Feldman, Morton

Morton Feldman
Engleză  Morton Feldman
informatii de baza
Data nașterii 12 ianuarie 1926( 12.01.1926 )
Locul nașterii Brooklyn , New York , SUA
Data mortii 3 septembrie 1987 (61 de ani)( 03.09.1987 )
Un loc al morții Buffalo , New York , SUA
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Profesii compozitor , profesor , pianist
Instrumente pian [1]
genuri expresionism abstract
Premii Bursa Guggenheim ( 1966 ) Premiul de muzică al Academiei Americane de Arte și Litere [d] ( 1970 )
Autograf
Morton Feldman Page
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Morton Feldman ( ing.  Morton Feldman ; 12 ianuarie 1926 , New York  - 3 septembrie 1987 , Buffalo ) - compozitor și profesor american .

Biografie

Feldman s-a născut la 12 ianuarie 1926 la New York , fiul lui Irving Feldman (1893, Pereyaslav  - 1985, New York ) și Francis Feldman (n. Breskin; 1897, Bobruisk  - 1984, New York). Părinții viitorului compozitor au fost emigranți evrei din Imperiul Rus : tatăl său a emigrat în SUA în 1910, mama sa - în 1901 cu părinții Meer Breskin și Etl Zeldina [2] . S-au căsătorit în 1917 și mai târziu au deținut spălătorii și magazine de textile în care a lucrat tânărul Morton (și mai târziu au continuat afacerea de familie până la o invitație de a preda la Universitatea din Buffalo ). Feldman și-a primit educația muzicală de la muzicieni asociați cu Ferruccio Busoni . Profesoara de pian a lui Feldman a fost Vera Maurina-Press , care a studiat și cu Busoni și este cunoscută pentru participarea într-un trio cu soțul ei, violonistul Mikhail Press și fratele acestuia, violoncelistul Iosif Press , care a întreținut și relații de prietenie cu A. N. Scriabin . Primul profesor de compoziție a fost compozitorul american Wallingford Rigger , care a fost educat în Europa. Rigger, împreună cu Henry Cowell , erau din cercul lui Charles Ives și au fost cei mai radicali „moderniști” americani ai timpului lor. Stefan Wolpe a devenit următorul profesor al lui Feldman - un elev al unor compozitori și profesori celebri de la începutul secolului al XX-lea : Schreker , Yuon , Busoni și Webern . Wolpe nu a fost doar un profesor minunat (printre elevii săi se numără Charles Vuorinen și David Tudor ), ci un compozitor destul de puternic și interesant, care a admirat un astfel de titan precum Elliott Carter cu opera sa . Studiind cu Wolpe, Morton Feldman scrie muzică aproape de Noua Școală vieneză . „Iluziile” de pian (1948) sunt caracteristice.

Într-o seară din 1950, Dimitris Mitropoulos a interpretat Simfonia op . 21 de Anton Webern și Dansuri simfonice de Serghei Rahmaninov . După spectacolul lui Webern, doi oameni emoționați au părăsit sala, șocați de această muzică. Erau John Cage și Morton Feldman, care s-au împrietenit din acea seară. În timpul zilei, Morton lucra pentru părinții și unchiul său, iar noaptea mergea la întâlniri cu Cage, unde se adunau artiști și poeți. Acolo Feldman s-a întâlnit și a devenit aproape de artiștii - reprezentanți ai „ expresionismului abstract ” - Philip Guston și Jackson Pollock . De la poeți - cu Frank O'Hara .

În 1976, Feldman l-a întâlnit pe clasicul literaturii irlandeze, în vârstă de șaptezeci de ani, Samuel Beckett . S-a întâmplat la Teatrul Schiller din Berlin . S-a dovedit că amândoi nu sunt foarte pasionați de operă și, prin urmare, au decis să-și compună propria operă. Beckett a scris libretul, iar Feldman a scris muzica. Opera „Nici” a fost scrisă pentru soprană și orchestră. Durata operei a fost mai mică de 50 de minute, în ciuda faptului că al 2-lea cvartet al lui Feldman a durat 6 ore, iar cele mai scurte miniaturi - cel puțin cinci minute. Feldman a dat adesea lucrărilor sale nume de acest fel: „Pian”, „Flaut și orchestră”, „John Cage”, „Samuel Beckett”, etc. Beckett a apreciat muzica lui Feldman și au avut o altă lucrare comună pentru radio. Ultima compoziție orchestrală a lui Morton Feldman a fost „To Samuel Beckett”. Beckett i-a cerut, de asemenea, să scrie muzica pentru „Cascando”, dar acest lucru nu era destinat să se datoreze morții lui Feldman în 1987.

