Opera Donbass (Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet Donețk, numit după A. B. Solovyanenko) | |
---|---|
Nume anterioare | Teatrul Muzical Rus Donețk, Teatrul Rus de Operă și Balet de Stat Donețk |
Fondat | în 1932 |
Premii |
![]() |
clădirea teatrului | |
Locație | Ucraina ,regiunea Doneţk,Doneţk [1] , st. Artem, 82 |
Arhitect | Kotovsky, Ludwig Ivanovici |
management | |
Director | Lucrător de artă onorat al Ucrainei E. I. Denisenko |
Director principal | O. Ya. Antonenko |
dirijor-șef | Yu. Yu. Paramonenko |
Coregraf șef | E. E. Khasyanova |
director șef de cor | L. S. Streltsova |
Site-ul web | donbassopera.ru |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet Donețk, numit după A. B. Solovyanenko ( ucraineană: Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet Donețk , numit după A. B. Solovyanenko ) este un teatru din Donețk , deschis în 1941 și din 1977 purtând numele academic .
În septembrie 2012, au fost prezentate o nouă identitate corporativă, logo și noua denumire a teatrului - Donbass Opera.
Teatrul de Operă și Balet din Donețk a fost înființat în 1932 la Lugansk pe baza Teatrului de Operă și Balet Lugansk și a Operei Mobile a Ucrainei de pe malul drept din Vinnița . În documentele Comisariatului Poporului pentru Educație al Republicii Socialiste Sovietice Ucrainene (abreviat ca Comisariatul Poporului pentru Educație al RSS Ucrainei ), se propune ca din 15 martie 1932, Opera mobilă să fie transferată la dispoziția Teatrului Donețk. Încredere pentru serviciul permanent pentru populația din Donbass. Primul sezon s-a deschis la 1 septembrie 1932 cu opera lui A. P. Borodin Prințul Igor .
Directorul artistic și directorul teatrului a fost Artistul Onorat al Republicii Nikolai Nikolaevich Bogolyubov, directorul muzical și dirijorul șef al teatrului a fost Artistul Onorat al Republicii Alexander Gavrilovici Erofeev . Teatrul a lucrat: dirijorul Max Cooper, regizorul Alexander Zdikhovsky, coregraful Mark Zeitlin, artiști - Oles Vlasyuk, Eduard Lyakhovich.
În repertoriul teatrului în 1935 : „Regina de pică”, „Eugene Onegin” de P. Ceaikovski; „Carmen” de J. Bizet; „Faust” de C. Gounod; „Rigoletto”, „La Traviata”, „Aida” de G. Verdi; „Madama Butterfly” de G. Puccini; „Pagliacci” de R. Leoncavallo; „Bărbierul din Sevilla” de G. Rossini; „Cazacul de dincolo de Dunăre” de S. Gulak-Artemovsky, „Poveștile lui Hoffmann” de J. Offenbach. Baleturi: „Raymonda”, „Mac roșu” de R. Glier, „Ferenji” de B. Yanovsky. Teatrul a cuprins 40 de artiști de cor, 45 de balerini, 45 de artiști de orchestră, 3 soliști. În total, teatrul a angajat 225 de persoane.
În 1936 , în legătură cu reconstrucția generală, în orașul Stalino (acum Donețk), a început construcția unui nou teatru conform designului original al arhitectului L. I. Kotovsky.
Până în 1940, a fost stabilit un grup de maeștri talentați ai scenei de operă: dirijori: E. M. Shekhtman, A. F. Kovalsky, regizor A. A. Zdikhovsky (din 1948 director șef), artistul E. I. Lyakhovich, P. I. Zlochevsky. Primii interpreți care au adus faima în teatru au fost Yuri Sabinin, Nadezhda Lototskaya, Alexander Martynenko, Pavel Nikitenko, Tamara Sobetskaya, Tamara Podolskaya și alții.
