Gunesh (formație)

„Gunesh” ( Turkm. Güneş  - „Soarele”) este un ansamblu vocal și instrumental sovietic și turkmen , un grup de jazz - folk-rock care a existat între 1970 și 1999 [1] . A apărut ca urmare a sintezei muzicii jazz și rock de la sfârșitul anilor 60 - începutul anilor 70 ai secolului XX , axat pe fundamentele muzicale originale ale folclorului turkmen . Ansamblul a primit titlul de „Grup artistic onorat al RSS Turkmene” (17 august 1982).

Stilul „Gunesh” este așa-numitul „al patrulea curent” [2] , care a conectat culturile etnice cu jazz -ul și rock -ul , menținând în același timp sistemul modal ( scara pentatonic , minor armonic ) și baza ritmică. În același timp, jazzul și rock-ul aduc materialului muzical elemente de tehnică modernă de interpretare și mijloace expresive.

Originea și formarea grupului. Fondatori și prima distribuție (1970–1976)

La sfârșitul lunii decembrie 1969, un cunoscut vocalist din RSS Turkmenă (mai târziu Artistul Poporului al RSS Turkmene , adjunct al Consiliului Suprem al RSS Turkmen de două convocări) Murad Sadykov a obținut aprobarea unui grup de muzicieni pentru a organiza și crearea unui ansamblu vocal și instrumental (VIA) pentru difuzarea de televiziune și radio a TSSR. El l-a invitat pe cunoscutul muzician de jazz turkmen Oleg Korolev să creeze și să conducă un grup de muzicieni.

La începutul anului 1970, Murad Sadykov a dat numele grupului - „Gunesh”, care înseamnă „Soare” în turkmenă. Sadykov însuși a fost primul solist. În echipă a mai fost al doilea solist E. Annaev și un trio vocal format din: V. Mammadov ( tenor ), Hamid Mammadov ( bariton ), I. Agakhanov ( bas ). Compoziția echipei a fost tipică pentru acele vremuri VIA, axată pe interpretarea cântecelor populare turkmene și a compozitorilor profesioniști din turkmeni și academicieni sovietici, membri ai Uniunii Compozitorilor din URSS .

Până la sfârșitul anilor 1970, stilul și modul de a interpreta grupului au început să fie mai mult sau mai puțin definite. Acestea sunt compoziții vocal-instrumentale detaliate ale unui bloc, tip suită , intercalate cu pătrate de improvizație solo . Lado - baza ritmică a compozițiilor a fost orientată spre Est. Primele lucrări experimentale de acest tip au fost compoziții - " Kusht-depty ", "Kechpelek" și "Rhythms of the Caucaus".

Meritele și recunoașterea internațională (1977–1980)

După ce Oleg Korolev a părăsit grupul în 1976 din motive de familie, conducerea muzicală a grupului a fost condusă oficial de cântărețul cvartetului vocal - Shamamed Byashimov. A adus uneori la repetiții melodii populare populare din Turkmen, iar muzicienii înșiși, în mod colectiv, le-au aranjat. Astfel, din necesitate, în grup a apărut și s-a dezvoltat o metodă compozițională colectivă de compunere. După plecarea lui Oleg Korolev, doi muzicieni de jazz de înaltă profesie au fost acceptați în grup - A. Stasyukevich (trâmbiță) și Stanislav Morozov ( saxofon tenor ) . Odată cu sosirea lor, grupul de alamă „Gunesha” a crescut la un cvartet. Astfel, componența grupului Gunesh s-a schimbat până în 1977 și a fost formată din următorii muzicieni: Vasily Potupa ( voce ), Shamamed Byashimov ( voce , clape ), A. Korolev ( chitară bas ), I. Gordeev ( percuție , vibrafon ), Mihail Loguntsov ( chitară electrică ), Stanislav Morozov ( saxofon ), A. Stasyukevich ( trâmbiță ), R. Galimov ( saxofon - alto , tenor ), Y. Aliev ( trombon ) și R. Shafiev ( tobe ). Odată cu sosirea unui muzician de jazz de înaltă clasă , saxofonist , violonist, aranjor Stanislav Morozov, grupul a ridicat și mai mult nivelul de performanță instrumentală.

