| Paul Gauguin | |
| La fereastră . 1882 | |
| fr. A la fenetre | |
| Ulei pe pânză . 54 × 65,3 cm | |
| Muzeul Ermitaj de Stat , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. ZKR-641 ) |
At the Window ( în franceză À la fenêtre ) este o natură moartă a pictorului francez postimpresionist Paul Gauguin din colecția Muzeului Ermitaj de Stat .
Imaginea prezintă o masă lângă fereastră, acoperită cu o față de masă galbenă; pe masă sunt o cană masivă de pământ, un mic decantor de sticlă, un pahar cu o linguriță în ea, o lămâie întreagă pe o farfurie și două bucăți mari de zahăr care se află chiar pe masă. În dreapta jos, semnătura artistului și data: P. Gauguin 1882 .
După cum reiese din semnătura autorului, tabloul a fost pictat în 1882. Se presupune că înfățișează un colț al apartamentului parizian al lui Gauguin de pe Rue Carcel , unde a locuit din 1880. Nu se știe când pictura a ajuns în colecția lui Bjorn Stephenson din Copenhaga [1] , probabil că a fost adusă în Danemarca de soția lui Gauguin Mette și vândută în anii 1890, când Gauguin a plecat în Tahiti și Mette Gauguin ( un danez de naştere) a rămas fără copii.traiul şi a fost nevoită să se întoarcă în patria ei.
În 1927, pictura a fost expusă la Galeria Matthiesen din Berlin, de unde a fost cumpărată de omul de afaceri și colecționar german Otto Krebs din Weimar . După moartea lui Krebs în primăvara anului 1941 din cauza cancerului, pictura a fost păstrată la proprietatea lui Krebs Holzdorf, lângă Weimar . În timpul celui de -al Doilea Război Mondial, colecția Krebs a fost ascunsă într-un seif special echipat, construit sub una dintre anexele moșiei. În 1945, Holzdorf a fost ocupat de trupele sovietice, iar administrația administrației militare sovietice din Germania era situată pe moșia Krebs . Colecția, inclusiv „La fereastră”, a fost descoperită și descrisă la fața locului de echipele de trofee sovietice care au colectat opere de artă și le-au exportat în URSS, după care au fost trimise la Muzeul de Stat Ermitaj ca reparație în 1949 (conform la inventar, a fost trecută sub titlul „Natura moartă cu sticlă”) [2] , unde a fost ținută mult timp în magazii și nu a fost cunoscută publicului larg și chiar majorității cercetătorilor. Mai mult, în Occident se credea că colecția Krebs a pierit în timpul celui de-al Doilea Război Mondial .
Din nou, poza a fost prezentată publicului abia în 1995 la expoziția de artă trofee Ermitaj [3] ; Din 2001, se află în expoziția permanentă a Schitului și de la sfârșitul anului 2014 a fost expusă în Galeria în memoria lui Serghei Șciukin și a fraților Morozov în clădirea Statului Major (camera 412) [4] .
Cel mai probabil, în același 1882, această natură moartă a fost expusă la a șaptea expoziție impresionistă sub titlul „La fereastră. Natura moartă” (număr de catalog 23). J.K. Huysmans , evaluând lucrările lui Gauguin prezentate la această expoziție, a remarcat „culoarea lor murdară și surdă” [1] . În total, la cea de-a șaptea expoziție impresionistă, Gauguin a arătat 13 tablouri (nr. 18-30 din catalog) [5] , dintre care patru sunt naturi moarte, potrivit lui A. G. Kostenevich „este destul de greu de identificat care după un nume este destul de dificil (iar denumirile nu sunt suficient de specifice)” [ 6] .
Redactorul primului catalog rezonabil al operei lui Gauguin, J. Wildenstein , a crezut inițial că sub catalogul expoziției nr. 23 la cea de-a șaptea expoziție impresionistă a fost prezentată o altă pictură Gauguin, „Vase of Flowers by the Window” ( Muzeul Rennes de Arte Plastice ;1881;pânză , ulei, 19 × 27 cm, nr.de stoc D.54.2.1 [7] ) [8] [9] . Cu toate acestea, din moment ce pictura din fosta colecție a lui Krebs a fost păstrată în fondurile închise ale Ermitaj și nu a fost disponibilă cercetătorilor, Wildenstein nu a știut-o și, în consecință, pictura nu a fost inclusă în catalogul de motive Gauguin publicat în 1964 . 10] . Kostenevici a comparat pictura de la Rennes cu lucrarea enumerată în catalogul expoziției sub nr. 18 și cu titlul „Flori. Natura moartă” [6] . În noul catalog de motive publicat în 2001, pictura a fost inclusă la nr. 92, unde compilatorii catalogului D. Wildenstein și S. Krussar au fost de acord cu opinia lui Kostenevici că pictura Ermitaj a fost cel mai probabil listată în catalogul de a șaptea expoziție impresionistă sub nr. 23, iar tabloul de la Rennes este numărul 18 [11] .
Cana mare din faianță, elementul cel mai remarcabil al întregii compoziții, este o copie din ceramică a unei căni din lemn fabricată fie în Danemarca , fie în Norvegia în secolul al XVIII-lea; jarul original se află într-o colecție privată și expus la Galeria Trafalgar din Londra [1] [12] . Sylvia Crussar subliniază că jarul i-a aparținut lui Mette Gauguin [13] . Gauguin l-a înfățișat pentru prima dată în 1880 în pictura „Wooden tankard and iron jug” ( Institutul de Artă din Chicago ; ulei pe pânză; 65 × 65 cm; inventar nr. 1999.362) [14] . În 1884, Gauguin a pictat din nou o jar în pictura „Clovis adormit (Copilul adormit)” (colecția lui Samuel Josefovitz la Lausanne ), iar anul următor în „Natura moartă în interior” (colecția privată în Elveția ) [15] .
Gauguin însuși în acest moment, din cauza prăbușirii bursei de valori și a propriilor eșecuri financiare, a abandonat profesia de agent de bursă și a decis să-și dedice tot timpul picturii. În acest sens, A. G. Kostenevich, cercetător șef al Departamentului de Arte Plastice Europei de Vest al Muzeului Ermitaj de Stat, în eseul său despre istoria artei franceze, analizând pictura, a scris:
Cea mai timpurie lucrare a lui Gauguin Hermitage, At the Window, se remarcă și prin dorința artistului de a-i urma pe impresioniști în transmiterea efectelor luminii, aspirație însă care nu contrazice asimilarea lecțiilor vechilor maeștri, în special Chardin. Începutul anului 1882, când a fost pictată natura moartă, a marcat o piatră de hotar critică pentru el. <...> În natura moartă „La fereastră”, parțial în motiv, dar mai mult în reținerea culorii, s-a reflectat starea interioară a autorului, care se va încăpățâna să meargă pe drumul său și să caute echilibrul în sine [ 16] .
„Tarcă de lemn și ulcior de fier”. Institutul de Artă din Chicago
Clovis adormit (Copilul adormit). Colecție privată, Lausanne
„Natura moartă în interior”. Colecție privată, Elveția
„Vază cu flori lângă fereastră”. Muzeul de Arte Frumoase din Rennes