Fraerman, Teofil Borisovici

Theophil Borisovich Fraerman
Numele la naștere Tevil Berilevich Fraerman
Data nașterii 2 (14) martie 1883 sau 16 martie 1883( 1883-03-16 )
Locul nașterii Berdichev , Guvernoratul Kievului , Imperiul Rus
Data mortii 7 ianuarie 1957( 07.01.1957 ) (73 de ani)
Un loc al morții
Cetățenie  Imperiul Rus URSS 
Gen pictură de gen , portret și peisaj
Studii

Teofil Borisovich Fraerman (Teofil Fraerman, Teo Fra, 2 martie (16), 1883 , Berdichev , Imperiul Rus  - 7 ianuarie 1957 , Odesa , RSS Ucraineană ) - un renumit artist și profesor ucrainean, elev al lui K. K. Kostandi, Gabriel Forrier și Leon Bonn. Unul dintre „parizienii din Odessa”, a fost și unul dintre organizatorii și liderii „Societății Artiștilor Independenți”.

Organizator al Muzeului de Artă Occidentală și Orientală din Odesa ( 1919 - 1920 ), unde a lucrat aproape 30 de ani. Profesor-Șef al Departamentului de Pictură la Institutul de Artă Odesa . Profesor al Departamentului de Grafică și Desen al Institutului de Inginerie Civilă din Odesa. Timp de 30 de ani de predare, el a crescut o întreagă galaxie de artiști și arhitecți. Studenții săi au fost: Artistul Poporului din URSS E. A. Kibrik, O. A. Sokolov, D. Frumina, V. I. Polyakov, Artist onorat al SSR Ucrainei N. A. Shelyuto, Profesorul A. Postel, S. B. Otroshchenko, Yu. Egorov și mulți alții.

Fraerman a fost membru al Uniunii Artiștilor din Odesa din Ucraina, membru al Consiliului și Comitetului de Organizare al Uniunii Artiștilor. A fost membru al Consiliului Academic al Muzeului de Istorie Locală din Odesa. În 1903-1914 a locuit la Paris iar în 1914-1917 . la Londra . Din 1909, a participat la Saloanele de Toamnă de la Paris, unde a fost ales membru titular și permanent al juriului Salonului de Toamnă. A lucrat în atelierul lui Auguste Rodin . Expus cu Henri Matisse .

Biografie

Teofil Borisovich (Tevil Berilevich) Fraerman s-a născut la 2 (16) martie 1883 la Berdichev , în familia unui meșter. Mai târziu, familia s-a mutat la Odesa.

De la vârsta de 13 ani a lucrat ca ucenic pentru proprietarul unui atelier de vopsitorie, urmând cursuri de duminică la Colegiul de Artă din Odesa.

În 1898 a intrat în școală și a studiat în atelierul lui Kiriyak Kostandi. Câteva dintre lucrările sale studențești, scrise într-o manieră realistă, se află acum în fondurile Muzeului Odesa.

În 1903, la sfatul lui Kostandi, a intrat la Academia Anton Ashbe din München, unde a stăpânit la perfecțiune tehnica picturii, dar din cauza stilului de predare sec din punct de vedere academic, a plecat la Paris pe jos și s-a stabilit în „Stupul”. (La ruche) în Montparnasse. Curând, a început să lucreze în atelierul sculptorului Aronson, transpunându-și turnările în marmură. Mai târziu a lucrat la marmură în atelierul lui O. Rodin. A lucrat la Muzeul Luxemburg, a participat la organizarea diverselor expoziții și a selectat exponate pentru achiziții.

Intrat la Academia de Arte Frumoase (L'Ecole des beaux-arts) în 1905, a studiat cu profesorul de la catedra de pictură Gabriel Forrier și în atelierul portretistului Leon Bonn. Chiar înainte de absolvirea Academiei, lucrările sale, semnate „Theo Fra”, au fost expuse la Salonul de Toamnă (Salon d'Automne) în 1909 și au fost imediat achiziționate de colecționari de patroni.