Din noiembrie 1940, Teatrul Muzical Rus Donețk (cum era numit inițial colectivul) și-a început activitatea. Pe 12 aprilie 1941, odată cu premiera operei Ivan Susanin a lui Mihail Glinka , teatrul și-a deschis stagiunea într-o nouă clădire a teatrului.
Primul director și director artistic al teatrului a fost un regizor de operă remarcabil, un adept al sistemului Stanislavsky în teatrul muzical, artist de onoare al RSFSR Iosif Lapitsky . Primii artiști au sosit la Teatrul Donețk din Moscova, Leningrad, Kiev, Lugansk și Vinnitsa. Orchestra a inclus cei mai buni muzicieni ai Teatrelor de Operă și Balet Lugansk și Vinnitsa, Filarmonica Regională Stalin.
Încă din primele zile de organizare a echipei s-a lucrat cu publicul: spectacole în vizită, conversații, concerte. Au fost realizate noi producții de spectacole de operă și balet. Repertoriul anului 1941 cuprindea: opera lui C. Gounod „Faust” – premieră pe 4 mai 1941, opera lui R. Leoncavallo „Pagliacci” – premieră pe 22 mai, opera lui G. Rossini „Brbierul din Sevilla” – premieră în iunie.
Pe 7 august a aceluiași an , pe scena Teatrului Donețk a avut premiera primul spectacol de balet al lui Alexander Crane , Laurencia . Rolul Laurenciei a fost dansat de Nina Goncharova, mai târziu Artistă Onorată a Ucrainei.
În timpul Marelui Război Patriotic, o parte a trupei, cei care au reușit să fie informați, au fost evacuați în satul Sazanovka din RSS Kirghiz . Mai târziu, în iunie 1942, echipa de teatru s-a mutat în orașul Przhevalsk . Acolo, Teatrul Donețk a susținut concerte în spitale, unități militare ale Armatei Roșii a muncitorilor și țăranilor, în fața muncitorilor de pe frontul de acasă și a lucrat, de asemenea, la crearea de noi spectacole.
După capturarea în 1941 de către trupele naziste din Donbass și centrul regional al orașului Stalino, biroul comandantului militar al orașului, condus de colonelul Lenz, a primit la dispoziție clădirea intactă a Teatrului Muzical Stalinist. Excluzând unele daune interne din evacuare, jaf și două incendii de cauză necunoscută. Ambele incendii au fost stinse automat, fără participarea oamenilor, prin sistemul intern de stingere a incendiilor al teatrului, care s-a dovedit a fi funcțional, în ciuda abandonului clădirii și a ostilităților anterioare. Autoritățile de ocupare pentru serviciile culturale și de agrement ale personalului militar „ Wehrmacht ” au organizat rapid angajarea artiștilor, muzicienilor, personalului tehnic care au rămas în oraș și au început pregătirea primului spectacol pentru ziua de Anul Nou 1942. Ziarul ocupațional al Consiliului Orășenesc Yuzivska „Donetsky Vestnik” ( germană: Donezer Nachrichten ) [2] informează că la 1 ianuarie 1942, Teatrul Ucrainean de Muzică și Dramă își deschide stagiunea cu opera „Zaporojhets dincolo de Dunăre” de S. Gulak-Artemovski. Din iunie 1942 (conform altor surse - din 10 iulie 1942), caporalul diviziei de tancuri Wehrmacht Tony Graschberger, anterior director al Operei de Stat din München , a fost numit director și director al teatrului, iar teatrul a fost redenumit Teatrul de operă și balet al orașului. În 11 luni, a reușit să formeze o echipă creativă care deservește personalul tehnic și să pună în scena 10 spectacole noi, în principal din clasici europeni. În stagiunea teatrală 1942-1943, opera „ Madama Butterfly ”, opera „ Carmen ”, opera „ Pagliacci ”, opera „ Aida ”, baletul „ Fântâna lui Bakhchisarai ”, opereta „ Șoarecele zburător ” , opereta „ Baronul țiganului ”, care a fost foarte populară și a fost afișată de 70 (șaptezeci) de ori. Populația civilă nu avea voie să participe la spectacole de teatru. Alături de munca de creație a lui Tony Grashberger, a rezolvat și problemele furnizării de noi producții de spectacole în condiții militare. El a cerut oficialilor celui de-al treilea Reich : costume de scenă. Au fost trimiși din Franța, care a fost ocupată și de Germania nazistă ; echipamente electrice de iluminat etc. Trupa de teatru era formată din 15 solişti de operă, 55 corişti, 51 balerini, 42 muzicieni şi 168 persoane. personal administrativ, de întreținere, tehnic. Sursele menționează următoarele nume și funcții: directorul tehnic al teatrului Nikitenko, pompierul Semenchenko V.I., muncitorii de scenă adolescenți Kritsyn O.D., Zaporozhets Y.Kh., Balabey; dirijor M. Konstantinov; artiștii Nikolai Kotlyarevsky, Nikolai Bondarenko, Ivan Sikalo, Ivan Umantsev, Mihail Ivanovici Boyko, mezzosoprana Olimpiada Yaroslavskaya. Toți lucrătorii de la teatru cu normă întreagă au primit carnete de rație, salarii, precum și permise obligatorii pentru dreptul de a flămânzi noaptea. Conducerea germană a teatrului l-a instruit pe actorul talentului de comedie Ivan Sikalo să se ocupe de distribuirea rațiilor alimentare. Salariul artiștilor era de 500-700 de ruble sovietice, ceea ce era considerat un salariu destul de bun în ocupație. În iulie 1943, teatrul a fost redenumit Opera Front - Opera Stalino.
În 1943, Armata Roșie a lansat o ofensivă pe toate fronturile pentru a elibera URSS de invadatorii naziști; La 8 septembrie 1943, orașul Stalino a fost eliberat. La sfârșitul lunii ianuarie 1944, artiștii conduși de regizorul Alexander Zdikhovsky și artistul Eduard Lyakhovici s-au întors la teatru de la evacuare, iar deja în septembrie, în onoarea primei aniversări a eliberării Donbassului de trupele germane, a avut loc premiera operei lui A. P. Borodin. „Prințul Igor” a avut loc în teatru. Dansurile Polovtsiene au fost puse în scenă de coregraful Teatrului Bolșoi, artistul onorat al republicii Kasian Goleizovsky. În aceiași ani, baletul „ Lileya ” a fost pus în scenă la teatru pe muzica lui Konstantin Dankevich , bazat pe poemul lui T. Shevchenko .
În septembrie 1947, Teatrul Muzical Rus din Donețk a fost redenumit Teatrul de Operă și Balet Rus de Stat Stalin . În octombrie 1947, în clădirea Teatrului Stalin, a avut loc un proces împotriva criminalilor de război, naziștii Germaniei lui Hitler, care, în timpul ocupației Donbassului, au distrus în oraș 75 (șaptezeci și cinci) de mii de cetățeni sovietici. lui Stalino: evrei, soldați ai Armatei Roșii capturați, partizani, muncitori subterani și țigani. Doar răzbunarea i-a depășit pe acești criminali de război în clădirea teatrului, unde își petreceau timpul liber între execuțiile cetățenilor sovietici]. În 1957, trupa Teatrului Donețk a interpretat pentru prima dată opera compozitorului V. Gomolyaka, baletul „ Aurul negru ”.
La 9 noiembrie 1961, prin decretul Prezidiului Consiliului Suprem al RSS Ucrainei, orașul Stalino a fost redenumit în orașul Donețk, iar regiunea Stalin în Donețk. Din acest motiv, teatrul primește un nou nume - Teatrul de Operă și Balet Rus de Stat Donețk. La 2 octombrie 1977, teatrul a primit titlul de „ Academic ” pentru marea sa contribuție la dezvoltarea artei sovietice.
