Bukowski, Charles

Charles bukowski
Charles bukowski

Charles Bukowski, San Pedro, 1990
Numele la naștere Heinrich Karl Bukowski
Data nașterii 16 august 1920( 16.08.1920 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii Andernach , provincia Rin , Germania
Data mortii 9 martie 1994( 09-03-1994 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 73 de ani)
Un loc al morții Los Angeles ,
California , SUA
Cetățenie (cetățenie)
Ocupaţie poet , romancier , jurnalist , romancier
Ani de creativitate Prima jumătate a anilor 1940, 1955-1994
Direcţie realism murdar
Limba lucrărilor Engleză
Debut Floare, pumn și plângere bestial (1960) [4]
Autograf
bukowski.net
Lucrează pe site-ul Lib.ru
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote

Charles Bukowski ( ing.  Charles Bukowski ; 16 august 1920 , Andernach , Germania  – 9 martie 1994 , Los Angeles , SUA ) este un scriitor, poet , prozator și jurnalist american de origine germană . Reprezentant al așa-zisului „ realism murdar ”. Autor a peste două sute de povestiri cuprinse în șaisprezece culegeri, șase romane și peste treizeci de cărți de poezie [5] .

Primele experiențe literare ale lui Bukowski datează din anii 1940, dar a început să scrie serios deja la o vârstă matură - de la mijlocul anilor 1950. Datorită poezilor care au apărut pe paginile revistelor de poezie cu tiraj redus, publicate în principal în California , Bukowski a devenit o figură proeminentă în undergroundul literar al Americii. A câștigat o recunoaștere mai largă la sfârșitul anilor 1960 ca autor al rubricii Notes of a Dirty Old Man din ziarul Open City din Los Angeles .[6] . În acei ani, pentru Bukowski i-a fost fixată, în cele din urmă, imaginea unui bătaieș, a afemeiat și a bețivului, creată și implantată de el în poezie și proză [7] . În afara Statelor Unite, scriitorul a devenit cunoscut după publicarea romanului Post Office (1971), care a fost foarte popular în Europa . Bukowski a câștigat faima americană abia în 1987, când filmul „ Dunk ” a fost lansat pe ecranele din SUA. Filmul, bazat pe scenariul semi-autobiografic al lui Bukowski, a fost regizat deBarbet Schroeder .

Bukowski a murit în 1994, dar lucrările sale nepublicate anterior continuă să fie publicate până în prezent. Până în 2011, au fost publicate două biografii ale scriitorului, zece colecții ale scrisorilor sale au fost publicate. Viața și opera lui Bukowski au făcut obiectul mai multor documentare, iar proza ​​lui a fost filmată de multe ori.

Primii ani

Charles Bukowski (numele de naștere Heinrich Karl Bukowski, numit după tatăl său) s-a născut pe 16 august 1920 la Andernach , Germania . Mama, germană Katharina Fett ( germană: Katharina Fett ), a fost croitoreasă , tatăl a fost sergent superior în armata americană , care a servit în Germania în timpul Primului Război Mondial și avea rădăcini germane. Părinții lui Charles s-au căsătorit la 15 iulie 1920, cu puțin timp înainte de nașterea fiului lor; Consecințele crizei economice din 1923 i-au forțat să se mute, iar familia sa mutat în Statele Unite, în orașul Baltimore .  

Katarina a început să-și spună „Kate” pentru ca numele ei să sune american, iar fiul ei s-a schimbat din Heinrich în „Henry”. Pronunția numelui de familie a fost, de asemenea, schimbată: „ /buːˈkaʊski/ ” în loc de „ /buːˈkɒfski/ ”. Tatăl lui Henry a muncit din greu până când a economisit suficienți bani pentru a se muta cu familia în California , unde Bukowski s-a mutat în 1924, stabilindu-se în suburbiile din Los Angeles . Heinrich s-a angajat la o companie de livrare a laptelui, iar Kate a rămas șomeră mult timp, familia avea mare nevoie de bani. Copilului i s-a îmbrăcat în haine tradiționale germane și i-a fost interzis să se joace cu alți copii „ca să nu se murdărească”; Relațiile între semeni au fost, de asemenea, înrăutățite de dislexia băiatului , care era tachinat în mod regulat pe lângă accentul său german . „ Eram un paria. Părinții mei m-au făcut cea mai proastă capră posibilă - și-au cumpărat un costum de indian, cu pene, o căpăcică și un tomahawk. Și iată-mă, cu acest accent german al meu, îmbrăcat ca un indian al naibii, iar toți ceilalți Karapets poartă costume de cowboy. Crede-mă, m-am distrat de minune ” [9] .

Tatăl lui Henry a fost un susținător al metodelor dure de educație și și-a bătut în mod regulat atât fiul, cât și soția. Un exemplu tipic al relației sale cu fiul său a fost jocul sadic descris în detaliu în romanul „ Șuncă și pâine ”, cartea autobiografică a lui C. Bukowski despre copilăria sa timpurie. În fiecare weekend, Bukowski făcea o curățenie generală a casei și, într-o sâmbătă, Henry a fost adus și el la muncă: i s-a ordonat să tundă gazonul din fața casei cu atâta grijă încât nici măcar o tulpină de iarbă să nu iasă peste nivelul stabilit. Apoi tatăl a căutat în mod deliberat un fir de iarbă netăiat și, drept pedeapsă, și-a bătut fiul cu o curea de ras, care s-a repetat în fiecare weekend de mult timp. În același timp, mama lui Henry a rămas indiferentă, ceea ce a provocat ulterior indiferența completă a fiului față de ea. „ Tatălui îi plăcea să mă lovească cu o curea de ras. Mama lui l-a susținut. O poveste tristă [10] ”, și-a descris C. Bukowski copilăria câteva decenii mai târziu.

La vârsta de treisprezece ani, Charles a început să dezvolte o inflamație severă a glandelor sebacee  - acnee . Acneea a acoperit toată fața, brațele, spatele, chiar și în cavitatea bucală; Bukowski și-a descris starea ca pe o reacție la ororile copilăriei sale, o opinie similară a fost împărtășită de biograful său Howard Sones., precum și cercetătorul și editorul în creativitate David Stephen Calonne .  Pe fundalul unei situații familiale dificile și al dificultăților de a comunica cu colegii de clasă, Charles a început să viziteze Biblioteca Publică din Los Angeles., unde a devenit serios interesat de lectură, care a rămas unul dintre principalele sale hobby -uri pentru tot restul vieții. Prima încercare de a scrie a viitorului scriitor datează din această perioadă : Charles a scris o nuvelă despre un pilot în timpul Primului Război Mondial [11] . „ Din câte îmi amintesc, la început am scris ceva despre un aviator german cu un braț de oțel care a doborât o grămadă de americani în timpul Primului Război Mondial. Am scris cu un pix, am umplut toate paginile unui caiet uriaș cu spirală. Aveam atunci treisprezece ani și stăteam întins în pat acoperit cu furuncule groaznice - medicii nici nu-și puteau aminti asta ” [12] .

