| masca de aur | |
|---|---|
| Premiul Național de Teatru din Rusia și Festivalul Mască de Aur | |
| Țară | Rusia |
| Premiu pentru | realizări teatrale |
| Fondator | Uniunea Muncitorilor Teatrali din Rusia |
| Baza | 1993 |
| Site-ul web | goldenmask.ru |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Premiul și festivalul național rusesc de teatru „Mască de aur” este un proiect public rusesc înființat de Uniunea Lucrătorilor Teatralor din Federația Rusă (STD RF) în 1993 [1] (unele surse numesc 1994) [2] [3] privind inițiativa președintelui STD RF (1986-1996) Artistul Poporului al URSS M. A. Ulyanov , cu participarea criticului de teatru V. G. Urin și a dramaturgului V. V. Pavlov .
Prima ceremonie de premiere a avut loc în 1995. Proiectul stabilit de STD RF este implementat de Organizația Autonomă Non-Profit „Festivalul Măștilor de Aur” cu sprijinul Guvernului de la Moscova și al Ministerului Culturii al Federației Ruse (2022).
Premiul - imaginea „Măștii de aur” - a fost inventat și creat de scenograful rus, Artistul Poporului Rusiei O. A. Sheintsis , care la acea vreme era secretarul STD al Federației Ruse. În 1993 [4] , autorul a elaborat o schiță, iar pentru prima ceremonie de premiere (1995) a realizat primele șapte exemplare ale Măștii de aur din papier-mâché în atelierul artistic și decorativ al Teatrului Lenkom . A durat o lună pentru a face fiecare mască. În anii următori, măștile au început să fie făcute din porțelan, în ciuda faptului că măștile din papier-mâché s-au dovedit a fi mult mai puternice și mai durabile decât cele din porțelan. „Aceste măști sunt neprețuite, deoarece munca umană manuală este neprețuită. Este imposibil să spunem că nu sunt porțelan, că aceasta nu este o bijuterie ”, spune Tatyana Krylova, șefa magazinului de recuzită la Teatrul Lenkom. Acum, în opinia ei, aceste prime măști nu sunt inferioare ca preț față de lucrările scumpe de bijuterii [5] [6] .
Premiata „Mască de aur” este un produs pe o suprafață de oglindă într-un cadru. Statuia este un chip într-o mască de mascaradă. Oleg Sheintsis a luat ca bază masca venețiană, dându-i o asemănare cu un vultur cu două capete. Simbolul suveranității ruse a repetat contururile simbolului teatrului european. Masca este „îmbrăcată” în șapca roșie a Arlechinului . În frunte se află „al treilea ochi” - o altă mască. Premiul este plasat pe un fundal întunecat strălucind ca o oglindă, încadrat într-un cadru pătrat [7] [8] . Direcția a preferat să păstreze secretul compoziției măștii cu aspect de porțelan, lasând să se înțeleagă doar costul serios al fabricării acesteia [4] .
La 14 decembrie 1994, la Uniunea Muncitorilor Teatrali din Rusia a avut loc o conferință de presă , dedicată, printre altele, prezentării noului premiu de teatru Masca de Aur. Preşedintele STD RF Mihail Ulianov şi secretarul consiliului de administraţie Vladimir Urin s -au adresat jurnaliştilor . Aceștia au raportat că premiul nu are sponsori sau fonduri de susținere, pentru a evita presiuni și situații neprevăzute [3] . Premiul a fost conceput ca necomercial, câștigătorii primesc doar o mască și o diplomă. Mihail Ulyanov credea că acesta ar trebui să fie un premiu profesional independent acordat pentru realizările teatrale, „colegi - colegi” - așa a formulat principiul de bază al nominalizării și al acordării [9] .
Inițial, premiul a fost stabilit ca unul de la Moscova , primele premii (pentru sezonul 1993-1994) au avut loc în 1995. Pentru determinarea primilor laureați, STD RF a trimis în teatre două mii de chestionare, care trebuiau să identifice candidații. Șase sute de chestionare au revenit completate, rezultatele sondajului au fost recunoscute ca fiind de succes și, ținând cont de evaluările publicate de critici, a fost stabilită componența nominalizărilor. Opiniile criticilor și ale practicienilor chestionați au coincis aproape complet [3] . Apoi, juriul, format din regizori, actori și critici, a stabilit prin vot secret care dintre nominalizați va deveni laureat. Înainte de ceremonia de decernare a premiilor, rezultatele votării au fost ținute secrete [5] .
