Jan Vermeer | |
Tânără cu un ulcior cu apă . 1660-1662 | |
Vrouw sa întâlnit cu Waterkan | |
Pânză, ulei. 45,7 × 40,6 cm | |
Muzeul Metropolitan de Artă , New York | |
( Inv. 89.15.21 ) | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
O tânără cu un ulcior de apă este o pictură în ulei pe pânză în stil baroc între 1660 și 1662 de pictorul olandez Jan Vermeer . Dimensiunile picturii sunt de 45,7x40,6 cm, se află în prezent la Metropolitan Museum of Art din New York .
Acest tablou este unul dintre cele care au fost pictate la începutul și mijlocul anilor 1660, unde artistul a trecut de la accent la axonometrie și ordinea geometrică . A trecut la forme mai simple, folosind o singură figură și punând accent pe utilizarea luminii. Artistul a înfățișat adesea femei care făceau niște treburi casnice și în aceeași împrejurime: un perete alb, o hartă pe el, o fereastră, o masă acoperită cu un covor. În același timp, personajele efectuează acțiuni atât de simple ca în imaginea prezentată: o femeie deschide o fereastră, ținând un ulcior cu cealaltă mână. Lumina zilei împrăștiată care se revarsă în cameră înmoaie trăsăturile feței și contururile obiectelor, umple cu adâncimea vopselei.
Așa cum scria Van Gogh, „... peste tot există un cer minunat de albastru și soare, care răspândește strălucirea unei culori galben-verzui deschis; este moale și fermecător, ca o combinație de albastru cer și galben într-un tablou. de Vermeer din Delft”. Vermeer a fost atent la detalii: ulciorul reflectă draperiile albastre, iar suprafața ligheanului este un covor. Scriitorul ceh Karel Capek a vorbit despre picturile maestrului pe care le-a văzut: „... nimeni altcineva nu a putut observa această lumină clară, transparentă a Olandei, parcă spălată de rouă, această tăcere, demnitate strălucitoare și sfințenie intimă a vetrei, unde miroase a fier, săpun și feminitate”.
Pictura a fost cumpărată de colecționarul american Henry Gurdon Marquand în 1887 de la Galeria din Paris pentru doar 800 de dolari, devenind prima dintre lucrările lui Jan Vermeer care a fost prezentată în colecțiile de artă din SUA . Marquand a donat această capodopera, împreună cu altele din colecția sa, Muzeului Metropolitan de Artă din New York .