Unul dintre puținii prieteni ai lui Charles i-a făcut cunoștință cu alcoolul. „ Mi-a plăcut să fiu beat. Mi-am dat seama că mi-ar plăcea să beau pentru totdeauna. A distras atenția de la realitate [13] ”, - ulterior, pasiunea lui Charles pentru alcool va duce la o lungă exfață , cu toate acestea, el va rămâne pentru totdeauna hobby-ul său preferat și tema principală a muncii sale. De această dată include și ultima ruptură majoră din relația dintre Charles și tatăl său, care a pus capăt bătăilor constante ale primului. Glenn Esterly , jurnalist  pentru Rolling Stone , a descris ce s-a întâmplat:

După ce a absolvit liceul, Bukowski a urmat pentru scurt timp la City College din Los Angeles.în timp ce studia engleza și jurnalismul și a continuat să scrie povestiri scurte. În 1940, tatăl a descoperit manuscrisele ascunse în camera fiului său și, supărat pe conținutul lor, le-a aruncat împreună cu toate bunurile lui Charles.

După incident, Bukowski a părăsit casa părinților săi, s-a mutat și a început să-și petreacă cea mai mare parte a timpului liber în localuri de băuturi și a fost în curând exclus din facultate. În 1941, după ce a lucrat timp de aproximativ o jumătate de an în diverse locuri de muncă prost plătite, Charles a decis să călătorească în America pentru a putea scrie despre „viața reală” – după cum a scris unul dintre autorii preferați ai lui Bukowski, John Fante .

Tinerețea și începutul creativității

Charles a călătorit mult timp în țară, vizitând New Orleans , Atlanta , Texas , San Francisco și multe alte orașe. Descrierile numeroaselor sale mișcări și locuri de muncă, pe care Charles a trebuit să le schimbe frecvent, au stat ulterior la baza romanului Faktotum . În același timp, Bukowski a încercat pentru prima dată să-și publice lucrările. Puternic influențat de „A Courageous Young Man on a Flying Trapeze” (1934) de William Saroyan , Bukowski a trimis „Aftermath of a Lengthy Rejection Slip” la revista Story ., al cărui editor a fost implicat în lansarea lucrărilor lui Saroyan. Materialul a fost acceptat, iar Charles a primit o scrisoare de la editor în care spunea că povestea va fi publicată în numărul din martie 1944 - aspirantul autor a fost foarte încântat și încântat de acest eveniment, făcându-și un început fericit pentru o carieră de scriitor [16] . Bukowski a mers la New York să-l vadă direct, dar a fost foarte dezamăgit pentru că povestea a fost publicată pe ultimele pagini ale revistei, neincluse în partea principală a publicației. Acest eveniment l-a influențat atât de mult pe autor încât a abandonat mult timp scrisul, dezamăgit în cele din urmă de acesta din urmă [17] . Abia după doi ani a fost publicată următoarea lucrare a lui Bukowski: nuvela „20 Tanks From Kasseldown” a fost tipărită în Portofoliu. A fost urmat de mai multe poezii în revista Philadelphia „Matrix”, dar cititorii au fost reticenți în a-l accepta pe tânărul autor. „ M-am oprit din scris timp de zece ani - am băut, am trăit și m-am mutat și am conviețuit cu femei rele. <...> Am adunat material, deși nu în mod conștient. Am uitat complet de scris [18] ”, - După ce a eșuat în lumea literară, Bukowski s-a întors la Los Angeles pentru a locui cu părinții săi. „ A început undeva în 1945. Am renuntat. Nu pentru că mă consideram un scriitor rău. Am crezut că nu există nicio modalitate de a pătrunde. Am lăsat deoparte scrisul cu dezgust. Beția și conviețuirea cu femeile au devenit arta mea ” [10] .

La vârsta de douăzeci și șapte de ani, într-unul dintre barurile orașului, Charles o întâlnește pe Jane Cooney Baker , o  alcoolică de treizeci și opt de ani, cu care s-a căsătorit. Ulterior, Baker a devenit unul dintre cei mai importanți oameni care i-au inspirat opera lui Bukowski (cartea „The Day Run Away Like Horses Over the Hills” va fi dedicată memoriei ei, ea va apărea și sub diferite pseudonime în romanele „ Poștă ”. " și " Factotum "), și cea mai mare iubire a întregii vieți a scriitorului [19] . El a vorbit despre ea așa: „ Ea a devenit prima femeie - în general, prima persoană care mi-a adus măcar puțină dragoste ” [14] .

În 1952, Bukowski a primit un loc de muncă ca poștaș în Serviciul Poștal din SUA , la Terminalul Anexă.(unde a lucrat mai bine de zece ani [20] ), iar din cauza beției constante, doi ani mai târziu a ajuns în spital cu sângerări abundente. „ Aproape că am murit. Am ajuns la spitalul județean – îmi curgea sânge din gură și din fund. Ar fi trebuit să mor și nu am murit. A fost nevoie de multă glucoză și zece până la douăsprezece litri de sânge [10] ”, după ce a părăsit spitalul, Bukowski a revenit la creativitate, dar nu s-a oprit din băut. În 1955, a divorțat de Baker și s-a recăsătorit în același an, de data aceasta cu Barbara Frye , redactorul revistei mici din Texas Harlequin .  „ Era frumoasă – asta e tot ce îmi amintesc. Am rătăcit o vreme, dar nu ni s-a întâmplat nimic. Ea nu se putea îmbăta, iar eu nu puteam să mă trezesc, „și ei nu se pot înțelege împreună”. În cele din urmă, s-a întors în Texasul ei și nu am mai văzut-o și nici nu am mai auzit de ea . Cuplul s-a separat în 1958.

Bukowski, în timp ce continua să lucreze la oficiul poștal, s-a apucat de creativitate. Lucrarea sa a fost publicată în reviste mai mici precum Nomad, Coastlines, Quicksilver și Epos; în același timp îi cunoaște pe John Edgar și Gypsy Webb, fondatorii editurii Loujon Press din New Orleans , care va fi prima care va publica cărțile lui Bukowski, colecțiile de poezie It Catches my Heart in Its Hands (1963) și Crucifix in a Deathhand. (1965). În paralel cu aceasta, Webbs a început să publice revista The Outsider ., publicații în care la mijlocul anilor 1960 i-au adus lui Bukowski prima faimă și recunoaștere ca poet [22] . Noua poveste de dragoste a aspirantului poet aparține aceleiași perioade - în 1963, Charles o întâlnește pe Frances Smith ( ing.  Frances Smith ), din care un an mai târziu s-a născut fiica sa, Marina Louise ( ing.  Marina Louise Bukowski ); Bukowski s-a separat de Smith în 1965 [11] .