Contribuția lui Stas Morozov la crearea multor compoziții instrumentale și aranjamente de cântece este cu adevărat neprețuită. Geniala sa compoziție instrumentală „An Oriental Souvenir” (în 11/8 time) a intrat în „fondul de aur” al repertoriului grupului, unde a improvizat cu măiestrie, interpretând marele său solo de jazz la saxofonul tenor . Nu orice muzician de jazz poate improviza liber într-o semnătură de timp atât de complexă, deoarece majoritatea jazzmenilor sunt adaptați la timp în semnături de timp pare (2/4, 3/4, 4/4). Perfecționarea abilităților interpretative și a sunetului stilistic al grupului a servit drept bază pentru succesul său creativ și recunoașterea publică.

Muzicienii din „Gunesha” au devenit laureați ai festivalurilor-concursuri internaționale „ Zielona Gora ” ( Polonia , 1978), „ Orfeul de Aur ” ( Bulgaria , 1979), competiției All-Union „ Cu un cântec prin viață ” și festivalului rock. „ Ritmuri de primăvară. Tbilisi-80 ".

În 1980, studioul de înregistrare All-Union „ Melody ” a înregistrat și a lansat discul „Gunesh” (inginer de sunet - Rafik Rahimov ). La înregistrare au participat următorii muzicieni: Shamamed Byashimov (clape, dutar), Mihail Loguntsov (chitară), Rishad Shafiev (tobe), Vladimir Belousov (chitară bas), Alexander Stasyukevich (trâmbiță), Shamil Kurmanov (trâmbiță), Stanislav Morozov (saxofon, flaut), Yusif Aliyev (trombon). Lista vocaliștilor care interpretează compoziții indicate pe coperta discului este inexactă, ar trebui să fie după cum urmează:

- „Jigs-jigs” - Yusif Aliyev, Shamamed Byashimov, Khamid Mammadov (nu figurează în înregistrare) , Khadzhireza Ezizov;

- „Tuni Derya” și „Kechpelek” - Hadzhireza Ezizov;

- „Akja kepderi” și „Yalan” - Murad Sadykov ;

- „Armanym Galdy” - voce în introducere Shamamed Byashimov, voce principală Ilyas Rejepov;

- "Kone Guzer" - Berdymurad Berdyev (nu figurează pe înregistrare) .

Compoziție legendară. Albumul „Văd pământul”. Turneu african (1981–1985)

În 1981, Oleg Korolev a devenit din nou directorul muzical al grupului. În acest timp, muzicienii s-au dezvoltat pe plan profesional. Grupul a câștigat o mare popularitate în URSS . Odată cu sosirea lui Oleg Korolev, orchestra a fost completată cu încă patru tineri muzicieni talentați: S. Artykov (clape), I. Rejepov (chitară electrică, voce), Vahid „Sabir” Rizaev (saxofon alto, clarinet) și Stepan Stepanyants ( tastaturi).

Deja în septembrie 1981, grupul a participat la Festivalul de muzică populară All-Union „ Erevan-81 ”. În același an, Gunesh susține trei concerte la Leningrad , dedicate aniversării a 300 de ani de la reunificarea Turkmenistanului cu Rusia și participă la programul Blue Light de Anul Nou de la Moscova.

În august 1982, ansamblul vocal și instrumental „Gunesh” a primit titlul de „Grup artistic onorat al RSS Turkmene”, iar Murad Sadykov a primit titlul de „ Artist al Poporului din RSS Turkmen ”. Un anunț despre acest lucru a fost publicat în ziarul Turkmenskaya Iskra . În același 1982, Oleg Korolev a stabilit relații cu conducerea artistică a Concertului de stat al URSS în persoana lui B. Sukhanov, iar în aprilie 1983 „Gunesh” a fost trimis într-un turneu de peste mări în țări africane: Insulele Capului Verde , Guineea-Bissau. , Senegal , Sierra Leone .

