiembrie 2020. Arhivat din original la 18 aprilie 2015. (nedefinit) 
75. ↑ Nast, Condé Tour Clark Gable și Carole Lombard's Ranch Home in  California . Rezumat arhitectural . Preluat la 25 septembrie 2019. Arhivat din original la 13 noiembrie 2020.
76. ↑ Morgan, Michelle.  Carole Lombard : Steaua secolului XX ] . - The History Press, 5 octombrie 2016. - ISBN 9780750969390 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
77. ↑ Matzen, Robert. Minge de foc: Carole Lombard și misterul zborului 3 . — Pittsburgh, Pennsylvania: GoodNight Books, 2014. — P.  145–146 . - ISBN 978-0-9885025-1-2 .
78. ↑ Spicer, Chrystopher J. Clark Gable: Biografie, Filmografie, Bibliografie  : [ ing. ] . - McFarland, 15 ianuarie 2002. - ISBN 978-0-7864-1124-5 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
79. ↑ Williams, Esther. Sirena de un milion de dolari  / Esther Williams, Diehl, Digby. — New York: Simon & Schuster, 1999. — ISBN 0-684-85284-5 .
80. ↑ Maltin, Leonard. Ghidul filmului 2009 al lui Leonard Maltin  : [ ing. ]  / Leonard Maltin, Luke Sader, Mike Clark. - Pinguin, 2008. - P.  13 . - Idioții sunt încântați. — ISBN 9780452289789 .
81. ↑ Crisler, B. r . MONITORUL; Strange Cargo aterizează la Capitol - Palatul are „Ma! He's Making Eyes at Me'--Se deschide filmul străin  (engleză) , The New York Times  (26 aprilie 1940). Arhivat 8 octombrie 2020. Preluat la 14 noiembrie 2020.
82. ↑ 1 2 Kay, Eddie Dorman (New York, 1990). „Box Office Champs: Cele mai populare filme din ultimii 50 de ani”, M&M Books. pg.14.
83. ↑ 1 2 Shipman, David (New York, 1979), „The Great Movie Stars: The Golden Years”, Editura Da Capo. pg. 545
84. ↑ Thomson, David (Londra, 1994). „Un dicționar biografic al filmului”, Martin Secker și Warburg Ltd, pg. 761.
85. ↑ „Box Office Champs: Cele mai populare filme din ultimii 50 de ani”, M&M Books. pgs.18-19.
86. ↑ „Box Office Champs: Cele mai populare filme din ultimii 50 de ani”, M&M Books. pg.19.
87. ↑ Thomson, David (Londra, 1994). „Un dicționar biografic al filmului”, Martin Secker și Warburg Ltd. pg. 272.
88. ↑ Din arhive  : Clark Gable se alătură armatei  ? . Los Angeles Times (2 ianuarie 2019). Consultat la 5 octombrie 2019. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2020.  (nedefinit)
89. ↑ Ciment, James. Enciclopedia Frontului Intern: Statele Unite, Marea Britanie și Canada în Primul și Al Doilea Război Mondial  : [ ing. ] . - ABC-CLIO, 2007. - ISBN 9781576078495 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
90. ↑ Associated Press, „Gable Tested For Air Corps”, The Spokesman-Review , Spokane, Washington, 20 iunie 1942, vol. 60, nr. 37, p. 5.
91. ↑ 1 2 3 4 Argoratus, Steven Clark Gable în a 8-a Forță Aeriană . Istoria puterii aeriene, primăvara 1999 . Omagiu centenarului lui Clark Gable. Preluat la 12 august 2008. Arhivat din original la 6 august 2009. (nedefinit)
92. ↑ Yank  : [ engleză ] ] . - Detașamentul Cartierului General, Serviciul Special, Departamentul de Război, 1942. Arhivat 24 noiembrie 2020 la Wayback Machine
93. ↑ Clark Gable | Muzeul Aerului American din Marea Britanie . www.americanairmuseum.com . Preluat la 22 octombrie 2019. Arhivat din original la 25 decembrie 2019. (nedefinit)
94. ↑ Betancourt, Mark Al Doilea Război Mondial:  Filmul . Revista Aer și Spațiu . Consultat la 5 octombrie 2019. Arhivat din original la 18 noiembrie 2020.
