Începutul epocii necunoscute

„Începutul epocii necunoscute”  este un almanah de film format din trei nuvele independente: „ Îngerul ” (bazat pe povestea cu același nume a lui Yuri Olesha , regizorul Andrey Smirnov ), „ Țara mamă a electricității ” (versiunea ecranizată a filmului povestea cu același nume de Andrei Platonov , regizorul Larisa Shepitko ), „ Motria ” (bazat pe povestea lui Konstantin Paustovsky „Începutul unei epoci necunoscute”, regizat de Heinrich Gabay ). Două filme - „Angel” și „The Motherland of Electricity” – au apărut pe ecran la douăzeci de ani de la creare – în 1987. Nuvela „Motrya” a fost prezentată în 1969.

Istoria almanahului

Inițial, almanahul trebuia să includă cinci nuvele filmate de tineri cineaști bazate pe lucrările scriitorilor sovietici. Într-o scrisoare adresată vicepreședintelui Comitetului de Stat pentru Cinematografie al Consiliului de Miniștri al URSS Vladimir Baskakov , șefii Studioului de Film Creativ Experimental Grigory Chukhrai și Vladimir Pozner au raportat că ideea generală a colecției de filme a fost legat de „reflectarea diferitelor fațete ale epocii” [1] . Potrivit regizorului Elem Klimov , unele nuvele au fost interzise chiar și în procesul de examinare a cererii - vorbim, în special, despre scurtmetrajul „Trădare”, care a fost inclus în planul preliminar, bazat pe povestea lui Isaac Babel . , la care nu a început niciodată să lucreze [2] .

După cum și-a amintit criticul de film Armen Medvedev , epoca stagnării în cinema a început cu interzicerea filmelor lui Larisa Shepitko și Andrei Smirnov - nuvelele lor au devenit primii „locuitori ai unui raft stagnant” [3] . În februarie 1968, Vladimir Baskakov le-a explicat reprezentanților Studioului de Film Creativ Experimental, sub auspiciile căruia a fost filmat The Beginning of an Unknown Age, că imposibilitatea emiterii unui almanah se datorează „numărului de poziții incorecte în interpretare. a istoriei noastre” cuprinse în ea; în același timp, oficialii Comitetului de Stat pentru Cinematografie nu au exclus ca după introducerea „amendamentelor de editare” una dintre părți – „Motrya” – să poată fi lăsată să fie lansată [1] . Trei luni mai târziu, liderul partidului Philip Yermash a vorbit la Uniunea Cinematografelor cu critici ascuțite la adresa nuvelei „Îngerul”, numind-o un exemplu de „tragere a ideologiei burgheze” pe ecranul sovietic [4] . Smirnov, judecând după scrisoarea către Posner, nu a fost de acord cu critica filmului său:

În ultimele două zile, așa cum sa convenit, am încercat să determin amploarea și natura modificărilor de editare și textuale din nuvela „Îngerul”... Nu este vorba despre clarificarea intriga și personajele personajelor, ci despre schimbarea poziția artistică și eventual civică a autorului... refuz să fac modificări romanului „Înger”. De asemenea, nu pot da acordul pentru modificarea imaginii de către o altă persoană [5]

Lansarea nuvelelor „Îngerul” și „Țara mamă a electricității” a avut loc în 1987 datorită editorilor care, la cererea cameramanului Pavel Lebeshev , care a lucrat cu Smirnov, au pregătit și păstrat copii ale a două filme interzise [2] ] . Soarta casetei „Motrya”, admisă în emisiune în 1969, după plecarea lui Genrikh Gabay din URSS (1972) este necunoscută [6] .

Cuprins

Actiunea nuvelei " Inger " are loc in 1920 . Pe peronul de cale ferată , care fie coboară singură la vale, fie înaintează datorită eforturilor umane, s-au adunat un grup de oameni la întâmplare: un bărbat care poartă o vacă ( Nikolai Gubenko ) , un șofer de locomotivă, fiica lui adolescentă, un domn inteligent cu un volum al lui Dante , un student revoluționar social ( Georghi Burkov ) , o țărancă însărcinată, comisarul Parfenov ( Leonid Kulagin ) . Vorbind între ei, ei învață unul despre planurile celuilalt: unul visează să ajungă la rudele în vârstă, celălalt se duce acasă la Petrograd . Comisarul se comportă mai dur decât restul: de exemplu, promite că „în numele revoluției ” socialistul-revoluționar va fi arestat la sfârșitul călătoriei; el răspunde că bolșevicii și-au însușit dreptul la revoluție și numele acesteia.