În 1967, Bukowski a acceptat o ofertă de la Jon Brion.scrie o rubrică pentru ziarul Open City, care i-a consolidat popularitatea în California [23] . În timpul muncii sale pentru Open City, Bukowski nu a fost împovărat de niciun subiect anume sau de cenzură - a scris deschis și sincer despre viața sa, fără a înfrumuseța nimic. Franchețea autorului i-a permis să câștige popularitate în rândul cititorilor săi, mulți dintre ei au venit personal la Bukowski pentru a se familiariza [24] . Pe baza editorialismului autorului, vor fi lansate ulterior două colecții de nuvele - Notes of a Dirty Old Man ( Eng.  Notes of a Dirty Old Man , 1969, traducere rusă 2006) și More Notes of a Dirty Old Man (2011).

În paralel cu aceasta, în diverse edituri mai sunt publicate vreo zece cărți mici cu poezii de Bukowski; cel mai important eveniment, din punctul de vedere al vieții de mai târziu a poetului, aparține și el acestei perioade - l-a cunoscut pe John Martin. Admirat de opera poetului, Martin a decis să devină principalul său editor și a organizat Black Sparrow Press ., plănuind să înceapă publicarea poeziei lui Bukowski.

Lucrează la Black Sparrow Press

În 1970, Martin i-a făcut o propunere de afaceri lui Bukowski, în vârstă de cincizeci de ani, îndemnându-l să părăsească serviciul poștal și să se dedice în întregime creativității, garantând un venit lunar pe viață de 100 de dolari. Charles, fără să se gândească de două ori, a acceptat aceste condiții. Bukowski a spus povestea astfel:

Mi-am scris înainte și, din când în când, lua legătura: „Trimite-mi mai multe, lasă-mă să văd”. Și i-am trimis ceva. În cele din urmă el spune: „O să-ți spun, Hank”. Eu spun: "Ce?" Și spune... și, în același timp, lucrasem deja la poștă de unsprezece ani și jumătate... Și acum spune: „Așa vă spun. Dacă renunți la corespondența ta, îți voi plăti o sută de dolari pe viață.” Eu spun: "Ce?" Iar el: „Ei bine, da. Chiar dacă nu mai scrii nimic, îți voi plăti o sută de dolari pe lună pentru tot restul vieții mele”. Eu spun: „Ei bine, asta e bine. Lasă-mă să mă gândesc puțin?" El spune: „Desigur”. Nu știu cât de mult m-am gândit, probabil că am mai băut câteva beri, apoi l-am sunat și i-am spus: „De acord”.[25]

Un fapt demn de remarcat este că Notele Caprei vechi au servit drept unul dintre motivele pentru o atenție deosebită din partea conducerii oficiului poștal (în care lucra Bukowski la acea vreme) către autor - și a implicat un anumit tip de dificultate. După cum notează Howard Sones, demiterea lui Bukowski din serviciul care a urmat câțiva ani mai târziu a fost provocată nu de propunerea lui Martin, ci de absenteismul sistematic, despre care viitorul scriitor a fost anunțat în mod repetat în modul prescris, dar a ignorat toate avertismentele (există referiri la aceasta în capitolele finale ale Poștei) ). De asemenea, Sones notează că Bukowski nu i-a spus lui Martin despre această stare de lucruri atunci când i-a acceptat oferta [26] .

Prima lucrare majoră a lui Bukowski după părăsirea oficiului poștal a fost romanul „ Poștă ” ( Oficiul poștal în engleză  , 1971, traducere rusă 2007), scris de el în trei săptămâni [20] . Acest roman a fost primul mare succes al lui Bukowski ca scriitor - cartea a câștigat o popularitate imensă în Europa și a fost ulterior tradusă în mai mult de cincisprezece limbi [26] . Printre altele, în cursul lucrărilor la „Oficiul poștal”, Bukowski și-a format în cele din urmă stilul de scriere al autorului său, la care va continua să adere în toate lucrările în proză. După cum subliniază Howard Sones, Bukowski a învățat să scrie într-o manieră sinceră și sinceră, folosind mult dialog, fiind familiarizat cu opera lui Ernest Hemingway și John Fante ; din acesta din urmă Bukowski a adoptat ideea de a împărți textul narațiunii în părți foarte mici [27] . Primul roman al scriitorului a primit răspunsuri în mare parte pozitive în presă, criticii au remarcat separat umorul lucrării și descrierea detaliată a rutinei unui angajat poștal [28] . După lansarea The Post Office, Black Sparrow Press a devenit principala editură a lui Bukowski: pe care Bukowski a scris-o în doar douăzeci de nopți în compania a douăzeci de sticle de whisky ” [29] .

Continuând, totuși, să fie loial micilor firme de tipărire de cărți, Charles a continuat în paralel să trimită câteva poezii și povești către micile reviste literare. Au fost publicate trei culegeri de poezii și două cărți de nuvele. Prima dintre acestea este Erections, Ejaculations, Exhibitions and General Tales of Ordinary Madness , 1972, care ulterior va fi împărțită de către editor în două cărți, Stories of Ordinary Madness ( Eng  . Tales of Ordinary Madness , 1983, traducere rusă 1999) și „ The Most Beautiful Woman in Town ” ( ing. The Most Beautiful Woman in Town , 1983, traducere rusă 2001) [30] . În ediția din 1972, cartea a fost primită pozitiv de cititori și a devenit destul de populară în zona golfului San Francisco [31] . A doua colecție publicată, „ South without signs of the North ” ( engleză South of No North , 1973, traducere rusă 1999), este remarcabilă pentru cititor prin faptul că autorul s-a îndepărtat în mare măsură de eseurile autobiografice - cartea, potrivit lui , a constat în principal din povești fictive [32] .    

Următorul roman, „ Factotum ” ( ing.  Factotum , 1975, traducere rusă 2000), a fost o reflectare a acelor ani în care Bukowski a băut exclusiv și și-a schimbat locul de muncă mai des decât mănușile. Într-un interviu pentru The London Magazinescriitorul a remarcat că ideea de a scrie „Faktotum” a apărut după ce a citit povestea autobiografică a lui George Orwell „Ponds Dashing in Paris and London ” despre rătăcirile de-a lungul fundului capitalelor europene. Bukowski a exclamat: „ Tipul ăsta crede că a văzut ceva? Da, în comparație cu mine, a fost doar zgâriat ” [10] . „Factotum”, ca și primul roman al lui Bukowski, a fost primit pozitiv de critici - autorul a fost lăudat pentru descrierile realiste ale vieții „clasei inferioare”, ironia în raport cu opera, directitatea și sinceritatea lui Bukowski au fost remarcate printre merite [ 33] [34] [35] . Această dată include și prima relație de dragoste pe termen lung a lui Charles după divorțul cu poetesa și sculptorul american Linda King .; Cuplul a fost împreună din 1970 până în 1973. Cartea lui Bukowski Me and Your Sometimes Love Poems (1972) este dedicată relației cu King.