În 1983, la compania de discuri All-Union „ Melody ” din Moscova, un nou program muzical al ansamblului a fost înregistrat pe un disc. Un disc de gramofon sub titlul general „Văd pământul” a fost lansat în 1984 . Include noi compoziții vocale și instrumentale compuse și aranjate de muzicienii trupei:

1. Baikonur._ _ _ Compoziție instrumentală în memoria lui Iuri Gagarin și Serghei Korolev . Tema principală a melodiei a fost compusă de Stanislav Morozov.
2. „Boo Derdy”. Compoziție vocală și instrumentală pe teme ale melodiilor populare turkmene. Poezii lui Makhtumkuli .
3. „Eastern Express”. Tema principală a compoziției a fost compusă de Sabir Rizaev.
4. „Ritmurile Caucazului”. Compoziție pe teme ale melodiilor populare caucaziene.
5. „Vântul de pe malurile Gangelui ”. Compoziție în imitația muzicii indiene.
6. „Frescele vietnameze”. Eseul colectiv. Compoziția folosește, sub formă de citat, o melodie populară vietnameză.

Discul „I See the Earth” (1984) a făcut o mare impresie asupra muzicienilor din Uniunea Sovietică prin noutatea, originalitatea inimitabilă și performanța profesională înaltă. Inginerul de sunet al companiei Melodiya R. Ragimov a fost distins cu premiul I pentru cea mai bună înregistrare sonoră a anului, dându-i un bilet turistic în Cehoslovacia . Discul a fost lansat de patru filiale ale companiei Melodiya (sucursalele Moscova, Tașkent, Tbilisi, Riga). Toate tirajele de discuri s-au epuizat foarte repede.

În 1985, grupul „Gunesh” a participat la programele de concerte ale celui de-al VII-lea Congres al Uniunii Compozitorilor din URSS de la Moscova. Pentru participarea grupului la concertele Congresului, președintele Uniunii Compozitorilor din URSS T. N. Hrennikov a trimis o telegramă Ministerului Culturii din RSS Turkmenă. Special pentru acest forum, echipa a realizat mai multe aranjamente instrumentale, folosind lucrările compozitorilor turkmeni (N. Khalmamedov, Ch. Nurymov etc.). Participarea la Congresul Compozitorilor din URSS a fost privilegiul câtorva. Acesta a fost acordat doar șase grupuri muzicale binecunoscute din URSS: „Gunesh” sub conducerea lui Oleg Korolev , „ Arsenal ” sub conducerea lui Alexei Kozlov , „ Allegro ” sub conducerea lui Nikolai Levinovsky ; Ansamblul „ Melody ” condus de George Garanyan , „ Metron ” și Aziz Mustafa-Zade (fiica celebrului pianist de jazz Vagif Mustafa-Zade , care a devenit celebru în URSS ca creatorul propriului său stil de jazz folosind modurile populare azere - mugham. Ea a jucat operele tatălui ei). Concertul a avut loc la Teatrul de Varietate din Moscova . A fost un concert semnificativ și istoric al grupului deja legendar „Gunesh”. La concert au participat compozitori și muzicieni din toate republicile URSS.

În iulie 1985, grupul Gunesh a participat la Festivalul Mondial din Mozambic într-o compoziție redusă - doar un grup de ritm și un saxofonist. Frecvența echipei cu oficialii Ministerului Culturii din TSSR a dus la dezintegrarea grupului.

