| Muzeul National de Arte Orientale - Muzeul Guimet | |
|---|---|
| Musée national des Arts Asiatiques-Guimet | |
| Data fondarii | 1889 |
| data deschiderii | 1885 |
| Fondator | Guimet, Emil |
| Abordare | 6, place d'Iena, 75116 Paris |
| Vizitatori pe an | |
| Site-ul web | Site-ul oficial al muzeului |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Muzeul Național de Arte Orientale - Muzeul Guimet ( fr. Musée national des Arts asiatiques-Guimet ), numit anterior Muzeul Guimet ( fr. Musée Guimet ) - este un muzeu din Paris .
Industriastul de Lyon Emile Guimet (1836-1918) a conceput inițial ideea creării unui muzeu dedicat religiilor Egiptului , Asiei , precum și religiilor antice. Viitorul muzeu trebuia să se bazeze pe colecția adunată de Emile Guimet în timpul călătoriilor sale: a vizitat Grecia , Egiptul, apoi a făcut o călătorie în jurul lumii (1876) cu opriri în Japonia , China și India . Pentru prima dată această colecție a fost expusă la Lyon în 1879, iar deja în 1889 colecția Guimet s-a mutat la Paris.
Chiar și în timpul vieții lui Emile Guimet, muzeul dobândește o specializare asiatică. Secțiunea religiilor antice se estompează treptat în fundal, premisele sale sunt date colecției coreene a lui Charles Var ( fr. Charles Varat ), sălile iconografice în 1912 sunt eliberate pentru colecția tibetană a lui Jacques Bacot ( fr. Jacques Bacot ). Secțiunea egipteană va dura cea mai lungă dintre toate secțiunile non-asiatice.
În 1882, Muzeul Indochinei de pe Trocadero ( fr. Musée Indochinois du Trocadéro ) a fost deschis la Paris, conectând colecțiile expedițiilor lui Louis Delaporte ( fr. Louis Delaporte ) cu Cambodgia și Siam . În 1927, colecția Muzeului Indochinei a fost inclusă în colecția Muzeului Guimet.
În 1920-1930, muzeul a primit cele mai bogate daruri de la Reprezentanța Arheologică Franceză în Afganistan ( fr. Délégation Archéologique Française en Afghanistan ).
La sfârșitul secolului al XIX-lea, Luvru a evidențiat o secțiune din China și Japonia în departamentul de obiecte de artă, care s-a transformat ulterior într-un departament independent. Acest departament a durat până în 1945, când, în cursul unei reorganizări generale a muzeelor franceze, colecția sa a fost dată Muzeului Guimet în schimbul colecției sale egiptene. Acest schimb a făcut din Muzeul din Paris unul dintre cele mai mari și mai bogate muzee de artă asiatică din lume.
Muzeul conține mai multe colecții de obiecte de artă orientală:
În 1900, sute de obiecte scoase din zona Peshawar (azi Pakistan) de către expediția indo-afgană a lui Alfred Foucher ( fr. Alfred Foucher ) au fost expuse la Luvru. Inclusiv - un exemplu viu de artă Gandhara - celebra statuie a unui bodhisattva (în ilustrația din dreapta) , moștenită de Muzeul Guimet împreună cu întregul departament de arte orientale al Luvru.
Arta Gandhara este arta schismei în hinduism. În ea apare prima dată imaginea lui Buddha, iconografia gandhariană devine canonică. Perioada de glorie a artei Gandhara cade în secolele I-III - perioada regatului Kushan , care a ocupat teritoriul de la nordul Indiei până la Pamir. Amestecarea culturilor a trei civilizații - indiană, greco-romană și chineză - a fost stabilită cu încredere prin descoperirea comorii Bagram , care a inclus lucrări tipice din fildeș Mathura , mâncăruri greco-romane și obiecte din lemn lăcuit din dinastia Han . Comorile din Bagram sunt păstrate și în Musée Guimet.
În 1922, guvernele francez și afgan semnează un acord prin care este creată Reprezentanța Arheologică Franceză în Afganistan. Sub conducerea lui Joseph Akan ( fr. Joseph Hackin ), delegația efectuează săpături în regiunea Kabul , timp în care, în special, a fost descoperită stela „Marele miracol al lui Buddha” (numele stelei se referă la o legendă din viața lui Buddha , care povestește despre un duel de miracole între budiști și „eretici” [2] ).
Încă din 1879, Émile Guimet a expus la Lyon mai multe obiecte de uz casnic de lama tibetani , care au constituit începutul colecției de artă himalayană. Astăzi, secțiunea conține aproximativ 1.600 de obiecte de artă.
În 1912, expediția tibetană de est a lui Jacques Bakot a adus la Muzeul Guimet un număr semnificativ de picturi și obiecte din bronz din secolele XVIII-XIX. Arta tibetană din această epocă a fost puternic influențată de China și, până de curând, doar această reprezentare a Tibetului a fost expusă în muzeu. Doar achizițiile recente au făcut posibilă extinderea panorama artei himalayene, incluzând, în special, expunerea multor obiecte de artă nepaleză .