De la lansarea lui Faktotum, au mai fost publicate patru colecții de poezie, iar în 1978, romanul Women ( English  Women , 1978, traducere rusă 2001), a cărui temă principală au fost numeroasele aventuri amoroase ale lui Bukowski. Lectura Decameronului de către Giovanni Boccaccio a determinat crearea cărții scriitorului ; Bukowski a spus că una dintre ideile lucrării – „sexul este atât de ridicol încât nimeni nu se poate descurca”  – i-a influențat în mod deosebit „Femeile” [36] . Scriitorul a descris romanul în curs de pregătire pentru publicare, după cum urmează:

Îi voi numi „Femei”. Vor fi râsete dacă o voi scrie. Și trebuie să fie râsete. Dar acolo trebuie să fii foarte sincer. Unele femei pe care le cunosc nu trebuie să știe despre asta. Dar vreau să spun ceva... pur și simplu nu o voi anunța! Atunci încep necazurile mele.[37]

Cartea s-a dovedit a fi un vânzător mai bun decât toate lucrările anterioare ale lui Bukowski, dar a fost criticată în mod repetat pentru că este sexistă [38] [39] . Autorul însuși, însă, a negat astfel de afirmații, spunând: „ Această imagine [a unui misogin] cutreieră din gură în gură printre cei care nu au citit totul, toate paginile. Seamănă mai mult cu gura în gură, bârfă ” [40] . Cu câțiva ani înainte de lansarea romanului, la una dintre lecturile de poezie, Bukowski a cunoscut-o pe Linda Lee Begley ( ing.  Linda Lee Beighle ), proprietara unui mic restaurant - cu Begley în 1985, autoarea a încheiat o căsătorie care a devenit ultimul lui.

După Femeile, au mai fost lansate patru cărți de poezie, iar în 1982, romanul Ham on Bread ( Eng.  Ham on Rye , 1982, traducere rusă 2000), în care Charles s-a concentrat asupra copilăriei sale. Bukowski însuși a numit cartea un „roman de groază” și a remarcat că scrierea ei a fost mai dificilă decât altele - din cauza „seriozității” ridicate a textului, autorul, conform propriei sale declarații, a încercat să o facă mai amuzantă pentru a ascunde. toate ororile copilăriei sale [36] .

Au urmat trei culegeri de nuvele și câteva cărți de poezie; printre primele se numără cartea „ Hot Water Music ” ( ing.  Hot Water Music , 1983, traducere rusă 2011), ale cărei teme principale vor fi intrigile obișnuite pentru Bukowski: „Există tot ceea ce îl iubim pe bătrânul Henry Chinaski. : ironie, dorință, sex, alcoolism și tandrețe dureroasă” [41] . Primul biograf al scriitorului, Nili Cherkovsky , a avut o altă părere., menționând că Muzica apei fierbinți este o carte extrem de neobișnuită pentru Bukowski — care demonstrează un stil de scriere nou, mai liber [42] . Bukowski însuși a spus: „ Aceste povești sunt foarte diferite de cele lansate mai devreme. Sunt mai curați, mai aproape de adevăr. Încerc să fac textul să iasă transparent. Și mi se pare că se dovedește » [43] .

Următoarea carte a autorului va fi romanul „ Hollywood ” ( în engleză  Hollywood , 1989, traducere rusă 1994), în care Bukowski a descris munca la scenariul filmului „ Beat ” și procesul de filmare. Sub nume fictive în roman, sunt menționați în mod repetat oameni implicați în producția imaginii - Jack Bledsoe ( Mickey Rourke ), Francine Bowers ( Faye Dunaway ), John Pinchot ( Barbet Schroeder ) și alții [44] . Bukowski însuși a vorbit foarte pozitiv despre cartea sa: „ Hollywood-ul este de patru sute de ori mai rău decât orice s-a scris despre el. Desigur, dacă îl termin [romanul] , probabil că voi fi dat în judecată, deși totul este adevărat. Atunci pot scrie un roman despre justiție ” [45] .

Ultimii ani ai vieții sale au fost marcați de publicarea a încă trei culegeri de poezii; romanul Waste Paper ( Eng.  Pulp , 1994, traducere rusă 1996) a fost finalizat de Charles cu puțin timp înainte de moartea sa, dar cartea a fost lansată după moartea scriitorului. Sones a remarcat că Bukowski a epuizat în cele din urmă toate intrigile din propria sa viață - și a început un nou gen pentru el, povestea polițistă , excluzând elementele de natură autobiografică [46] . În același timp, însă, în lucrare apar mai multe persoane, eliminate de Bukowski de la prietenii săi - John Martin (care apare în roman sub numele „John Barton”), Sholom Stodolsky (un apropiat al autorului, în carte apare sub pseudonimul „Roșu”), precum și editura Black Sparrow Press, reflectată în textul „Waste Paper” sub forma „Red Sparrow”. În plus, cartea conține o mulțime de replici ironice și glume despre personajul familiar al lui Bukowski - Henry Chinaski; narațiunea romanului este strâns împletită cu multe dintre lucrările publicate anterior ale autorului, mai ales în contextul autoironiei [47] . „Hârtia deșeurilor” pentru Bukowski a fost într-un anumit sens un experiment creativ; el a spus asta:

Editorii sunt nervoși pentru că cartea este exagerată. După părerea mea, m-au iubit prea mult acolo, așa că îi voi gâdila puțin cu această hârtie reziduală. Ori voi fi răstignit, ori toată lumea va începe să scrie ca mine. Acesta merită o băutură![29]

Moartea

Scriitorul este grav bolnav din 1988. În 1993, remiterea bolii a încetat, iar Bukowski a fost transferat la spital, unde a stat ceva timp, până când medicii au convenit că se va simți cel mai confortabil acasă, în San Pedro.. Scriitorul s-a slăbit rapid și nu a mai putut scrie nici măcar un rând - știa că va muri în curând. De-a lungul carierei sale creatoare, Bukowski a fost sigur că moartea va veni într-un moment în care nu va mai putea crea; Cu patru ani înainte de moartea sa, scriitorul a spus: „ Dacă mă opresc din scris, atunci sunt mort. Dacă mor, mă voi opri ” [48] . Sistemul imunitar a fost practic distrus; Bukowski a fost inițial diagnosticat cu pneumonie , fiind transferat înapoi la spital pentru tratament, unde scriitorul a fost diagnosticat cu „ leucemie ”. La 11:55 a.m. pe 9 martie 1994, la vârsta de 73 de ani, Charles Bukowski a murit.