95. ↑ Spicer, Chrystopher J. Clark Gable: Biografie, Filmografie, Bibliografie  : [ ing. ] . - McFarland, 15 ianuarie 2002. - ISBN 978-0-7864-1124-5 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
96. ↑ mai. Clark   Gable ? . Muzeul Național al Forțelor Aeriene ale Statelor Unite™ . Consultat la 5 octombrie 2019. Arhivat din original la 16 noiembrie 2020.  (nedefinit)
97. ↑ Decizia  de comandă . Varietate (1 ianuarie 1948). Preluat la 5 octombrie 2019. Arhivat din original la 5 octombrie 2019.
98. ↑ Gussow, Mel . Virginia Grey, un veteran din 100 de filme, moare la 87 de ani  (Eng.) , The New York Times  (6 august 2004). Arhivat 18 noiembrie 2020. Preluat la 15 noiembrie 2020.
99. ↑ Virginia  Gray . The Independent (7 august 2004). Preluat la 26 noiembrie 2019. Arhivat din original la 16 noiembrie 2020.
100. ↑ 1 2 The Eddie Mannix Ledger , Los Angeles: Margaret Herrick Library, Center for Motion Picture Study  .
101. ↑ Hannan, Brian. În teatrele de pretutindeni: o istorie a lansării la nivel de Hollywood, 1913–2017  : [ ing. ] . — McFarland, 20 decembrie 2018. — ISBN 978-1-4766-7414-8 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
102. ↑ Crowther, Bosley . MONITORUL; „The Hucksters”, cu Gable și Kerr în rolurile principale, se deschide la Capitol -- „Slave Girl”, Take-Off on Film Adventures, debutează în două părți  (engleză) , The New York Times  (18 iulie 1947). Arhivat din original pe 19 august 2020. Preluat la 15 noiembrie 2020.
103. ↑ The Hucksters  . Varietate (1 ianuarie 1947). Preluat la 20 mai 2019. Arhivat din original la 30 iunie 2020.
104. ↑ 1 2 Harris, Warren G. Clark Gable: A Biography  : [ ing. ] . — Crown/Arhetype, 1 septembrie 2010. — ISBN 978-0-307-55517-5 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
105. ↑ Tims, Hilton. Ultimul romantic: O viață a lui Eric Maria Remarque  : [ ing. ] . — Little, Brown Book Group, 19 septembrie 2013. — ISBN 9781472113351 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
106. ↑ Gable se căsătorește cu Sylvia, mai multe detalii cu  Muir . Newspapers.com . Preluat: 20 mai 2019.
107. ↑ Spicer, Chrystopher J. Clark Gable, în Pictures: Candid Images of the Actor's Life . — McFarland, 14 octombrie 2011. — ISBN 978-0-7864-8714-1 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
108. ↑ Chaneles, Sol. Realizatorii de film. - Secaucus, NJ: Derbibooks, 1974. - ISBN 0890090025 .
109. ↑ Tierney și Herskowitz (1978) Wyden Books, Autoportret pp. 150-151
110. ↑ Crowther, Bosley . ECRANUL ÎN REVIZIE; „Mogambo”, cu Ava Gardner și Clark Gable, prezentat la Radio City Music Hall  (Eng.) , The New York Times  (2 octombrie 1953). Arhivat din original pe 30 iunie 2020. Preluat la 15 noiembrie 2020.
111. ↑ Spoto, Donald. Înalta societate: Viața  lui Grace Kelly ] . - Three Rivers Press, 2010. - ISBN 978-0-307-39562-7 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
112. ↑ Scrisorile arată o altă latură a lui Grace  Kelly . The Independent (10 martie 1994). Preluat la 20 mai 2019. Arhivat din original la 17 noiembrie 2020.
