Duran Duran

Duran Duran ( [ djʊˌræn djʊˈræn] ) este o trupă new wave britanică [1] , formată la Birmingham în 1978. Echipa din anii 1980 și 1990 a fost una dintre principalele vedete din lumea industriei pop. Duran Duran sunt reprezentanți și lideri de seamă ai „a doua invazie britanică ” (similar cu „ prima invazie britanică ”, condusă de The Beatles ), alături de Spandau Ballet și Visage [6] . Membrii grupului au creat o imagine elegantă, care a devenit „cartea de vizită” a grupului. 14 dintre single-urile grupului au ajuns în top 10 în UK Singles Chart , cu încă 21 ajungând în Billboard Hot 100 . Vânzările totale ale echipei sunt de peste 100 de milioane de recorduri la nivel mondial [7] .

Trupa a primit numeroase premii de-a lungul carierei lor, inclusiv două premii BRIT , inclusiv premiul pentru contribuție remarcabilă la muzică în 2004, două premii Grammy , un premiu MTV Video Music Awards pentru întreaga viață și un premiu Video Visionary de la MTV Europe Music Awards . Duran Duran a primit și o stea pe Hollywood Walk of Fame [8] [9] . Era clipurilor video, difuzate activ pe canalul muzical MTV , a contribuit la popularitatea lui Duran Duran. Încă de la începutul carierei, toți membrii grupului au avut simțul stilului. Au lucrat cu designeri de modă precum Kahn & Bell, Vivienne Westwood și Giorgio Armani [10] .

Trupa a fost formată din clapeista Nick Rhodes și basistul John Taylor , iar mai târziu li s-au alăturat bateristul Roger Taylor , chitaristul Andy Taylor și vocalistul Simon Le Bon , formând cea mai de succes formație a trupei. Trupa nu s-a desființat niciodată, dar după plecarea lui Andy Taylor în 1986, formația s-a schimbat: fostul chitarist de la Missing Persons Warren Cuccurullo și bateristul Sterling Campbell s-au alăturat trupei. O reuniune a formației originale a lui Duran Duran la începutul anilor 2000 a creat un zgomot în rândul fanilor și al media muzicală [11] [12] .

Istorie

1978–1980: formare și primii ani

Fundal

Istoria grupului a început în vara anului 1978, când Nigel (John) Taylor a intrat la Colegiul de Artă și Design din Birmingham. În ea, l-a cunoscut pe Stephen Dufay (Duffy) [13] . Fiind asemănătoare, ei decid curând să creeze un grup. Taylor a sugerat ca prietenul său Nick Bates (Rhoads) să fie invitat . Așa că Steven a devenit solistul și a cântat la chitară bas, Nick a cântat la clape, iar Nigel a devenit chitarist. O mașină de tobe electronică deținută de Rhodes a fost folosită pentru tobe și percuție. În același timp, trupa realizează prima înregistrare a materialului lor pe un casetofon, poziționat deasupra magazinului de jucării al mamei lui Rhodes. Înregistrarea se numea Dusk and Dawn. Este de remarcat faptul că unele dintre melodii vor fi reînregistrate de Rhodes și Duffy zeci de ani mai târziu, ca parte a duo-ului The Devils.

Următoarea sarcină pentru grup a fost să găsească un nume. Printre opțiuni s-au numărat RAF (Royal Air Force) („ Forța Aeriană Regală a Marii Britanii ” rusă), Arabia, Industrie, precum și Arcadia. Decizia a venit pe 20 octombrie a aceluiași an. Canalul britanic BBC a difuzat filmul francez de science-fiction Roger Vadim  - " Barbarella ". Principalul antagonist al acestui film este Dr. Duran Durand ( fr.  Dr. Durand Durand ), interpretat de actorul irlandez Milo O'Shea, și a devenit ideea unei remedieri pentru Taylor. A doua zi, Nigel le-a sugerat lui Nicholas și apoi Stephen să numească trupa după acest personaj. Singura diferență este că consoanele „d” de la sfârșitul cuvintelor au fost omise. Astfel, 21 octombrie 1978 este considerată ziua de naștere a lui Duran Duran.

Prima reprezentație live a noului trio a avut loc în auditoriul colegiului pe 5 aprilie 1979 [14] . Și până la următoarea performanță, grupul era deja un cvartet. Noul venit a fost Simon Colley, care a cântat la clarinet și la chitară bas (la fel ca și Duffy). Cu toate acestea, deja la jumătatea anului, Daffy și Colley au părăsit Duran Duran și, împreună cu foștii muzicieni ai trupei TV Eye, și-au format propria trupă, The Hawks [15] . În plus, Duffy a părăsit trupa, luând cu el multe dintre melodiile înregistrate de trupă. La rândul său, fostul vocalist TV Eye Andy Wicket a mers în direcția opusă. După mai multe repetiții și jam sessions, ei decid să invite un baterist în echipă.

Fiind frecventatori ai diverselor cluburi, membrii trupei au intalnit multi muzicieni si au vizitat multe „site-uri” pentru artisti aspiranti. Cu toate acestea, „locul special” pentru echipă a fost clubul Barbarella’s ( rusă: „У Barbarella” ), care este demn de remarcat, numit și după personajul filmului cu Dr. Duran. Legendarii The Sex Pistols și The Clash și-au început călătoria în această instituție . Acolo John Taylor îl urmărește pentru prima dată pe Roger Taylor, bateristul trupelor locale Crucified Toad și The Scent Organs. Mai târziu, Wicket decide să-l invite pe Roger. Taylor, interesată de oferta lui Wicket, este de acord. La rândul său, invitația lui Roger i-a permis lui John să devină basist permanent al trupei și să formeze o secțiune de ritm cu el.

Primele înregistrări

Acest grup (John Taylor (chitară, bas) Rhodes, Wicket și Roger Taylor) a făcut primele înregistrări ale trupei în septembrie 1979 în studioul renumitului producător Bob Lamb. Wicket, fiind vocalistul trupei, a devenit unul dintre principalii autori ai viitoarelor hituri ale trupei - „ Girls on Film ” (conform autobiografiei lui Andy Taylor) și a fost co-autor al piesei „See Me, Repeat Me”, care a devenit ulterior single-ul. „Rio”. De asemenea, Andy apare în unele dintre celelalte demo-uri ale trupei lansate publicului la o dată ulterioară. După ceva timp, chitaristul londonez Alan Curtis vine la Duran Duran. Până la sfârșitul anului, tensiunea dintre Wicket și ceilalți membri ai trupei a atins un vârf, iar Andy a părăsit Duran Duran, devenind membru al grupului Xpertz.

După aceea, la sugestia lui Roger Taylor, grupul îl invită pe Jeff Thomas, care a cântat cu Roger în Scent Organs. Apartamentul lui Alan devine un loc pentru activități ulterioare ale grupului. Muzicienii decid să reînregistreze o serie de cântece în studioul lui Bob Lamb. Jeff Thomas rescrie materialul lui Wicket, în special „Girls on Film” și „Breaking Away”, care mai târziu a devenit „Late Bar”. La începutul anului 1980, Nick și Nigel (John) fac câteva călătorii la Londra pentru a-și prezenta materialul către etichete, dar fără rezultat. În luna februarie a acelui an, ei vizitează clubul de noapte Rum Runner. Proprietarii stabilimentului, frații Michael și Paul Burrow, au renovat clubul, sperând să creeze un loc similar cu clubul Studio 54 din New York .

După ce l-au cunoscut pe Paul (Michael era plecat în acel moment), Nick și John i-au dat notițele lor. Înregistrările au făcut o impresie asupra patronului clubului. Din această cauză, lui Rhodes și Taylor li sa oferit să vină la club în seara aceleiași zile și să aducă cu ei și restul echipei. În Rum Runner au ocazia să repete și să cânte în mod regulat în fața publicului. Pe lângă activitățile muzicale, membrii Duran Duran au fost nevoiți să câștige bani în plus, John ca portar, Roger ca ospătar, Nick ca DJ, care a primit zece lire pentru o sesiune de noapte. Pe 12 martie 1980, Duran Duran a cântat pentru prima dată ca grup rezident la Rum Runner Club. Rezultatele obținute au fost umbrite de un apel neașteptat al lui Alan Curtis, care era nervos să evolueze pe scena clubului. Chitaristul s-a întors la Londra și împreună cu fratele său a format trupa Dif Juz. Următoarea problemă a trupei a fost conflictul în curs de dezvoltare dintre vocalistul Thomas și Paul Burrow. Restul echipei a luat partea conducerii și Jeff a trebuit să părăsească echipa. John, Nick și Roger au început să caute un vocalist și un alt chitarist.

Ascensiunea Celebrilor Cinci

Pe 26 aprilie a aceluiași an, trupa a plasat o reclamă pentru un chitarist ritmic în revista Melody Maker . Printre numeroasele apeluri, tânărul muzician Andy Taylor a răspuns și el la anunț . După ce a primit o invitație de la Duran Duran, pe 2 mai Andy a sosit la Londra de la Newcastle . După ce a trecut de audiție, a devenit chitaristul ritmic al trupei, în timp ce John Taylor s-a concentrat pe chitara bas. Andy a ajuns în trupă ca un muzician experimentat. Ca parte a diferitelor trupe, a făcut turnee în nord-estul Angliei și a cântat la bazele militare americane din Germania. Vorbind în Rum Runner, al treilea Taylor a început și el să câștige bani în plus în bucătărie și să mențină ordinea în hol.

Ultima sarcină de personal a grupului a fost căutarea unui vocalist. Inițial, s-a planificat să o invite pe Elaine Griffiths, la acea vreme iubita din Rhodos, cu toate acestea, acest plan a dispărut rapid. Următorul candidat a fost Gordon Sharp de la The Freeze. Sharpe a sosit din Edinburgh pentru audiție și a rămas pentru scurt timp la Birmingham . În ciuda acestui fapt, Gordon a simțit că propriile sale intenții nu se aliniază cu planurile trupei și a refuzat rolul de vocalist. Următorul concurent - Oliver Guy Watts a rămas în grup doar câteva zile. O lună mai târziu, pe 11 mai 1980, la recomandarea unei foste iubite care a lucrat în Run Runner , vine la audiție Simon Le Bon , care a devenit ulterior principalul solist al grupului [16] . 16 iulie 1980 Duran Duran își face prima apariție publică cu noua trupă. Proprietarii de club, frații Paul și Michael Burrow, devin managerii grupului. În afara repetițiilor, membrii trupei au continuat să lucreze ca hamali, disc-jochei și busboys.

Cântând pe scenele cluburilor din Birmingham și Londra , grupul a susținut două sesiuni demo, înregistrând material nou, iar ceva timp mai târziu, cvintetul a jucat ca act de deschidere al turneului cântăreței Hazel O'Connor . Acest lucru a atras atenția publicului, iar casele de discuri EMI și Phonogram au decis să semneze artiști în curs de dezvoltare [17] . Cu toate acestea, „un anumit patriotism” față de eticheta legendarei The Beatles l- a determinat pe Duran Duran să semneze cu EMI în decembrie 1980.

