orașe albastre | |
---|---|
| |
Gen | poveste |
Autor | A. N. Tolstoi |
Limba originală | Rusă |
data scrierii | 1925 |
Data primei publicări | 1925 |
Editura | Adevăr |
„Orașele albastre” - o poveste (sau nuvelă ) de A. N. Tolstoi , publicată în 1925. Una dintre primele încercări ale scriitorului de a dezvolta tema „ persoanei de prisos ” după mutarea în URSS [1] . Criticii sunt de obicei văzuți în tandem cu povestea „ Vipera ”, scrisă pe un complot similar - singurătatea profundă a unui revoluționar romantic, incompatibil cu mediul filistin-filistean [2] [3] .
În centrul poveștii se află soarta arhitectului novice Vasily Buzheninov, care, după ce a supraviețuit războiului civil , nu își găsește locul în noua realitate NEP . Un roman insert despre o Moscova utopică în 2024 este dedicat viselor sale. Aflat într-un orășel de provincie, experimentează o dragoste puternică pentru Nadia, o fată obișnuită care nu împărtășește și nu-și înțelege visele. Prăbușirea acestei iubiri simbolizează pentru Buzheninov prăbușirea visului unui viitor mai luminos și deprecierea propriei sale vieți. Nemaiputând să existe în mediul clasei de mijloc, comite crimă și dă foc orașului.
În prima publicație („ Krasnaya nov ”, 1925, nr. 4) „Orașele albastre” au fost subtitrate „poveste”, însuși A. N. Tolstoi a descris genul în același mod într-un interviu cu Novaya Vecherny Gazeta pe 11 aprilie 1925. Într-o autobiografie scrisă la sfârșitul vieții, autorul și-a numit opera „o nuvelă”. O sursă de inspirație și material pentru a descrie viața unui mic oraș de provincie în primii ani ai NEP au fost impresiile scriitorului despre o călătorie literară în Belarus și Ucraina în 1924. În textul poveștii sunt incluse unele înregistrări de jurnal [4] . Lucrarea a fost pusă în tipar imediat după scriere [5] . Textul primei publicații a fost ușor corectat pentru al nouălea volum al lucrărilor adunate din 1927 și de atunci a fost publicat fără modificări [6] .
Eroul „Orașelor albastre” este studentul-arhitect Vasily Alekseevich Buzheninov, descris ca un entuziast și un visător. După ce a trecut prin creuzetul Războiului Civil, el se străduiește cu pasiune pentru un viitor mai luminos. În 1919, sub stația Bezenchuk , într-un delir tifoid , el imploră să nu se amestece în contemplarea sa despre „un pod peste jumătate de oraș, un arc, o lungime de trei kilometri... Din aer? Nu, nu, este aluminiu. Și felinarele într-un arc pe stâlpii cei mai subțiri, ca ace ... ”După demobilizare, a absolvit cursuri de arhitectură la Moscova, în timp ce era înfometat și locuia într-o criptă la cimitirul Donskoy. După ce a primit o scrisoare de la orașul natal, pleacă în țara natală și le spune tovarășilor săi romanul utopic „După o sută de ani”, cum a reconstruit Moscova, făcând-o în întregime din piatră albastră și sticlă - cel mai bun oraș al celor douăzeci. -secolul I, și nu ascultă „cuvintele rezonabile” ale camarazilor săi. În micuța lui patrie, se găsește în noroi, praf și plictiseală; există sentimentul că revoluția nu a avut loc deloc. Confruntat cu speculatori și comercianți, incapabil să o țină pe fata Nadia - prima sa iubire - el ucide un negustor rival și dă foc orașului pe care îl urăște, atârnând pe un stâlp un peisaj cu orașul său albastru [2] [7] .