Traseul vagonului deschis se termină când pasagerii lui sunt luați prizonieri de banda Îngerului care a ieșit din pădure . Mai mult decât alții, sunt interesați de Parfyonov, cu care Angel are propriile sale scoruri: bandiții îi amintesc comisarului de complicele lor ucis și de douăsprezece „zmeuri” arse. Parfenov primește o execuție publică, fiica șoferului este violată, restul sunt eliberați; acum merg pe drum, sprijinindu-se unul pe altul.

Eroul nuvelei „ Patria electricității ” Grinya (Serghey Gorbatyuk) membru al Komsomolului lucrează în sala mașinilor centralei orașului . În vara uscată a anului 1921, el este chemat la președintele comitetului executiv provincial , care îi dă tânărului o scrisoare care a venit din satul Verchovka. Autorul său, funcționarul Stepan Zharenov (Evgeny Goryunov)  , povestește în versuri despre o mașină electrică creată în satul lor, care trebuie îmbunătățită. Grinya, ca specialist în inginerie electrică, pornește. Merge pe pământ ars, vede oameni cu icoane rugându-se pentru ploaie, ajută o bătrână însetată să ajungă la colibă.

În sat, Grinya se întâlnește cu Zharenov și împreună încearcă să creeze un dispozitiv care să ofere apă uscată de băut. Tânărul erou nu se obosește să le reamintească localnicilor că natura nu răspunde rugăciunilor lor: se supune doar rațiunii și muncii. Un experiment cu o mașină minune, pe care întregul sat îl urmărește cu speranță, se termină cu eșec, dar țăranii și parcelele lor uscate sunt salvate de o ploaie puternică bruscă. La sfârșitul romanului, există cuvinte în care oamenii au nevoie de speranță pentru existența lor de zi cu zi. Filmul se încheie cu piesa lui Bulat Okudzhava „ Marșul sentimental ”.

Istoria creației nuvelelor

După cum a spus Andrei Smirnov, pentru care Angel a fost primul film independent, a vrut să facă un film în estetica lui Jean-Luc Godard și Ingmar Bergman  - în primul rând, era vorba despre capacitatea acestor regizori de a folosi doar lumina naturală. in cadru. O încercare de a obține opinii comune asupra stilului filmului cu Vadim Yusov și German Lavrov nu a dus la nimic - au refuzat să lucreze pe platou fără instrumente, doar cu reflectoare; ca urmare, Pavel Lebeshev a stat în spatele camerei, cu care Smirnov trei ani mai târziu a creat tabloul „ Gara bieloruză ” [7] . Imaginea lui Parfyonov, întruchipată de debutantul Leonid Kulagin, nu a coincis cu versiunea scenariului: potrivit regizorului, eroul său „deja atunci, în primii ani ai revoluției, își dă seama că a participat la o faptă nedreaptă”. și de aceea seamănă puțin cu acei „comisari în coifuri prăfuite” , despre care cântă Okudzhava la sfârșitul almanahului [5] . Împușcarea în sine a avut loc în pădurile statelor baltice [1] .

Larisa Shepitko a filmat „Patria mamă a electricității” în satul Seroglazka de lângă Astrakhan [1] . Pentru rolul membrului Komsomol Grini, ea l-a invitat pe Serghei Gorbatyuk, în vârstă de cincisprezece ani, care habar nu avea despre profesia de actor: era boboc la Școala de Medicină din Kiev . Lipsa de experiență de viață a interpretului, cunoștințele și abilitățile speciale nu l-au deranjat pe regizor: conform criticilor de film, în acest caz, tipul era important pentru ea - un erou cu „fața curată a tinereții”. Rolurile țăranilor din satul care lânceau din cauza secetei au fost jucate de localnici, care „nu trebuiau să înfățișeze nimic”: trăiau pur și simplu în cadru [8] .

Potrivit criticilor de film, unul dintre motivele interzicerii „Țării-mamă a electricității” a fost finalul: dacă în povestea lui Andrey Platonov povestea se termină cu realizarea cu succes a unui motor și a unei pompe („Am mers singur într-un câmp întunecat , tânăr, sărac și calm. Una dintre sarcinile mele de viață a fost îndeplinită") , apoi în nuvela de Larisa Shepitko acțiunea se încheie dramatic:

În ploaia pe care a dat-o natura, au văzut un indiciu - Dumnezeu a udat pământul, și nu bolșevicii, care au inventat un motor ingenios dintr-o motocicletă capturată. Pompa s-a stricat! Deci revoluția a eșuat?.. Eu am pus semnul întrebării. Cei de care a depins cândva soarta cinematografiei i-au pus capăt. Asupra frazei și a filmului în ansamblu [8] .