Duran Duran a fost una dintre primele trupe care au remixat propriile cântece. Înainte de apariția sintetizatoarelor digitale și a eșantionării, trupa a creat aranjamente de studio în straturi sau versiuni extinse ale single-urilor lor, uneori drastic diferite de originalul. Așa-numitele „versiuni de noapte” au fost inițial disponibile doar pe vinil, fie ca fețe B pentru single-uri, fie ca versiuni de club. Abia în 1999 a lansat o compilație intitulată Night Versions: The Essential Duran Duran .

Încă de la începutul carierei, toți membrii grupului au avut simțul stilului. Ei au lucrat cu stilistul Perry Haynes și designeri de modă precum Kahn & Bell și Anthony Price pentru a crea un aspect elegant și elegant. Mai târziu, trupa a evoluat din imaginea pirat timpurie New Romantic inspirată de Adam și furnici la începutul anilor 80. De-a lungul carierei, trupa a acordat o mare atenție modei și rolului acesteia în imaginile grupului. În anii 1990, echipa Birmingham a colaborat cu Vivienne Westwood , în anii 2000 cu Giorgio Armani . Membrii echipei sunt, de asemenea, responsabili de procesul de vizualizare, lucrând îndeaproape de-a lungul anilor cu designerul grafic Malcolm Garrett și alți artiști. Această colaborare a permis grupului să creeze materiale ilustrative spectaculoase pentru munca lor, fie că este vorba despre o coperta de album sau o broșură de concert [10] .

Fiecare dintre cei cinci membri ai echipei a fost fotogenic. Adolescenții și revistele muzicale din Marea Britanie s-au îndrăgostit de aspectul lor frumos, iar publicul din SUA a urmat curând . Aproape în fiecare lună, la începutul anilor 80, reviste precum Smash Hits sau Tiger Beat prezentau fotografii cu membrii trupei din Birmingham (în ansamblu sau individual). John Taylor a remarcat odată că trupa era „ca o cutie de Quality Street [ciocolată], un fel de favorită” [18] . O astfel de faimă în întreaga țară a beneficiat grupul, cu toate acestea, mai târziu participanții au regretat o astfel de popularitate excesivă. Într-un interviu pentru Rock Fever Superstars Magazine la începutul anului 1988, John Taylor a declarat:

Eram un grup mic în 1979, dar apoi hype-ul din jurul „Fab Five” (rețineți porecla trupei) a luat amploare și ceva a mers prost. Ceva a mers prost. Nu a fost ceea ce mi-am dorit. […] Nu voi spune că nu mi-a plăcut când oamenii țipă la văzul tău, în acel moment m-a sedus.

1981–1982: Album de debut

Primul album omonim al lui Duran Duran a fost lansat pe labelul EMI în 1981. Single-ul principal „Planet Earth” a ajuns pe locul 12 în Marea Britanie. Urmărirea, „Careless Memories”, a atins vârful pe locul 37. Cu toate acestea, cel de-al treilea single al lor, " Girls on Film ", a primit cea mai mare atenție. Piesa a ocupat locul cinci în topurile din Marea Britanie , iar o lună mai târziu, în august același an, duo-ul de regizori Godley și Creme au filmat un videoclip pentru acest single [20] . Videoclipul, prezentând femei semi-goale care se luptă în noroi , lovind perne și imagini stilizate ale altor fetișuri sexuale , a fost filmat la doar două săptămâni după lansarea MTV în Statele Unite [21] .

Grupul se aștepta ca videoclipurile „Girls on Film” să fie difuzate în cluburi de noapte noi cu ecrane video instalate în ele sau pe canale de televiziune cu plată , cum ar fi Playboy Channel . Kevin Godley a explicat această decizie astfel:

Managerii lui Duran Duran ne-au spus foarte clar că trebuie să filmăm material senzațional și erotic pentru cluburile în care va fi afișat necenzurat; pentru ca oamenii să observe și să vorbească despre asta.

Clipul a fost editat intens pentru a fi difuzat pe MTV ( rusă: „Musical Television” ). Între timp, albumul de debut a ajuns pe locul trei în Top 20 din Marea Britanie. Mai târziu, în 1981, trupa a plecat în primul turneu de club în SUA, urmată de Germania și Marea Britanie. Al doilea tur al Regatului Unit a coincis cu un val de revolte provocate de șomaj și tensiuni rasiale, inclusiv revolte în Moss Side din Manchester și Toxteth din Liverpool [22] . Trupa a concertat la Birmingham a doua zi după revoltele de la Handsworth. Anul următor, 1982, a fost anul recunoașterii mondiale pentru Duran Duran. În mai, au lansat cel de-al doilea album, Rio , care a câștigat discul de platină, iar patru dintre single-urile albumului au ajuns pe poziții în Top 20 din Marea Britanie. Printre acestea: „My Own Way”, „ Hungry Like the Wolf ”, „ Salvați o rugăciune ”, precum și piesa de titlu „Rio”. Trupa a fost principala turnee în Australia , Japonia și, în timpul șederii lor în SUA, a luat parte la turneul de rămas bun al lui Blondie . Diana, Prințesa de Wales a declarat că Duran Duran este trupa ei preferată [23] , iar în presa britanică grupul a fost supranumit „the Fab Five” , comparându -i cu The Beatles , a căror poreclă era „the Fab Four” ( rusă „ Patru magnifici" ) [24] .

În ciuda succesului acasă și în întreaga lume la lansare, Rio nu s-a descurcat bine în Statele Unite. În Marea Britanie, casa de discuri EMI a etichetat trupa drept reprezentativă pentru „Noul Romantism”, tendință care a apărut și a devenit populară în Marea Britanie. În SUA, această direcție era puțin cunoscută, iar filiala americană a EMI - Capitol Records se afla într-o poziție dificilă în ceea ce privește promovarea în continuare a grupului pe piață. Toamna a fost lansată Carnaval, un mini-album de remixuri dance ale albumului Rio, care a devenit popular printre DJ. Acest fapt a determinat grupul să lucreze cu producătorul american David Kershenbaum. Rezultatul acestei colaborări a fost decizia de a remixa cea mai mare parte a albumului. În iunie 1982, Duran Duran a făcut prima lor apariție la televiziune americană, interpretând single-urile „Hungry Like the Wolf” și „Rio” la Dancin’ On Air , precursorul show-ului național de succes Dance Party USA [25] .

În scopuri de marketing, albumul a început să fie poziționat ca un album de dans și a fost relansat în Statele Unite în noiembrie 1982. La doar șase luni după succesul său în Europa, albumul a început să conducă topurile și topurile americane. Videoclipul single-ului „Hungry Like The Wolf” și alte câteva videoclipuri ale grupului au început să fie rotite frecvent la televiziunea americană, în special pe MTV . Datorită canalului, la începutul anului 1983 single-ul și-a asigurat o bună promovare în topurile americane. Același succes a așteptat o altă baladă a grupului - „Salvează o rugăciune”. „Trupa a fost o parte naturală a televiziunii”, a remarcat Rolling Stone . În plus, revista a comentat despre trupă după cum urmează: „Posibil prima trupă rock care a lovit „valul video” [26] . Albumul a ajuns în cele din urmă pe locul șase în SUA și a rămas în top timp de 129 de săptămâni. În 2003, New Musical Express l -a clasat pe „Rio” pe locul 65 pe lista sa cu cele mai bune 100 de albume din toate timpurile [27] .

1983–1985: The Famous Five

Noul an 1983 a început pentru trupă de pe MTV , în emisiunea Rock 'n' Roll Ball de Crăciun . Ei au interpretat piesa „Hungry Like The Wolf”, aflată în continuare în topurile americane , și versiunea americană a single-ului „Rio”, care urmează să fie lansată în martie a acelui an. Pentru a satisface cererea publicului, Duran Duran a relansat primul album în SUA la mijlocul anului [16] cu noul single „Is There Something I Should Know?”. Single-ul a fost un succes răsunător, debutând pe primul loc în UK Singles Chart (o raritate în UK National Chart). Între timp, peste ocean, single-ul a ajuns pe locul patru. În timpul campaniei de promovare a albumului, Rhodes și Le Bon au devenit invitați VJ pentru o emisiune MTV , unde l-au întâlnit pe artistul fan A-5 Andy Warhol , care a venit la emisiune să-i întâmpine. Nick Rhodes a descris ulterior popularitatea din SUA astfel: „Primele noastre spectacole în Statele Unite au fost strălucitoare, dar când ne-am întors mai târziu, după ce „Hungry” a devenit un hit, totul a fost haos. A fost „ Beatlemania ”. Am făcut o semnătură pentru Girls on Film la un magazin din Times Square . La sfârșitul ședinței nu am putut părăsi magazinul, iar poliția a fost nevoită să izoleze străzile” [28] . În plus, în același 1983, Rhodes a devenit autorul single-ului „Too Shy” pentru grupul britanic Kajagoogoo , care a ocupat prima și a cincea poziție în topurile din Marea Britanie și, respectiv, SUA. Între timp, Andy Taylor devine primul membru al trupei care se căsătorește.

În anul următor, din cauza încasărilor mari de impozite, echipa devine un așa-zis „exil fiscal” și pleacă în Franța (unde fiscalitatea a fost mai loială). Echipa s-a stabilit în castel, unde a început să lucreze la al treilea album. În mai 1983, Duran Duran a participat la emisiunea live britanică The Tube . Celebrul muzician și prezentator TV Jools Holland a fost intervievatorul emisiunii respective . Trupa a călătorit apoi la Montserrat și apoi la Sydney pentru a finaliza munca la noul album. În timpul verii, s-au întors în Marea Britanie pentru două concerte, primul pe 20 iulie în fața Prințului Charles și a Prințesei Diana la Dominion Theatre , iar al doilea un concert benefic la Villa Park al Aston Villa Football Club . Este de remarcat faptul că Roger Taylor, bateristul trupei, este fan Villa. În ciuda activităților de succes din întreaga lume, grupul a fost supus unei presiuni extraordinare. Fanii și casele de discuri deopotrivă se așteptau ca succesul noului album să continue. Cu toate acestea, procesul de înregistrare a durat timp de șase luni, iar starea psihologică a membrilor trupei s-a înrăutățit de la sesiune la sesiune, formația a experimentat simultan crize de perfecționism în lucrul la material nou și, în același timp, a suferit de îndoială. și îndoiala de sine [30] . Un stil de viață decadent și problemele cu drogurile și alcoolul au devenit, de asemenea, unul dintre motivele acestei stări a echipei. În documentarul Extraordinary World , un deceniu mai târziu , Rhoads a descris ceea ce se întâmpla atunci drept „isterie abia controlată” [ 31] . 

