Girih

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 24 ianuarie 2022; verificările necesită 22 de modificări .

Girih ( persană گره , „nod”), precum și گره سازی („legarea nodurilor”) este un tip de artă decorativă islamică în arhitectură și arte și meșteșuguri (coperți de cărți, covoare, obiecte mici din metal), constând din linii geometrice , formând împletite ornamente decorative . În arhitectura persană , desenele înnodate pot fi văzute în zidăria banna'i stucaturi și faianță mozaic . Girih este definit ca „modele geometrice (adesea sub formă de stele și poligoane) definite de o serie de puncte în care se intersectează linii (drepte)” [2] .

Girih folosește modele simetrice ale segmentelor de linie dreaptă. Girih constă de obicei din țesături care formează stele cu 6, 8, 10 sau 12 unghiuri separate de poligoane și panglici și au fost adesea desenate într-o formă întrețesă . Astfel de modele constau, de obicei, în repetarea „celule simple” cu simetrie de rotație de 2, 3 sau 6 ori, care țig planul fără goluri [3] .

Echivalentul tridimensional al lui girih se numește muqarna [4] . Este folosit pentru a decora părțile inferioare ale cupolelor sau trompurilor .

Istorie

Rădăcini

Se crede că ornamentele girih au fost inspirate de ornamentele înnodate ale provinciei siriane a Imperiului Roman , care datează din secolul al II-lea d.Hr. [1] . Predecesorii lui girih au fost ornamente curbilinii întrețesute cu triplă simetrie de rotație. Moscheea Umayyad (709-715) din Damasc, Siria, are bare de fereastră care au un ornament împletit sub formă de undă sub formă de stele hexagonale [5] . Exemple timpurii de ornamente geometrice islamice realizate din panglici drepte pot fi văzute în arhitectura porților caravanseraiului din Rabat Malik , Uzbekistan (1078) [6] care au supraviețuit până în zilele noastre .

Decorarea manuscriselor

Formele timpurii de girih din cărți se află pe coperta unui Coran din aproximativ 1000, găsit în Bagdad [7] . Acest Coran are pagini țesute octogonale decorate cu desene și scrise în caligrafie thuluth [8] .

Lemnărie

Unul dintre cele mai vechi exemple supraviețuitoare de artă geometrică islamică este minbarul din lemn din secolul al XIII-lea al Moscheei Ibn Tulun din Cairo [9] [10] .

În prelucrarea lemnului, modelele girih pot fi create prin două metode diferite. Într-o metodă, se creează mai întâi o zăbrele de lemn cu forme geometrice (poligoane sau stele), apoi găurile pot fi umplute cu ceva material sau nu. Într-o altă metodă, numită girih-chini [11] , panourile din lemn cu forme geometrice sunt create separat, apoi sunt combinate pentru a crea un ornament complicat [1] . Această tehnică de prelucrare a lemnului a fost populară în perioada safavidă . Exemple ale acestei tehnici sunt văzute în diferite structuri istorice din Isfahan .

Arhitectură

Termenul „girih” desemna în turcă un model de panglică poligonală folosit în arhitectură încă de la sfârșitul secolului al XV-lea [12] . La sfârșitul secolului al XV-lea, modelele girih erau enumerate de artiști în cataloage de modele, cum ar fi sulul Topkapı [13] .

Deși modelele girih curbilinie au fost găsite în secolul al X-lea, modelele girih complet dezvoltate nu au apărut până în secolul al XI-lea. Ornamentul a devenit elementul dominant în secolele al XI-lea și al XII-lea, de exemplu în panourile sculptate din stuc cu ornament girih întrețesut văzute pe turnurile din Harraqan (1067) lângă Qazvin, Iran [1] [14] . Decorarea sub forma unei plante stilizate era uneori coordonată cu girih [15] .

După perioada safavidă , utilizarea girih a continuat în perioada dinastiei selgiucide și în perioada târzie Khulagid . În secolul al XIV-lea, girih-ul devine un element minor în artele decorative și a fost înlocuit de desene vegetale în timpul epocii timuride . Cu toate acestea, modelele geometrice cu panglici au continuat să fie un element important al artei decorative în monumentele din Asia Centrală după perioada timuridă [1] .

Clădire

Primele modele girih au fost realizate prin copierea ornamentului de-a lungul grilei corecte . Modelul a fost desenat folosind o busolă și o riglă . Artiștii moderni folosesc o pereche de separatoare (busole de centrare) pentru a crea crestături pe o foaie de hârtie pentru a crea o tehnică tradițională, care este apoi lăsată la soare pentru a o face fragilă. Se trasează linii drepte cu un creion și o riglă nemarcată [16] [11] . Ornamentele Girih realizate în acest fel sunt ca un spațiu de plăci de cristal bidimensional cu o singură celulă. Deoarece placarea se face cu operații de translație sau rotație paralele , celulele au avut simetrie de rotație de 2, 3, 4 sau 6 ori [17] .