Scriitorul a fost înmormântat în orașul Rancho Palos Verdes, în Green Hills Memorial Park, nu departe de casa în care și-a petrecut ultimii ani ai vieții [11] . Epitaful de pe piatra funerară este gravat cu inscripția „Don’t try” ( în engleză DON’T TRY ) și înfățișează un boxer într- o poziție de luptă .  

Viața personală

Charles Bukowski a fost căsătorit de trei ori. S-a căsătorit pentru prima dată la vârsta de douăzeci și șapte de ani în 1947 cu Jane Cooney Baker. Baker era cu zece ani mai mare decât soțul ei și, în momentul în care s-au cunoscut, suferea de alcoolism, ceea ce a adus-o mai aproape de Bukowski. Cuplul s-a luptat mult și s-a despărțit de mai multe ori, au divorțat opt ​​ani mai târziu. În același an (1955) scriitorul s-a căsătorit pentru a doua oară cu Barbara Fry, redactorul unei mici reviste literare. L-au cunoscut pe Bukowski prin scrisori: Fry a acceptat cu entuziasm opera poetului și a vrut să-l vadă, după care au început imediat o relație romantică.

Drept urmare, ne-am căsătorit <...> Nu am iubit-o. Dacă o femeie nu primește niciun beneficiu de la tine - faimă sau bani - ea te tolerează doar până acum. Și din căsnicia noastră, ea nu a primit nimic - nici faimă, nici bani. Nu i-am oferit nimic. <...> Eram legat de mine, de scrierile mele. În general, el nu i-a dat nimic, așa că a fost jefuit. Nu e vina ei, deși chiar nu mi-a dat nimic.[zece]

Căsătoria cu Fry a durat până în 1958. Cinci ani mai târziu, Bukowski a cunoscut-o pentru scurt timp pe Frances Smith, o admiratoare a operei sale, cu care a corespondat mult timp, până când s-au întâlnit în cele din urmă în 1963. De la Smith, scriitorul va avea o fiică - Marina-Louise Bukowski; în curând însă se vor împrăștia, fără să fie niciodată căsătoriți legal [49] . „ La scurt timp după aceea, am primit o scrisoare de la Fay [Francis Smith apare sub acest nume în romanul The Post Office] . Ea și copilul locuiau acum într-o comunitate hippie din New Mexico. Un loc frumos, a scris ea. Măcar Marina poate respira aici. În scrisoare, ea a inclus un mic desen pe care fata l-a desenat pentru mine [50] ”, Bukowski a descris separarea lor.

Cu ultima sa soție, Linda Lee Begley, scriitorul se va întâlni în procesul scrierii romanului „Femeile”, oprindu-se accidental la un restaurant deținut de Begley. (După sursa [8], a fost în 1976 la o lectură într-un loc numit Trubadorul .) Înainte de nuntă, dragostea lor a durat aproximativ șapte (9?) ani; în 1985 s-au căsătorit [11] . Un jurnalist Village View a descris-o pe Begley în felul următor: „ În anii ei de fată, Linda Begley a plecat de acasă și a deschis un restaurant cu mâncăruri sănătoase, de genul care a punctat L.A. din abundență . în anii 1970. Deși și-a închis sediul din Redondo Beach în 1978, cu două luni înainte ca Hank să i-o fi cerut în căsătorie, Linda susține că încă îi dă soțului ei sfaturi nutriționale. Ea a reușit să-l convingă să renunțe la carnea roșie și să-și limiteze semnificativ dieta lichidă la vin și bere ” [40] .

Scriitorul a considerat politica lipsită de sens și nu a votat niciodată [37] . El a spus: „ Politica este ca femeile: lasă-te purtat de ea serios, iar până la urmă se dovedește că ești un fel de râme zdrobit de pantoful unui docker ” [51] . El a avut o opinie asemănătoare cu privire la „stânga” americană contemporană: „ Toți sunt niște proști îngrășați din Westwood Village, tot ce fac este că sloganurile strigă. Întreaga clandestinitate radicală este tot hype-ul ziarului, toate vorbea; iar oricine se scufundă acolo cade repede înapoi la ceea ce este mai profitabil ” [36] . Bukowski a vorbit negativ și despre popularizarea LSD -ului , considerând acest hobby apanajul „Mesei stupide” [52] .

Curse de cai și muzică clasică

Pe lângă alcool, pentru care Bukowski avea pofte de-a lungul vieții, celelalte două pasiuni ale scriitorului au fost muzica clasică și cursele de cai .

Muzica clasică pentru Charles Bukowski a fost întotdeauna o parte integrantă a procesului de creație. „ Îmi plac clasicii. Ea este, dar nu este. Nu absoarbe lucrarea, ci este prezentă în ea ” [10] . Potrivit scriitorului, unul dintre motivele pentru care s-a îndrăgostit atât de mult de muzică a fost că aceasta l-a ajutat să supraviețuiască; vorbind despre timpul descris în Factotum, Bukowski își amintea: „ Era bine să te întorci seara de la fabrici, să te dezbraci, să te urci în pat în întuneric, să torni bere și să asculți ” [12] . Compozitorul preferat al scriitorului a fost Jean Sibelius , pe care Bukowski l-a apreciat pentru „ pasiunea care-ți stinge farurile ” [48] .

În ceea ce privește cursele de cai, în principal la începutul carierei sale de scriitor, Bukowski a spus că participarea la hipodrom pentru el era pur și simplu o chestiune de interes financiar; credea că acest lucru îi poate permite să câștige atât de mult „ încât să nu mai lucreze în abatoare, oficii poștale, docuri, fabrici ” [52] . Ulterior, acest hobby a devenit o încercare de a înlocui băutura, dar nu a funcționat [48] . Atitudinea față de joc s-a schimbat mai târziu, iar câțiva ani mai târziu, Bukowski a spus că cursele de cai au fost un stimulent pentru a scrie pentru el:

Într-o zi vii acasă de la o cursă... de obicei este mai bine să pierzi o sută de dolari în același timp <...> Pierderea unei sute de dolari la curse este de mare ajutor pentru artă.

- [18]

Pentru Bukowski, alergatul a devenit un test - el a spus că caii învață dacă o persoană are forță de caracter; scriitorul a numit jocul de la curse „chin”, dar a subliniat mereu că din ele se obținea material [10] . „ Dacă merg la curse și primesc o agitație bună acolo, atunci mă voi întoarce și voi putea scrie. Acesta este un stimulent , ”Bukowski a experimentat emoții separate nu numai de joc, ci și de hipodromurile în sine; scriitorul spunea că privind chipurile, mai ales cele care pierd, începi să vezi multe lucruri într-o altă lumină [37] .