Masca Bhairava (foto dreapta) este una dintre piesele de artă nepaleză expuse la Muzeul Guimet. Acest tip de măști sunt așezate la poalele templelor în timpul sărbătorilor Bhairava și Indra , care au loc în Kathmandu la sfârșitul lunii septembrie. Tehnica în care este realizată masca este o continuare a tradiției sculpturale indiene, care și-a răspândit influența pe tot Himalaya, confirmând astfel legătura strânsă a culturii locuitorilor din Kathmandu cu India vecină.
Departamentul de Arte din Asia de Sud-Est a fost creat la sfârșitul anilor 1920 prin fuziunea a două colecții de artă khmeră : colecția lui Émile Guimet (inclusiv fructele expediției în Cambodgia a lui Etienne Aymonier ( franceză: Etienne Aymonier )) și colecția Muzeul Indochinei de la Trocadero.
Până în 1936, colecția a fost completată cu daruri de la Școala Franceză din Orientul Îndepărtat ( fr. Ecole française d'Extrême-Orient ), inclusiv frontonul templului din Banteay Srey (în ilustrația din stânga) . Relieful înalt al frontonului reprezintă un episod din Mahabharata , în timpul căruia doi demoni asura Sunda și Upasunda luptă pentru stăpânirea nimfei apsara Tilottama, creată de zei special pentru a se certa doi frați și a restabili pacea pe pământ. Stilul Banteay Srei este foarte diferit de arta tradițională khmeră, foarte codificată și impersonală.
Cea mai bogată colecție de sculpturi khmer, care este de neegalat în lumea occidentală, ilustrează istoria artei khmer de la începuturi până în zilele noastre. Pe lângă colecția Khmer (Cambogia și partea indiană a Vietnamului ), departamentul Asia de Sud-Est prezintă artă din Thailanda , Indonezia , Vietnamul chinezesc, Birmania și Laos .
Clima uscată din Asia Centrală a asigurat păstrarea manuscriselor și picturilor unice ale culturii budiste din această regiune. Arheologii francezi - Dutreuil de Ran ( fr. Dutreuil de Rhins ), Paul Pelliot și Joseph Akan - au lucrat mult la săpăturile orașelor din Drumul Mătăsii - centrele culturale ale epocii.
Muzeul prezintă statui de lut ale mănăstirilor Kuchi ( în ilustrația din dreapta - o mască de mascaron parțial arsă de foc ), două sute și jumătate de manuscrise din Peșterile Mogao și multe alte lucrări care oferă o imagine completă a artei budiste din Asia Centrala.
Colecția chineză a Muzeului Guimet este formată din peste 20.000 de articole. Jad și ceramică neolitică , bronzuri din dinastiile Shang și Zhou , figurine, articole de ham , oglinzi și agrafe din bronz, monede și cutii decorative lăcuite - exponatele Muzeului Guimet acoperă 7 milenii de artă chineză: de la începuturile sale până în secolul al XVIII-lea.
Colecția de ceramică chinezească conține peste 10.000 de articole . Sunt reprezentați aproape toți producătorii chinezi celebri de porțelan și faianță . Potrivit colecției muzeului, se poate urmări dezvoltarea tehnologiei de producție a ceramicii, schimbările de gust care predomină în imperiu în fiecare dintre epoci.
Muzeul prezintă, de asemenea, lucrări de lemn fin și mii de picturi și ilustrații de la dinastia Tang până la dinastia Qing .
Vezi și site-ul Colecției Grandidier ( franceză: Grandidier ), colecția de ceramică chinezească a Muzeului Guimet.
Colecția coreeană a muzeului datează de la expediția din 1888 a lui Charles Var. Multă vreme, Coreea a fost închisă străinilor, iar colecția adusă de expediție pentru prima dată a permis europenilor să se familiarizeze cu arta coreeană. În anii 20-30 ai secolului XX, colecția coreeană a fost îndepărtată temporar din sălile de expoziție ale muzeului, făcând loc colecției japoneze în continuă expansiune. Dar după cel de-al Doilea Război Mondial, colecția revine în săli, îmbogățită cu colecția de aur Silla donată muzeului de Arthur Sachs ( fr. Arthur Sachs ).
În anii următori, colecția de artă coreeană a fost completată în mod constant, în anii 1980 suprafața alocată pentru colecția coreeană a crescut la 69 m², iar după alți 20 de ani - până la 360 m². Colecția de astăzi conține aproximativ 1.000 de articole care acoperă aproape întreaga istorie a Coreei.
Una dintre achizițiile recente ale muzeului este o colecție de bronzuri din perioada Goryeo , inclusiv „ Avalokiteshvara cu o mie de brațe ” (ilustrat în dreapta) . Ținând în mâini 43 de atribute diferite ale unui lama, Avalokiteshvara este înfățișat ușor înclinându-se în fața lui Buddha Amitabha , pe care Avalokiteshvara îl ține deasupra capului său.
Muzeul Guimet deține o mare colecție de sculpturi indiene (lut, piatră, bronz, lemn) datând din mileniul III î.Hr. e. până în secolele XVIII-XIX ale erei noastre; precum și o colecție de picturi și miniaturi indiene din secolele XV-XIX.