Noul album Seven and the Ragged Tiger a fost lansat pe 21 noiembrie 1983. O parte a albumului a fost single-ul „Union of The Snake”, lansat cu o lună mai devreme și care a ajuns în primele poziții ale topurilor din SUA și Marea Britanie. Pentru interpretarea de soprană solo a compoziției, grupul l-a invitat pe celebrul saxofonist Andy Hamilton, care mai lucrase cu Duran Duran la single-ul „Rio”. Datorită succesului ultimului single, grupul a avut deja cinci compoziții care au ocupat cele mai înalte poziții în topurile din SUA. Aceste single-uri, pe lângă „Union of The Snake”, au fost: „Hungry Like The Wolf”, „Rio”, „Save a Prayer”, „Is There Something I Shoud Know?”. Este de remarcat faptul că grupul a obținut un rezultat similar într-un an. Membrii trupei au decis să facă din „Union Of The Snake” single-ul principal și au lansat videoclipul pe MTV cu o săptămână înainte de premiera radio. Acesta a fost urmat de single-ul „New Moon on Monday”, care a ajuns pe locul nouă în topurile din Marea Britanie [32] . Următorul lor single „Reflex” a devenit al doilea și ultimul hit numărul unu al trupei în UK Singles Chart . O rundă suplimentară a popularității single-ului a fost un remix de la idolul trupei, Nile Rodgers , de la trupa Fame . Versiunea lui Rogers a devenit primul hit de la Birmingham care a ajuns în fruntea topurilor din Statele Unite. În plus, single-ul a avut succes în alte țări.

Trupa a pornit într-un turneu mondial care a durat în primele patru luni ale anului 1984 și a jucat primul lor spectacol major pe stadion în Statele Unite . O echipă de filmare condusă de regizorul Russell Mulcahy a făcut acest turneu cu trupa, filmând material care a devenit în cele din urmă un documentar numit Sing Blue Silver [33] . Mulcahy a regizat și filmul concert al trupei Arena (An Absurd Notion) [34] . Un album live, intitulat și Arena, a fost înregistrat în timpul turneului și a fost lansat alături de noul single de studio al trupei „The Wild Boys”, care a debutat pe locul doi pe ambele maluri ale Atlanticului . În februarie 1984, trupa a apărut pe coperta revistei Rolling Stone [35] și a câștigat două premii Grammy ; în nominalizări: „ Premiul Grammy pentru cel mai bun videoclip muzical ” și „ Premiul Grammy pentru cel mai bun film muzical ” [36] . În același timp, „Save a Prayer” câștiga avânt în America de Nord , iar un remix american special al piesei, care a devenit single în ianuarie 1985, a ajuns pe locul șaisprezece în Billboard Hot 100 până în martie . O versiune live a melodiei, interpretată în timpul concertului Arean/As The Lights Go Down, a fost folosită ca fața b a acestui single.

În această perioadă, membrii trupei au devenit niște fani pentru mulți tineri fani adolescenți. Cu toate acestea, la sfârșitul turneului, Roger Taylor s-a căsătorit la Napoli , Italia , și Nick Rhodes la Londra , îmbrăcat într-un smoking de catifea roz și o pălărie de cilindru . La sfârșitul anului 1984, Duran Duran, împreună cu alți artiști britanici populari, au luat parte la crearea single-ului caritabil " Do They Know It's Christmas?" ca parte a supergrupului Band Aid . Partea vocală a lui Simon Le Bon este situată între părțile lui George Michael și, respectiv, Sting.

1985: Proiecte paralele și Live Aid

Chiar și făcând parte din Duran Duran, membrii trupei au căutat să înregistreze muzică într-un format diferit, ceea ce a dus în cele din urmă la o divizare temporară a trupei în două proiecte paralele. Pe de o parte, John și Andy Taylor au vrut să se desprindă de sunetul și stilul lui Duran Duran și să lucreze cu material hard rock. Dorințele lor s-au împlinit în colaborare cu Robert Palmer și Tony Thompson . Taylors, Palmer și Thompson au format supergrupul rock/funk Power Station. În această compoziție, grupul a lansat un singur album, care a devenit totuși un hit atât în ​​Marea Britanie, cât și în SUA, iar două single-uri ale grupului au ocupat primele poziții ale topurilor din multe țări. În același timp, Simon Le Bon și Nick Rhodes au dorit să exploreze în continuare aspectul atmosferic al lui Duran Duran și au format proiectul Arcadia, lansând și un singur album (So Red the Rose). De pe acest album au fost lansate șase single-uri. Albumul a devenit celebru și datorită listei impresionante de oameni care au lucrat la disc. Noua trupă a invitat chitaristul japonez Masami Tsutsiya, basistul Mark Egan, percuționistul David Van Tighem, bateristul Steve Jordan, compozitorul Erbie Hancock, David Gilmour de la Pink Floyd , precum și faimosul artist britanic Sting să lucreze la acest material . Bateristul Duran Duran, Roger Taylor , a participat la ambele proiecte ale colegilor săi (atât Arcadia, cât și Power Station. După această pauză, trupa din Birmingham nu a mai fost niciodată aceeași. Potrivit lui Rhodes :

„Cele două proiecte secundare au fost sinucideri comerciale... Dar întotdeauna am fost buni la asta”.

Când s-a reunit, grupul a fost departe de a fi optim. Duran Duran a început să lucreze la single-ul „A View To A Kill” pentru filmul cu același nume despre agentul britanic James Bond . Această piesă a devenit prima melodie Bond care a ajuns pe primul loc în topurile din SUA. Single-ul a obținut un rezultat similar în patria grupului, ajungând pe a doua linie a topului (cea mai înaltă poziție pentru melodiile Bond). „A View To A Kill” a fost ultimul single al trupei (în următorii douăzeci de ani) înregistrat cu formația originală.

Pe lângă participarea la înregistrarea single-ului benefic, pe 13 iulie 1985, trupa a susținut în Statele Unite la Band Aid 1984, un concert de caritate Live Aid , pe stadionul John F. Kennedy din Philadelphia , Pennsylvania ; în fața unui public de 90.000 de oameni (precum și în fața a un miliard și jumătate de telespectatori). Între timp, cântecul lor pentru filmul Bond a ajuns pe primul loc în topurile din SUA. Birminghams nu au poziționat această performanță ca pe o performanță de rămas bun, planurile erau doar să ia o pauză după patru ani de turnee și spectacole publice în regim continuu. Cu toate acestea, pauza „a fost prelungită” și grupul va cânta din nou în formația originală abia în iulie 2003. Spectacolul live nu a reușit, deoarece Le Bon a cântat o notă în timpul refrenului „A View To a Kill”, cântând-o în falsetto. Eroarea a fost acoperită în mass-media cu titlul: „Nota greșită pe care a auzit-o întreaga lume” [38] [39] (articolul și-a primit numele din cauza contrastului, Freddie Mercury a susținut la același concert cu piesa „The rețineți că întreaga lume a auzit” ( ing.  „Note Heard Round the World” ) [38] [40] Mai târziu, Le Bon a descris acest moment drept cel mai penibil din cariera sa [39] [41] .

1986-1989: Trio - Le Bon, Rhodes și John Taylor

În 1986, după ce a lansat trei albume de studio și un album live pe parcursul a cinci ani, precum și o atenție intensă a presei și turnee de concerte îndelungate, trupa a pierdut doi membri inițiali din cauza oboselii și a efortului excesiv. După ce a participat la concertul Live Aid și a lucrat cu Arcadia [42] : bateristul Roger Taylor s-a retras în mediul rural englez, suferind de epuizare [43] . Inițial, acesta a fost declarat ca un an sabatic, dar în curând a devenit clar că nu se va întoarce în grup. Un comunicat de presă oficial care anunța plecarea sa din trupă a fost emis în aprilie 1986. În 2004, într-un interviu pentru Live Daily, bateristul a explicat motivele plecării sale din trupă [44] :

„M-am epuizat, cred că eram doar epuizat. Au fost cinci ani foarte intensi, nu ne-am oprit. A fost un turneu constant, o înregistrare constantă. Am „împușcat în întreaga lume” și am făcut-o instantaneu. Sincer să fiu, a fost un program non-stop. În acel moment, m-am pierdut”.

Chitaristul Andy Taylor , la rândul său, credea că se va întoarce la lucru la noul album al trupei, chiar și după ce a semnat un contract pentru a-și înregistra propriul album solo la Los Angeles (albumul se numea The Thunder și a fost lansat în 1986 [45] . Trupa a trebuit să recurgă la aranjamente legale Au fost făcute aranjamente pentru a-l aduce pe Andy din nou la muncă în studio, dar, după numeroase întârzieri, în cele din urmă l-au lăsat să plece și au luat parte doar la înregistrarea câtorva melodii de pe următorul album al trupei în timp ce diferențele erau. rezolvat [ 45]

Ne-a mai rămas niciun chitarist sau baterist, cei trei membri rămași ai trupei, Le Bon, Rhodes și John Taylor, au colaborat cu producătorul (și fostul chitarist Chic ) Nile Rodgers , care a cântat și câteva părți pe melodiile albumului, [46] și l-a angajat pe Steve Ferrone să cânte la tobe, în timp ce căuta un înlocuitor pentru membrii plecați [47] . În cele din urmă, în septembrie 1986, Warren Cuccurullo (fostul Missing Persons și Frank Zappa ) a fost angajat ca chitarist de sesiune . Fratele lui Warren, Jerry Cuccurullo, l-a înlocuit și pe Steve Ferrone la unele dintre aparițiile TV ale trupei. În această linie (trio-ul format din Le Bon, Rhodes, Taylor, precum și Cuccurullo și Ferrone) grupul a înregistrat ultima parte a albumului Notorious , care a fost lansat în octombrie 1986 [46] . De asemenea, a fost lansat un documentar alb-negru Three To Get Ready , care prezintă înregistrarea albumului, bătăliile legale și pregătirile pentru turneu . [49]

Deși single-ul „Notorious” a fost popular, ajungând pe locul doi în SUA și pe locul șapte în Marea Britanie , iar vânzările au fost puternice, trupa a constatat că și-a pierdut o mare parte din popularitate și isterie în 1985. În cei trei ani dintre lansarea lui Seven și The Ragged Tiger și Notorious , mulți dintre fanii lor adolescenți au crescut, muzica a devenit mai matură și mai puțin „orientată spre pop”. Prin urmare, „trioul” a decis să-și folosească experiența în trupa Arcadia și Power Station , precum și cu alți muzicieni, în următoarele două single-uri „Skin Trade” și „Meet El Presidente” [50] . Deși single-urile s-au clasat, au fost mai slabe decât eforturile anterioare ale grupului [51] . La sfârșitul anului 1987, Sterling Campbell a fost angajat ca baterist de sesiune.

Ulterior, „Birminghams” au decis să renunțe la imaginea lor de „idol adolescenților” și să obțină aprecierea criticilor cu o muzică mai sofisticată. Noua imagine nu a avut succes și popularitatea grupului a început să scadă. Rolling Stone a criticat cariera trupei [52] :

„În căutarea maturității muzicale, „duranii supraviețuitori” și-au pierdut o mare parte din identitate.”

Opinia polarizantă a fost exprimată de ziarul The New York Times: „dezamăgire, „deschiderea” lui Duran Duran poate marca un „pas spre maturitate” pentru întreaga industrie [...] au reușit să surprindă o tendință în creștere și, poate, „ Notorious' este dovada că la sfârșitul anilor 1980-1990, rigiditatea și pesimismul vor deveni la modă” [53] . Motivul scăderii popularității ar putea fi și faptul că relațiile cu primii manageri ai grupului, frații Burroughs, au încetat. Motivele acestei decizii nu au fost niciodată explicate, dar diferențele în chestiuni financiare, precum și participarea fraților la aventurile de iaht ale lui Le Bon (au fost coproprietari ai iahtului lui Simon Drum), ar fi putut juca un rol [54] . După ce a terminat de lucrat cu frații, Duran Duran a schimbat mulți manageri, cu toate acestea, în etapele ulterioare ale carierei, au început să o facă singuri, fără participarea intermediarilor. De asemenea, unul dintre posibilele motive ale pierderii interesului în grup poate fi demiterea președintelui EMI și mișcarea companiei pe calea unei restructurări corporative generale, care nu a implicat un interes în promovarea grupului [55] .