Creativitate

De-a lungul vieții, C. Bukowski a citit mult, dar a devenit rapid deziluzionat de scriitorii și poeții existenți, ceea ce a servit parțial drept motiv pentru a-și începe propria lucrare. În ciuda faptului că Bukowski a avut aproape întotdeauna o atitudine extrem de negativă față de poeți, a remarcat o serie de autori din masa generală și i-a admirat [18] . Cel mai mare dintre contemporanii lui Bukowski numit Ezra Pound , T. S. Elliot ; scriind contemporani - Larry Aigner[32] , Gerald Locklinși Ronald Kerchey [12] . La începutul carierei sale de scriitor, i-a numit modele pe D. H. Lawrence și Thomas Wolfe  - mai târziu, însă, Bukowski a devenit dezamăgit de acestea din urmă, numindu-i „plictisitoare” [18] . De asemenea, scriitorul a vorbit cu elogii despre primii David Salinger , Stephen Spender , Archibald MacLeish  – dar a spus că la început l-au încântat, apoi s-au plictisit [10] . Bukowski i-a considerat pe Ernest Hemingway și Sherwood Anderson ca fiind scriitori care s-au deteriorat rapid, dar „au început bine . Bukowski considera că lucrările lui Nietzsche , Schopenhauer și Celine timpurii sunt clasice [37] . Printre scriitorii care i-au influențat cel mai puternic opera, Bukowski i-a enumerat pe Celine, John Fante și William Saroyan [32] .

În articolele dedicate lui C. Bukowski și operei sale, scriitorul este adesea clasificat în mod eronat drept beatnik [53] [54] . În ciuda faptului că chiar și unii dintre contemporanii poetului l-au considerat un reprezentant al generației beat [55] , cercetătorii de mai târziu ai acestui grup de poeți notează că Bukowski, de fapt, nu le-a aparținut niciodată [56] [57] . Bukowski însuși a avut o părere similară - în timpul unui interviu din 1978, el a spus: „ Sunt un singuratic, îmi fac propriul meu lucru. Inutil. Mă întreabă tot timpul despre Kerouac și chiar nu-l cunosc pe Neil Cassady , am fost cu Ginsberg și așa mai departe. Și trebuie să recunosc: nu, am umflat toți beatnikii; Nu am scris nimic la momentul respectiv ” [9] .

David Stephen Kalonne l-a descris pe Bukowski astfel:

Ideologiile , sloganurile , ipocrizia erau dușmanii săi și refuza să aparțină oricărui grup, fie că este vorba de beatniki, „ confessors ”, „Black Mountain”, democrati , republicani , capitalisti , comunisti , hipioti , punki . Bukowski și-a înregistrat cea mai profundă suferință psihologică și spirituală în stilul său inimitabil.

[58]

Bukowski a recunoscut în repetate rânduri că a scris, în cea mai mare parte, în stare de ebrietate. El a spus: „ Scriu treaz, beat, când mă simt bine și când mă simt rău. Nu am nicio stare poetică specială ” [10] . În procesul de scriere, printre altele, Bukowski aproape niciodată nu a editat sau corectat, doar ocazional tăind linii care erau proaste, dar fără a adăuga nimic [10] . Procesul de corectare a fost caracteristic doar poeziei, în timp ce autorul a scris proză într-o singură ședință, fără a schimba ceea ce a fost scris [32] . Bukowski a spus despre procesul de creare a unei opere că nu inventează niciodată nimic intenționat, s-a perceput ca un fotograf care descrie ceea ce vede și ce i se întâmplă [12] .

Teme principale

Majoritatea covârșitoare a lucrărilor lui Ch. Bukowski sunt opere autobiografice. În poezie, și mai ales în proză, apare cel mai des alter ego -ul scriitorului, anti  - eroul său liric , Henry Chinaski . Scriitorul a fost evaziv dacă el și Chinaski ar putea fi echivalați: „ Știu că este Bukowski, dar dacă le dai Chinaski, ei oarecum spun: „Oh, e cool! Își spune Chinaski, dar știm că este Bukowski.” Aici le bat pe spate. Ei o iubesc. Da, și în sine Bukowski ar fi încă prea neprihănit; știi, în sensul „ am făcut totul”. <...> Și dacă Chinaski face asta, atunci poate că n-am făcut-o eu, știi, poate este o ficțiune ” [37] . Nouăzeci și nouă de lucrări din o sută, spunea Bukowski, sunt autobiografice [32] . Ca răspuns la întrebarea unui jurnalist despre unde se termină Henry Chinaski și unde începe Charles Bukowski, scriitorul a răspuns că sunt practic la fel, cu excepția micilor vignete cu care și-a decorat eroul din plictiseală [40] . Cu toate acestea, Bukowski nu a negat că în aproape toate lucrările sale există o cantitate mică de ficțiune.

Mă frec unde trebuie să frec și arunc ce... nu știu. Pura selectivitate. În general, tot ceea ce scriu sunt în mare parte fapte, dar sunt și înfrumusețate cu ficțiune, răsuciri înainte și înapoi pentru a separa unul de celălalt. <...> Pentru nouă zecimi de fapt, o zecime de ficțiune, pentru a pune totul la locul lui.

[37]

David Stephen Calonne , cercetător al  operei lui Bukowski și editor al mai multor cărți ale sale [59] , notează că de-a lungul vieții sale principalele obiecte ale operei scriitorului au fost muzica clasică, singurătatea, alcoolismul, autorii care l-au admirat, scene din propria copilărie, scris, inspirație, nebunie, femei, sex, dragoste și curse de cai [60] . Scriitorul însuși, în cursul unui interviu, răspunzând la o întrebare despre tema centrală a prozei sale, a spus: „ Viața este cu un „g” mic” [ 32] . Bukowski a negat că a scris obscenitate, scriitorul a crezut că multe dintre lucrările sale s-ar numi mai corect deschiderea laturii inestetice a vieții, cea pe care a trăit el însuși. „ Am trăit cu alcoolici; a trăit aproape fără bani; nu viață, ci nebunie. Trebuie să scriem despre asta ” [32] . Scriitorul a remarcat că se inspiră din oamenii bătuți de viață - și tocmai în ei și-a văzut principalul cititor [9] .

Poezie și proză

În Statele Unite ale Americii și în Europa, unde Bukowski a câștigat cea mai mare popularitate, el este perceput predominant ca poet. Însuși autorul a spus că a ajuns la această formă dintr-un motiv banal – pentru el, poezia era o mai mică pierdere de timp (comparativ cu poveștile sau romanele) [61] . Bukowski a spus că a început să scrie nu pentru că era foarte bun, ci pentru că toți ceilalți, în opinia lui, erau răi: „ Le-am făcut ușor pentru alții. I-am învățat că poți scrie poezie la fel cum scrii o scrisoare, că o poezie poate chiar distra și sacru din ea nu este necesar ” [21] . Autorul practic nu a făcut distincția între proză și poezie în operele sale - pentru el problema era exclusiv în linie [62] . Bukowski a spus că dacă scrisul său ar fi așezat într-o singură linie, atunci ar suna aproape la fel, nu a acordat prea multă importanță formei; pentru autor, linia care desparte proza ​​și poezia a fost întotdeauna doar o chestiune de comoditate [37] . Singurul factor semnificativ pentru autor a fost starea lui actuală: spunea că poate scrie proză doar când se simte bine, iar poezie când este rău [45] .