Din punctul de vedere al lui N. Kovtun, textul „Orașelor albastre” este integrat organic în modelul utopiei sovietice din anii 1920-1930, iar imaginea orașului mondial alimentată de Buzheninov este pe deplin în concordanță cu idealul. al viitorului Nikolai Kurbov al lui Ehrenburg și al orașului-casă „ Kotlovan ” de A. Platonov . Cu toate acestea, ca întotdeauna în cazul lui Tolstoi, dezvăluirea intenției autorului are mai multe straturi. Textul este construit pe intersecția mai multor puncte de vedere: poveștile protagonistului, amintirile prietenilor săi, schițele autorului (text în text), protocoale de interogatoriu a anchetatorului. Evenimentele se ramifică, sunt precizate, repovestite și devin din ce în ce mai iluzorii. În același timp, motivul utopic propriu-zis al „orașelor albastre” îi apare eroului doar în momentele în care se află între viață și moarte. Povestea conține multe tradiționale pentru literatura romantică și A. Tolstoi însuși motivele unui vis profetic, viziuni, somnambulism , încadrând ieșirea într-un miracol - Utopie . De asemenea, este standard să-l opunezi pe creator lumii josnice, profane, care îl respinge. Cu toate acestea, pentru A. Tolstoi, acest motiv este în mod deliberat parodia, deoarece Buzheninov se străduiește mai mult „dincolo”, cu atât mai dureroasă este revenirea la realitate („miros de bălegar”). Utopia este separată de realitate la toate nivelurile textului; scriitorul a folosit o compoziție cadru: acțiunea începe și se termină cu acea „noapte tragică” când profetul însetat de sânge comite crimă și dă foc orașului. Cenușa cu o pânză înfățișând un oraș albastru desfășurat deasupra ei seamănă cu „Groapa” lui Platon, în care groapa comună devine simbolul unui „viitor fericit” [8] .
Într-o conversație cu instructorul politic Khhotyaintsev, Buzheninov însuși și-a descris tragedia: „Nu pot intra în viața de zi cu zi, nu mă pot dizolva în ele, dar nu pot fi o persoană, nici să stau singur”. Buzheninov demonstrează toate trăsăturile „ persoanei de prisos ” ale clasicilor ruși, lipsite de măsură, conectând două mari extreme - angelic și bestial, „răpire cu sfințenie” și „răpire cu păcat”, care provin din dorința de a îndeplini un lucru evident irealizabil. visul [9] .
Filosofia iubitoare de viață a lui Alexei Tolstoi nu a acceptat pasiunile lui Dostoievski : autorul numește proiectul „viitorului azur” o „fantezie febrilă”, „vise treaz”, subliniind emaciarea imaginii. Buzheninov este copleșit de pasiuni antagonice: o sete de dragoste pământească, carnală și ura pentru „lucrurile” ale existenței, de taverne, corbi, praf de stradă. După uciderea rivalului său, Bujninov a simțit: „acum totul este permis”, dar reflecția lui Dostoievski asupra a ceea ce făcuse îi era străină. Rebeliunea eroului se ascunde doar în spatele dorinței de a face umanitatea fericită, dar de fapt este o încercare de autoidentificare și autoafirmare cu orice preț. „ Este nevoie de o explozie zdrobitoare... Mătură tot gunoiul cu o mătură de foc .” Într-o anumită măsură, imaginea lui Buzheninov se corelează și cu principiul demonic, dar este transformată în mod deliberat într-o farsă: eroul, care visa să amenajeze grădini pe pământ, unde „frații putrezesc”, înjură și apucă un fier atunci când îşi începe răzbunarea. Orașul Albastru îi servește ca un fel de oglindă, în care nu vede o persoană bolnavă, mizerabilă, cu dinți putrezici, o „față de pământ”, ci apare ca un bărbat frumos cu părul cărunt, căruia omenirea îi datorează Viitorul: „unghiular. fata proaspata; corp puternic, încrezător în mișcare. Dublui lui Buzheninov sunt „foxtrotistul” Utevkin, care seamănă cu el, și negustorul Sashok. Toți trei, poftind după Nadenka, se străduiesc să o stăpânească, folosind strategii diferite. Locuitorii orașului o văd pe Nadia ca pe o curvă (căreia i se poate oferi rolul de secretar într-o călătorie în Europa și unge imediat porțile cu gudron). Numai Buzheninov vede în ea fabulosul locuitor al palatelor albastre și rămâne nedumerit de frica și neînțelegerea ei [10] .