În 1992, un balet privat pentru copii „Școala de măiestrie coregrafică a lui Vadim Pisarev” a fost creat la teatru în condiții de închiriere sub îndrumarea generală a Artistului Poporului din Ucraina V. Ya. Pisarev .
Directorii școlii au fost I. Ya. Pisareva, sora lui V. Ya. Pisarev; Yu. I. Bredikhin, masaj terapeut cu normă întreagă al Operei din Donețk; E. F. Nagalyuk, fost inspector fiscal la Donețk; apoi adjunctul ei O. S. Katyushina. Pentru a-și îmbunătăți statutul, școala a fost afiliată școlii coregrafice de stat din Kiev . Acest lucru a permis absolvenților de școală să elibereze certificate eliberate de stat la absolvire, ceea ce a oferit oportunități mai bune de angajare în stat, sindicate și alte echipe creative ale organizațiilor, precum și în străinătate. Printre absolvenții anilor 2000, un adolescent de origine ruso-africană, Zherlin Ndudi, s-a remarcat prin talent . În 2003, V. Ya. Pisarev a trimis un adolescent de 16 ani la Eurovision Young Dancers Competition (ing. „Eurovision Young Dancers - 2003”) din Amsterdam . Ndudi a câștigat competiția și a ocupat primul loc, devenind câștigătorul Eurovision Song Contest 2003 la categoria balet. După aceea, Ndudi a părăsit Ucraina, mutându-se în SUA pentru a-și continua cariera creativă de dans. Mai târziu, au fost deschise filiale ale acestei școli coregrafice - în Ivano-Frankivsk și în Shanghai.
Din 1994, pe baza teatrului se desfășoară Festivalul Internațional „Stars of the World Ballet”, al cărui fondator și director artistic este și Vadim Pisarev. Festivalul are loc anual în octombrie la Teatrul de Operă și Balet .
În 1999, directorul teatrului Stasevich Valery Petrovici, împreună cu administrația regională Donețk, a organizat redenumirea teatrului: cuvântul „rus” a fost eliminat din nume și completat cu cuvintele „numit după A. B. Solovyanenko ”. Redenumirea a fost aprobată la 9 decembrie 1999 printr-o rezoluție a Cabinetului de Miniștri al Ucrainei .
La 31 mai 2002 au fost emise mărci poștale și blocul „Teatre de Operă din Ucraina”. Una dintre ștampile a reprezentat Teatrul de Operă și Balet din Donețk ( Mi #506) . Valoarea nominală a ștampilei este de 1 grivne 25 copeici, dimensiunea este de 40 × 28 mm, perforația este de 11,6 × 11,6. [4] Aceeași ștampilă a fost plasată pe un bloc poștal ( Mi #Block 36) , care a fost recunoscut drept una dintre cele mai bune emisiuni ucrainene, primind locul al doilea în nominalizarea Cele mai bune timbre din 2002. [5]
În 2004, pe 13 iulie, a fost deschis primul site oficial al acestui teatru în rusă și engleză - www.dopera. org , valabil 5 ani.
Pe 26 noiembrie 2009, prin decret al președintelui Ucrainei, teatrului a primit statutul de teatru național.
În 2014, pentru producția operei Olandezul zburător de Richard Wagner , echipa de teatru a fost distinsă cu Premiul Național Taras Shevchenko al Ucrainei [6] .