Principiul principal al lucrării lui Bukowski a fost simplitatea. Scriitorul a spus: „ Tocmai asta încerc să fac: mai simplu, fără... cu cât mai simplu, cu atât mai bine. Poezie. Poezia excesivă despre stele și lună, când este deplasată, este doar o prostie proastă ” [18] . Bukowski a început să scrie din faptul că poezia modernă îl deprima – i s-a părut un fals și o escrocherie, așa că pentru el însuși a ales calea exprimării celei mai clare a gândurilor, fără decorațiuni și poetici inutile [63] . Criticii literari atribuie opera lui Bukowski direcția „ realismului murdar[64] , ale cărui semne distinctive sunt economia maximă a cuvintelor, minimalismul în descrieri, un număr mare de dialoguri, lipsa de raționament, sensul dictat de conținut și mai ales neremarcabil. personaje [65] .

De asemenea, uneori munca lui Bukowski este atribuită direcției „ Școala cărnii ” (ai cărei reprezentanți proeminenți, pe lângă Bukowski, sunt Steve Richmondși Douglas Blazek[66] ) [67] . Reprezentanții acestei tendințe se caracterizează prin poezie agresivă, „masculină” [68] .

Bibliografie în limba rusă

Romane

Reviste groase au fost primele care au publicat proza ​​majoră a lui Bukowski în Rusia. La sfârșitul anului 1994 - începutul anului 1995, romanul „Hollywood”, tradus de Nina Tsyrkun [69] a fost publicat pe paginile Arta cinematografiei , iar în 1996 Literatura străină a prezentat cititorilor ruși romanul Waste Paper, care a fost tradus de Viktor Golishev [ 70] . În 1999-2001 aceste lucrări au fost publicate ca cărți separate, în același timp și restul romanelor lui Bukowski au fost publicate și în limba rusă.

Cărți de povești

Prima publicație a prozei scurte a lui Bukowski în limba rusă a avut loc în 1992 în almanahul ruso-american Săgetător . Pentru această ediție, scriitorul și traducătorul Serghei Jurjenen a pregătit o mică selecție de texte ale lui Bukowski, care s-a deschis cu povestea Bring Me Your Love . În introducerea sa, Jurjenen a remarcat că „rusa este a treisprezecea limbă în care se traduce” Bukowski [72] . Ulterior, în periodicele ruse au mai apărut câteva publicații cu poveștile scriitorului american, dintre care cea mai notabilă a fost o selecție care a fost publicată în 1995 în revista Foreign Literature [73] . A fost compilat prin traduceri de Viktor Golyhev, Vasily Golyhev și Viktor Kogan. Din 1997, colecțiile de proză mică de Bukowski au început să apară în Rusia în ediții separate.

Poezie

Poezia lui Bukowski a început să fie publicată în Rusia abia în anii 2000. Până atunci, poeziile sale în traduceri ruse se găseau aproape exclusiv pe internet [74] . Potrivit traducătorului Svetlana Silakova , această situație era organică poeticii „de rețea” a lui Bukowski, care se distinge prin „zgârcenie a mijloacelor, concizie, o oarecare simplitate sfidătoare” [75] . În 2000, mai multe poezii de Bukowski au fost publicate de revista Literatură străină. Într-un articol introductiv, traducătorul Kirill Medvedev deplângea faptul că Bukowski poetul este necunoscut cititorului rus, deși în Occident „este cu greu inferior ca popularitate față de Bukowski prozatorul” [76] . Un an mai târziu, același Medvedev a compilat și tradus un volum din poeziile alese ale lui Bukowski, Doamna vomita. Mai târziu, încă două cărți de poezie ale unui autor american au fost publicate în Rusia.

