Kenji Mizoguchi | |
---|---|
溝口健二 | |
| |
Data nașterii | 16 mai 1898 [1] [2] [3] […] |
Locul nașterii | Tokyo |
Data mortii | 24 august 1956 [4] [1] [2] […] (în vârstă de 58 de ani) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | |
Profesie | regizor |
Carieră | 1920-1956 |
Premii | „ Leul de argint ” ( 1953 , 1954 ) |
IMDb | ID 0003226 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Kenji Mizoguchi (溝口 健二, 16 mai 1898 , Tokyo - 24 august 1956 , Kyoto ) este un regizor de film japonez care, alături de Yasujiro Ozu și Akira Kurosawa , este recunoscut drept cel mai mare maestru al cinematografiei japoneze. Stilul său regizoral se caracterizează prin tehnica „shot-episode” („one scene – one shot”), care implică respingerea montajului în favoarea mișcărilor complexe ale camerei în cadrul cadru (fotografie „emakimono”, după numele unui pergament pictural lung, desfășurat orizontal) [5 ] .
Mizoguchi s-a născut în Hongo, Tokyo, fiul unui acoperiș. Familia a avut un venit mediu până când tatăl a încercat să intre în afacerea de a vinde pelerini pentru soldați în timpul războiului ruso-japonez . Războiul s-a încheiat prea repede pentru ca investiția să se achite; familia se afla într-o situație deplorabilă și s-a mutat la Asakusa , nu departe de teatru și cartierul bordelului. Sora mai mare a lui Susomo (Suzu) a trebuit să fie dată unei familii ciudate; după un timp, părinții ei adoptivi a vândut-o unei gheișe . Acest eveniment a influențat profund viziunea lui Mizoguchi asupra lumii, predeterminand tema principală a operei sale - „ghinionul femeilor în lumea bărbaților” [6] , inclusiv trăirea lor în bordeluri. Toată viața sa s-a opus aspru tatălui său, care era crud cu mama și sora lui.
Mizoguchi a părăsit școala la 13 ani pentru a lucra și a studia grafică la Institutul Aohashi. Primul său loc de muncă a fost designul publicitar în Kobe. În 1915, mama lui a murit, iar sora mai mare, lăsându-și tatăl acasă, și-a luat cei doi frați mai mici la Tokyo. În 1920, Mizoguchi a intrat în lumea industriei filmului ca actor. Trei ani mai târziu, a devenit regizor cu drepturi depline la Nikkatsu Studios, regizat primul său film, Love Resurrection, în timpul unei greve a muncitorilor.
Lucrările timpurii ale lui Mizoguchi au fost puternic influențate de expresionismul german , inclusiv adaptări ale lucrărilor lui Eugene O'Neill și Lev Tolstoi . Mizoguchi a lucrat rapid, uneori terminând un film în câteva săptămâni. În anii 1920 și 1930, a făcut peste cincizeci de filme, dintre care majoritatea sunt acum pierdute .
După Marele Cutremur de la Kanto , Mizoguchi s-a mutat la Kyoto , unde se afla studioul Nikkatsu, și a lucrat acolo până când un scandal l-a forțat să se pensioneze temporar: Yuriko Ichijo, o femeie de telefon cu care avea o relație, l-a atacat și l-a tăiat cu un spate brici.
Filmele din prima jumătate a anilor 1930 au fost afectate de înclinația lui Mizoguchi către socialism . Regizorul însuși în ultimii ani ai vieții a spus că cariera sa a început cu adevărat cu filmele Osaka Elegy și Gion Sisters , ambele din 1936. Treptat, Mizoguchi capătă o reputație de regizor al „noului realism”. Una dintre temele principale ale filmelor sale este rolul lipsit de drepturi al femeilor în societatea japoneză.
Mizoguchi, impresionat de soarta surorii sale, a realizat mai multe filme despre lumea gheișelor și a prostituatelor : „ Geișa ”, „ Cartierul Roșu ”, etc.; eroinele filmelor sale sunt lipsite de apărare împotriva cruzimii lumii mercantile.
În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Mizoguchi a fost forțat să facă concesii guvernului militar. Cea mai cunoscută pictură din această perioadă este lucrarea epică „Devotamentul în epoca Genroku” (1941), care s-a bazat pe celebra legendă a celor 47 de ronini .
La începutul anilor 1950, Mizoguchi, împreună cu scenaristul său obișnuit Yoshikata Yoda, au trecut în totalitate la jidaigeki , împrumutând comploturi din istorie și folclor. În această perioadă au apărut cele mai cunoscute lucrări ale sale: „ Viața lui Oharu, o curtezană ” (1952), film pe care regizorul însuși l-a considerat cea mai bună lucrare a sa; „ Tales of the Foggy Moon After the Rain ” (1953), care a câștigat Leul de Argint la Festivalul de Film de la Veneția ; și Managing Sansho (1954), unul dintre filmele preferate ale criticilor francezi New Wave .
Aceste lucrări i-au adus regizorului, care era considerat demodat în patria sa, recunoaștere mondială. S-a ajuns la punctul că în Europa a fost „comparat cu Shakespeare și Beethoven pentru melodia sumbră a rock-ului inevitabil... cu Rembrandt , Titian și chiar Picasso pentru pitorescul sofisticat al imaginilor alb-negru” [6] . Mizoguchi a murit în floarea vieții sale de leucemie . În 1975, Kaneto Shindō a realizat un lungmetraj documentar, Kenji Mizoguchi - The Life of a Filmmaker.
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|