Pedro, Antonio

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 18 aprilie 2021; verificarea necesită 1 editare .
Antonio Pedro
Data nașterii 9 decembrie 1909( 09.12.1909 ) [1] [2]
Locul nașterii
Data mortii 17 august 1966( 17.08.1966 ) [1] [2] (în vârstă de 56 de ani)
Cetățenie (cetățenie)
Ocupaţie artist , scriitor , jurnalist , poet , actor

António Pedro da Costa ( port. António Pedro da Costa ; 9 decembrie 1909 , Praia , Capul Verde  - 17 august 1966 , Caminha , Moledo  - primul artist și poet suprarealist portughez , jurnalist , actor , sculptor , colecționar , scenarist, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai modernismului în literatura și arta portugheză din prima jumătate a secolului al XX-lea .

Ordinea prenumelui

Ca artist și poet, el este cunoscut pe scară largă sub numele de António Pedro, deși în Indexul autorilor „Istoriei literaturii portugheze” A. J. Saraiva și O. Lopes au indicat numele complet al primului suprarealist portughez ca fiind autorul însuși. a scris: Pedro da Costa, António ( port ) [4][3]Pedro da Costa, Antonio

Viața și munca

Tatăl meu era om de afaceri și deținea o mulțime de proprietăți. Potrivit artistului însuși, bunicul său patern era căpitan de navă și locuia în nordul îndepărtat al Portugaliei , la granița cu Galiția , iar bunica sa maternă era de origine irlandeză - galeză [5] [6] . La vârsta de 4 ani sa mutat cu familia în Portugalia . Și-a făcut studiile primare la Lisabona , apoi s-a mutat la Guarda în Galicia , unde a luat parte la producții teatrale ca actor. Apoi și-a continuat studiile medii la Santarem și Coimbra . A studiat la Facultatea de Drept și Filologie a Universității din Lisabona [7] , dar nu a finalizat niciunul dintre cursuri.

În 1929, în drum spre Capul Verde, a compus colecția Diário (Jurnal ) și este considerat de unii critici a fi primul capverdian care a descoperit Capul Verde literar și, prin urmare, considerat precursorul fondatorilor identității capului verde. . A petrecut 1934 și 1935 la Paris [7] și a studiat la Institutul de Artă și Arheologie ( franceză:  Institut d'art et d'archéologie ) de la Sorbona .

Recunoscut drept primul galerist portughez, de când în 1933 a organizat și până în 1938 a condus prima galerie de artă modernă din Lisabona ( UP ). În acei ani, Antônio Pedro a jucat un rol important în mișcările inovatoare ale artei plastice [8] , a fost apropiat de artistul Antônio Dacosta ( Antônio Dacosta ) - ambele au dat tonul principal pentru arta portugheză în anii 1930 și 1940. În 1935, acești artiști și-au expus lucrările la Lisabona, unde au fost percepuți ca noi și neaștepți, deși la Paris nu era cu cine să-i surprindă. În 1940, a organizat o expoziție comună cu sculptorul englez Pamela Boden ( Pamela Boden ) de noutăți artistice nemaivăzute până acum în Portugalia. Un an, din decembrie 1940 până la sfârșitul anului 1941, a rămas în Brazilia, unde a publicat în reviste, a expus la Rio de Janeiro și São Paulo și a vândut lucrările muzeelor. Mário de Andrade , într-un articol al lui Diário de São Paulo din 12 august 1941, a scris despre António Pedro ca „un artist remarcabil” ( notável pintor ( sic )). O mare apreciere a fost cauzată de lucrările expuse la Lisabona: în 1935 „15 poeme la întâmplare” ( fr.  15 Poèmes au hasard ) și în 1936 „Poezii spațiale” ( fr.  Poèmes dimensionnels ), prefigurand arta non-concretă ( port. neoconcretismo sic ) și poezia vizuală care a apărut în Brazilia în anii 1950.