113. ↑ Spicer, Chrystopher J. Clark Gable: Biografie, Filmografie, Bibliografie  : [ ing. ] . - McFarland, 15 ianuarie 2002. - ISBN 9780786411245 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
114. ↑ Michael Gebert, The Encyclopedia of Movie Awards , St. Martin's Paperbacks, New York, 1996, pg. 305.
115. ↑ Mogambo  . _ Varietate (1 ianuarie 1953). Preluat la 20 mai 2019. Arhivat din original la 3 august 2020.
116. ↑ Fricke, John. Judy Garland: Un portret în artă și anecdotă  : [ ing. ] . - Bulfinch, 2003. - ISBN 9780821228364 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
117. ↑ Nast, Condé Till MGM Do Us Part  . Vanity Fair . Preluat la 17 octombrie 2019. Arhivat din original la 29 octombrie 2020.
118. ↑ Clipped From The Childress Index , The Childress Index  (5 februarie 1954), p. 6. Arhivat din original la 2 ianuarie 2020. Preluat la 14 noiembrie 2020.
119. ↑ Mavis, Paul. The Spionage Filmography: United States Releases, 1898 through 1999  : [ ing. ] . - McFarland, 8 iunie 2015. - ISBN 9781476604275 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
120. ↑ THOMAS M PRYOR . GREER GARSON VA FACE UN FILM ÎN ANGLIA, New York Times  (18 decembrie 1953).
121. ↑ 1 2 Harris, Warren G. Clark Gable: A Biography  : [ ing. ] . — Crown/Arhetype, 1 septembrie 2010. — ISBN 978-0-307-55517-5 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
122. ↑ Quigley Publishing Co. Motion Picture Herald (oct-dec 1955)  / Quigley Publishing Co., Quigley Publishing Co.. - New York, Quigley Publishing Co., 1955.
123. ↑ Un zeu al surfului călărește din nou  . Los Angeles Times (23 decembrie 2007). Consultat la 5 octombrie 2019. Arhivat din original la 17 noiembrie 2020.
124. ↑ D'Arc, James. Când Hollywood a venit în oraș: O istorie a filmelor în Utah  : [ ing. ] . - Gibbs Smith, 1 septembrie 2010. - ISBN 9781423619840 . Arhivat pe 7 aprilie 2022 la Wayback Machine
125. ↑ Seria o duce pe Loren înapoi de unde a   început totul ? . Los Angeles Times (4 iunie 2008). Preluat la 3 noiembrie 2019. Arhivat din original la 26 ianuarie 2021.  (nedefinit)
126. ↑ Crowther, Bosley . Ecran: Fundal pentru Sophia Loren: Apare cu Gable în „It Started in Naples” ținut în prim plan de camere și scenariu , The New York Times  (3 septembrie 1960). Arhivat din original pe 20 august 2020. Preluat la 14 noiembrie 2020.
127. ↑ A început la Napoli  . Varietate (1 ianuarie 1960). Consultat la 3 noiembrie 2019. Arhivat din original la 3 noiembrie 2019.
128. ↑ A început la Napoli  . www.goldenglobes.com . Consultat la 7 noiembrie 2019. Arhivat din original la 17 ianuarie 2021.
129. ↑ Bret, David. Clark Gable: Steaua chinuită . — Da Capo Press, 14 decembrie 2007. — ISBN 9780786720934 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
130. ↑ Clark Gable | Hollywood Walk of Fame . www.walkoffame.com . Preluat la 23 august 2016. Arhivat din original la 27 ianuarie 2021. (nedefinit)
131. ↑ Clark Gable - Hollywood Star Walk . Los Angeles Times . Preluat la 23 august 2016. Arhivat din original la 31 octombrie 2020. (nedefinit)
132. ↑ 12 Miller , Arthur. Curburile timpului . - New York: Grove Press, 1987. - P.  485 . - ISBN 0-8021-0015-5 .