Declinul grupului (1986–1988)

După demiterea în 1985 a directorului muzical al ansamblului, Oleg Korolev , cererile de concediere au fost depuse de „jucătorii de alamă”: Y. Aliyev, Sh. Kurmanov, Stanislav Morozov, A. Stasyukevich (adică „cuprul” este întreaga putere a grupului). În echipă au rămas următorii: S. Rizaev, Mihail Loguntsov, V. Belousov, Stepan Stepanyants, Rishad Shafiev și cântărețul H. Ezizov. Sabir Rizaev (saxofonist alto) a fost numit director muzical al Direcției Filarmonicii. Grupul a lucrat într-o compoziție mică până la sfârșitul anului 1986. A participat la un festival de jazz în Donețk . Fără fanfară, nu mai era același Gunesh. Sunetul a devenit camera. Un an mai târziu, muzicienii s-au certat între ei și au renunțat. Motivul pentru aceasta a fost, desigur, condițiile proaste de muncă, salariile mici și neatenția totală, insensibilitatea din partea Ministerului Culturii al TSSR și a Direcției Filarmonicii Republicane la problemele colectivului. Deci, din păcate, s-a încheiat soarta legendarei trupe.

Discografie

În anii sovietici, grupul Gunesh, inclusiv pentru colecții de muzică, a înregistrat și a lansat aproximativ 20 de discuri în diverse ediții [3] . Printre ei:

• 1978 - „ Orizont ” nr. 6 (10)
• 1979 - „ABBA” și „Gunesh”
• 1979 - „Recunoaștere”
• 1979 - Întâlnește-mă
• 1980 - „Gunesh”
• 1981 - "Laureații festivalului" Ritmuri de primăvară, Tbilisi-80 ""
• 1981 - „La mulți ani!”
• 1982 — Cuceritorii deșertului
• 1982 - „Festivalul pop, Musik aus der UdSSR”
• 1983 - „Patria mamă este cântecul meu”
• 1984 - „Văd pământul”
• 1985 - „Parada ansamblurilor”
• 1986 - „ Orizont ” nr. 10 (8)
• 1999 - „45° într-o umbră”

Soarta ulterioară a muzicienilor trupei

La începutul anilor 1990, șase muzicieni Gunesh au emigrat în Germania (R. și V. Albrechts, Mihail Loguntsov, Y. Aliev, Stanislav Morozov și V. Belousov).

Oleg Korolev, Rishad Shafiev, Stepan Stepanyants au plecat în Rusia în anii 1990 .

Oleg Korolyov a desfășurat activitate pedagogică, profesor. În 1996, a fost angajat de Teatrul Regional de Dramă și Comedie din Moscova ( Noginsk , 1996-2016) ca șef al departamentului muzical. A scris muzică pentru 30 de spectacole (pentru diferite teatre din Rusia). La începutul anilor 2000, a creat trupa mare de tineret „Main Impact”, cu care a continuat tradițiile creative ale „Gunesh”.

Murad Sadykov a murit în 2013 la Ashgabat .

Rishad Shafiev a fost implicat în activități de concert, creând musicaluri și producții de spectacole la Moscova. A adunat o mare colecție de instrumente de percuție de percuție din lume (aproximativ 100 de unități). A murit în 2009 la Moscova .

Stepan Stepanyants a lucrat la Moscova ca clapetar pentru celebrul cântăreț Avraam Russo , a făcut aranjamente pentru cântărețul Aziz și alți cântăreți moscoviți. Din 2006 până la moartea sa, în 2014, a lucrat ca director muzical și clavipier în Ansamblul Laima Vaikule .

Note

1. ↑ Site-ul oficial al compozitorului Oleg Kimovich Korolev. Arhivat 22 martie 2016 la Wayback Machine // korolevok.ru
2. ↑ O. K. Korolev . „Dicționar enciclopedic concis de muzică jazz, rock și pop: termeni și concepte”. — M.; „Muzică”, 2006. - 168 p.
3. ↑ Discografia VIA Gunesh. Copie de arhivă din 9 august 2016 pe site-ul Wayback Machine „Ansamblurile vocale și instrumentale ale URSS” // sssrviapesni.info

Link -uri

• VIDEO. „Gunesh” (1980). // youtube.com
• VIDEO. VIA „Gunesh” - „Văd pământul”. // youtube.com
• VIDEO. „Lumina albastră” (1984). // youtube.com

Foto, video și audio	Spotify
Site-uri tematice	discogs MusicBrainz