Următorul album Big Thing (1988), care a inclus single-urile: „I Don’t Want Your Love” (#4 în SUA ) și „All She Wants Is” (ultimul hit single al grupului în top zece hituri din Marea Britanie până în 1993 ) [56] . Albumul s-a dovedit a fi experimental, încorporând caracteristicile muzicii house și rave, precum și synthpop-ul atmosferic al trupei. Această combinație a fost completată de părțile creative de chitară ale lui Warren Cuccurullo (care a devenit un membru cu drepturi depline al grupului), iar versurile au devenit mai mature [56] .

1989–1991: Cinci din nou, deceniu și libertate

Până la sfârșitul anului 1989 și la începutul anilor 1990, synthpop -ul a început să scadă în popularitate, iar genul își pierde adepții. Între timp: hip hop , techno și rock alternativ încep să descopere. După turneul pentru albumul anterior, trupa s-a re-format ca un cvartet, în timp ce chitaristul Warren Cuccurullo și bateristul din turneu Sterling Campbell au devenit membri cu drepturi depline ai Duran Duran .

Albumul de compilație Decade: Greatest Hits a fost lansat la sfârșitul anului 1989 și conținea single-ul megamix „Burning The Ground”, care era o compilație a (fragmente din) hiturile trupei din ultimii zece ani [58] . Single-ul sa bucurat de o oarecare popularitate, în timp ce albumul a devenit un alt succes comercial major pentru trupă. Cu toate acestea, recepția publică călduță a noii lansări a trupei, Liberty (care, spre deosebire de albumul anterior Big Thing , nu a devenit experimental) nu a permis valorificarea unui val pozitiv temporar. Albumul a intrat în top zece din Marea Britanie , dar a părăsit-o rapid. Single-urile „Violence of Summer (Love’s Taking Over)” și „Serious” au avut doar parțial succes. Pentru prima dată, Duran Duran nu a făcut turnee în sprijinul albumului, cântând doar în câteva cluburi și emisiuni de televiziune. Sterling Campbell a părăsit trupa la începutul anului 1991 pentru a continua cu Soul Asylum și David Bowie . Formația cvartetului formată din Le Bon , Rhodes , Taylor și Cuccurullo va rămâne așa timp de mai bine de șase ani. În decembrie 1991, John Taylor , pe atunci în vârstă de 31 de ani, s-a căsătorit cu modelul și actrița de 19 ani Amanda De Cadena . În martie 1992, s-a născut fiica lor. A devenit ultimul membru al „cincilor clasici” care s-a căsătorit. [60] .

1992–1996: Cvartet și scurtă revenire

În 1993, grupul a lansat un al doilea album numit Duran Duran: acest album a devenit mai cunoscut sub numele de „The Wedding Album ” ( ing.  The Wedding Album ) (deoarece coperta albumului, creată de designerul Nick Egan, prezenta un colaj de nuntă). fotografii ale părinţilor membrilor trupei) . Albumul a primit și un al doilea nume, pentru a fi diferit de albumul de debut din 1981. Lansarea „albumului de revenire” a fost amânată de managerul de pe atunci Left Bank, Tommy Manzi, care mai târziu a declarat pentru HitQuarters că industria a fost reticentă în a reînvia trupa, dorind să se concentreze pe „formații de generație următoare ” . Scurgerea single-ului " Ordinary World ", care a devenit extrem de popular în rândul publicului, a dus la faptul că casa de discuri a trebuit să lanseze melodia la radio cu câteva luni înainte de termen. După lansare, single-ul a devenit un hit, ajungând pe locul trei în SUA și, respectiv, pe locul șase în Marea Britanie. Pe baza succesului single-ului, trupa a primit prestigiosul „Premiul Ivor Novello” pentru compoziție .

Piesa „ Come Undone ”, cu Cuccurullo ca scriitor principal (versuri de Le Bon ), a ajuns inițial pe locul 7 în SUA și pe locul 13 în Marea Britanie . Începutul bun a fost îmbunătățit mai târziu, când piesa a ajuns pe locul 4 în Marea Britanie și pe locul 7 în SUA. Atât casa de discuri, cât și trupa au fost dezamăgite de rezultate. Mai mult, single-ul a fost primit cu căldură de critici. În același timp, basistul John Taylor s-a gândit să părăsească trupa pentru a doua oară (prima la mijlocul anilor 1980) în carieră, dar în cele din urmă s-a răzgândit. În perioada „albumului de nuntă”, trupa a întreprins cel mai mare turneu din istoria trupei, cântând în Orientul Mijlociu , precum și spectacole în Africa de Sud și America de Sud . Cu toate acestea, după șapte luni de turnee non-stop, Le Bon a început să sufere de corzile vocale prea întinse. După o pauză forțată de șase luni, trupa a cântat intermitent în Israel , Thailanda și Indonezia .

În 1995, trupa a lansat albumul Thank You , care a constat în întregime din versiuni cover ale cântecelor cunoscute din diverse genuri [63] . Albumul conținea o coperta a celebrului „Perfect Day” al lui Lou Reed și a „White Lines (Don’t Don’t Do It)” a lui Mel Mel (cu backing vocals de la Mel and the Furious Five). Albumul se remarcă și prin revenirea temporară a bateristului Roger Taylor , care s-a alăturat trupei în studio pentru a cânta la tobe la „Watching The Detectives” și „Perfect Day” (și pentru a acoperi piesa „Jeepster” a trupei rock britanice T. Rex , care, însă, nu a ajuns niciodată la album) [64] . Într-un interviu video, care este un kit de presă electronic pentru album, Reed a remarcat că compoziția înregistrată de grup este cea mai bună coperta dintre cele care au fost făcute vreodată pentru munca sa. De asemenea, laudele pentru coperta piesei lor „Thank You” au fost lăsate de Robert Plant și Jimmy Page de la Led Zeppelin .

1997–2000: Plecarea lui John Taylor și a trio-ului din nou

După ce a încheiat promoțiile pentru Thank You , John Taylor a co-fondat B5 Records, a înregistrat un album solo și a co-fondat supergrupul Neurotic Outsiders , cu care a făcut și un turneu . În plus, a reunit Power Station , deși proiectul a continuat mai târziu fără el, deoarece din cauza procedurii de divorț de De Cadenet , Taylor a fost nevoit să părăsească trupa. În cele din urmă, după câteva luni de ezitare, John a ajutat în sfârșit trupa să înregistreze următorul album, Medazzaland , în ianuarie 1997 [66] . Cu toate acestea, Taylor a anunțat mai târziu la convenția fanilor DuranCon că părăsește grupul „pentru totdeauna ” . După plecarea sa, doar doi membri ai formației inițiale au rămas în echipă: Nick Rhodes și Simon Le Bon . Cuccurullo a continuat să participe la grup și, astfel, grupul a devenit din nou un trio [1] .

Eliberată de unele conflicte interne, trupa s-a întors în studio pentru a reînregistra multe dintre melodiile de pe viitorul album Medazzaland (în final, contribuția lui Taylor , John (basist) , a rămas pe doar patru piese). Acest album a marcat revenirea trupei la experimentarea cu diferite genuri, cum ar fi albumul Big Thing , cu părți complicate de chitară și voci procesate. Piesa „Out Of My Mind” a fost folosită ca melodie tematică pentru filmul Saint , cu toate acestea, singurul single lansat în Statele Unite și Marea Britanie a fost capriciosul „Electric Barbarella” (un tribut direct filmului pe care l-a dat trupei). numele său), care a devenit primul single din istorie vândut online [68] . Videoclipul filmat pentru acest single, în care membrii trupei cumpără un robot sexual din plăcerea lor, a trebuit să fie puternic cenzurat pentru rotație pe MTV. Cu toate acestea, a existat mult mai puține controverse cu privire la momentele sincere ale acestui videoclip decât „furoarea” care a făcut videoclipul de debut al grupului – „Girls on Film”. „Barbarella” a ajuns pe locul 52 în SUA în octombrie 1997. Deși albumul Medazzaland a fost lansat în SUA în octombrie 1997, vânzările slabe au însemnat că albumul nu a fost niciodată lansat pe mass-media din Marea Britanie . Doar zece ani mai târziu, în iulie 2008, albumul a devenit disponibil spre vânzare în Marea Britanie și Europa prin intermediul serviciului online iTunes Store. Single-ul „Electric Barbarella” a fost lansat în Anglia pe cea mai mare compilație din 1998 și a atins vârful pe locul 23 în ianuarie 1999. Pe 27 iunie 1998, trupa preferată a Prințesei Diana a cântat la un concert tribut în onoarea ei, la ordin special din partea familiei regale [69] .

Duran Duran s-a despărțit de Capitol / EMI în 1999, deși casa de discuri a continuat să se lanseze după încheierea parteneriatului, lansând fețe B rare din lansări de vinil și mai multe compilații de remixuri. Trupa a semnat apoi cu Hollywood Records , casa de discuri Disney , iar afacerea trebuia să fie pentru trei lansări, dar asta nu a fost. Singurul album lansat cu această etichetă, Pop Trash [70] [71] nu a fost bine primit de critici sau de public [72] . Încet și cu sunet greu, albumul a fost foarte diferit de munca anterioară a trupei. Complexitățile lui Rhoads în procesul de lucru la album și compoziția lui Cuccurullo, experimentarea cu sunete de chitară, lungime - acest lucru nu a fost suficient pentru a atrage atenția publicului. Single-ul de vis „Someone Else Not Me” abia a rămas în top două săptămâni, [73] chiar dacă videoclipul piesei a fost primul din istorie care a fost creat folosind animație Flash. Susținând Medazzaland și Pop Trash, trupa l-a adus pe basistul Wes Wehmiller [74] și pe bateristul Joe Travers [75] ca membri ai sesiunii .

2001–2006: Reuniunea

În 2000, Le Bon i-a sugerat lui John Taylor ca Duran Duran să fie reformat cu o formație clasică. Un timp mai târziu, cei doi membri (și apoi Nick Rhodes după câteva ezitari) au fost de acord să se despartă de Cuccurullo după finalizarea „Tourului Pop Trash”. Ulterior, Warren a anunțat pe site-ul său că părăsește Duran Duran pentru a relua munca cu trupa sa Missing Persons, cu care a lucrat în anii 80 [76] . Această afirmație a fost confirmată a doua zi pe site-ul Duran Duran, iar mai târziu a apărut vestea că John , Roger și Andy Taylor s-au alăturat trupei . Pentru a-și îndeplini obligațiile contractuale, Cuccurullo a susținut trei spectacole cu Duran Duran în Japonia în iunie 2001, încheindu-și astfel mandatul cu trupa [77] .

