| Giulio Campi | |
| Jocul de șah . Între 1530 și 1532 | |
| ital. Il joc degli scacchi | |
| Pânză, ulei. 90×127 cm | |
| Museo civico d'arte antica, Palazzo Madama , Torino , Italia |
Jocul de șah ( italian: Il gioco degli scacchi ) este un tablou atribuit pictorului italian Giulio Campi .
Tehnica - ulei pe panza . Dimensiune - 90 pe 127 centimetri . Situat în Torino , în colecția Museo civico d'arte antica. Număr de inventar - 0478/D. Expus la Palazzo Madama ( italiană: Palazzo Madama ) [1] .
Pictura, potrivit unei părți semnificative a cercetătorilor, ar trebui să fie atribuită în jurul anului 1530 și, probabil, creată de Giulio Campi înainte de „Madonna della Misericordia dell'Arcivescovado” din Milano , pe care a creat-o în 1534 [1] . Există și alte date pentru pictură. În special, Achille della Ragione datează pictura în 1550 [2] , iar Naomi J. Miller și Naomi Yavneh în anii 1540 [3] .
Există o replică a acestui tablou într-o dimensiune redusă - 78,5 pe 107,5 centimetri. În 2004, a fost scos la licitație de Sotheby 's sub titlul „Joc de șah” (în italiană: Partita a scacchi ) și vândut cu 28.800 EUR [4] .
Pentru prima dată, pictura a atras atenția în 1963 , când se afla încă în colecția lui Constantino Nigro ( în italiană: Costantino Nigro ) din Genova , unde a fost considerată opera lui Sofonisba Anguissola . Un cunoscut critic de artă italian Roberto Longhi i-a dedicat un mic studiu . Comparând-o cu un tablou pe o parcelă de șah, care a aparținut într-adevăr lui Sofonisba, care se află în Muzeul din Poznan , Longhi a considerat că acest tablou aparține pensulei unui artist din școala cremoneză , în timp ce corelarea sa corectă cu opera lui Giulio. Campi a fost făcută pentru prima dată de Giovanni Godi și Kirillo Giuseppe (în 1978 ). Longhi a stabilit asemănări cu tabloul „ Alegoria deșertăciunii” de Giulio Campi de la Museo Poldi Pezzoli (care datează tot din anii ’30 ai secolului al XVI-lea ), a corelat figura unui bărbat în coafură neagră, care se aplecă peste masă, cu portretul lui Galeazzo Campi , realizat de Giulio Campi (fiul Galeazzo) și aflat în Galeria Uffizi din Florența [1] .
Tema picturii este jocul de șah, ca în pictura anterioară Jocul de șah de Lucas van Leyden (1508) păstrată la Berlin . Pictura este o dovadă a răspândirii jocului de șah în regiunea Cremona , care în secolul al XVI-lea este asociat la Cremona cu popularitatea poeziei „Jocul de șah” de Marco Girolamo Vida . Pânza folosește o soluție compozițională larg răspândită în regiunea Veneto , apropiată ca compoziție de unele lucrări ale lui Dosso Dossi și Callisto Piazza .( Italian Callisto Piazza ). Acesta din urmă artist era foarte cunoscut la Cremona și, probabil, Giulio Campi a aflat de la el particularitatea înfățișării spatelui și umerilor figurii în prim plan [1] .
Pictura folosește motivul neoplatonic al confruntării dintre Dragoste și Război , popular în Renaștere (unde figura unei femei învingătoare se poate corela cu imaginea tradițională a lui Venus , în timp ce un cavaler îmbrăcat în armură cu Marte ). Apariția unui joc de șah obișnuit este înșelătoare datorită prezenței unui anumit număr de elemente alegorice. De exemplu, un trandafir întins pe o masă (în fața unei femei care joacă șah) evocă imaginea lui Venus învingând Marte [4] . La o sută de ani de la crearea acestui tablou, Padovanino a surprins duelul amoros al zeilor în tabloul „ Marte și Venus joacă șah ”. Prezența bufonului în scenă nu este, de asemenea, întâmplătoare și simbolizează iraționalitatea duelului amoros și victoria unei femei asupra unui bărbat. În același timp, personajele sunt îmbrăcate în costume moderne pentru artist, ceea ce îi face pe criticii de artă să considere unele figuri drept portrete, să presupună că tabloul a fost pictat cu ocazia căsătoriei [4] .
Criticul de artă italian V. Guazzoni (în 1994 ) referă scena la viața reală, și nu la mitologia antică, considerând tabloul un portret de grup în conformitate cu practica folosită ceva mai târziu de Sofonisba Anguissola, care în tabloul „ Portret de surorile artistului jucând șah » ( 1555 ) le înfățișează pe surorile sale mai mici și o servitoare [1] .
Potrivit unor istorici de artă, în pictura „Alegoria deșertăciunii” de Campi există un autoportret al artistului , prin urmare ei sugerează că tânărul din fundalul picturii „Joc de șah”, care privește privitorul din în spatele mesei, poate fi identificat cu însuși Giulio Campi, în timp ce bărbatul în vârstă de lângă el, care se sprijină pe masă, după cum a remarcat deja Roberto Longhi, seamănă foarte mult cu tatăl său - Galeazzo Campi [1] .
Privitorul vede doar o mică parte a tablei de șah în imagine și nu poate reconstrui poziția pe tablă. The Greek art critic νικόλας σφήκα ς in his book “ζωγραφικά έργα µε θέµα το σκάκι από τον δέκατο πέµπτο τον εικοστό αιώνα” suggests that the woman indicates her opponent with the right hand , which is pushed by her opponent, and the bewildered witnesses to her adversarul, iar martorii năuciți la adversarul ei și martorii năuciți.dorind să se uite la un joc care a fost deja câștigat [5] .
Giulio Campi. Portretul lui Galeazzo Campi
Giulio Campi. Alegoria deșertăciunii
Lucas van Leiden. Joc de șah , 1508
Sofonisba Anguissola. Portretul surorilor artistului jucând șah , 1555
Padovanino. Marte și Venus jucând șah , anii 1630-1640