Din 1996, direcția festivalului este condusă de Eduard Boyakov [10] . La o conferință de presă din 22 februarie 1996, STD RF a anunțat premiul național (în întregime rus) și și-a confirmat încă o dată statutul profesional (lucrările sunt evaluate numai de colegii din atelier). Nu a fost ușor să respectați aceste principii, având în vedere dimensiunea integrală a premiului. Era practic imposibil să duci juriul în regiuni pentru vizionare (doar o premieră în teatrele profesionale în acest sezon a avut loc aproximativ două sute cincizeci) și era prea scump să organizezi o singură rundă de calificare. Compromisul găsit (nominalizații de la Moscova au fost selectați prin sondaje de personalități teatrale, iar cei întregi ruși - printre câștigătorii festivalurilor regionale și tematice și din repertoriul Teatrului Națiunilor ) nu a fost lipsit de defecte evidente [11] .
Rezultatele soluției de compromis nu au întârziat să apară - dacă în 1996 premiul a fost susținut doar cu o oarecare surpriză a nominalizaților individuali [12] , atunci conform rezultatelor „Mască de aur” din 1997, a izbucnit un mare scandal în rândul criticilor. , personalitățile de teatru și toate părțile implicate în proces, inclusiv Ministerul Culturii . Principalele plângeri ale criticilor au fost cauzate de mecanismul de selectare a spectacolelor și de formare a juriului Măștii de Aur. Unele dintre principalele premii ale sezonului au revenit teatrelor regionale (de exemplu, piesa „ Femeia în nisip ” de la Teatrul Dramatic din Omsk, câștigată la trei categorii deodată), iar acest lucru a dat naștere multor critici, printre care și propunerea de împărțire a premiului în Moscova și regională [13] a fost cel mai des auzită .
Forma aleasă a premiului, care a avut loc la Teatrul Vakhtangov , a contribuit foarte mult la recenziile critice despre acest sezon din The Golden Mask . Ideea ceremoniei, desfășurată conform planului regizorului Vladimir Mirzoev , a fost „înmormântarea teatrului în secolul al XX-lea”. Prezentatorii Yulia Rutberg și Sergey Makovetsky au fost îmbrăcați în costume de gropar, Oksana Mysina a rostit monologuri în numele fantomei Alisei Koonen . „Totul a fost foarte deconstructiv. Publicul țipa de furie…”, „Mai aproape de final, galeria a început să fluieră și să strige obscenități…” – așa amintesc unele publicații de această ceremonie [14] [15] .
Alexander Kalyagin (președintele STD al Federației Ruse din 1996) a recunoscut într-un interviu pentru ziarul Izvestia eșecul ceremoniei finale din 1997, dar nu a fost de acord cu criticii, care, în opinia sa, au suscitat tam-tam în zadar datorită primirii premiului principal de către Teatrul din Omsk, și a promis că se va apropia mai atent de organizarea următoarelor „Măști de aur” [16] . Kalyagin a căutat să se asigure că premiul devine specific rusesc: „Vreau ca Măștile de Aur să plece din ce în ce mai des departe de Moscova și să nu se stabilească doar în teatrele capitalei. Ca să apară descoperiri, să apară nume noi de artiști talentați, regizori, artiști... sunt sigur că sunt în țara noastră vastă. Și apoi „Masca de aur” va uni și mai mult teatrele Rusiei, va uni servitorii de scenă și publicul!” [17] Putem presupune că a reușit - deși această poveste nu a fost ultimul scandal din cronica premiului, dar pe parcursul existenței sale, Masca de Aur a devenit unul dintre principalele evenimente teatrale din Rusia [18] , cu adevărat revelatoare pentru publicul nume noi și cele mai bune lucrări creative [19] [20] .