În perioada 2001-2003, trupa a lucrat la scrierea de materiale noi, inițial închiriind o casă în St. Tropez , unde inginerul de sunet Mark Tinley a construit un studio de înregistrare pentru prima sesiune completă a viitorului album. Apoi s-au întors la Londra și, în scopul autofinanțării, au încheiat înțelegeri cu diverși producători (inclusiv o veche cunoștință Nile Rodgers ) [78] , în timp ce căutau o nouă etichetă. Acest lucru nu a avut succes deoarece nimeni nu a vrut să se implice în grupul nou reunit. Având în vedere această situație, trupa a decis să plece în turneu pentru a arăta atractivitatea formației originale. Reacția comunității fanilor și a presei a depășit toate așteptările. În 2003, Rio s-a clasat pe locul 65 pe lista New Musical Express Top 100 Albums [27] . În același an, trupa a susținut o serie de concerte ale celei de-a 25-a aniversare ale lui Duran Duran [79] , începând cu două spectacole în arena din Tokyo , care au fost pline la capacitate maximă. Biletele pentru fiecare spectacol s-au epuizat complet în câteva minute. Mulțumit de rezultat, grupul a continuat seria concertelor aniversare. Duran Duran a cântat și în locuri mai mici unde trupa a cântat în primele zile. În august, trupa a fost invitată să găzduiască premiile MTV Video Music Awards din 2003 , cu toate acestea, scopul real al invitației a fost de a acorda trupei un premiu pentru realizări pe viață. În octombrie, The Birminghamians a primit și un Lifetime Achievement Award de la revista Q [80] și, în plus, trupa a primit premiile BRIT pentru contribuție remarcabilă la muzică în februarie 2004 [81] .

Tururile în America , Australia și Noua Zeelandă au avut, de asemenea, succes. Trupa a cântat la un concert care a precedat Super Bowl XXXVIII [82] și interpretarea lor din „The Wild Boys” a fost difuzată pentru milioane de oameni. Un remix al noii piese „(Reach Up For The) Sunrise” a fost lansat în februarie 2004 în multe emisiuni TV, în timp ce reviste l-au salutat pe Duran Duran (modernul „Fab Five”) drept una dintre cele mai mari trupe ale tuturor timpurilor. Trupa și-a sărbătorit mai târziu întoarcerea acasă în Marea Britanie cu paisprezece spectacole pe stadion în aprilie 2004, inclusiv cinci seri sold-out la Wembley Arena [77] . Între timp, presa britanică, în mod tradițional ostilă grupului, lasă recenzii foarte măgulitoare. Aceste spectacole au fost susținute de grupul american „ Sorori Foarfecele ” și trupa britanică „ Goldfrapp ”. Ultimele două concerte au fost filmate și lansate pe DVD mai târziu în octombrie a aceluiași an ca Duran Duran: Live from London [77] .

În iunie 2004, cu peste treizeci și cinci de cântece finalizate, trupa a semnat un contract pentru două albume cu Epic Records și a finalizat o nouă lansare numită Astronaut . Albumul a fost lansat în octombrie 2004 și a intrat în topurile britanice pe locul 3 (17 în SUA). Primul single al albumului, „(Reach Up For The) Sunrise”, a ajuns pe locul 1 în topul Billboard US Dance în noiembrie [83] și, în același timp, în Marea Britanie , în UK Singles Chart, cântecul a atins apogeul. la #5 [84] , care este cea mai înaltă poziție în topul grupului de la „A View To A Kill” în 1985. Cel de-al doilea single, „What Happens Tomorrow”, a debutat pe locul 11 ​​în Marea Britanie în februarie. În special pentru versiunea cu două discuri a albumului, inginerul de sunet și producătorul Jeremy Wheatley a creat o versiune 5.1 Mix a albumului, care vă permite să auzi albumul în sunet surround. A fost lansată și o ediție DVD care, pe lângă album și versiunea 5.1 a albumului (în format DVD Audio), a inclus imagini și videoclipuri exclusive.

După un turneu mondial la începutul anului 2005, Duran Duran a primit premiile Ivor Novello pentru contribuția remarcabilă la muzica britanică. Performing Right Society și Academia Britanică a Compozitorilor și Compozitorilor au prezentat acest prestigios premiu la cea de-a 50-a ediție a Premiilor Ivor Novello din Londra . Mai târziu, în vara acelui an, trupa a fost cap de cap a concertului de caritate Live 8 care a avut loc pe 2 iulie 2005 la Circus Maximus din Roma [85] .

2006–2008: Red Carpet Massacre și a doua plecare a lui Andy Taylor

La începutul anului 2006, trupa a interpretat piesa lui John Lennon " Instant Karma!" pentru campania de caritate Make Some Noise sponsorizată de Amnesty International . Versiunea trupei a apărut ulterior pe albumul compilație Instant Karma: Amnesty International's International Campaign to Save Darfur ca o piesă bonus exclusivă pentru iTunes . Grupul a fost, de asemenea, remarcat pentru performanțele lor la două evenimente importante ale anului - Premiul Nobel [87] și Jocurile Olimpice de iarnă din 2006 [88] . Trupa a început să lucreze la noul album în California de Nord , făcând echipă cu producătorul Michael Patterson la Londra câteva săptămâni mai târziu și continuând (intermitent) sesiunile în următoarele câteva luni . Mai târziu, Duran Duran a anunțat că cele cincisprezece piese pentru album, intitulate provizoriu The Reportage [90] , erau aproape complete. Cu toate acestea, nu au existat alte actualizări cu privire la starea albumului. În septembrie a acelui an, grupul a avut întâlniri la New York cu Justin Timberlake și producătorul Timbaland , discutând despre o potențială colaborare. În curând, trei melodii au fost completate cu un nou producător, inclusiv o melodie cu Timberlake [91] .

Pe 25 octombrie 2006, Duran Duran s-a despărțit din nou de Andy Taylor [77] . Într-o postare oficială pe site-ul lor, trupa a declarat că între ei și Taylor s-a dezvoltat o „păsătură de netrecut” și că „nu mai putem lucra eficient împreună”. Andy Taylor, în cartea sa Wild Boy, a remarcat că motivele despărțirii au fost relația sa tensionată cu conducerea trupei, precum și diagnosticul lui Andy de depresie clinică asociată cu moartea tatălui său. Dom Brown, care făcuse deja turnee cu trupa, a preluat funcția de chitarist. După plecarea lui Taylor, trupa a încetat să mai lucreze la albumul Reportage și a înregistrat un nou album numit Red Carpet Massacre, care includea piese ale celebrului producător american Timbaland [92] , iar chitaristul Dom Brown a devenit un participant cu drepturi depline la înregistrarea acestui album. album [92] .

În iulie 2007, trupa a cântat de două ori pe stadionul Wembley . Prima lor apariție pe stadion a fost la „Concertul pentru Diana” , programat pentru a coincide cu aniversarea a 10 ani de la moartea Dianei, Prințesa de Wales [93] . Trupa a interpretat cântece precum „(Reach Up) For The Sunrise”, „Wild Boys” și „Rio” [93] . Trupa a concertat pentru a doua oară la Concertul Live Earth, un concert caritabil dedicat problemei încălzirii globale. Pe 25 septembrie, în colaborare cu Timberlake , single-ul „Falling Down” [94] a fost lansat pe iTunes , iar trupa a anunțat că va cânta de nouă ori la Ethel Barrymore Theatre de pe Broadway ca suport pentru albumul Red Carpet Massacre. Turneul de susținere a albumului a fost în curând extins pentru a include spectacole la Londra pe 3 decembrie 2007 și la Dublin două zile mai târziu.

În 2008, grupul, cu sprijinul trupei britanice de rock Your Vegas, face un turneu mondial. În mai 2008 au făcut un turneu în Statele Unite , iar în iunie 2008 au cântat la Luvru din Paris , participând la o campanie de strângere de fonduri care a contribuit la restaurarea salonului lui Ludovic al XV-lea [95] . Oaspeții au luat masa în privat, au văzut câteva dintre picturile muzeului, apoi au participat la un spectacol de grup la Piramida Luvru , proiectat de renumitul arhitect Bei Yuming [96] . Trupele au fost primele trupe rock cărora li sa permis să cânte în acest muzeu din secolul al XVIII-lea (atât în ​​clădire, cât și pe teren).

Pe 2 iulie 2008, la Paris , muzicianul și producătorul englez Mark Ronson , împreună cu trupa, au susținut un set live unic pentru invitații invitați. Împreună au prezentat versiunile special remasterizate ale lui Ronson ale unor hituri clasice ale lui Duran Duran, împreună cu piese de pe albumul Red Carpet Massacre. Simon Le Bon a interpretat, de asemenea, cântece de pe cel mai recent album al lui Mark, Version , ca unul dintre interpreții invitați [97] . Spre deosebire de albumul anterior al trupei, Astronaut , cel mai recent, Red Carpet Massacre, a avut cifre slabe de vânzări și a primit recenzii mixte din partea presei muzicale .

În același an, albumul grupului Rio a fost inclus în seria de documentare - Classic Albums , care vorbește despre trupe celebre și locul lor în istoria muzicii [99] .

2009–2012: Era Dominic Brown și Tot ce ai nevoie este acum

Trupa a părăsit Epic Records în 2009 după ce a lansat doar două albume [77] . La începutul anului 2010, a devenit cunoscut faptul că Duran Duran va participa la înregistrarea unui cover a single-ului „Boys Keep Swinging” în onoarea artistului ei, David Bowie . Încasările din vânzarea single-ului și a albumului tribut We Were So Turned Out, inclusiv a melodiei cover, vor merge către organizația internațională de caritate War Child . La albumul tribut au mai lucrat: Carla Bruni , Devendra Banhart , Edward Sharpe and the Magnetic Zeros și Warpaint și alții [100] . Albumul a fost lansat pe 14 septembrie 2010 sub Manimal Vinyl Records. O ediție limitată split 7" single de Duran Duran și Carla Bruni a fost lansată și pe Manimal Vinyl în decembrie 2010 [101] .

În noiembrie 2010, Duran Duran a anunțat lansarea la nivel mondial a celui de-al 13-lea album al lor de studio, All You Need Is Now , lansat pe propria etichetă Tapemodern a trupei și distribuit de casa de discuri indie S-Curve Records [102] . Produs de câștigătorul Grammy Mark Ronson și mixat de inginerul britanic Spike Stent, albumul a fost lansat exclusiv pe iTunes pe 21 decembrie 2010 și a ajuns pe primul loc în topurile de descărcare din 15 țări (inclusiv Marea Britanie ). Primul single de pe albumul omonim, „All You Need Is Now”, a devenit disponibil pentru descărcare la nivel mondial pe 8 decembrie 2010, de asemenea, ca exclusivitate iTunes. Chitaristul/compozitorul Dom Brown a co-scris majoritatea melodiilor de pe album (cu excepția a două) [103] . În martie 2011, trupa a pornit într-un turneu mondial în sprijinul albumului. După un spectacol de încălzire la Londra , turneul a început oficial pe 16 martie 2011 în Austin , Texas [104] .