După o altă expoziție la Salonul de Toamnă, a fost ales membru titular și permanent al juriului acestuia. A mai participat la Salonul Independenților (Salon d'Independents) și la alte expoziții. Revistele au marcat lucrările sale ca fiind una dintre cele mai bune, și-au plasat reproducerile.

Dicționar biografic al artiștilor E. Benezit (E. Benezit, Dictionnaire critique et documentaire des peintress (...) de tous les temps (...), v. 2, Paris, 1913, p. 323 - 324) relatează despre el : "Școala franceză. Participant și laureat al expozițiilor Salonului de toamnă."

A cunoscut mulți artiști și scriitori francezi și ruși, devenind în special prieteni apropiați cu Henri Matisse și Anatole France. În 1914, după izbucnirea primului război mondial, pleacă la Londra, unde a stat 3 ani. După ce a aflat despre Revoluția din februarie din Rusia, ajunge la Odesa prin Arhangelsk, sperând să se întoarcă la Paris după război. La 1 (14) septembrie 1917, ajunge la Odesa și participă activ la organizarea „Societății Artiștilor Independenți”. Începând de la prima expoziție a Independenților (noiembrie 1917), participă și la restul. Din cauza bolii mamei sale, nu poate părăsi Odesa, ca alți „parizieni din Odessa”, iar după 1920 – odată cu instaurarea puterii sovietice – acest lucru nu mai este posibil. Soarta tablourilor rămase la Paris și Londra a rămas pentru totdeauna necunoscută, cu excepția celui cumpărat de la comisionul „Paris Street” din Odesa, care a ajuns cumva acolo mulți ani mai târziu. Unele dintre picturile pictate la acea vreme și achiziționate de Y. Variable au fost duse de acesta în Israel (Eretz Israel) în 1919.

În calitate de membru al comisiei pentru protecția monumentelor de artă și antichitate, T.B. începe organizarea de muzee de artă, angajate în selecția, atribuirea și achiziționarea de obiecte de artă, precum și organizarea de expoziții. Odată cu deschiderea în 1920 a Muzeului de Artă de Stat din Odesa, care a fost găzduit în fostul conac al familiei Tolstoi la 4 Sabaneev Most, a devenit directorul acestuia. După o reorganizare treptată a muzeului și transferul complexului de clădiri din moșia fostului conte în 1934 la Casa Oamenilor de știință, el conduce departamentul de pictură occidentală în clădirea muzeului de pe stradă. Pușkinskaya 9 (până în 1949, cu excepția a trei ani de evacuare).De ceva timp a lucrat ca director al Muzeului de Artă Rusă și Ucraineană din Odesa.

În 1918 a fost ales profesor la Academia Societății Independenților, iar din 1919 predă la Institutul de Artă Odesa, redenumit în 1935 în Școala de Artă Odesa (și menține statutul de instituție de învățământ superior). În 1920 a fost ales profesor-șef al catedrei de pictură, iar ulterior aprobat de Comisariatul Poporului pentru Educație cu gradul academic de profesor. Lucrările sale științifice: „150 de ani de arte plastice din Odesa”, „Culoarea în arhitectura Ucrainei” (împreună cu profesorul Postel); o monografie dedicată creativității și activității pedagogice a lui K.K. Kostandi.

În 1928 s-a căsătorit cu Lidia Vladimirovna Pestryakova (1910-1981), studentă a secției de sculptură a Institutului de Artă, cu care a trăit 29 de ani - până la sfârșitul vieții.

La mijlocul anilor 30. a fost atacat pentru „formalism” și „cosmopolitism”. A fost expulzat de la Institutul de Artă și ulterior restaurat din ordin de la Moscova.

Chiar înainte de asta, a început să predea la Institutul de Inginerie Civilă din Odesa de la Facultatea de Arhitectură, în calitate de șef al departamentului de desen și grafică. Lucrând creativ în fiecare zi, dar aflându-se pe „listele negre” ale formaliştilor, este nevoit să-şi ascundă opera, preferând necunoscutul nevoii de a prevarica, refuzând să slujească artei înalte.