În ciuda problemelor și a criticilor, Masca de Aur a continuat să se dezvolte. Potrivit Natalya Nikolaeva, care a lucrat ca director de relații publice în anii 1998-2005: „ Primii ani ai festivalului sunt un spirit de echipă foarte special, toată lumea a făcut un singur lucru, chiar l-au înrădăcinat cu sufletul, fără a se cruța. Probabil eram 10. Edward a dat tonul pentru toate acestea, desigur. Structura festivalului actual a fost pusă exact în momentul în care a renascut dintr-un premiu de la Moscova într-unul național. M-am alăturat echipei în anul implicit, când finanțarea era minimă, sponsorizarea era aproape imposibilă. Îmi amintesc cum, în drum spre serviciu, m-am dus la chioșcul Flori de lângă metrou - aveam nevoie de flori pentru ceremonie - și am cerut numărul de telefon al conducerii. S-a dovedit a fi un fel de florărie angro, le-am povestit despre premiu, așa că am primit flori gratuite la prezentare. S-au făcut multe după acest principiu, prietenii mei au tipărit o broșură, totul a fost entuziasmat ” [4] .
„ Tannhäuser este de vină pentru tot ” - așa au fost evaluate evenimentele care au avut loc cu Masca de Aur în această perioadă în articolul „Masca de Aur: cine și cum a împărțit lumea teatrului” , corespondentul RIA Novosti Anna Kocharova. În opinia ei, „despărțirea lumii teatrale” a început odată cu nominalizarea celebrului spectacol „Tannhäuser”, montat la Teatrul de Operă și Balet din Novosibirsk de regizorul Timofey Kulyabin [22] , de către consiliul de experți pe lista potențialilor nominalizați. pentru premiu [21 ] .
La 22 mai 2015, la Tula , la o reuniune a Ministerului Culturii „Cu privire la punerea în aplicare a fundamentelor politicii culturale de stat a Federației Ruse”, prim-adjunctul ministrului Culturii al Federației Ruse, Vladimir Aristarhov, a rostit în discursul său remarci ascuțite critice despre „Masca de aur”. Principalele plângeri s-au rezumat la faptul că, în opinia sa, Masca de Aur susține producții care „contravin în mod evident standardele morale, provoacă evident societatea, conțin în mod evident elemente de rusofobie, dispreț pentru istoria țării noastre și depășesc în mod deliberat moralul. cadru . ” El și-a exprimat, de asemenea, îndoielile că statul reprezentat de Ministerul Culturii și sponsorul reprezentat de Sberbank ar trebui să susțină financiar festivalul „în forma în care acesta există” [9] .
Pe 29 mai 2015, a devenit cunoscut faptul că sindicatul independent al actorilor de teatru și film (președintele sindicatului Denis Kiris ) a trimis o scrisoare ministrului Culturii Vladimir Medinsky , în care acesta a criticat și Masca de Aur. Potrivit membrilor anonimi ai sindicatului, Masca de Aur nu îndeplinește scopurile și obiectivele enunțate în „Regulamentul Festivalului și Premiului”, nu are dreptul să fie numită „națională”, deoarece este acordată în principal Sankt Petersburgului. și teatrele din Moscova, iar autorii scrisorii au cerut ministrului să intervină în problemele festivalului [23] [24] .
Ministerul Culturii a răspuns unei solicitări din partea ziarului Izvestia, conform căreia departamentul nu este pregătit să împărtășească pe deplin opinia lui Vladimir Aristarhov, iar poziția Ministerului Culturii „se va forma ulterior, ținând cont de expertiza comunității profesionale . " Dar unii membri ai Consiliului Public al Ministerului Culturii au susținut critica la adresa Măștii de Aur. Artistul popular al Rusiei Nikolai Burlyaev a numit premiul o „industrie lucrativă” și o „cabală” în care premiile sunt acordate „un cerc închis de oameni, uneori plin de rusofobie și permisivitate” [23] . Colegul său din consiliul public, Pavel Pozhigailo , s-a alăturat criticilor, argumentând că Masca de Aur „ nu mai poate fi considerată un premiu național” , iar laureații săi „încearcă să șocheze publicul cu o lipsă totală de talent” [23] .
Aceste evenimente au provocat o discuție aprinsă în mediul teatral și în presă. Au luat cuvântul actori, critici, oficiali, jurnalişti. Părerile erau împărțite. Unii dintre vorbitori s-au alăturat criticilor [20] , în timp ce alții, dimpotrivă, au apărat Masca de Aur [19] . Practic, opiniile s-au rezumat la faptul că primele au nevoie de reforme [25] . În octombrie 2015, scandalul a luat o altă întorsătură - aproximativ o sută de critici, revoltați de faptul că formarea unui nou consiliu de experți al unui premiu independent, în opinia lor, a fost influențată de Ministerul Culturii, au semnat o scrisoare către STD al rusului Federația care cere dizolvarea „consiliului de experți” al măștilor de aur” [26] [27] . Ca urmare a numeroaselor discuții, audieri publice și întâlniri ale unui STD RF special creat și ale Ministerului Culturii din grupul de lucru, care au avut loc din august 2015 până în aprilie 2016, a fost un nou „Regulament privind Premiul și Festivalul Masca de Aur” dezvoltat la 4 aprilie 2016 [17 ] .