Filmografie și înregistrări audio

Adaptări cinematografice de cărți și nuvele

Documentare

Înregistrări audio

Note

  1. 1 2 Charles Bukowski // Encyclopædia Britannica 
  2. 1 2 Charles Bukowski // Internet Speculative Fiction Database  (engleză) - 1995.
  3. 1 2 Charles Bukowski // filmportal.de - 2005.
  4. Prima culegere de poezie a lui Bukowski.
  5. Sounes, 1999 , pp. 285-295.
  6. Sounes, 1999 , p. 89.
  7. Bukowski, 2010 , p. unsprezece.
  8. Bukowski, 2010 , pp. 285-290.
  9. 1 2 3 Bukowski, 2010 , pp. 206-216.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Bukowski, 2010 , pp. 111-133.
  11. 1 2 3 4 Cronologie  . _ Charles Bukowski, autor american . bukowski.net. Data accesului: 26 iunie 2011. Arhivat din original pe 17 august 2011.
  12. 1 2 3 4 Bukowski, 2010 , pp. 251-259.
  13. Bukowski, Charles. Capitolul 43 // Pâine și șuncă = Ham on Ray. - Sankt Petersburg. : Eksmo, 2011. - 368 p. - 3000 de exemplare.  — ISBN 978-5-699-48099-9 .
  14. 1 2 Bukowski, 2010 , pp. 185-206.
  15. Bukowski, 2010 , pp. 318-326.
  16. Neeli, 1991 , p. 77.
  17. Neeli, 1991 , p. 81.
  18. 1 2 3 4 5 Bukowski, 2010 , pp. 57-81.
  19. Factotum (1975) - Charles Bukowski  (engleză) . Mulinetă alternativă . alternativereel.com. Data accesului: 5 decembrie 2010. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  20. 1 2 Glucksten, Nicole. Oficiul poștal de Charles Bukowski  . Conversația trimestrială . quarterlyconversation.com. Consultat la 7 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 23 ianuarie 2012.
  21. 1 2 Bukowski, 2010 , pp. 100-111.
  22. Bukowski, Charles . Enciclopedie online în jurul lumii . krugosvet.ru. Consultat la 28 iunie 2011. Arhivat din original pe 17 august 2011.
  23. Harrison, Russell. Împotriva visului american: eseuri despre Charles Bukowski. - Editura David R. Godine, 1994. - P. 249. - 323 p. — ISBN 9780876859599 .
  24. Hemmingson, 2008 , p. 69.
  25. Bukowski, 2010 , pp. 357-362.
  26. 12 Sounes , 1999 , pp. 103-106.
  27. Sounes, 1999 , p. 82.
  28. Descrieri  de produse . Oficiul poștal: Un roman . amazon.co.uk. Data accesului: 8 noiembrie 2010. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  29. 1 2 Bukowski, 2010 , pp. 343-357.
  30. Sounes, 1999 , p. 289.
  31. Neeli, 1991 , p. 231.
  32. 1 2 3 4 5 6 7 Bukowski, 2010 , pp. 29-35.
  33. Descrierea  produsului . Amazon.co.uk. Data accesului: 5 decembrie 2010. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  34. Natalia Contreras. Factorum  (engleză) . Colegiul Del Mar FORHORN . thedmcfoghorn.com (06-10-2009). Data accesului: 6 decembrie 2010. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  35. Recenzia cărții: Factotum de Charles  Bukowski . justbookreviews.com (31-10-10). Data accesului: 6 decembrie 2010. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  36. 1 2 3 Bukowski, 2010 , pp. 222-246.
  37. 1 2 3 4 5 6 7 Bukowski, 2010 , pp. 161-185.
  38. Korhonen, Jani. Portretul femeilor în romanele lui Charles Bukowski  (engleză) (PDF). Universitatea de Tehnologie Luleå Departamentul de Limbi și Cultură . epubl.ltu.se (2006). Consultat la 29 aprilie 2011. Arhivat din original pe 23 ianuarie 2012.
  39. Charlson, David. Charles Bukowski: autobiograf, critic de gen, iconoclast. - KY.: Editura Trafford, 2010. - P. 24. - 109 p. — ISBN 1-4120-5966-6 .
  40. 1 2 3 Bukowski, 2010 , pp. 333-343.
  41. Shulinsky, Igor. Muzică de apă caldă . timeout.ru (02.04.2011). Preluat la 1 iulie 2011. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  42. Neeli, 1991 , p. 276.
  43. Neeli, 1991 , p. 300.
  44. Bukowski, Charles. Hollywood. - Eskmo, 2010. - 226 p. - ISBN 978-5-699-43768-9 .
  45. 1 2 Bukowski, 2010 , pp. 295-307.
  46. Sounes, 1999 , p. 230.
  47. Sounes, 1999 , p. 233-4.
  48. 1 2 3 Bukowski, 2010 , pp. 326-333.
  49. Neeli, 1991 , p. 177.
  50. Bukowski, Charles. Post Office = Post Office. - Ed. a II-a. - M . : Eksmo, 2010. - S. 224. - 272 p. - 3000 de exemplare.  - ISBN 978-5-699-41770-4 .
  51. Bukowski, 2010 , pp. 246-251.
  52. 1 2 Bukowski, 2010 , pp. 35-43.
  53. Shearer, Benjamin. Cultura și obiceiurile Statelor Unite: Cultura . - Greenwood Publishing Group, 2008. - P.  243 . — 408 p. — ISBN 9780313338779 .
  54. Western Literature Association (SUA). O istorie literară a Occidentului american . - TCU Press, 1987. - P.  1212 . — 1353 p. — ISBN 9780875650210 .
  55. Wills, David. Scrisoare de la Editor  //  Beatdom: revistă. — Iss. 2 .
  56. Oakes, Elizabeth. Scriitori americani. - Editura Infobase, 2004. - P. 62. - 430 p. — ISBN 9780816051588 .
  57. Sergent, Jack. Naked Lens: Beat Cinema . - Counterpoint Press, 2009. - P.  233 . — 288 p. — ISBN 9781593762209 .
  58. Bukowski, 2010 , pp. 13-4.
  59. „The Sun, Here I Am” ( ing.  Sunlight Here I Am , 2003, traducere rusă 2010), „Porții dintr-un caiet pătat de vin” (2008), „Absence of the Hero” (2010), „Mai multe note a unui bătrân murdar” (2011).
  60. Bukowski, 2010 , p. 17.
  61. Bukowski, 2010 , pp. 43-53.
  62. Bukowski, 2010 , pp. 133-148.
  63. Bukowski, 2010 , pp. 263-269.
  64. Hemmingson, 2008 , p. optsprezece.
  65. Efimova, Marina. Cărți noi ale Lumii Noi cu Marina Efimova . Sala Jurnalului, Literatură străină . magazines.russ.ru (16.05.2011). Preluat: 18 mai 2011.
  66. Beers, Terry. Desfășurarea frumuseții: sărbătorirea peisajelor din California . - Ziua de glorie, 2000. - P.  257 . — 403 p. — ISBN 9781890771348 .
  67. Găsirea sa este o poezie în  curs . bukowski.net. Preluat la 22 august 2011. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  68. ↑ S-a născut poetul Charles Bukowski  . history.com. Preluat la 22 august 2010. Arhivat din original la 23 ianuarie 2012.
  69. Art of Cinema, 1994, nr. 9-12; 1995, nr. 1-2.
  70. „Literatura străină”, 1996, nr. 1.
  71. Mai târziu, în Rusia, romanul a fost publicat sub numele de „Poștă”, tradus de Maxim Nemțov.
  72. Bukowski, Charles. Nici un rahat: Charles Bukowski este un clasic underground  // Săgetător / Introducere și traducere. din engleza. Serghei Yurienen. - Paris - New York - Moscova, 1992. - Nr. 1 (68) . - S. 205-221 . Arhivat din original pe 22 decembrie 2009.
  73. „Literatura străină”, 1995, nr. 8.
  74. Gavrilov, Alexandru. Nu alungat din trib  // NG Ex Libris. - 1997. - Nr. 15 (din 17 septembrie 1997) .  (link indisponibil)
  75. Silakova, Svetlana. Nu salvam nicio ieșire  // Noua recenzie literară. - M. , 2003. - Nr. 62 . - S. 443-445 . — ISSN 0869-6365 .
  76. Bukowski, Charles. Poezii  // Literatură străină / Per. din engleza. Grigory Agafonov și Kirill Medvedev; introducere de Kirill Medvedev. - M. , 2000. - Nr. 5 . - S. 134-149 . — ISSN 0130-6545 .
  77. Cartea include versuri din colecțiile Mockingbird Wish Me Luck (1972), Burning in Water, Drowning in Flame (1974), Love Is a Dog from Hell (1977), Play the Piano Drunk Like a Percussion Instrument until the Fingers Begin to Bleed a Bit (1979), War All the Time (1984), You get so Alone at Times That It Just Makes Sense (1986), The Roominghouse Madrigals (1988), Bone Palace Ballet (1997).
  78. Cartea include poezii din The Days Run Away Like Wild Horses Over the Hills (1969), Mockingbird Wish Me Luck (1972), Burning in Water, Drowning in Flame (1974), Love Is a Dog from Hell (1977), Play the Piano Drunk Like a Percussion Instrument until the Fingers Begin to Bleed a Bit (1979), You get so Alone at Times That It Just Makes Sense (1986), The Roominghouse Madrigals (1988), The Last Night of the Earth Poems (1992). ).

Literatură

Link -uri