Utopia lui Buzheninov a combinat în mod capricios Atlantida mistică (ca în Aelita a lui Tolstoi ), viziunile comunismului marțian din Steaua roșie a lui Bogdanov (există o stea roșie pe mâneca orașului rătăcitor al lui Bujninov), falanul de aluminiu al lui Cernyșevski . Fiecare dintre motivele utopice ale viselor lui Bujninov își găsește o reflectare redusă în realitate: în loc de pătrate cu opere de artă și covoare de flori, există un chilipir prăfuit cu semințe. Cetăţenii sunt scutiţi de muncă fizică pentru că nu există muncă. Seara, orășenii se adună în pub-ul renascentist (o parodie a „ Străinului ” a lui A. Blok ), iar toate atributele paradisului (verde luxuriantă, pomi fructiferi, frumuseți pe gazon) sunt prezente doar în moșia lui. negustorii Maslov, unde Nadenka scapă din conversațiile cu Buzheninov. Toată această mizerie, însă, este plină de sânge; în descrieri, culorile sunt strălucitoare și sunt atât de multe detalii încât par redundante. Visele lui Buzheninov sunt marcate cu metaforele obișnuite ale lui Tolstoi: o culoare albăstruie, „o secera îngustă de gheață a lunii”. Culoarea albastră, împrumutată din ideologia simboliștilor, indică profunzime, un mister vizionar și chiar dimensiunea sa sofiologică . Cu un an sau doi înainte de a scrie Blue Cities, Alexei Nikolayevich lucra simultan la Aelita și procesa traducerea lui Pinocchio . E. Tolstaya a sugerat că imaginile orașelor albastre, Malvina cu părul albastru și profetesa Aelita sunt asociate cu simbolul principal al romantismului - „floarea albastră” a lui Novalis , sensul ocult al Sufletului lumii - Sophia . Nadenka, prin voința lui Buzheninov, i se atribuie rolul de păzitor în acest regat, prin urmare, Sashok, care și-a încălcat onoarea fecioara, este numită „pângăritor” în text. Puterea iubirii pământești, care este mai puternică decât înțelepciunea stelară, a fost deja descrisă în Aelita; fără îndoială, un scurt episod de la sfârșitul utopiei lui Buzheninov este legat de acest roman: într-un viitor minunat, o femeie înstelată coboară într-un avion direct de pe „cerul liliac”. În același timp, „violet” se referă direct la A. Blok. Descrierea lui Nadenka creează și o matrice asociativă cu Aelita. Interiorul utopiei albastre amintește de Marte până la cel mai mic detaliu: „ceața albăstruie a serii”, „un fascicul îngust a căzut din cer și un avion a aterizat pe acoperiș”, contururile caselor „au devenit mai multe și mai albastru, din ce în ce mai lumină”, noaptea a fost tăiată de „săbii albăstrui ale reflectoarelor”. Metafora rază-sabie este folosită la Aelita, dar în Blue Cities nu amenință pe iubitul fragil, ci pe visătorul însuși. El este incapabil să descopere realitatea și să înțeleagă natura pământească a lui Nadenka. Robele Sophiei nu i se potrivesc, nu există nicio transformare. Peisajul albastru pe pânză, care ocupă jumătate din peretele din camera lui Bujninov, o lasă indiferentă [11] .
E. Tolstaya și N. Kovtun au făcut paralele între Orașele Albastre și Cheia de Aur . Arcul lui Nadenkin, ochii albaștri, prudența și visul scenei sunt apropiate de fata păpușă Malvina, și nu de imaginea cosmicei Aelita, moștenitoarea secretelor atlanților. Există chiar și un fel de cheie de aur: bătrâna mamă oarbă și surdă (viitoarea broască țestoasă) în secret de la Nadenka îi dă fiului ei trei monede de aur pentru ca acesta să plece în grabă la Moscova. Cu toate acestea, eroul nu știe să folosească sfaturi și lucruri minunate. În final, Buzheninov însuși demonstrează o anumită „marionetă”, deoarece acțiunile sale sunt controlate de o idee utopică, el se transformă într-o marionetă mecanică. Scenele de deschidere și de închidere sunt scrise în așa fel încât Buzheninov să apară ca un mort care a înviat din mormânt (corectitudinea acestei interpretări este confirmată de viața sa în cripta de la cimitirul Donskoy în timp ce studia). Pe fundalul lunii care se stinge, figurile constructorului utopic și ale distrugătorului-pângăritor încetează să mai difere unele de altele [12] .