Organizatorii premiului și ai festivalului - Uniunea Lucrătorilor Teatrali din Federația Rusă și Ministerul Culturii al Federației Ruse - acționează concertat în chestiuni de organizare și organizare și iau decizii în comun, pe baza consensului . În același timp, dacă nu se poate ajunge la un consens, ultimul cuvânt rămâne președintelui STD RF [17] . Toate drepturile de utilizare a mărcii (marca de serviciu) „Golden Mask” prin decizia autorului au fost transferate fondatorului premiului - Uniunea Muncitorilor Teatrali din Federația Rusă - și înregistrate la Rospatent [1] .
Organizatorii aprobă regulamentul privind Premiul Național de Teatru Rus și Festivalul Masca de Aur, regulamentul privind direcția, schimbă numărul și numele nominalizărilor principale, private, premii speciale, determină câștigătorii premiilor speciale „Pentru contribuția remarcabilă la dezvoltarea artei teatrale” și „Pentru sprijinirea artei teatrale Rusia”. Prin decizii comune, organizatorii aleg președintele festivalului, pregătesc și aprobă componența consiliilor de experți (comisiile de creație ale STD RF), componența juriului, determină președintele fiecărui juriu și propun spectacolele pentru premiu [ 17] .
Din 1995 până în acest an, președintele Măștii de Aur a fost Artistul Poporului al RSFSR Georgy Taratorkin . În 2005, Eduard Boyakov a părăsit direcția festivalului, de atunci STD RF a transferat funcțiile direcției premiului și festivalului către ANO „Festivalul Masca de Aur” (înființat în 2005, director general Maria Revyakina ). ANO „Festivalul măștilor de aur” se ocupă de toate problemele de susținere organizatorică, financiară, logistică, informațională și juridică pentru procedura de căutare și acordare a premiului, pregătirea și desfășurarea festivalului, ceremonia de deschidere a acestuia și ceremonia de premiere.
Din 2002, Sberbank of Russia [1] [9] este sponsorul general permanent al premiului .
În martie 2017, după moartea lui Georgy Taratorkin, Igor Kostolevsky a fost numit președinte al Măștii de Aur prin decizie a secretariatului Uniunii Lucrătorilor Teatrali din Federația Rusă [28] .
Scopurile și obiectivele premiului și festivalului:
— păstrarea și dezvoltarea tradițiilor teatrului rusesc;
– identificarea celor mai bune lucrări creative în diverse tipuri și genuri de artă teatrală din Rusia;
– identificarea, recunoașterea și încurajarea autorilor și interpreților de teatru talentați;
– determinarea tendințelor în procesul teatral modern;
- consolidarea spațiului cultural comun al țării și crearea condițiilor pentru schimburi creative regulate.„Regulamentul Festivalului și al Premiului” din 4 aprilie 2016 [1] [17]
Premiul se acordă pe bază de competiție o dată pe an, pe baza rezultatelor sezonului teatral trecut pentru realizările creative în domeniul artei teatrale și se acordă spectacolelor de toate genurile de artă teatrală: dramă , operă , balet și dans modern. , operetă și muzical , teatru de păpuși , experiment [8] .
Pentru selectarea spectacolelor pentru concursuri, se creează două consilii de experți - unul pentru spectacole ale teatrului de teatru și păpuși, al doilea pentru spectacole de operă, operetă/muzical și balet. Pentru stabilirea câștigătorilor - laureații de pe lista nominalizaților (prin vot secret pe baza rezultatelor festivalului) - se creează două jurii profesionale - prin analogie cu consiliile de experți - unul pentru spectacole ale teatrului de teatru și ale teatrului de păpuși și al doilea pentru spectacole de operă, operetă/muzical și balet. Juriul nu poate include creatorii și interpreții spectacolelor care participă la festival, precum și membri ai consiliului de experți [17] [8] .