Un album fizic extins, care include diverse materiale speciale, a fost lansat în martie 2011 [103] la doar câteva săptămâni după aniversarea a 30 de ani de la single-ul original „Planet Earth” [105] . Discul conține paisprezece piese, inclusiv cinci piese originale non-digitale: „Mediterranea”, „Other People’s Lives”, „Too Bad You’re So Beautiful”, „Diamond in the Mind” și „Return to Now” [106] . Într-un videoclip postat pe site-ul trupei în februarie 2011, Rhodes a menționat mixarea a patru piese suplimentare: „Too Close to the Sun”, „Early Summer Nerves”, „This Lost Weekend” și „Networker Nation” [107 ] . Albumul a debutat pe locul 11 ​​în topul britanic și a ajuns pe locul 29 în Billboardul american.

Pe 25 februarie 2011, grupul, aflat în Milano , a primit premiul Style  Icons of the 20th Century Award [108] și cheia orașului, prezentat personal de primarul Letizia Moratti [109] . Pe 23 martie 2011, trupa a cântat live la Maya Theatre din Los Angeles , deschizând cel de-al doilea sezon din Unstaged: The American Express Original Series . Concertul a fost regizat de David Lynch . În paralel, concertul a fost transmis în direct pe Youtube video hosting . În concert au mai avut parte: Gerard Way din My Chemical Romance , Beth Ditto din Gossip și Kelis . Pe 17 aprilie 2011, Duran Duran a cântat la Festivalul de muzică Coachella de la Empire Polo Grounds din Indio , California [111] . În mai 2011, Le Bon s-a îmbolnăvit de laringită, provocând anularea (sau amânarea) majorității spectacolelor europene ale turneului mondial All You Need Is Now.

Pe 1 mai 2012, s-a anunțat că trupa va fi titlul de titlu al Jocurilor Olimpice de vară din 2012 , în Hyde Park din Londra . Evenimentul a avut loc pe 27 iulie, Duran Duran a devenit trupa reprezentativă pentru Anglia la acel concert. De asemenea, la concert au fost și grupuri precum: Snow Patrol , reprezentând Irlanda de Nord , Stereophonics  - Wales , și Paolo Nutini  - Scoția [112] . La sfârșitul lunii august 2012, cu o săptămână înainte de încheierea turneului de optsprezece luni, trupa a fost nevoită să anuleze datele rămase ale turneului din America de Nord, după ce Nick Rhodes a contractat o infecție virală.

2013 - 2018: Zeii de hârtie

Pe 4 martie 2013, trupa s-a întors în studio pentru a lucra la al 14-lea album de studio. Următoarea sesiune a început pe 23 septembrie și a durat o săptămână. Cea de-a treia sesiune a avut loc în perioada 13-18 decembrie, iar pe 31 decembrie 2013, trupa a lansat un mixtape (o compilație de fragmente) ca „mulțumire” de Anul Nou pentru fanii lor, îngrijită de John Taylor . Pe 10 februarie 2014, John și Roger Taylor au susținut o sesiune cu Voche Chamber Choir și London Youth Chamber Choir [113] , ale căror voce au fost prezentate pe unele piese de pe următorul album.

Fostul chitarist de la Red Hot Chili Peppers, John Frusciante , a contribuit și el la noul album al trupei [77] . Trupa a confirmat acest lucru în aprilie 2014 pe site-ul lor oficial:

„Am ținut pentru noi această veste incitantă pentru că am sperat să vă oferim detalii complete în momentul anunțului, dar scurgerea ne-a luat prin surprindere și am vrut să punem totul la locul său... Da, este adevărat, cei extrem de talentați John Frusciante chiar a lucrat cu noi la noul nostru album din studioul său de acasă din California . Piesele s-au „împrăștiat” pe internet și suntem încântați de rezultate. Suntem cu toții atât de mari fani ai lucrării lui John și suntem onorați să adăugăm magia lui albumului nostru! John nu este în turneu în prezent cu noi, dar chitara lui sună uimitor în compoziții. Sperăm să avem mai multe noutăți în curând.”

Pe 15 iunie 2015, trupa a anunțat oficial titlul albumului Paper Gods , stabilind o dată de lansare pentru 11 septembrie 2015. În aceeași săptămână, single-ul „Pressure Off” [115] a fost lansat pe platforma Xbox Music de către Microsoft . Melodia a apărut ulterior pe Google Play Music . Următoarele date ale turneelor ​​din Marea Britanie și SUA au fost de asemenea anunțate . Albumul a debutat pe locul 10 în Billboard 200 , debutul cu cele mai mari încasări ale trupei din ultimii douăzeci și doi de ani. Albumul a ajuns, de asemenea, pe locul 2 în Italia , pe locul 4 în Olanda și pe locul 5 în Marea Britanie [116] .

Pe 7 iulie 2016, Duran Duran a anunțat că cântărețul/producătorul american MNDR îl va înlocui temporar pe Nick Rhodes în cea de-a treia etapă a turneului Paper Gods din Statele Unite . Rhodes i-a liniștit pe fani astfel: „Mă voi întoarce cât de curând pot, dar deocamdată știu că las trupa și fanii pe mâini grozave cu un MNDR fabulos” [117] . În același an, trupa a lansat (pe platformele digitale) mai multe remixuri pentru single-ul „Last Night in the City”.

În decembrie 2016, membrii formației „clasice” a trupei: Le Bon, Rhodes, Andy, John și Roger Taylor și-au pierdut cauza la Înalta Curte din Londra , după ce au încercat să revendice drepturile de autor ale primelor trei albume de la Gloster Place Music, parte a EMI Music Publishing (acum parte a imperiului media Sony/ATV Music Publishing). Rhodes a comentat incidentul astfel:

„Am semnat ca adolescenți nebănuiți în urmă cu peste trei decenii, când eram la început și nu știam altă cale… Dacă rămâne nerezolvată, această hotărâre va crea un precedent foarte dăunător pentru toți compozitorii timpului nostru.”

În anul următor (2017), trupa a petrecut în turneu pe continentul american, vizitând și mai multe festivaluri din Asia și Europa.

2019–prezent: Trecut viitor

Pe 16 iulie 2019, Rhodes a dezvăluit că trupa a lucrat la un nou album de la începutul anului, cu Mark Ronson, Erol Alkan și Giorgio Moroder ocupându - se de sarcinile de producție, în timp ce Lykke Lee și Graham Coxon au fost confirmați ca colaboratori.

„Încă nu suntem siguri de piesa care va fi primul single. Este fundamental diferit de tot ce am auzit de la noi înainte, sau mai degrabă, de oricine altcineva. Conține elemente de muzică de dans. Compozițiile, chestiile melodice, versurile, unele sunete... sunt foarte atipice pentru noi.”

Rhodes a declarat inițial că o lansare la sfârșitul primăverii 2020 a albumului „pare destul de realistă” [119] . Cu toate acestea, pe 13 martie 2020, The Times a raportat [120] că albumul va fi lansat în toamna anului 2020. O săptămână mai târziu, trupa a anunțat pe contul său de Twitter că albumul a fost amânat din cauza epidemiei de COVID-19 , cu o dată de lansare încă incertă.

Pe 8 ianuarie 2021, la a cincea aniversare de la moartea lui David Bowie , trupa a lansat o versiune cover a piesei sale „Five Years”.

Pe 13 ianuarie 2021, revista Rolling Stone a inclus albumul pe locul 50 pe lista lor „54 Cele mai anticipate albume din 2021”. Le Bon a spus că albumul este „destul de brut. Baza este puțin aspră și strălucitoare, mai degrabă decât netedă, și „groovy (și) modernă și foarte sinceră. Versurile sunt ceva deosebit.” Pe 20 aprilie, trupa a anunțat primul single de pe noul album, „Invisible”, care a fost lansat pe 19 mai împreună cu un videoclip muzical în care Coxon este chitarist și co-scriitor. Grupul lucrează, de asemenea, la o antologie de 40 de ani, care include materiale nelansate anterior. Pe 18 mai, titlul albumului, „Future Past”, a fost anunțat și urmează să fie lansat pe 22 octombrie 2021.

A doua melodie intitulată „Give It All Up” de pe următorul album a avut premiera la NBC Today Show pe 9 iulie , urmată de lansarea celui de-al doilea single „More Joy” cu CHAI pe 5 august .

Moștenire și influență

Deși trupa și-a început cariera ca „grup experimental de rockeri post-punk de la școala de artă” [121] , ascensiunea rapidă a trupei, aspectul frumos lustruit și adorația din partea presei pentru adolescenți au garantat aproape dezavantajul criticilor muzicali. De-a lungul anilor 80, trupa a fost considerată o „formație de o noapte” tipică, stereotipată. Totuși, potrivit Sunday Herald : „a-i descrie ca fiind prima trupă de „băieți”, așa cum o fac unii, înseamnă a denatura mesajul lor” [122] . Armele lor nu erau doar aspectul, ci și cântecele din propria lor compoziție. DJ-ul american Moby a descris trupa în jurnalul său de pe site în 2003:

„au fost blestemați de ceea ce am putea numi „blestemul Bee Gees ”, și anume „compunând cântece uimitoare, vânzând tone de discuri și, prin urmare, suportând mânia sau dezinteresul fanaticului rock”.

La rândul lor, trupele contemporane synth-pop precum Japonia [124] și Yellow Magic Orchestra au influențat „Birminghams” [125] .

Câteva dintre trupele și artiștii contemporani ai lui Duran Duran, inclusiv The Bangles , Elton John , Kylie Minogue , Paul Young și chiar The Monkees (formați în 1966) s-au descris ca fiind fani ai muzicii pop stilate și înălțătoare a trupei. Solistul trupei Le Bon și-a descris propria trupă astfel:

„formația la care dansează când cad bombele”.

Trupe mai recente precum Barenaked Ladies [127] (cu care Duran Duran a cântat la MixFest din 2003) [128] , Beck , Jonathan Davis ( Korn ) [129] , The Bravery , Gwen Stefani [130] și Pink l-au numit pe Duran Duran a grup cheie în timpul anilor de formare. Cântărețul Justin Timberlake a recunoscut deschis că este unul dintre cei mai mari fani ai grupului. Tot printre ultima generație de interpreți care au recunoscut influența „Birmingham-ilor”: Dido [131] , Franz Ferdinand , Panic! at the Disco , Goldfrapp și Brendon Flowers ( The Killers ) care au spus „ Nick Rhodes  este eroul meu absolut, înregistrările lor încă sună proaspăt, indiferent cât de mult s-au schimbat sintetizatoarele în ultima vreme” [132] . Pe lângă colegii muzicieni, Andrea Ashforth, o scriitoare britanică din Manchester, a recunoscut și influența semnificativă a grupului. Într-un articol din The Guardian , ea a descris echipa după cum urmează: „Versurile erau cuvinte încrucișate inteligente, cu cuvinte încrucișate inteligente, din fericire de neînțeles, așa că te-ai gândit la ele atât de mult – sau cât de puțin – cât ți-a plăcut. Muzica era furtunoasă, dar optimistă, evocând încântare și furie, frustrare, nepăsare, cucerire, uneori toate în același cântec.” O părere similară este împărtășită de scriitorul Erian Sherin , care a publicat o rubrică în The Guardian despre munca grupului în viața ei [133] .

