Dorisovka (în jargonul modern se numește „ mat-painting ” sau „ mat-paint ”, ca o transliterație directă din engleză. Matte painting ) - tehnologie de fotografiere combinată , în care partea la scară largă a cadrului este combinată cu poză pentru a crea iluzia mediului, care, după unele sau motive, nu poate fi filmat direct sau reprodus cu ajutorul decorului [1] . Sarcina principală a specialiștilor în pictură este fotorealismul imaginilor rezultate și combinarea lor organică cu obiecte naturale.
Peisajele desenate, o moștenire a teatrului , au fost folosite în cinematograf încă de la începuturile sale. Prima utilizare a desenului în istorie a fost remarcată în 1907, când, în timpul filmărilor pentru „ Misiunile din California ”, directorul de fotografiat Norman O. Dawn a decis că clădirile crăpate ale reședințelor misionare ar trebui „înnobilate” cu ajutorul desenelor pe sticlă montate în fața obiectivul camerei [2] [3] . Elementele de decor pictate pe sticlă le-au ascuns doar parțial pe cele autentice: cu ajutorul lor, în special, au fost înlocuite doar părțile cele mai grav deteriorate ale structurilor în curs de îndepărtare. Pentru alinierea exactă, desenul a fost realizat pe sticlă suprapusă pe o fotografie pre-realizată a locului de fotografiere prevăzut din punctul selectat [4] . Această tehnică se numește „ împușcătură de sticlă ” [5] [6] .
Dawn și-a îmbunătățit și mai mult invenția prin dezvoltarea unei tehnici de post-pictură cu dublă expunere .
În acest caz, secțiunile cadrului destinate umplerii ulterioare cu o imagine au fost acoperite cu un terci negru opac , împreună cu care a fost filmată scena jocului. Apoi, la studio, a fost realizată o imprimare fotografică din segmentul dezvoltat al filmului , astfel încât desenul creat de artist să aibă unghiul, tonul și caracterul clarobscur dorit (culoarea avea să vină mult mai târziu [7] ). După o combinație la scară largă a desenului finit cu materialul de joc capturat anterior pe film, partea rămasă a fost vopsită cu vopsea neagră, prevenind erupția [8] . Când fotografiați din nou, zonele anterior neexpuse ale cadrului sunt completate cu un model.
Tehnici similare au fost deja folosite cu succes pe filmele multistrat de către realizatorii de film din întreaga lume până la mijlocul anilor 1990.
Cele mai caracteristice exemple de finisaje sunt fotografiile în care Dorothy se apropie de Orașul de Smarald în filmul „ Vrăjitorul din Oz ”, castelul din Xanadu din filmul „ Cetățeanul Kane ”, caravana lui Athanasius Nikitin de-a lungul Volgăi în filmul „ Călătorie dincolo ”. cele Trei Mări ”, orașul-insula Buyan din „ Povestea țarului Saltan ” [9] , minele aparent fără fund ale „Steaua Morții” din filmul „ Războiul Stelelor ”, în cele din urmă, peisajele urbane din filmul „ Blade ”. Runner " [8] .
Din anii 1990, tehnologia computerizată a fost din ce în ce mai folosită pentru desen. Primul episod cu folosirea picturii digitale se referă la 1985, în filmul „ Tânărul Sherlock Holmes ” (Paramount Pictures), într-o scenă în care imaginea unui cavaler pe un vitraliu „prinde viață”. Vitraliul a fost pictat inițial de artistul Chris Evans folosind vopsele acrilice, apoi scanat și prelucrat în continuare în editorul de grafică Pixar dezvoltat de Lucas Arts. Aceeași scenă este pentru prima dată în istorie când un personaj animat pe computer a interacționat cu un actor viu în cadru. Cu ajutorul desenului tradițional, nu ar fi fost posibil să se obțină efectul unei „ieșiri” a unui personaj animat dintr-un vitraliu. [zece]
O variantă a desenului poate fi considerată o tehnică numită „home-layout”, când în locul unui desen plat se folosește un aspect redus la scară a obiectului necesar [11] . Dispunerea este fixată în fața obiectivului camerei astfel încât să fie combinată în perspectivă cu peisajul original fără o linie de joncțiune vizibilă. Cea mai obișnuită utilizare a unei cutii cu dom este atunci când este necesar să schimbați aspectul clădirilor și al structurilor mari, permițându-vă să faceți fără construcția de peisaje în mărime naturală. Avantajul domoketka în comparație cu desenul este potrivirea exactă a modelului de tăiere cu natura fotografiată și natura mai fiabilă a imaginii. Tehnica a fost folosită, de exemplu, în filmul sovietic „ Oaspeții din viitor ” pentru a imita clădiri fantastice folosind un model suspendat [12] .
De-a lungul anilor 1990, pictura tradițională a continuat să fie folosită, dar din ce în ce mai mult în combinație cu compoziția digitală . De exemplu, în scena finală a filmului „ Die Hard 2 ”, filmarea în locație a fost combinată cu desenul clasic, dar pentru prima dată în istorie, desenele au fost pre-filmate și digitizate și deja combinate folosind un computer. [13] Până la sfârșitul mileniului, epoca desenului ajunsese la sfârșit, deși încă din 1997 pentru filmul James Cameron Titanic , menționatul Chris Evans a realizat astfel de imagini manual (în special, imaginea Carpaților). navă de salvare). [paisprezece]
În prezent, pentru finisare se folosesc aproape exclusiv editori de grafică pe computer plate și tridimensionale, permițând orice manipulări cu imagini de fundal, obținând orice combinație de fotografiere în aer liber și grafică pe computer.
Cerneala digitală este de obicei o combinație de imagini fotografice de referință special procesate și cel mai adesea cu cerneală sau colorate corespunzător și grafică 3D.
Software-ul modern vă permite, de asemenea, să simulați prezența volumului în imagini plate (inclusiv desene și cadre de fotografiere în aer liber). Unul dintre exemplele cele mai ilustrative este utilizarea algoritmilor de radiozitate în filmul Martin Scorsese „ Cazino ”, unde a fost necesar să se simuleze iluminarea străzilor din Las Vegas în anii 1970 cu nenumăratele sale semne cu neon.
Există, de asemenea, o serie de pachete software concepute exclusiv pentru a produce redări fotorealiste ale peisajelor naturale pe baza parametrilor de mediu specificați de utilizator și/sau modele 3D importate. În special, pachetul e-on Vue a fost folosit la filmările de filme precum Terminator Salvation , Indiana Jones și Regatul Craniului de Cristal , Pirații din Caraibe II. Versiunile beta timpurii ale pachetului Planetside Terragen 2 au fost folosite pentru a crea decoruri digitale pentru filmele The Golden Compass și Star Trek: Into Darkness .
| Procese cinematografice | ||
|---|---|---|
| Cinematografie | ||
| Cinematograf digital | ||
| Medie intermediare | ||
| Talkie | ||
| Tragere combinată | ||
| Echipament auxiliar | ||