Consiliile de experți și juriul „Mască de aur” includ actori , regizori , dramaturgi , dirijori , coregrafi , scenografi , coregrafi , precum și critici (istorici de artă, muzicologi, critici de teatru). De-a lungul anilor, Igor Kostolevsky , profesorul Alexei Bartoșevici , Oleg Basilashvili , Svyatoslav Belza , Konstantin Raikin , Alla Demidova , Alexander Kalyagin și mulți alții au lucrat la determinarea nominalizaților și a laureaților premiului . Punctul culminant al festivalului este ceremonia de decernare a premiilor Masca de Aur, care are loc la Moscova și este difuzată de canalele TV centrale din Rusia [17] [8] .
La prima decernare s-au remarcat doar șase nominalizări principale și un „Premiu Special” - „Pentru Onoare și Demnitate”, din al doilea an al premiului, treptat, an de an, premiul a crescut și a fost completat de „principale nominalizări” , „nominalizări private” și „premii speciale”. „. Pe lângă spectacole directe, actorii și regizorii, scenografii, designerii de lumini, designerii de costume, dramaturgii, coregrafii, dirijorii, precum și patronii au început să primească Măști de Aur [17] [8] .
Potrivit regulamentului de atribuire din 2016, există șase competiții principale - „Concurs de spectacol de teatru dramatic”, „Concurs de spectacol de teatru de operă”, „Concurs de operetă / spectacol muzical”, „Concurs de spectacol de balet”, „Concurs de spectacol de teatru de păpuși” , „Experiment de competiție”. Premiile în aceste competiții sunt acordate în opt „nominalizări principale” și douăzeci și nouă de „nominalizări private”.
Există două nominalizări principale în competiția de spectacole de teatru dramă: „Cea mai bună performanță dintr-o formă mare” și „Cea mai bună performanță dintr-o formă mică”, câștigătorii a opt nominalizări private sunt desemnați în competiții: „Cea mai bună lucrare a unui regizor”, „Cea mai bună lucrare a unui designer de producție”, „Cea mai bună lucrare a unui artist în costume”, „Cel mai bun design de iluminat”, „Cea mai bună actriță”, „Cel mai bun actor”, „Cea mai bună actriță în rol secundar”, „Cel mai bun actor în rol secundar ”. Dreptul de a stabili care dintre formele - mare sau mică - o reprezentație în concursul de spectacole de teatru dramă aparține consiliului de experți. În același timp, consiliul de experți ține cont de faptul că spectacolele cu un public de cel mult două sute de persoane sunt considerate spectacole de formă mică. Această clasificare a apărut în „Regulamentul privind premiul” la sfârșitul anului 2000 [32] .
În concursul de spectacole ale teatrelor de operă se stabilește nominalizarea principală „Cel mai bun spectacol”, iar câștigătorii nominalizărilor private sunt desemnați în cadrul concursurilor: „Cel mai bun regizor”, „Cel mai bun dirijor”, „Cel mai bun rol feminin”, „ Cel mai bun rol masculin”.
În concursul de spectacole de operetă/teatre muzicale se stabilește nominalizarea principală „Cel mai bun spectacol”, iar câștigătorii nominalizărilor private se determină în cadrul concursurilor: „Cel mai bun regizor”, „Cel mai bun dirijor”, „Cel mai bun rol feminin” , „Cel mai bun rol masculin”, „Cel mai bun rol al doilea plan.
Există două nominalizări principale în concursul de spectacole de balet: „Cea mai bună interpretare de balet”, „Cea mai bună interpretare de dans modern”, patru private - „Cea mai bună lucrare a unui regizor (coregraf/coregraf)”, „Cea mai bună lucrare a unui dirijor” , „Cel mai bun rol feminin”, „Cel mai bun rol masculin.
În concursul de spectacole ale teatrelor de păpuși au fost stabilite nominalizarea principală „Cea mai bună interpretare” și trei private - „Cea mai bună operă de regizor”, „Cea mai bună operă de artist”, „Cea mai bună operă de actorie”.
Se deosebește competiția „Experiment” (care a apărut în 1999 și a avut denumirea de „Inovație” până în 2008), organizată în căutarea unor noi mijloace expresive ale teatrului modern. La el pot participa spectacole de toate genurile teatrale și se stabilește o nominalizare principală - „Cea mai bună interpretare”.