Nick Rhodes și-a împrumutat echipamentul de înregistrare trupei australiane Kajagoogoo pentru albumul lor de debut White Feathers, care a inclus single-ul de super-succes „Too Shy” (#1 în Marea Britanie, Japonia, Germania etc.). În același timp, Rhodes a fost producătorul albumului și, respectiv, al single-ului. În plus, Rhodes a devenit producătorul albumului Welcome to the Monkey House (interpretă și clape pe unele piese ale albumului) al trupei americane The Dandy Warhols. Este de remarcat faptul că Simon Le Bon și Nile Rodgers au lucrat și ei la album. Primul ca solist pe single-ul „Plan A”, al doilea - interpretează chitara ritmică pe piesa „Scientist”.

Munca grupului a devenit și material pentru cover-urile a numeroase ansambluri. Colectivele au înregistrat cover-uri ale lucrării grupului atât în ​​versiune de studio, cât și în concert. De asemenea, muzica grupului a fost folosită de reprezentanți ai genului hip-hop, în special de rapperul The Notorious BIG în compoziția cu același nume , în care a fost o mostră (sau mai degrabă, refren) din single-ul din 1986 "Notorious" folosit.

Membrii echipei și-au lăsat amprenta asupra culturii jocurilor. Basistul John Taylor a fost inspirația pentru personajul principal Dante din jocul pe computer Devil May Cry . Pe lângă chip și coafură, protagonistul a moștenit manierismele muzicianului.

Moștenire în URSS și CSI

Britanicii au influențat și interpreții spațiului post-sovietic. Vocalul grupului Mumiy Troll , Ilya Lagutenko , îl consideră pe Duran Duran grupul său preferat (titlul piesei „New Moon of April” a fost inspirat de piesa „Birminghams” „New Moon On Monday”) [134] , grupul „ Coffea ” are în repertoriu piesa „Balance”, care a împrumutat elementele armonice și ritmice ale pieselor „Planet Earth” și „Wild Boys” [135] , iar grupul „ Kino ” a fost inspirat de britanici în timp ce lucra la câteva dintre albumele lor de la mijlocul până la sfârșitul anilor 1980 [136] .

Vocalistul și liderul grupului ucrainean „ Skryabin ” - Andriy Kuzmenko (Kuzma Skryabin) a remarcat, de asemenea, că Duran Duran l-a influențat alături de alți interpreți ai anilor 80, în special: The Cure , Depeche Mode , INXS și U2 [137] .

Clipuri video în activitatea grupului

Canalul de cablu MTV și grupul au apărut cam în același timp și au jucat un rol important în popularizarea reciprocă [26] . Interesul canalului pentru grup s-a datorat faptului că canalul avea nevoie de interpreți carismatici. Duran Duran a fost unul dintre ei. Les Garland, vicepreședintele executiv senior al MTV , și-a amintit că s-a întâlnit cu grupul în acest fel: „Îmi amintesc că directorul nostru de casting a venit și a spus: „Ar trebui să vedeți asta ” radio, iar MTV, la rândul său, a vrut să familiarizeze publicul cu muzică nouă, al cărei reprezentant a fost echipa la începutul călătoriei sale. Garland a mai adăugat că „„Hungry Like the Wolf” a fost cel mai bun videoclip pe care l-am văzut vreodată”.

Munca video a grupului a fost influentă în mai multe moduri. În primul rând, Duran Duran și-a filmat videoclipurile în locații exotice precum Sri Lanka și Antigua , creând astfel imagini memorabile, radical diferite de videoclipul obișnuit cu buget redus din acei ani, în care scenariul se limita la conceptul: „trupa este cântând pe scenă”. În al doilea rând, în afară de a-și etala instrumentele, trupa a participat la mini-povestiri (deseori inspirându-se din filmele contemporane ale perioadei: „Hungry Like the Wolf” a fost inspirat de Raiders of the Lost Ark , „The Wild Boys”- pictura „ Mad Max 2: Road Warrior ”, etc.). În timp ce videoclipurile muzicale se mișcau deja în această direcție, birminghamienii au transformat tendința într-un stil caracterizat prin editare rapidă, design grafic uluitor și imagini suprarealiste (și uneori fără sens) care au atras atenția mass-media și a publicului, dând naștere. mulți imitatori.

Duran Duran a fost una dintre primele trupe care și-au filmat videoclipurile cu o cameră profesională de film de 35 mm, ceea ce a fost o abatere radicală de la filmările obișnuite de la începutul anilor '80. Clipurile trupei s-au remarcat rapid din masa de clipuri MTV timpurii tipice (cu o calitate adecvată) . De asemenea, datorită MTV , actul de la Birmingham a devenit important pentru piața muzicală britanică în general, deoarece a făcut muzica din Marea Britanie disponibilă pentru difuzarea radioului american, care era neprietenoasă cu muzica de cealaltă parte a Atlanticului, mai precis cu muzica „ new wave ” sau „orice cu sintetizatoare”. Din cauza lipsei de acces universal la MTV în SUA , a existat un anumit tipar - în regiunea în care a apărut canalul, cererea pentru Duran Duran, Tears for Fears , Def Leppard și alte trupe europene cu videoclip interesant și non-trivial secvențe crescute [138] .

Rolling Stone a descris „fenomenul” grupului astfel:

„Anglicii au câștigat, lasă-ți mâinile jos. Pe lângă trupele americane prozaice și simple, trupe precum Duran Duran păreau o revelație. MTV a deschis o lume cu totul nouă, care nu putea fi pe deplin înțeleasă ascultând radioul.

Imaginile au jucat în mâinile tinerilor baroni britanici ciudați, oferind ceva mai exotic decât ar putea găsi spectatorul în orașul lor natal. Marile hituri Duran Duran, „Girls on Film” și „Hungry Like the Wolf” au fost favoritele MTV cu trei luni înainte ca radioul să înceapă să le difuzeze. Și prin MTV, Duran Duran și oamenii lor au provocat o revărsare de isterie bună de modă veche în rândul adolescentelor.”

Filmate la tropicele însorite, clipurile: „Rio”, „Hungry Like the Wolf” și „Save a Prayer”, precum și suprarealistul „Is There Something I Should Know?” au fost filmate de regizorul (mai târziu regizorul de film) Russell Mulcahy , care a regizat cel mai mare număr (11) de videoclipuri ale grupului. De asemenea, important pentru trupă a fost fotograful Nick Egan, care a creat unele dintre cele mai memorabile videoclipuri ale trupei ("Ordinary World", "Come Undone"). Egan, care a conceput și coperta „albumului de nuntă” al trupei în 1993, a fost singurul regizor din istoria trupei care a lucrat cu ei în diferite momente. Prima colaborare a lui Egan cu trupa a venit în 1993, iar el se va întoarce pe scaunul de regizor în 2010, regândind „All You Need is Now” și „Pressure Off” (2015) pentru trupă. Membrii trupei au căutat mereu regizori inovatori și modalități de a face reclame, chiar și în anii următori, când MTV a scos trupa de pe lista de artiști prioritari. Pe lângă Mulcahy și Egan, videografia trupei include clipuri filmate de fotografi influenți Dean Chamberlain și Ellen von Unwerth ("Electric Barbarella"), regizorul chinez Chen Kaige , realizatorul de documentar Julien Temple, frații polonezi și alții. În cuvintele lui Nick Rhodes, „videoclipul este pentru noi precum stereo este pentru Pink Floyd ” [140] .

În 1984, Duran Duran a devenit unul dintre primii care au folosit tehnologia video (ecrane și alte echipamente) în spectacolele live pe stadionul lor [141] . Trupa a înregistrat spectacole live folosind IMAX și camere panoramice de 360 ​​de grade „video imersive” cu audio pe 10,2 canale. În 2000, au experimentat tehnologia de realitate augmentată care a permis imaginilor 3D de computer să apară pe scenă împreună cu trupa [142] . Videoclipurile trupei au fost incluse în diverse liste finale ale sfârșitului secolului XX: „Hungry Like the Wolf” a fost plasat pe locul 11 ​​în lista MTV „100 Greatest Videos Ever Made”, „Girls on Film” a fost situat la 68 de ani. - locul m. VH1 a clasat videoclipurile pentru „Hungry” și „Rio” pe locurile 31, respectiv 60. De asemenea, MTV a numit „Hungry Like The Wolf” unul dintre cele mai vizionate videoclipuri din istoria canalului (clasându-l pe locul 15).

Trupa a lansat mai multe compilații video, de la „albumul video” auto-intitulat al lui Duran Duran pentru care a primit un premiu Grammy , până la lansarea DVD -ului cu două discuri din 2004 , Greatest , care includea versiuni alternative ale mai multor videoclipuri populare ale trupei, precum și ca diverse „ ouă de Paște ” Pe lângă Greatest , au fost lansate și documentarul Sing Blue Silver și filmul de concert Arena (ambele filmate în 1984). Mai târziu, trupa le-a relansat pe DVD în 2004. Live from London, un videoclip live de la unul dintre concertele lor sold-out din 2004 de la Wembley Arena , a fost lansat în toamna anului 2005.

Cu toate acestea, multe compilații de videoclipuri, concerte și documentare rămân disponibile doar pe VHS, deoarece Duran Duran nu a lansat o colecție care să includă toate videoclipurile lor. Trupa a afirmat că de-a lungul anilor au fost realizate un număr mare de documentare și live nelansate, care speră să poată fi editate și lansate într-o formă sau alta în viitorul apropiat. Pe 20 decembrie 2010, primul videoclip (în mult timp) regizat de Nick Egan pentru single-ul principal și principal al albumului, All You Need Is Now, a fost difuzat pe Yahoo Music . Al doilea videoclip al albumului, „Girl Panic”, a fost lansat pe 8 noiembrie 2011. Clipul a devenit remarcabil pentru distribuția impresionantă de supermodele cunoscute în întreaga lume. Aceștia au fost: Cindy Crawford , Naomi Campbell , Eva Herzigova și Helena Christensen , precum și soția lui Simon Le Bon- Yasmine . Videoclipul a fost regizat de renumitul regizor suedez de videoclipuri muzicale Jonas Åkerlund , iar clipul a fost prezentat pe prima pagină a revistei de modă Harper's Bazaar .

Cronologia etichetelor trupei

1980-1999: EMI / Capitol Records / Parlophone
1999-2001: Hollywood Records
2001-2004: Unlabeled
2004-2009: Epic Records / Sony BMG
2010-2012: Tape Modern/S-Curve Records
- prezent: Warner Records 2015

Membrii grupului

Gama curentă

• Nick Rhodes  - tastaturi (1978-prezent)
• John Taylor  - bas , cori (1980-1997, 2001-prezent) , chitară (1978-1979)
• Roger Taylor  - tobe (1979-1985, 1994, 2001-prezent)
• Simon Le Bon  - voce (1980-prezent)

Muzicieni de sesiune

• Anna Ross - cori (2005 - prezent)
• Dom Brown - chitară (2004, 2006 - prezent)
• Simon Willescroft - saxofon, clape (2007 - prezent)
• Downey Adams - percuție (2011 - prezent)

Foști membri

• Stephen Duffy - voce, tobe (1978-1979) , chitară bas (1978)
• Simon Colley - chitară bas (1978-1979)
• Andy Wicket - voce (1979-1980)
• Alan Curtis - chitară (1979-1980)
• Jeff Thomas - voce (1980)
• Andy Taylor  - chitară, cori (1980-1986, 2001-2006)
• Warren Cuccurullo  - chitară (1986-1989 - sesiune, 1989-2001 - oficial) , chitară bas (1997-2001)
• Sterling Campbell - tobe (1988-1989 - sesiune, 1989-1991 - oficial)

Foști muzicieni de sesiune

• Raffael Digises - percuție (1983-1985)
• Tessa Niles - backing vocals (1986)
• Stephen Ferrone - tobe (1987-1988)
• Steve Alexander - tobe (1993-2001)
• Lamia - cori (1993-1994)
• Wes Wehmiller - chitară bas (1997-2001)

Andy Taylor , John Taylor și Roger Taylor sunt omonimi unul celuilalt.