Manifeste Dimensioniste

În 1936, la Paris, Caroly Cirate ru teoreticianul artei geometrice abstracte și al obiectelor conceptuale, a publicat într-o anexă în primul număr al revistei La revue N ​​+ 1 „Manifestul spațial ” "), care a fost semnat de 26 de figuri ale artei moderne [9] . Artiști, sculptori, fotografi și-au pus semnăturile: Ben Nicholson , Alexander Calder , David Kakabadze , Katarzyna Kobro , Joan Miro , Laszlo Moholy-Nagy , António Pedro, Jean Arp , Camille Briand , Robert Delaunay , Kazar Domela , Marcel Duchamp , Wassily Kandinsky Yervand Kochar , Francis Picabia , Enrico Prampolini , Karoli Sirate, Sonia Delaunay , Sophie Teuber-Arp și alții [9] .  

În manifest, Karoli Sirate și-a bazat teoria spațiului ( fr.  théorie du planisme ) pe ideea unui spațiu pseudo-euclidian cu patru dimensiuni a lui Hermann Minkowski ( spațiul Minkowski ), în care timpul și spațiul sunt un singur spațiu- timp . A fost anunțată deschiderea primei expoziții spațiale a artiștilor de avangardă din diferite țări.

La acea vreme, creația de obiecte conceptuale de către António Pedro (Aparat metafizic pentru meditație, Aparelho metafísico de meditação , 1935) a fost influențată de „ ready-made-urile ” ale artistului francez Marcel Duchamp. Unele lucrări de pictură geometrică neobiectivă și grafică sunt realizate în stilul lui Joan Miro și Wassily Kandinsky , altele poartă influența suprematismului și constructivismului . Cele mai cunoscute lucrări ale artistului includ „Isle of the Dog” ( A Ilha do Cão , 1940 [7] ) și „Răpirea într-o zonă populată” ( Rapto na paisagem povoada , 1946).

În 1942-1943 a condus publicarea revistei de avangardă Variante . Apenas uma narrativa , publicată în 1942, este considerată prima operă suprarealistă din literatura portugheză [7] [10] [8] . Genul acestei opere în proză nu este ușor de determinat (poveste? poveste?), dar criticii literari îl atribuie romanelor . În 1944-1945 a lucrat la Londra ca corespondent portughez pentru BBC , a fost asociat cu un grup de suprarealişti englezi [7] [11] .

În octombrie 1947, prima întâlnire a avut loc la Lisabona, marcând începutul înființării Grupului Suprarealist de la Lisabona (Grupul Suprarealist de la Lisabona Grupo Surrealista de Lisboa ). Pictura a fost strâns împletită cu poezia, așa că la ea au luat parte atât artiști, cât și poeți, mai precis poeți-artști: António Pedro, José-Augusto França ( José-Augusto França ), Candido Costa Pinto ( Cândido Costa Pinto ), Marceline Veshpeyra . , Fernando de Azevedo , António Domingues . Grupul a luat forma în 1948, când a inclus António Pedro, Mario Cesarini , Alexandre O'Neill , José-Augusto France, Vexpeira, Moniz Pereira ( João Moniz Pereira ), Fernando de Azevedo, António Dacosta ( António Dacosta ) și António Domingues . Suprarealiștii au inclus și fotograful Fernando Lemos ( Fernando Lemos ), Jorge Vieira ( Jorge Vieira ). T. P. Kaptereva a descris pe scurt tabloul colectiv al grupului de la Lisabona: „Suprarealismul în Portugalia a fost un fenomen tardiv și imitativ. La expoziția suprarealistă din 1949 de la Lisabona, o pânză mare a fost expusă sub titlul Exquisite Corpse ( Cadavre Exquis ). Deja numele în sine, datând din anii 1920, începutul unei sintagme asociate cu metodele de creare a operelor literare și picturale prin metoda „ automatismului scrisului ”, arăta ca un anacronism profund. Antonio Pedro, Antonio Domingues, Fernando de Azevedo, Vespeira, Moniz Pereira, care au lucrat la pictură, au scris la rândul lor piese haotice complet arbitrare care au creat o combinație suprarealistă a incompatibilului în ansamblu. Aici, mult arăta ca împrumuturi directe din repertoriul trecutului. Imitația lui Salvador Dali , Yves Tanguy , Paul Delvaux , Rene Magritte pot fi găsite și în lucrările sumbre ale lui Antonio Pedro, liderul grupului („Răpirea într-o zonă populată”, „Intervenția romantică”, „Insula Câinelui” ), și în compozițiile artiștilor mai tineri, aromate cu o porțiune puternică de erotism („Pictură” de Moniz Pereira)” [12] .