Feldman, în ciuda stilului său liniștit și introspectiv de muzică, era o persoană foarte sociabilă. A călătorit destul de mult și a fost un mare colecționar de artă modernă [3] . Feldman a fost invitat să predea cursuri la Darmstadt , unde odată i-a lovit brusc pe toată lumea spunând: „Oamenii pe care îi considerați conservatori ar putea fi cu adevărat radicali” - și a început să fredoneze simfonia a cincea a lui Sibelius [4] .

Afacerea familiei și a rudelor sale a adus un venit mare, iar la sfârșitul vieții, Feldman a devenit proprietarul unei averi destul de mari, pe care o cheltuia adesea pe compozitori și artiști săraci.

În 1973, Feldman a fost invitat să predea la Universitatea din Buffalo , unde Feldman a lucrat până la moartea sa. Printre elevii săi: Julius Eastman - înzestrat cu mare talent, compozitor, pianist și vocalist (a participat la înregistrări ale compozițiilor scenice de P. M. Davis ), Bunita Markusși soția lui Feldman , compozitoarea Barbara Monk .

Stil

La începutul anilor 1950 , un stil Feldman original și recunoscut a început să prindă contur. O abundență de repetări (de obicei ușor schimbătoare), armonii cromatice, pauze neașteptate. Interesantă este și forma muzicală : muzica constă, parcă, din piese (sau „momente”) care alternează și se schimbă ușor. Aceasta fiecare „piesă” apare iar și iar și chiar se dezvoltă; puteți găsi ceva în comun cu modelele - un anumit complex de sunete, de obicei dispuse vertical (fie un acord luat simultan , fie răspândit, arpegiat ). Practic, poziția înălțimii acestei „piese” nu se schimbă, cu excepția deplasării cu o octavă (există, desigur, excepții). Toate schimbările majore sunt în timp, în ritm. Cu toate acestea, Feldman are multe compoziții (înainte de anii 1970) unde aceasta este aproape absentă, dar se păstrează consonanțe pur feldmaniene: ritm și metru nedefinit , absența schimbărilor dinamice frecvente. Muzica lui Feldman, într-un anumit sens, este asemănătoare lucrărilor minimalistilor : conține repetări cu modificări minore, formă statică, meditativitate. Pe de altă parte, ceea ce îl deosebește pe Feldman de minimalisti americani precum Stephen Reich și Terry Riley este: 1) absența aproape completă a diatonicismului , triumful cromaticismului ; 2) depozit de acorduri, sonori; 3) asocieri stilistice și figurative complet diferite. Prin urmare, este mai potrivit să-l numim pe Feldman un reprezentant al „ expresionismului abstract ” în muzică (în artele vizuale, această tendință este reprezentată de Jackson Pollock , Mark Rothko și Philip Guston  - cu care Feldman a fost în contact din 1950). În compozițiile anilor 50, el folosește notația grafică (un ciclu de piese pentru diverse instrumente „Proiecții”).

Note

  1. https://www.universaledition.com/morton-feldman-220
  2. Morton Feldman „Primii ani” . Preluat la 18 ianuarie 2017. Arhivat din original la 4 mai 2018.
  3. Paul Scriver - Morton Feldman artistul abstract și lentila criticii . Consultat la 9 februarie 2014. Arhivat din original pe 22 februarie 2014.
  4. The New Yorker, articol de A. Ross despre Sibelius, 9 iulie 2007 . Data accesului: 17 ianuarie 2009. Arhivat din original la 8 martie 2008.
  5. The Living Composers Project - Barbara Monk Feldman . Data accesului: 5 septembrie 2013. Arhivat din original pe 28 noiembrie 2012.

Link -uri