133. ↑ critic, Michael Wilmington, filmul Tribune „The Misfits”:  Povestea lui Arthur Miller la Hollywood  ? . chicagotribune.com . Preluat la 7 noiembrie 2019. Arhivat din original la 7 august 2020.  (nedefinit)
134. ↑ Hirschfeld, Al The Misfits, Pe platou . Margo Feiden Galleries Ltd. Consultat la 17 mai 2013. Arhivat din original la 24 iulie 2017. (nedefinit)
135. ↑ „The Misfits” Finally Gets Some Respect  (engleză) , Los Angeles Times  (1 octombrie 2002). Arhivat din original pe 3 august 2020. Preluat la 14 noiembrie 2020.
136. ↑ Crowther, Bosley . Gable și Monroe joacă un scenariu de Miller  (engleză) , The New York Times  (2 februarie 1961). Arhivat din original pe 25 septembrie 2020. Preluat la 14 noiembrie 2020.
137. ↑ Glynis McCants. Dragoste după numere: cum să găsești o mare dragoste sau să reaprindeți dragostea pe care o aveți prin puterea numerologiei . - noiembrie 2010. - ISBN 978-1402244636 . Arhivat pe 29 iulie 2020 la Wayback Machine
138. ↑ The Milwaukee Journal , 7 noiembrie 1960, p. douăzeci.
139. ↑ Ocala Star-Banner Arhivat 2 martie 2021 la Wayback Machine , 18 noiembrie 1960, p. unu.
140. ↑ Ocala Star-Banner Arhivat 11 aprilie 2021 la Wayback Machine , 18 noiembrie 1960, p. patru.
141. ↑ 1 2 Marilyn Monroe Rare Footage 1961 (5 mai 2010), Marilyn Monroe @ Clark Gable fiul botez , < https://www.youtube.com/watch?v=ROqR7p0K-9E > . Preluat la 17 ianuarie 2018. Arhivat la 1 februarie 2021 la Wayback Machine 
142. ↑ 12 Wilson , Scott. Locuri de odihnă: Locurile de înmormântare a peste 14.000 de persoane celebre, ed. a 3-a.  : [ engleză ] ] . — McFarland, 17 august 2016. — ISBN 9780786479924 . Arhivat pe 31 martie 2022 la Wayback Machine
143. ↑ 1 2 3 4 Din arhive: Clark Gable moare la 59 de ani . latimes.com (17 noiembrie 1960). Preluat la 7 noiembrie 2020. Arhivat din original la 5 noiembrie 2020. (nedefinit)
144. ↑ Vizualizări Verdugo: prima soție a lui Clark Gable a ajutat la lansarea carierei lui  . Glendale News-Press (6 septembrie 2018). Preluat la 19 octombrie 2019. Arhivat din original la 14 noiembrie 2020.
145. ↑ O privire în urmă la povestea de dragoste a lui Nancy și Ronald Reagan  . vogă . Preluat la 15 iunie 2019. Arhivat din original la 13 noiembrie 2020.
146. ↑ Fiul  lui Clark Gable, care își aprinde propria potecă în afara drumului . Los Angeles Times (2 iunie 2000). Preluat la 8 octombrie 2020. Arhivat din original la 11 mai 2022.
147. ↑ Biografie Clark Gable . Trișori (20 septembrie 1988). Preluat la 31 august 2012. Arhivat din original la 10 octombrie 2012. (nedefinit)
148. ↑ Nakamura, Reid . Clark James Gable, fost gazdă „Cheaters”, a murit la 30 de ani , TheWrap  (22 februarie 2019). Arhivat din original la 1 ianuarie 2020. Preluat la 22 februarie 2019.
149. ↑ 1 2 3 4 Paul Vitello. Judy Lewis, fiica secretă a Hollywood-ului , a murit la 76 de ani  The New York Times (30 noiembrie 2011). Preluat la 11 aprilie 2021. Arhivat din original la 15 noiembrie 2020.