Deja primii critici ai lui A. N. Tolstoi considerau Orașele albastre și Vipera ca un fel de diptic dedicat tipurilor speciale pe care revoluția le-a scos la lumină. Povestea (numită atunci „poveste”) a fost foarte apreciată de A. V. Lunacharsky , care l-a clasat public pe Tolstoi printre scriitorii din „detașamentul auxiliar al revoluției”. Critica RAPP nu a fost de acord cu el, iar Alexei Nikolaevici a fost acuzat că a demonstrat eșecul „încercărilor revoluției de a cuceri barbarul oraș de județ rusesc” [13] .
Deci, P. N. Medvedev în 1929 a remarcat că Orașele Albastre și Vipera sunt „lucruri problematice”, eroii lor sunt tipuri sociale care demonstrează psihologia autorului însuși. Buzheninov ca persoană a fost modelat de războiul civil „cu orizonturile, ritmul și metodele sale speciale de acțiune”; nu este capabil să se realizeze în domeniul construcției pașnice. Utopia lui Buzheninov este „o fantezie agonizantă, nerăbdătoare și febrilă”. După cum a remarcat A. V. Alpatov, Tolstoi a scos în prim-plan tragedia și natura catastrofală a ciocnirii lui Buzheninov cu „filistinul cu peri”. Eroul său este singur și lăsat singur, nu există niciun mediu care să-l ajute. Chiar și instructorul politic Khotiaintsev, fostul său coleg de soldat, se limitează la o mustrare dură: „... nu e bine să vorbești așa. În timp ce ești în șa, cu pușca în mâini, o strălucire arde în spatele dealului - acest ceas al revoluției este totul pe nervi, pe emoții, pe încântare. Sari, taie, striga cu toata vocea; romantism! <...> Filistinismul nu poate fi măturat cu mătura - nici fier, nici foc. Este coroziv. Calico-ul lui, o carte, un club, un teatru și un tractor trebuie procesate. Reeducați generațiile. Acesta nu este altceva decât raționament, care (în cuvintele lui P. Medvedev) este „complet insuficient” [14] [15] .
Vadim Ilici Baranov , considerând „Orașele albastre” și „Vipera” într-un complex, a insistat că aceste lucrări sunt subestimate de critici și merită „mai multă atenție” [16] . Având în vedere imaginea lui Buzheninov, V. Baranov a remarcat că prezentul s-a dovedit a fi „prea complex, colorat, multi-component” pentru el, care diferă de trecut, în care „noi” și „ei” se distingeau clar. Ca urmare, se dovedește că Buzheninov nu poate fi numit deloc un mesager al viitorului în prezent, deoarece tânjește după trecut, cu eroismul său, nesăbuința unui impuls romantic. Mai mult, percepția dramatică sporită a Noii Politici Economice l-a împiedicat să vadă nevoia de eroism în viața de zi cu zi, „eroism era încă nevoie acum, dar era altfel” [17] .