Printre sculpturile colecției indiene, se poate evidenția trunchiul lui Buddha (în ilustrația din dreapta) - un reprezentant tipic al școlii Mathura din perioada Gupta . Buddha este înfățișat din față, corpul este absolut simetric. În jurul capului s-a etalat cândva un halou care nu a fost păstrat, ale cărui rămășițe pot fi văzute deasupra umărului stâng al lui Buddha. Mâna dreaptă - de asemenea, nu există - a exprimat cel mai probabil gestul abhaya mudra , simbolizând absența fricii.
În mod tradițional, pereții templelor erau decorați cu multe statui similare ale divinităților minore: devata ( fr. devatâ ), care plăcea zeilor cu prezența lor și shalabkhanizka ( fr. shâlabhanjikâ ) (în ilustrația din dreapta) , simbolizând fertilitatea. Cerceii și mărgele sculpturii mărturisesc în mod autentic predilecția eternă a indienilor pentru bijuterii și bijuterii.
Dintre picturile din colecție se remarcă guașa artistului indian din Lucknow în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea Nevasha Lal „Doamnele de la curte care joacă șah” , inspirată din opera artistului englez Tilly Kettle și lucrată de ceva timp sub direcția lui. Această lucrare împletește tradițiile picturii locale și europene.
Colecția de textileMuzeul Guimet are și o colecție unică de textile indiene. Cea mai mare parte a acestei colecții a fost strânsă de Krishna Riboud ( fr. Krishnâ Riboud ), care a fondat Asociația pentru studiul textilelor asiatice ( fr. Association pour l'Etude et la Documentation des Textiles d'Asie ) în 1979 pe baza acesteia . În 1990, Riboud a donat o parte din colecția sa Muzeului Guimet, iar în 2003 întreaga colecție (aproximativ 4.000 de textile, desene, documente și alte dovezi ale producției textile din India) a fost donată Muzeului Guimet.
Colecția include obiecte care acoperă perioada din perioada Statelor Combatante (secolul al V-lea î.Hr.) până în prezent. Toate regiunile Asiei sunt reprezentate și practic toate tehnicile de producție textile care au existat vreodată aici.
Cu aproximativ 11.000 de obiecte, colecția japoneză a Musée Guimet reprezintă cea mai bogată panoramă a artei japoneze de la începuturile sale în mileniul III-II î.Hr. e. înainte de începerea erei Meiji .
Numeroase sculpturi și vaze de lut mărturisesc dezvoltarea artei budiste în Japonia. Printre aceștia se numără și Dogu „în ochelari de schi” (ilustrat în dreapta) , al cărui nume se referă la forma ochilor săi turtiți orizontal - forma lor seamănă cu protecția ochilor tradiționale eschimoși de la soare.
Figurile goale de lut de dogu au fost arse la o temperatură destul de scăzută - 800 ° C. Utilizarea dogu este momentan necunoscută. Majoritatea au fost găsite în morminte din apropierea satelor. Dogu erau de obicei zdrobiți înainte de a fi îngropați, sugerând un fel de funcție de protecție. Figura feminină a dogu-ului face posibilă și ipoteza utilizării lor în cultele fertilității.
Producția de dogu a atins apogeul la sfârșitul perioadei Jōmon în nordul Honshu . Din perioada Yayoi, cultura dogu a dispărut.
Muzeul prezintă și picturi pe mătase din secolele VIII-XV. Obiecte din secolele XIX-XX - caligrafie (kakemono, makimono), evantai, precum și aproximativ 3.000 de imprimeuri - arată latura seculară a artei japoneze. Colecția include, de asemenea, obiecte din lac și ceramică, inclusiv seturi pentru ceremonia ceaiului , articole din fildeș ( netsuke ), sabii și teci și multe alte piese de artă aplicată japoneză.
O parte a expoziției muzeului se află în așa-numitul „Panteon budist” ( fr. Panthéon Bouddhique ) - conacul lui Alfred Heidelbach, achiziționat de stat în 1955, restaurat și transferat la muzeu în 1991. Panteonul prezintă o parte din colecția originală japoneză a lui Émile Guimet.
Adresa Panteonului: 19 avenue d'Iéna, 75116 Paris.
Musée d'Ennery ( franceză: Musée d'Ennery ) găzduiește colecția orientală a doamnei Clémence Ennery . Cea mai mare parte a colecției aparține secolelor XVII-XIX. Inaugurarea solemnă a muzeului a avut loc pe 27 mai 1908, din 2004 muzeul făcând parte din Musée Guimet.
Adresa muzeului: 59 avenue Foch, 75116 Paris. În prezent (2008) Muzeul Ennri este închis pentru renovare pentru o perioadă nedeterminată.
Muzeul este situat în arondismentul 16 al Parisului , cele mai apropiate stații de metrou sunt Iéna, Trocadéro și Boissière.
Muzeul este deschis în fiecare zi, cu excepția zilei de marți și a sărbătorilor legale.
Program: de la 10:00 la 18:00.