Grupului îi lipsea coeziune și simțul colectivismului. Deja în 1949, în jurul lui Cesarini s-a format un nou cerc de suprarealişti, pe care A. J. Saraiva şi O. Lopes l-au numit grupul disidentelor ( grupo dissidente [11] ). Participanții săi au intrat într-o confruntare cu susținătorii lui António Pedro, iar această confruntare nu s-a oprit până la prăbușirea mișcării în 1952. În ciuda acestui fapt, suprarealiştii portughezi au continuat să-şi pună în aplicare ideile în mod individual. Unii dintre ei au început ca neorealişti , apoi au gravitat către pictura non-obiectivă şi au trecut la abstractionism . În timpul activității mișcării, au avut loc expoziții și conferințe, au fost lansate patru așa-numite „Caiete suprarealiste” ( Cadernos Surrealistas ) [11] , adică antologii de grup de volum mic.

În 1949 a apărut a doua publicație importantă a lui António Pedro, Protopoema da Serra d'Arga [8] . De la sfârșitul anilor 1940, António Pedro s-a cufundat aproape complet în activitățile teatrale, jucând un rol uriaș în reînnoirea teatrului portughez [7] . La Lisabona, aceste încercări nu au fost acceptate pe scară largă. În 1953 a fondat Teatrul Experimental Porto ( Teatro Experimental do Porto ), pe care l-a regizat până în 1962 [7] . A realizat producții de piese de teatru de Arthur Miller , Eugene Ionesco , Bernard Santarenu [7] . El însuși a scris compoziții pentru trupa de teatru pe care a creat-o. În istoria teatrului experimental portughez, aceasta a fost una dintre cele mai lungi încercări de a-l reînnoi [13] . În anii 1950, s-a stabilit în casa bunicului său, în Minho , la granița cu Galiția. În ultimii ani ai vieții a fost pasionat de sculptură și ceramică.

Publicații majore și obiecte de artă

Poezie Proza și teoria artei Ediții postume Pictură, ceramică, sculptură

Cataloage de expoziție

Note

  1. ↑ 1 2 RKDartists  (olandeză)
  2. ↑ 1 2 António Pedro // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, Anglia , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  3. ↑ Valandro, 2017 , p. 63.
  4. ↑ Saraiva și Lopes, 1985 , Índice onomástico remisivo, p. 1203.
  5. ↑ Valandro, 2017 , p. 63: „Minha avó materna era irlando-galesa”.
  6. ↑ Queiros, 2010 .
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Infopedia .
  8. ↑ 1 2 3 Saraiva, Lopes, 1985 , Surrealismo e seu rasto, p. 1102.
  9. ↑ 1 2 Manifeste Dimensioniste, 1936 .
  10. ↑ 12 Valandro , 2017 , p. 62.
  11. ↑ 1 2 3 Saraiva, Lopes, 1985 , Surrealismo e seu rasto, p. 1101.
  12. ↑ Kaptereva, 1990 , p. 367.
  13. ↑ Saraiva și Lopes, 1985 , p. 1150.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii