The Mighty Handful (precum și Balakirev Circle , New Russian Music School sau, uneori, Russian Five ) este o comunitate creativă de compozitori ruși care s-a dezvoltat la Sankt Petersburg la sfârșitul anilor 1850 și începutul anilor 1860 . Acesta a inclus: Mily Alekseevici Balakirev (1837-1910), Modest Petrovici Mussorgsky (1839-1881), Alexandru Porfirievici Borodin (1833-1887), Nikolai Andreevici Rimski-Korsakov (1844-1908) și Caesar Antonovici Cui (9183)5-1.
La începutul existenței cercului Balakirev, acesta a inclus și chimistul solului și compozitorul amator A. S. Gussakovsky . Inspiratorul ideologic și principalul consultant non-muzical al cercului a fost criticul de artă, scriitorul și arhivistul Vladimir Vasilievici Stasov (1824-1906).
Numele „Mighty Handful” se găsește pentru prima dată în articolul lui Stasov „Concertul slavon al domnului Balakirev” ( 1867 ): „Câtă poezie, sentimente, talent și pricepere are o mână mică, dar deja puternică, de muzicieni ruși”. Numele „Noua școală muzicală rusă” a fost propus de membrii cercului, care s-au considerat moștenitori ai tradițiilor lui M. I. Glinka și și-au văzut scopul în întruchiparea ideii naționale ruse în muzică. Căutarea rădăcinilor naționale și dorința de cultura lor nativă i-au transformat pe artiști către teme populare.
În implementarea principiilor estetice naționale proclamate de ideologii Commonwealth-ului Stasov și Balakirev, M. P. Mussorgsky a fost cel mai consecvent, mai puțin decât alții - Ts. A. Cui. Membrii „Mighty Handful” au înregistrat și studiat sistematic mostre de folclor muzical rusesc și cântec bisericesc rusesc. Ei au întruchipat rezultatele cercetărilor lor într-o formă sau alta în compozițiile camerale și în genurile majore, în special în opere, printre care Mireasa țarului și Fecioara zăpezii de Rimski-Korsakov , Khovanshchina a lui Mussorgsky și Boris Godunov , Borodin ' Prințul Igor . Căutarea intensivă a identității naționale în The Mighty Handful nu s-a limitat la aranjamente de folclor și cânt liturgic, ci s-a extins și la dramaturgie, gen (și formă), până la categorii individuale de limbaj muzical (armonie, ritm, textură etc.) .
Inițial, cercul includea Balakirev și Stasov, care erau dornici să citească Belinsky , Dobrolyubov , Herzen , Chernyshevsky . Ei l-au inspirat și pe tânărul compozitor Cui cu ideile lor, iar mai târziu li s-a alăturat Mussorgski, care a părăsit gradul de ofițer în Regimentul Preobrazhensky pentru a studia muzica. În 1862, N. A. Rimsky-Korsakov și A. P. Borodin s-au alăturat cercului Balakirev. Dacă Rimski-Korsakov era un membru foarte tânăr al cercului, ale cărui opinii și talent muzical abia începeau să fie determinate, atunci Borodin era deja o persoană matură, un chimist remarcabil, prietenos cu astfel de giganți ai științei și artei rusești precum Mendeleev , Secenov , Kovalevski , Botkin , Vasnețov .
Întâlnirile cercului Balakirev s-au desfășurat întotdeauna într-o atmosferă creativă foarte plină de viață. Membrii acestui cerc s-au întâlnit adesea cu scriitorii A. V. Grigorovici, A. F. Pisemsky , I. S. Turgheniev , artistul I. E. Repin , sculptorul M. M. Antokolsky . Strânse, deși departe de a fi întotdeauna netede, legăturile au fost cu Piotr Ilici Ceaikovski .
În anii 70, „Mighty Handful” a încetat să mai existe ca un grup strâns unit. Activitățile „Mighty Handful” au devenit o eră în dezvoltarea artei muzicale rusești și mondiale.
Odată cu încetarea întâlnirilor regulate între cei cinci compozitori ruși, expansiunea, dezvoltarea și istoria vie a Mighty Handful nu a fost în niciun caz finalizată. Centrul activității și ideologiei kucikiste , în principal datorită activității pedagogice a lui Rimski-Korsakov, s-a mutat în clasele Conservatorului din Sankt Petersburg și, de asemenea, începând cu mijlocul anilor 1880, în „ cercul Belyaev ”, unde Rimski- Korsakov a fost șeful și liderul recunoscut timp de aproape 20 de ani , iar apoi, la începutul secolului al XX-lea, și-a împărtășit conducerea în „triumvirat” cu A. K. Lyadov , A. K. Glazunov și puțin mai târziu (din mai 1907) N. V. Artsybushev . Astfel, minus radicalismul lui Balakirev , „cercul Belyaev” a devenit o continuare firească a „Mighty Handful” [1] .
Rimski-Korsakov însuși și-a amintit acest lucru într-un mod foarte clar:
„Poate fi considerat cercul Belyaev o continuare a cercului Balakirev, a existat o anumită asemănare între unul și celălalt și care a fost diferența, în afară de schimbarea personalului său în timp? Asemănarea, care indică faptul că cercul Belyaev este o continuare a celui Balakirev, cu excepția legăturilor de legătură din persoana mea și a lui Lyadov, a constat în avansarea comună și progresivitatea pentru ambii; dar cercul lui Balakirev corespundea unei perioade de furtună și năvală în dezvoltarea muzicii rusești, iar cercul lui Belyaev unei perioade de marș calm înainte; A lui Balakirev a fost revoluționar , în timp ce a lui Belyaev a fost progresist ...” [2]
- ( N. A. Rimsky-Korsakov , „Cronica vieții mele muzicale”)Printre membrii cercului Belyaev, Rimski-Korsakov se numește separat (ca noul șef al cercului în loc de Balakirev), Borodin (în scurtul timp care a rămas înainte de moartea sa) și Lyadov ca „legături de legătură”. Din a doua jumătate a anilor 80 , muzicieni de diferite talente și specialități precum Glazunov , frații F. M. Blumenfeld și S. M. Blumenfeld, dirijorul O. I. Dyutsh și pianistul N. S. Lavrov [2] . Puțin mai târziu, pe măsură ce au absolvit conservatorul, numărul Belyaeviților a inclus compozitori precum N. A. Sokolov , K. A. Antipov , Ya. Vitol și așa mai departe, inclusiv un număr mare de absolvenți de mai târziu ai lui Rimsky-Korsakov în clasa de compoziție. În plus, „venerabilul Stasov” a întreținut întotdeauna relații bune și strânse cu cercul Belyaev, deși influența sa a fost „departe de aceeași” ca în cercul lui Balakirev [2] . Noua componență a cercului (și capul său mai moderat) a determinat și noua față a „post-kuchkisților”: mult mai orientată spre academicism [1] și deschisă unei varietăți de influențe care anterior erau considerate inacceptabile în cadrul „Mighty Handful”. Belyaeviții au experimentat o mulțime de influențe „extraterestre” și au avut simpatii largi, începând de la Wagner și Ceaikovski și terminând „chiar” cu Ravel și Debussy . În plus, fiind succesorul „Mighty Handful” și continuându-și în general direcția, cercul Belyaev nu a reprezentat un singur întreg estetic , ghidat de o singură ideologie sau program [3] .
La rândul său, Balakirev nu și-a pierdut activitatea și a continuat să-și răspândească influența, eliberând tot mai mulți studenți noi în timpul mandatului său ca șef al capelei curții . Cel mai faimos dintre studenții săi de mai târziu (care mai târziu au absolvit și clasa lui Rimski-Korsakov) [2] este considerat a fi compozitorul V. A. Zolotarev .
Problema nu s-a limitat la predarea directă și la cursurile de compunere liberă. Spectacolul tot mai frecvent pe scenele teatrelor imperiale a unor noi opere de către Rimski-Korsakov și lucrările sale orchestrale, producția „ Prințul Igor ” de Borodino și cea de-a doua ediție a „ Boris Godunov ” de Mussorgski, o mulțime de articole critice și influența personală în creștere a lui Stasov - toate acestea au înmulțit treptat rândurile școlii de muzică rusă cu orientare națională. Mulți dintre studenții lui Rimski-Korsakov și Balakirev, în ceea ce privește stilul scrierilor lor, se potrivesc perfect în continuarea liniei generale a Mânimii Puternice și ar putea fi numiți, dacă nu membrii săi întârziați, atunci în orice caz, credincioși. urmași. Și, uneori, s-a întâmplat chiar că adepții s-au dovedit a fi mult mai „adevărați” (și mai ortodocși ) decât profesorii lor. În ciuda oarecare anacronism și demodă veche, chiar și în vremurile lui Scriabin , Stravinsky și Prokofiev , până la mijlocul secolului XX, estetica și predilecțiile multora dintre acești compozitori au rămas complet „kuciști” și de cele mai multe ori nu sunt supuse unor schimbări stilistice fundamentale. . Cu toate acestea, de-a lungul timpului, din ce în ce mai des în munca lor, adepții și studenții lui Rimski-Korsakov au descoperit o anumită „fuziune” a școlilor de la Moscova și Sankt Petersburg , combinând într-un fel sau altul influența lui Ceaikovski cu „kucikist”. " principii. Poate cea mai extremă și îndepărtată figură din această serie este A. S. Arensky , care, până la sfârșitul zilelor sale, menținând o loialitate personală (elev) accentuată față de profesorul său (Rimsky-Korsakov), cu toate acestea, în munca sa a fost mult mai aproape de tradiții. Ceaikovski. În plus, a dus un stil de viață extrem de răvășit și chiar „imoral”. Aceasta este ceea ce explică în primul rând atitudinea foarte critică și necompletică față de el în cercul Belyaev [4] . Nu mai puțin semnificativ este exemplul lui Alexandru Grechaninov , un elev fidel al lui Rimski-Korsakov, care a trăit în cea mai mare parte a timpului la Moscova. Cu toate acestea, profesorul vorbește mult mai înțelegător despre munca sa și, drept compliment, îl numește „parțial Petersburger” [5] . După 1890 și vizitele frecvente ale lui Ceaikovski la Sankt Petersburg , un gust eclectic și o atitudine din ce în ce mai rece față de tradițiile ortodoxe ale Mighty Handful cresc în cercul Belyaev. Treptat, Glazunov, Lyadov și Rimski-Korsakov se apropie personal de Ceaikovski, punând astfel capăt tradiției ireconciliabile (a lui Balakirev) de „vrăjmășie a școlilor” [6] . Până la începutul secolului al XX-lea, cea mai mare parte a noii muzici rusești dezvăluie din ce în ce mai mult o sinteză a două tendințe și școli: în principal prin academicism și erodarea „tradițiilor pure”. Însuși Rimski-Korsakov a jucat un rol semnificativ în acest proces. Potrivit lui L. L. Sabaneev , gusturile muzicale ale lui Rimski-Korsakov, „deschiderea lui către influențe” era mult mai flexibilă și mai largă decât cele ale tuturor compozitorilor săi contemporani [7] .
Mulți compozitori ruși de la sfârșitul secolului al XIX-lea și din prima jumătate a secolului al XX-lea sunt considerați de către istoricii muzicii succesori direcți ai tradițiilor Mighty Handful; printre ei
Faptul că celebrul francez „ Șase ”, adunat sub conducerea lui Eric Satie (parcă „în rolul lui Mily Balakirev”) și Jean Cocteau (parcă „în rolul lui Vladimir Stasov”) merită o mențiune specială, a fost un răspuns direct la „Cinci ruși” - așa cum au fost numiți la Paris compozitorii Mighty Handful . Un articol al celebrului critic Henri Collet , care a informat lumea despre nașterea unui nou grup de compozitori, s-a numit: „Cei cinci ruși, șase francezi și domnul Satie” .
Dicționare și enciclopedii |
| |||
---|---|---|---|---|
|
„Mighty Handful” | Compozitorii|
---|---|
Școli de compozitori | ||
---|---|---|
|