Caracteristici artistice

Ideea liderilor Studioului de Film Creativ Experimental de a programa lansarea Începutului unei epoci necunoscute până la 50 de ani de la Revoluția Socialistă din octombrie s-a dovedit a fi nerealizată, în primul rând pentru că nuvelele incluse în almanah nu spuneau. atât despre evenimentele de acum o jumătate de secol, cât despre „înțelepciunile și iluziile” tinerilor regizori – anii șaizeci . Creatorii filmelor „Angel” și „The Motherland of Electricity” au căutat să arate sentimentul vieții cu ajutorul unei noi estetici cinematografice, care era puțin înțeleasă de cei care așteptau filme filmate după „canoanele istoricului-. gen revoluționar” [1] .

„Înger”

Potrivit unor critici de film, cea mai bună lucrare din biografia creativă a lui Andrei Smirnov a fost prima sa casetă, care a ajuns pe raft. „Angel” este o călătorie-film, ale cărei personaje se mișcă într-o direcție de neînțeles, cu scopuri neclare. Este foarte dificil să detectezi poetica lui Yuri Olesha în film: lumea prezentată de Smirnov este în mod evident mondenă, saturată cu „textură aspră” - nu există interioare de pavilion în ea, machiajul actorului nu este vizibil, dar există real noroi sub cizme și lapte revărsat peste fețe dintr-o șapcă de piele. Separat, cercetătorii iau în considerare imaginile Îngerului și ale comisarului. Atamanul este aproape incorporal, fața lui este desfigurată de variolă , vorbirea lui este aforistică, privirea lui este detașată - „acesta este un cavaler negru al unei idei, identificându-se complet cu o sabie pedepsitoare”. Parfionov este la fel de vehement în credința sa: „Revoluția vine cu sânge și tu o blestești!” [5]

Două fanatisme au convergit. Ei nu aud și nu vor să se audă unul pe altul, pentru că se gândesc: nu este loc pentru cei doi pe pământ. Ideile care pretind monopol sunt departe de avântul abstract al unei lupte ideologice, le oferă pedepse fizice, zdrobirea triumfătoare a cărnii străine în firimituri sângeroase [5] .

„Locul de naștere al electricității”

Regizorul The Motherland of Electricity, dimpotrivă, a păstrat cât mai mult posibil intonațiile sursei originale: lumea fierbinte în care trăiesc eroii lui Andrei Platonov și Larisa Shepitko combină elemente de realitate și romantism, și detalii aproape suprareale surprinse. de către cameră (gardurile vii strâmbe „protejând” spațiul gol; o motocicletă plină de luciu de lună; un tablou de Picasso descoperit pe neașteptate printre cârpe inutile ), seamănă puțin cu scenele din viața reală a satului - mai degrabă, este un „flux de ființă” [8] .

Criticii de film acordă atenție fețelor unor personaje aleatorii care au fulgerat în cadru: o tânără cu un zâmbet de Mona Lisa abia vizibil și o bătrână înțepenită, fără dinți, care recunoaște că trăiește și se roagă din obișnuință. În momentul în care Grinya, smulgându-și ochii de scrisoarea lui Stepan Zharenov, își ridică ochii, el seamănă subtil cu „tânărul Salvator din imaginea lui Alexandru Ivanov ”. Ridicarea lucrurilor elementare la nivelul simbolurilor și caracterul epic al unor scene demonstrează limbajul cinematografic care va fi folosit ulterior de Larisa Shepitko în filmul Ascension , cred cercetătorii [8] .

Distribuie

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 Începutul unei epoci necunoscute (link inaccesibil) . Enciclopedia cinematografiei ruse, editată de Lyubov Arkus . Data accesului: 16 decembrie 2016. Arhivat din original pe 21 decembrie 2016. (nedefinit) 
2. ↑ 1 2 Ivoilova I. Alpinism  // Muncă . - 2003. - Nr. 4 ianuarie .
3. ↑ Medvedev A.N. Numai despre cinema  // Arta cinematografiei . - 1999. - Nr. 8 .
4. ↑ Markov N. Despre cadrul libertății ideilor  // Rossiyskaya Gazeta . - 2015. - Nr 21 iulie .
5. ↑ 1 2 3 4 Înger (link inaccesibil) . Enciclopedia cinematografiei ruse, editată de Lyubov Arkus . Data accesului: 16 decembrie 2016. Arhivat din original pe 21 decembrie 2016. (nedefinit) 
6. ↑ Kichin V.S. Victimele entuziasmului  // Izvestia . - 2002. - Nr 16 iulie .
7. ↑ Papenina Julia. Pierdere planificată  // Expert . - 2015. - Nr 6 .
8. ↑ 1 2 3 4 Patria energiei electrice (link inaccesibil) . Enciclopedia cinematografiei ruse, editată de Lyubov Arkus . Data accesului: 16 decembrie 2016. Arhivat din original pe 21 decembrie 2016. (nedefinit)