Există, de asemenea, nominalizări private generale pentru spectacole ale teatrului de teatru și ale teatrelor de păpuși - „Cea mai bună operă a unui dramaturg” (introdus în 2016) [17] , și pentru teatre muzicale - „Cea mai bună lucrare a unui compozitor într-un teatru muzical” , „Cea mai bună lucrare a unui designer de producție într-un teatru muzical”, „Cea mai bună lucrare a unui designer de costume de teatru muzical”, „Cea mai bună lucrare a unui designer de lumini de teatru muzical”.
Alături de premiile competitive, există și „Premii speciale” „Mască de aur” - „Pentru o contribuție remarcabilă la dezvoltarea artei teatrale”, „Pentru sprijinirea artei teatrale a Rusiei”, „Cea mai bună reprezentație străină prezentată în Rusia”, „Premiile juriului” și „Jurnalişti și critici de teatru premium” [17] .
Solicitantul la premiul în principalele nominalizări „Cel mai bun spectacol” este grupul de creație al autori-creatori ai spectacolului, care este format din autorii principali, a căror contribuție creativă la realizarea spectacolului a fost decisivă (regizorii: regizor, dirijor). , coregraf, artist și actori - interpreți ai rolurilor principale). Semnul comemorativ Masca de Aur pentru câștigătorii nominalizării pentru cea mai bună interpretare este acordat grupului de creație al autorilor-creatori ai spectacolului câștigător, după care devine proprietatea acestui grup, care are dreptul de a decide în mod independent cine și unde Semnul comemorativ Golden Mask va fi amplasat în viitor. Semnul comemorativ „Mască de aur”, care este acordat unui laureat individual al premiului, devine proprietatea sa [17] .
Desfășurarea unui festival anual competitiv la Moscova și a unei ceremonii de decernare a premiilor este principala activitate a Măștii de Aur. În plus, „Masca de aur” a inițiat o serie de evenimente teatrale majore, inclusiv participarea la organizarea festivalului de piese moderne „New Drama” (din 2002) [36] , „New Play” (din 2010) [37] , anual programul internațional „Russian Case” (din 2000), care permite oaspeților străini ai „Golden Mask” în cadrul mini-festivalului să-și facă o idee despre realitatea teatrului rus modern în câteva zile [38] . În fiecare an (din 2000), Masca de Aur, împreună cu Ministerul Culturii al Federației Ruse și cu sprijinul sponsorilor [39] , desfășoară programe regionale ample de turnee și festivaluri teatrale („Cele mai bune spectacole în orașele Rusiei și Țările Baltice”). În cadrul acestui program, „Masca de aur” a reușit să viziteze peste treizeci de orașe din Rusia și țările învecinate. În cadrul festivalurilor regionale, pe lângă prezentarea de noi lucrări de teatru, au loc seminarii, cursuri de master, întâlniri cu creatorii de spectacole [40] [41] .
Din 2005, a avut loc un ciclu de evenimente „Performanțe și nume legendare” [42] . Din 2009, se desfășoară anual Maska Plus - un program în afara competiției al festivalului Golden Mask, care prezintă spectacole interesante recomandate de experți, dar neincluse în competiția principală [41] . Din 2013, împreună cu „Școala Liderului Teatrului”, deschisă la Centrul Vsevolod Meyerhold , a fost implementat proiectul „Institutul de Teatru”. Proiectul desfășoară cursuri de master, laboratoare, prelegeri pentru tineri regizori, producători, designeri, artiști, critici, proiecte de integrare a teatrului și societatea, experimente în teatru, programe pentru proaspăt absolvenți ai universităților creative [37] [43] .
În 2014, cu ocazia celei de-a douăzecea aniversări a Măștii de Aur, proiectul media „The Best of the Worlds. Istoria teatrului, povestită de el însuși”, care este un site cu o prezentare a istoriei teatrului. De fapt, aceasta este o bibliotecă de teatru plină de interviuri, articole, fotografii, schițe, postere. Autorii ideii au fost Maria Beilina, Philip Dzyadko [44] [45] . Site-ul are o secțiune „Numere”, care conține fapte informative din viața teatrală. De exemplu, puteți afla că cea mai scurtă reprezentație din Rusia - „ Soldatul ” de Pavel Pryazhko regizat de Dmitri Volkostrelov - durează 15 minute, iar cea mai lungă reprezentație - „ Principiul statornic ” de Boris Yukhananov la „ Școala de artă dramatică ” - durează 11 ore [46] .
| „ Mască de aur ” | |
|---|---|