Încă din primele zile ale Marelui Război Patriotic, a participat activ la conservarea și pregătirea pentru evacuarea obiectelor de valoare din muzeul din orașul Ufa, Republica Autonomă Sovietică Socialistă Bashkir, unde a lucrat în fondurile muzeale ale Comisariatului Poporului pentru Educație din Ucraina, supravegherea lucrărilor de sistematizare a exponatelor. În ciuda absenței totale a condițiilor de creativitate în evacuare, portretele și peisajele create de el în acea vreme au fost expuse la expoziții de artă din Ufa.

Întors din evacuare în 1944, T.B. a început din nou să predea la Institutul de Inginerie Civilă din Odesa și cu jumătate de normă la Colegiul de Artă din Odesa, de asemenea, șef cu jumătate de normă al Departamentului de Artă Occidentală la Muzeu, a început imediat să-l restaureze. În 1947 i s-a acordat o medalie pentru această activitate. În 1949, după interzicerea muncii cu fracțiune de normă, a părăsit munca la Școala de Artă și la Muzeu, înainte de a reuși să organizeze prima expoziție în Ucraina a lui Niko Pirosmanishvili.

În 1951 s-a pensionat din cauza unei boli cardiace agravate. În ultimii ani ai vieții, a creat o serie de guașe „Tablouri de zi cu zi ale Occidentului”, ca întotdeauna impregnate de „spiritul parizian” și marcate de o culoare reținută și subtilă. Dar, ca și înainte, doar câțiva prieteni apropiați îi pot vedea - pentru a evita noi persecuții. Pe 7 ianuarie 1957 a murit Teofil Borisovici.

Prima expoziție individuală postumă a fost deschisă la Kiev de Uniunea Artiștilor din RSS Ucraineană în mai 1957 (în perioada scurtă a „dezghețului”). Al doilea - în iulie același an, la Odesa. Multe picturi au fost achiziționate de muzeele din Kiev, Odesa, Harkov, Nikolaev, Poltava, Lvov, Donețk, Zaporojie. Ministerul Culturii al URSS a acceptat o serie de lucrări de vânzare pentru export. Unele dintre lucrări au ajuns în colecții private și au fost expuse la o expoziție personală la Galeria de Artă Odesa cu ocazia centenarului nașterii sale.

În martie 1992, Universitatea din Baltimore (SUA) a expus lucrările lui T.B. Fraerman. Opt tablouri din colecția lui Y. Change, împreună cu lucrările altor „parizieni din Odessa” în 2010, au fost achiziționate de la Sotheby 's.

Expoziții

Elevii lui Fraerman

* Valentin Dmitrievich Hrușci - artist ucrainean, unul dintre fondatorii școlii de artă neoficială de la Odesa.
  • A. Şirokov
  • V.V. Strelnikov
  • S.B. Otroshchenko
  • G.N. Pavlyuk
  • DI. Rubinstein
  • LOR. Gurvici
  • E.S. Gorohovsky
  • I.L. Katz
  • V.P. Lavrova-Soldatova
  • IN SI. Poliakov
  • B.M. Vintenko
  • A.A. Bertik
  • RE. Nudelman
  • E.P. Vizina
  • M.F. Bezchastny (arhitect)
  • G.I. Beltsy
  • Zeitlin
  • Greenstein
  • K. Krylov
  • Ts. Stoianov
  • A. Tkaciov
  • L. Dukovici
  • B. Gerus
  • A. Veksler
Studenți prin corespondență (1945-1951)
  • E.T. Weizmann
  • K.E. Berman
  • paglin
  • Zilmanenyuk
  • rautacios
  • Komkova
  • Bondarenko
  • Svetlitsa
  • Nachechin
  • Scheumer
  • Weingurth

Literatură