150. ↑ Downey, Sally A. Judy Lewis, fiica Lorettei Young și Clark Gable, a murit . Philly.com (30 noiembrie 2011). Consultat la 30 noiembrie 2011. Arhivat din original pe 2 octombrie 2018. (nedefinit)
151. ↑ Fiica înșelăciunii . oameni.com . Preluat la 7 noiembrie 2020. Arhivat din original la 28 iulie 2020. (nedefinit)
152. ↑ Woo, Elaine . Judy Lewis a murit la 76 de ani; fiica vedetelor Loretta Young și Clark Gable , Los Angeles Times  (1 decembrie 2011). Arhivat din original pe 4 martie 2018. Preluat la 7 noiembrie 2020.
153. ↑ Petersen, Anne Helen Clark Gable acuzată de viol co-star . BuzzFeed (12 iulie 2014). Consultat la 30 septembrie 2015. Arhivat din original la 12 iunie 2018. (nedefinit)
154. ↑ Lista francmasoni celebri . Marea Lojă din Columbia Britanică și Yukon . Data accesului: 30 septembrie 2018. Arhivat din original la 4 octombrie 2001. (nedefinit)
155. ↑ Gran Loggia 2017. Massoneria ei suoi trecento anni di modernità, una mostra ricorda i massoni protagonisti del Novecento  (italiană) . Grande Oriente d'Italia [Marele Orient al Italiei] (4 aprilie 2017). Preluat la 6 aprilie 2017. Arhivat din original la 22 martie 2017.
156. ↑ Evans, art. Veteranii al Doilea Război Mondial la Hollywood  : [ ing. ] . — McFarland, 25.06.2020. — ISBN 978-1-4766-7777-4 . Arhivat pe 13 noiembrie 2020 la Wayback Machine
157. ↑ Bret, David. Martirul de la Hollywood: Joan Crawford . - Regatul Unit : Robson Books, 2006. - P.  287 . - ISBN 978-0-7867-1868-9 .
158. ↑ UPI, Year In Review 1960 Year In Review: Casey Stengel se pensionează, Clark Gable Dies . Consultat la 19 mai 2009. Arhivat din original la 26 iulie 2013. (nedefinit)
159. ↑ 12 David Niven . Bring on the Empty Horses (1975). Putnam Books. ISBN 978-0-399-11542-4
160. ↑ Garner, James. The Garner Files: A Memoir  : [ ing. ]  / James Garner, Jon Winokur. — Simon și Schuster, 23 octombrie 2012. — ISBN 978-1-4516-4261-2 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
161. ↑ Finch, Edward. Sub valuri: viața și marina capitanului. Edward L. Beach, Jr.  : [ engleză ] ] . — Naval Institute Press, 2 septembrie 2013. — ISBN 978-1-61251-453-6 . Arhivat pe 3 aprilie 2022 la Wayback Machine
162. ↑ 1 2 Eli Wallach. Cei buni, cei răi și eu: în anecdotul meu . Cărțile Marinarului, 2006. p. 224. ISBN 978-0-15-603169-1 .
163. ↑ Charney, Maurice. Comedy: A Geographic and Historical Guide  : [ ing. ] . - Greenwood Publishing Group, 2005. - ISBN 9780313327148 . Arhivat pe 19 noiembrie 2020 la Wayback Machine
164. ↑ McCall, Douglas L. Desene animate de film: A Guide to 20th Century American Animated Features and Shorts  : [ ing. ] . - McFarland, 31 octombrie 2005. - ISBN 9780786424504 . Arhivat pe 13 noiembrie 2020 la Wayback Machine
165. ↑ „Cats” încearcă să amestece parodia și nostalgia  ” . Los Angeles Times (26 martie 1997). Consultat la 7 noiembrie 2019. Arhivat din original la 13 noiembrie 2020.
166. ↑ Reuniunea serviciului poștal este cu adevărat un lucru real acum . Spin (22 ianuarie 2013). Preluat la 7 noiembrie 2019. Arhivat din original la 12 noiembrie 2020. (nedefinit)
167. ↑ Schechter, Scott. Judy Garland: Cronica de zi cu zi a  unei legende ] . — Taylor Trade Publishing, 25 august 2006. — ISBN 9781461635550 . Arhivat pe 14 noiembrie 2020 la Wayback Machine
168. ↑ Nowlan, Robert A. Citate de film: 11.000 de linii rostite pe ecran, aranjate după subiect și indexate  : [ ing. ]  / Robert A. Nowlan, Gwendolyn W. Nowlan. — McFarland, 30 aprilie 2016. — ISBN 9781476620589 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
169. ↑ Hahn, Matei. The Animated Marx Brothers  : [ ing. ] . — Bear Manor Media, 2017-11-15. Arhivat pe 3 aprilie 2022 la Wayback Machine
170. ↑ Gable și  Lombard . Varietate (1 ianuarie 1976). Consultat la 15 noiembrie 2019. Arhivat din original la 19 noiembrie 2020.
171. ↑ III, Harris M. Lentz. Obituaries in the Performing Arts, 2013  : [ ing. ] . - McFarland, 16 mai 2014. - ISBN 9780786476657 . Arhivat pe 19 noiembrie 2020 la Wayback Machine
172. ↑ III, Harris M. Lentz. Obituaries in the Performing Arts, 2001: Film, Televiziune, Radio, Teatru, Dans, Muzică, Desene Animate și Cultura Pop  : [ ing. ] . — McFarland, 24 octombrie 2008. — ISBN 9780786452064 . Arhivat pe 11 mai 2022 la Wayback Machine
173. ↑ Wydra, Thilo. Grace  : O biografie ] . — Skyhorse, 18 noiembrie 2014. — ISBN 9781629149677 . Arhivat pe 3 aprilie 2022 la Wayback Machine

Literatură

• Essoe, Gabe. Filmele lui Clark Gable . - Secaucus: The Cidadel Press, 1970. - ISBN 978-0-8065-0011-9 .
• Harris, Warren G. Clark Gable: O biografie . - New York: Harmony Books, 2002. - ISBN 978-0-609-60495-3 .
• Lewis, Judy. Cunoștințe mai puțin frecvente . - New York: Simon & Schuster, 1994. - ISBN 978-0-671-70019-5 .
• Samuels, Charles. Regele: o biografie a lui Clark Gable. - New York: GP Putnam's Sons, 1962. - ISBN 978-1258806729 .
• Spicer, Chrystopher J. Clark Gable: Biografie, Filmografie, Bibliografie. - Jefferson : McFarland & Company, 2002. - ISBN 978-0-7864-1124-5 .
• Tornabene, Lyn. Trăiască Regele: O biografie a lui Clark Gable . - New York: Putnam, 1976. - ISBN 978-0-399-11863-0 .

Link -uri

• Gable, Clark la baza de date de filme TCM
• Clark Gable pe site-ul Virtual History
• Combat America at the Internet Archive : Partea 1 , Partea 2 , Partea 3 , Partea 4
• Omagiu centenarului lui Clark Gable

Foto, video și audio	TCDb
Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Filmografie națională daneză discogs Filmportal Baza de date Internet Broadway Baza de date de filme pe Internet Kinopoisk MusicBrainz Rosii stricate Peerage
Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană Mare norvegian Rusă mare Larussa universal lituanian croat Biografie națională americană Britannica (online) Brockhaus Baza de date cu nume notabile Universalis
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt WikiTree Am intarziat
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 90816377 BNC : a1179477x BNE : XX1071088 BNF : 11958565s CiNii : DA11763773 CONOR : 54108259 EGAXA : vtls001839215 GND : 118800124 GTA : 100574 ISNI : 0000 0001 1023 6672 J9U : 987007449990205171 LCCN : n50015429 LNB : 000305511 NDL : 00620699 NKC : ola2003175099 NLA : 36042678 NLP : A20059231 NTA : 07051013X NUKAT : n2007105471 SUDOC : 027574741 VIAF : 32004876 WorldCat VIAF : 32004876