Cercetătorii moderni N. Baturina și N. Petrovskaya au considerat „Orașele albastre” din punctul de vedere al dualității lucrării lui A. N. Tolstoi, care a „ascuns” motive simbolice complexe într-o descriere pur realistă. Aspectul delirantului Bujninov este mobilat cu arhetipuri tradiționale rusești: stepa, drumul, podul. Eroul stă „rezemat” de un stâlp de telegraf, „partea drumului”, acest detaliu este necesar pentru a sublinia circumstanțele excepționale ale mântuirii visătorului muribund și, în același timp, indică faptul că nu va mai ține pasul cu țara sa. și mediu. După sfârșitul războiului, Buzheninov trăiește de la mână la gură, poartă un „trage prin pardesiu”, în care a fost găsit cândva în stepele din districtul Pugaciov , își petrece noaptea într-o criptă de la cimitirul Donskoy și este încă obsedat de visul orașelor albastre. Este de remarcat faptul că Moscova sa imaginară este convenabilă pentru o persoană, contribuie la binele său: case de 12 etaje, purificatoare de aer subterane, trenuri electrice subterane, „grădini luxuriante ale râului Moscova”, covoare luxoase de flori, clădiri uriașe sub sticlă. cupole. Pe de o parte, aceasta este o expresie a propriilor aspirații estetice ale lui A. Tolstoi, dar Buzheninov este „privat de înțelepciunea vitală a naratorului”. Este profund zdrobit, pleacă în mica lui patrie din cauza epuizării nervoase acute și doar natura îl liniștește puțin. Severitatea problemelor sociale specifice distruge complet înaltul din ea și, prin urmare, în conformitate cu legile vremii revoluționare, orașul districtual urat de Bujninov a fost ars. Acest act nu se bazează pe o utopie a fericirii universale: Buzheninov, sperând sincer în dragostea lui Nadenka, nu și-a dat seama că cererile ei vor fi dictate de mediul în care s-a format și trăiește. Dacă în primele lucrări ale lui A. Tolstoi eroinele au contribuit la salvarea sufletelor personajelor principale, trecând prin încercări cu ei, atunci femeile sovietice ale lui Tolstoi s-au schimbat deja în noua realitate. Nadia nu se preface a fi o salvatoare: „Ce dragoste există! Întâlnești o persoană întâmplător, te uiți: dacă ceva îți poate îmbunătăți situația, îl alegi pe el” [18] .
Alexei Varlamov a oferit o interpretare diferită a poveștii. Din punctul său de vedere, apelul lui Tolstoi la tema fiasco-ului vieții învingătorului Războiului Civil este atipic și, probabil, a fost explicat de condițiile politice și de piață. „Era logic să scriu despre oamenii Războiului Civil, despre soldații Armatei Roșii lui Furmanov , Fadeev , Gaidar , Vs. Ivanov sau Babel , adică cei care au trecut prin război și l-au putut compara cu Noua Politică Economică, care au experimentat căderea psihologică în propria piele, dar ce putea înțelege emigrantul Tolstoi în acest complot pur sovietic? Soluția artistică se numește „plată și neconvingătoare, fără dinți” [19] . Bujninov este recunoscut ca un erou, mai degrabă, unul platonician : „astfel de excentrici, visători, foști soldați și vagabonzi ai Armatei Roșii, fecioare și filozofi se vor întâlni mai târziu la Chevengur sau râul Potudan ”. Descrierea întineririi organismului viitorului Buzheninov se referă, de asemenea, fie la Platonov, fie chiar la „ Inima unui câine ” a lui Bulgakov [20] . În general, criticul consideră această poveste nereușită, „rațională și plată”, iar ciocnirea viselor și a realității din punctul său de vedere este „viziunea unui artist invitat care visează să-și dea repede picioarele acolo unde și-a trimis păpușile” [21] . A. Varlamov a numit ambele părți ale conflictului „nefericite”, pentru că „nici cel mai înțelept cititor nu ar putea pune o întrebare: a meritat să organizăm o revoluție și să vărsăm râuri de sânge dacă totul ajungea la asta și se termina așa?” [22] . Chiar și comisarul cu discursurile sale corecte are puțină relevanță într-un oraș în care numele de „Renaștere” este dat singurei berărie, de fapt, el nu joacă niciun rol în complot, ci este chemat să exprime poziția autorului. . Eroul nu l-a înțeles, deși comisarul Khotiaintsev a fost cel care și-a exprimat un gând simplu: chinul lui Bujninov nu provine din inutilitatea orașelor sale albastre și nu pentru că războiul s-a încheiat și a venit NEP, ci pentru că nu a putut face față fata de care este indragostit. El este neputincios în sensul literal, pentru că nu are vitalitatea cu care sunt plini orășenii. Prin urmare, nu există adevăr în ea . Nadya, totuși, este numită „parțial o parodie a lui Dasha din” Walking through the torments ” [23] .
Orașele albastre (Aleksey Tolstoi) pe site-ul „ Laboratorul de Science Fiction ”
Site-uri tematice |
---|
Alexei Nikolaevici Tolstoi | Lucrări ale lui|
---|---|
povestiri |
|
Poveste | |
Romane |
|
Alte | |
Versiuni de ecran ale lucrărilor |