Jurnalism muzical ( ing. Jurnalism muzical ) - reflectă forma de implementare a unei activităţi muzicale şi literare deosebite aparţinând sistemului muzicologiei aplicate . Jurnalismul muzical poate servi ca o ieșire atât de la critica muzicală (gândirea evaluativă), cât și de la iluminarea muzicală, popularizarea și propaganda, orice jurnalism care vizează procesul muzical și cultural [1] . Frank Zappa este creditat cu fraza [2] :
A scrie despre muzică este ca dansul despre arhitectură!
Cu toate acestea, mai târziu s-a dovedit [3] că autorul acestei fraze este un comedian, muzician și comedian american Martin Mull. Cu toate acestea, Zappa a fost cel care i-a descris pe jurnaliştii rock drept „oameni care nu ştiu să scrie, intervievând oameni care nu pot vorbi pentru cei care nu ştiu să citească” [4]
Înainte de formarea presei periodice ca atare, gândirea muzical-critică era prezentată în tratate de filosofie: abia în secolul al XVIII-lea s-a conturat critica muzicală ca un domeniu de activitate poziționat separat, cu ajutorul unor astfel de instrumente s-au analizat gândirea critică muzicală și iluminarea muzicală. ca jurnalism.
Subiectul jurnalismului este timpul prezent, procesele vieții culturale care sunt relevante pentru acest timp. Trecerea în revistă a noului, reevaluarea trecutului sunt obiectele unei atenții egale a gândirii critice în jurnalism, cu condiția ca aceasta să fie interesantă pentru consumator (adică pentru cititor). Trebuie să „ține degetul pe puls”. Și fii competent în același timp. Combinație dificilă.
Originile criticii muzicale rusești au fost profesioniștii muzicii și figurile luminate precum Boris Asafiev , Viaceslav Karatygin , Caesar Cui , Yuri Arnold , Alexander Serov .
Periodicele muzicale din Rusia la începutul secolului al XX-lea sunt numeroase și variate:
Doar câțiva dintre cei care scriu despre muzică pot fi numiți critici muzicali la noi în țară: în rest, conceptul de „jurnalist muzical” este suficient [6]
Până în prezent, acest subiect nu este deosebit de popular și, în consecință, nu a fost studiat temeinic [7] . Pentru criticii muzicali ruși, orice echipă creativă poate fi considerată un „grup rock” doar pe baza unei evaluări subiective și nu din cauza apartenenței la un stil. Aceasta duce la faptul că publicul este privat de posibilitatea de a judeca în mod adecvat situația din cauza incompetenței jurnaliștilor. Dacă nu există cunoștințe în acest domeniu, trebuie să existe măcar entuziasm. Nikolai Fomenko , vorbind despre critica muzicală în Moskovsky Komsomolets, a remarcat că a existat (!!!), spun ei, un anumit
Zhenya Fedorov, odată ca niciodată. Sau, să presupunem, Evgeny Dodolev . Dar acestea sunt tot felul de salturi în urmă cu zece ani. Toate acestea au fost cu mult timp în urmă. Cine scrie azi? Deci sa fiu interesant. Nu știu [5] , [8]
Calitatea muncii acestor jurnaliști a fost remarcată de mulți profesioniști din domeniul spectacolului, precum, de exemplu, Iosif Prigogine [9] .
Critica este cheia funcționării normale a vieții de concert filarmonic. Dacă nu ar fi fost așa, atunci genul criticii s-ar fi stins și nu ar fi existat timp de multe secole (la urma urmei, după cum știți, critica își are originea în epoca romanticilor, F. Schumann). Acesta este un fel de reflectare a procesului muzical în sine. Astăzi, în Rusia a devenit la modă să spunem că critica este un lucru fără valoare. Dar o astfel de atitudine este, în primul rând, un indicator al lipsei de înțelegere a subiectului în cauză și, în al doilea rând, încă o dovadă că Rusia rămâne încă în urma Occidentului în această chestiune. Din păcate, nu am crescut pentru a înțelege că critica muzicală este necesară” [10]
Publicații academiceMarea majoritate a articolelor din presa scrisă a acestui grup sunt pur științifice, nu jurnalistice: normele lexicale nu se corelează cu cerințele jurnalismului, care se bazează pe inteligibilitate, precizând nevoia de a comunica cu consumatorul în limba sa. Nu ignora așa-numitele. abordare individuală: viziune subiectivă (jurnalismul este o profesie creativă). „Noi” științific este întotdeauna subînțeles, chiar dacă nu este explicit explicit. Iar acest lucru nu este compatibil cu „Eul” autoarei, o condiție indispensabilă a jurnalismului modern. Percepția publicațiilor academice este disponibilă numai pentru profesioniști.
Muzica academică este acoperită și de alte publicații: sunt publicate reportaje despre acest sau acel eveniment, recenzii ale concertelor. Dar, de regulă, ei ocupă o cotă modestă din spațiul ziarului, deși evenimentele de muzică pop sunt anunțate pe primele pagini și pe coperți.
Ediții popularePublicațiile, atât rusești, cât și licențiate, acoperă cultura populară și spectacolul. Potrivit experților, acestea nu acoperă în mod corespunzător [11] :
Aproape toate publicațiile tipărite au secțiuni dedicate muzicii pop. Una dintre cele mai faimoase astfel de coloane este Coloana sonoră a lui Moskovsky Komsomolets, o „fâșie despre muzică la modă și populară”, așa cum spune ziarul. Hit paradele sunt publicate aici conform unui sondaj al cititorilor - hituri interne și străine, clipuri video rusești, clipuri video străine. Unele știri, interviuri și materiale despre cutare sau cutare eveniment din muzica pop constituie conținutul principal al ZD. Dacă rubrica s-ar limita la o funcție informațională, reproșurile neprofesionalismului recenzenților ar fi nepotrivite, dar pretențiile de revizuire o fac vulnerabilă din acest punct de vedere. Analizând presa dedicată scenei, se poate răspunde cu siguranță la întrebarea dacă există jurnalism muzical în țara noastră. Până în prezent, nu există. Există încercări mizerabile ale unităților creative individuale care, cu toată stângăcia și analfabetismul lor, trec drept activitate critică.
Reviste închiseCele mai notabile reviste muzicale nu au reușit să concureze cu produse licențiate precum Rolling Stone .
Jurnalism | |
---|---|
probleme profesionale |
|
genuri |
|
Impacturi sociale |
|
Presa de știri | |
Roluri | |
Recepții TV |
|
Evenimente | |
Jargon profesional |