În timpul conflictului armat din Donbass , guvernul Ucrainei „prin decretul nr. 875/2014 paragraful 8” a blocat toate tranzacțiile financiare în anumite zone ale regiunii Donețk, în care a fost desfășurată o „operațiune antiteroristă” [7] . Drept urmare, teatrul s-a trezit într-o situație dificilă: timp de câteva luni, artiștii și tot personalul nu au primit salariu, nici pensionarii de teatru nu au primit pensii. . Aproximativ 70% din personal au părăsit teatrul . Echipamentele și peisajul nu au fost distruse, deși multe mass-media din Ucraina au relatat contrariul. . Cu toate acestea, în ciuda catastrofei umanitare generale , teatrul nu s-a închis, dar a continuat să funcționeze. Pe 4 octombrie 2014, teatrul a deschis noul sezon cu premiera operetei Liliacul . Pentru a atrage telespectatori, prețurile biletelor au fost reduse la jumătate . Imediat după începerea sezonului, directorul teatrului , V.I. Ryabenky , a murit în urma unui atac de cord . [8] .
Pe 7 decembrie 2014, Artista Poporului Rusiei Anna Netrebko a donat 1 milion de ruble pentru a ajuta teatrul [9] [10] .
În 1936, în legătură cu reconstrucția orașului, a început construcția clădirii Teatrului de Operă și Balet, care a fost proiectată inițial ca teatru de teatru. Arhitectul șef al construcției a fost L. I. Kotovsky , iar conducerea generală a șantierului i-a fost atribuită lui Solomon Davidovich Krol. În timpul construcției, s-a decis ca clădirea să fie cedată Teatrului de Operă și Balet, întrucât Teatrul Dramatic avea un sediu propriu, după care proiectul a fost modificat în consecință [11] .
Groapa de fundație a teatrului a fost săpată manual cu lopeți și era adâncă, deoarece a fost proiectată pentru garaje subterane (aceste spații au adăpostit ulterior ateliere de producție) [11] . Construcția a fost supravegheată de maiștri N. K. Miliutin și G. I. Shchapov. Pentru construcția teatrului au fost alocate 6,2 milioane de ruble sovietice , dar această sumă nu a fost suficientă, iar costul estimat a fost majorat la 9,26 ruble [11] . Deschiderea era planificată să fie făcută pe 23 februarie 1941, de Ziua Armatei Roșii , dar nu au avut timp până la această dată și au amânat deschiderea la 12 aprilie 1941, dedicându-l Primului Mai [11] .
Clădirea teatrului este realizată în stil clasic. Abordările către teatru sunt organizate din trei laturi. Sala și foaierul sunt decorate cu detalii din stuc. Inițial, sala a fost proiectată pentru 1300 de locuri. În prezent, este la 976. Busturi sculpturale ale compozitorilor, poeților, dramaturgilor și vazelor decorative sunt instalate deasupra mezaninului și balcoanelor auditoriului, precum și în nișe separate din foaier.
Teatrul are o scenă mecanizată formată dintr-o scenă principală cu o suprafață de 560 m². Cercul său poate rezista la o încărcătură de până la 75 de tone.
În 2013 a fost prezentat un proiect de revizie și restaurare a clădirii teatrului [12] .
Primul director și director artistic al Teatrului Muzical Rus din Donețk a fost I. M. Lapitsky ; regizori de teatru - A. A. Zdikhovsky (din 1948 ) și A. A. Presman; dirijori - A. F. Kovalsky și E. Shekhtman; artist - E. I. Lyakhovici.
Din 1973 până în 1981 M. A. Vasiliev a fost directorul teatrului . Datorită meritelor sale de conducător, la 20 martie 1978, teatrului i s-a acordat titlul de „academic”.
În diferite momente, cântăreți de operă precum A. F. Krivchenya ( 1938 - 1940 ), Yu. A. Gulyaev ( 1955 - 1960 ), A. B. Solovyanenko, R. S. Kolesnik , G. G. Kalikin , P. E. Onchul .
Repertoriul Teatrului Academic de Operă și Balet din Donețk include peste 50 de titluri - lucrări ale clasicilor ucraineni, rusi și vest-europeni: opere, balete, operete , basme muzicale pentru copii. [13]
![]() | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii |
Doneţk | |
---|---|
Educaţie | |
Transport | |
Muzee | |
Teatre | |
Religie |
|
Sport | |
Diverse |