Tiles Girih

Începând cu anul 1200, ornamentele girih erau făcute din stele și poligoane cu simetrie de rotație de 5 sau 10 ori. Astfel de figuri pot fi desenate cu o busolă și o riglă. Cu toate acestea, din secolul al XV-lea, unele modele girih au încetat să mai fie periodice și au fost create cu plăci girih . Acesta este un set de cinci plăci cu linii desenate pe ele. Placile fac posibilă pavarea planului fără goluri, în timp ce liniile de pe plăci formează un ornament girih. Nu se știe când au fost folosite plăcile girih în loc de a construi cu busolă și dreptar . Este în general acceptat că plăcile girih au fost folosite în unele clădiri construite în jurul anului 1200 [18] . [19]

Ornamente cu două niveluri

Ornamentele girih de pe templul Darbe-imam , construit în 1453 în Isfahan , au modele mult mai complexe decât se vedeau până atunci. Detaliile ornamentației arată că plăcile girih au fost folosite pentru a decora templul, mai degrabă decât modele construite cu busole și drepte. Ornamentele acestui templu sunt aperiodice . Adică, nu formează un model care se repetă pe perete. O altă caracteristică a ornamentelor de pe templul Darbe Imam este că ornamentele sunt desenate pe două scări diferite. Ornamentele mari sunt vizibile de la distanță, în timp ce ornamentele mai mici, care sunt părți ale ornamentelor mari, sunt vizibile în apropierea clădirii [18] .

Deși există dovezi că unele mozaicuri antice girih au folosit regula subdiviziunii pentru a crea modele pe două niveluri, nu se cunosc exemple istorice de reguli de subdiviziune care să poată fi aplicate de un număr infinit de ori. De exemplu, ornamentul folosit în sânul arcadelor templului Darbe Imam (vezi poza) este format doar din decagoane și țigle sub formă de papion, în timp ce, de regulă, diviziunea folosește, pe lângă aceste două țigle, o țiglă hexagonală alungită. Astfel, acest ornament nu prezintă autoasemănări între nivelurile 1 și 2. Cu toate acestea, plăcile modelului care conțin decagoane, obținute prin aplicarea repetată a regulii de subdiviziune, sunt realizate într -o tigla cvasicristalică [18] .

Aperiodicitate

Plasarea periodică a unui plan este repetarea regulată a unei „celule unice” (o figură care se repetă sau un grup de figuri) fără goluri. Astfel de împachetari pot fi văzute în cristale bidimensionale și datorită teoremei restricțiilor cristalografice , celula unitară este limitată la simetrii de rotație de 2, 3, 4 sau 6 ori. Din acest motiv, nu este posibil să plăcuți periodic planul cu figuri cu simetrie de rotație de cinci ori, cum ar fi o stea pentagonală sau un decagon. Ornamentele cu ordine de transfer cvasiperiodice perfecte infinite pot avea simetrii interzise de cristalografie, cum ar fi pentagoane și decagoane. Astfel de figuri cu simetrie de cinci ori se repetă periodic, deși spațiul dintre ele conține alte figuri care nu au un ornament periodic. Astfel de plăci sunt numite cvasicristaline [18] .

O modalitate de a construi plăci cvasi-periodice este crearea unei plăci Penrose . Plăcile Girih pot fi împărțite în plăci Penrose numite „dart” și „șarpe”, dar nu există dovezi că această abordare a fost folosită de artiștii medievali [18] . O altă modalitate de a construi teselații cvasi-periodice este de a subdiviza plăcile girih în plăci girih mai mici folosind regula subdiviziunii . În limită, planul va fi împărțit în plăci girih care se repetă în frecvența utilizării, dar nu formează o teselație periodică. Aplicarea unei astfel de reguli de subdiviziune ar putea indica faptul că artiștii islamici din secolul al XV-lea au încercat să se asigure că ornamentele create din plăci girih nu se repetă niciodată. Cu toate acestea, toate ornamentele girih cunoscute realizate din plăci girih nu arată mai mult de nivelul doi. De fapt, în practică nu era necesar ca ornamentul să ofere mai mult de două niveluri de design, deoarece al treilea nivel ar fi fie prea mare, fie prea mic. Se pare că primii artiști islamici aveau instrumentul de a crea ornamente foarte complexe, dar nu l-au folosit niciodată. După cum a spus Makovitsky [20] ,

Artiștii au fost mulțumiți de crearea unor arii fundamentale mari, dar nu le-a păsat de conceptul matematic de tipare cvasi-periodice în extindere infinită. Cu toate acestea, au înțeles și au folosit unele dintre proprietățile geometrice locale ale ornamentelor cvasicristaline.

— Makovitsky Scrollul Topkapi

Un sul Topkapı de la sfârșitul secolului al XV-lea care arată că plăcile girih au fost folosite pentru a crea ornamente girih. Desenele acestor ornamente din carte arată liniile de girih cu linii suprapuse de plăci folosite pentru a forma ornamentele de girih [18] .

Galerie

Note

  1. 1 2 3 4 5 Milwright, 2001 .
  2. Allen, 2004 .
  3. Lee, 1987 , p. 182–197.
  4. Rogers, 1997 , p. 433–439.
  5. Broug, 2008 , p. 153.
  6. Broug, 2008 , p. 71.
  7. Wade, 2006 .
  8. Tabbaa, 2002 , p. 84.
  9. Lekegian .
  10. Broug, 2008 , p. 66–69.
  11. 12 Henry , 2007 .
  12. Dundar, 2003 , p. 131–172.
  13. Katz, 2007 , p. 620.
  14. Pugacenkova, 1986 .
  15. Pugachenkova, Dani, Yingsheng, 2000 .
  16. Eric Brug, în cartea sa „ Islamic Geometric Patterns ” ( Islamic Geometric Patterns ) ilustrează multe dintre aceste modele, iar în anexă oferă instrucțiuni detaliate pentru construirea lor folosind o busolă și o linie dreaptă ( Broug 2008 )
  17. Cromwell, 2009 , p. 36–56.
  18. 1 2 3 4 5 6 Lu, Steinhardt, 2007 , p. 1106–1110.
  19. Lu și Steinhardt, Supplementary figures Arhivat 26 martie 2009.
  20. Makovicky, 2007 , p. 1383.

Literatură