Cronologie

Discografie oficială

Albume de studio

• Duran Duran ( 1981 )
• Rio ( 1982 )
• Seven and the Ragged Tiger ( 1983 )
• Notoriu ( 1986 )
• Lucru mare ( 1988 )
• Libertatea ( 1990 )
• Duran Duran ( mai bine cunoscut sub numele de „ Albumul de nuntă ” ) ( 1993 )
• Mulțumesc ( 1995 )
• Medazzaland ( 1997 )
• Pop Trash ( 2000 )
• Astronaut ( 2004 )
• Masacrul covorului roșu ( 2007 )
• Tot ce ai nevoie este acum ( 2010 )
• Zei de hârtie ( 2015 )
• Trecut viitor ( 2021 )

Colecții

• Deceniu ( 1989 )
• Cel mai tare ( 1998 )

Albume live

• Arena (1984)
• Live From London (2005)
• Trăiește la Hammersmith '82! (2009)
• Un diamant în minte: Live 2011 (2012)

Note

1. ↑ 1 2 3 Thomas, Stephen Duran Duran - Biografie muzicală, credite și discografie . Toata muzica. Consultat la 1 martie 2013. Arhivat din original pe 22 februarie 2013. (nedefinit)
2. ↑ Dolan, John Duran Duran Paper Gods Review . Rolling Stone (11 septembrie 2015). Preluat la 1 ianuarie 2016. Arhivat din original la 5 septembrie 2017. (nedefinit)
3. ↑ Dan Cairns. Synth pop: Encyclopedia of Modern Music (link indisponibil) . The Times Online (1 februarie 2009). Preluat la 20 februarie 2019. Arhivat din original la 15 iunie 2011.  (nedefinit) 
4. ↑ Pop/Rock » Dans » Dance-Rock . AllMusic . Data accesului: 1 ianuarie 2016. Arhivat din original la 14 februarie 2015. (nedefinit)
5. ↑ Carpenter, Susan . Fanii sunt încă înfometați de Duran Duran , The Baltimore Sun  (7 aprilie 2005). Arhivat din original pe 27 aprilie 2015. Preluat la 1 ianuarie 2016.
6. ↑ Sims, 1999, p. 96.
7. ↑ Szalai, Georg . Arhivat din original pe 5 noiembrie 2016. Preluat la 3 noiembrie 2016.
8. ↑ Duran Duran: Cronologie . rockonthenet.com . Consultat la 27 septembrie 2014. Arhivat din original la 6 octombrie 2014. (nedefinit)
9. ↑ Britanicii 2004: Câștigătorii . news.bbc.co.uk. _ Consultat la 17 februarie 2004. Arhivat din original pe 26 septembrie 2013. (nedefinit)
10. ↑ 1 2 De Graaf, Kaspar. Duran Duran: Povestea lor  (neopr.) . - Marea Britanie: Cherry Lane Books, 1982. - P. 14. - ISBN 0-86276-171-9 .
11. ↑ Malins, 2006, pp. 271-272.
12. ↑ Sandall, Robert. Cover Story: The old romantics (link indisponibil) . Independent News & Media (17 septembrie 2004). Preluat la 20 februarie 2019. Arhivat din original la 12 octombrie 2007. (nedefinit) 
13. ↑ Ansgar. Duran Duran: Primele zile . durancompilations.com . Preluat la 18 noiembrie 2020. Arhivat din original la 8 mai 2021. (nedefinit)
14. ↑ Taylor, John. JT'S SRAPBOOK: #1 . duranduran.com . Preluat la 18 noiembrie 2020. Arhivat din original la 10 februarie 2021. (nedefinit)
15. ↑ 1 2 3 Odell, Michael. Faima a avut drumul ei cu noi! (link indisponibil) . Blender.com (iunie/iulie 2003). Consultat la 23 februarie 2019. Arhivat din original pe 26 iunie 2007. (nedefinit) 
16. ↑ 1 2 Green, Jo-Anne. Misiunea ta, Barbarella: Găsește Duran Duran . Goldmine (16 ianuarie 1998). Consultat la 23 februarie 2019. Arhivat din original pe 4 martie 2007. (nedefinit)
17. ↑ Malins, 2006, p. 60
18. ↑ De Graaf & Garret, 1982, p. 15.
19. ↑ Sprague, David: Moartea lui Duran Duran . Rock Fever Superstars, numărul ianuarie 1988, p. 21.
20. ↑ 1 2 Shuker, 2001, p. 170.
21. ↑ Malins, 2006, pp. 77-79.
22. ↑ Kuklychev, Evgheni . Arhivele Naționale din Marea Britanie au dezvăluit secretele anului 1981  (30 decembrie 2011). Arhivat din original pe 29 ianuarie 2019. Preluat la 8 februarie 2019.
23. ↑ Howard, Viktoria . Complotul IRA împotriva Prințului Charles și Diana la concert a fost „șocant”, spune bateristul Duran Duran  (26 iulie 2015). Arhivat din original pe 9 februarie 2019. Preluat la 8 februarie 2019.
24. ↑ Malins, 2006, p. 118.
25. ↑ Fiorillo, Victor. Facebook Flame Wars, acțiuni juridice și „Amenințări cu moartea”: Dancin' on Air's Family Feud Boils Over  (engleză) (4 octombrie 2016). Preluat la 12 februarie 2019. Arhivat din original la 27 aprilie 2021.
26. ↑ 1 2 Denisoff, 1986, p. 365.
27. ↑ 1 2 NME's 100 Best Albums - 2003  (ing.) . rocklistmusic.co.uk . Data accesului: 8 februarie 2019. Arhivat din original pe 29 iulie 2012.
28. ↑ Odell, Michael În propriile lor cuvinte . Marea Britanie: The Guardian (16 noiembrie 2003). Consultat la 20 februarie 2019. Arhivat din original la 1 februarie 2019. (nedefinit)
29. ↑ Mercur, duminică. Nostalgie: Când Duran Duran a zguduit terenul Aston Villa . Birmingmail (18 iulie 2009). Preluat la 15 februarie 2019. Arhivat din original la 20 octombrie 2020. (nedefinit)
30. ↑ Edwards, Mark. O reputație pentru rezistență; Duran Duran  (engleză)  (link indisponibil) . The Times (26 martie 1995). Data accesului: 20 februarie 2019. Arhivat din original pe 24 noiembrie 2005.
31. ↑ Film documentar Extraordinary World , Picture Music International, Marea Britanie 1993. (PMI MVN4911463)
32. ↑ LUNA NOUĂ DE LUNI DURAN DURAN , 02 aprilie 1984 , < http://www.britishchartsingles.com/index.php/2014/02/05/new-moon-on-monday-duran-duran/ > . Preluat la 20 februarie 2019. Arhivat la 12 aprilie 2015 la Wayback Machine Arhivată copie (link indisponibil) . Preluat la 2 decembrie 2016. Arhivat din original la 12 aprilie 2015.   (nedefinit) 
33. ↑ Duran Duran - Sing Blue Silver - 1984 Tour Documentary . discogs. Preluat la 20 februarie 2019. Arhivat din original la 30 ianuarie 2019. (nedefinit)
34. ↑ DURAN DURAN: ARENA (O NOȚIUNE ABSURDĂ) . TheCriticalEye (4 mai 2014). Consultat la 20 februarie 2019. Arhivat din original pe 24 februarie 2019. (nedefinit)
35. ↑ Henke, James. Duran Duran: eroii clasei de mijloc . Rolling Stone (2 februarie 1984). Consultat la 23 februarie 2019. Arhivat din original pe 24 februarie 2019. (nedefinit)
36. ↑ A 26-a ediție a premiilor GRAMMY (1983) (28 februarie 1984). Preluat la 23 februarie 2019. Arhivat din original la 24 martie 2019. (nedefinit)
37. ↑ Hauptfuhrer, Fred. Clopotele de nuntă se aude pentru Nick Rhodes din Duran Duran, care se căsătorește cu o moștenitoare din Iowa (link indisponibil) . Time Inc. (3 septembrie 1985). Preluat la 23 februarie 2019. Arhivat din original la 12 aprilie 2007. (nedefinit) 
38. ↑ 1 2 McKee, Briony 30 de fapte amuzante pentru cea de-a 30-a aniversare a Live Aid . Spionul digital . Hearst Corporation (13 iulie 2015). Consultat la 15 februarie 2016. Arhivat din original pe 11 februarie 2016. (nedefinit)
39. ↑ 12 Jones , DylanAnii optzeci: o zi, un deceniu  (nespecificat) . - Random House , 2013. - P. 357. - ISBN 1-4090-5225-7 .
40. ↑ Thomas, Holly 33 de ani mai târziu, performanța Queen's Live Aid este încă magie pură . CNN (24 noiembrie 2018). Data accesului: 28 februarie 2018. Arhivat din original pe 18 noiembrie 2018. (nedefinit)
41. ↑ Malins, 2006, p. 172.
42. ↑ Chium, David. Goodbye Is Forever: Duran Duran, Live Aid & The End of the Second British Invasion  (engleză) . medium.com (10 iulie 2015). Consultat la 14 februarie 2019. Arhivat din original la 10 ianuarie 2017.
43. ↑ Malins, 2006, p. 181.
44. ↑ Flans, Robyn. Roger Taylor de Duran Duran  . Modern Drummer Magazine (martie 1985). Consultat la 8 ianuarie 2019. Arhivat din original pe 8 ianuarie 2019.
45. ↑ 1 2 Malins, 2006, pp. 187-190.
46. ↑ 1 2 Chiu, David. „Notorious” împlinește 30 de ani: cum Nile Rodgers a condus reinventarea lui Duran Duran  (engleză) . medium.com (22 noiembrie 2016). Preluat la 2 martie 2019. Arhivat din original la 27 martie 2019.
47. ↑ Zona J. Dă-i ceva baterului : Steve Ferrone  . daily.redbullmusicacademy.com (6 septembrie 2016). Preluat la 2 martie 2019. Arhivat din original la 24 februarie 2019.
48. ↑ NICK RHODES ȘI WARREN CUCCURULO DE LA DURAN DURAN DEBUT TV MANIA PE  11 MARTIE . duranduran.com (14 ianuarie 2013). Preluat la 2 martie 2019. Arhivat din original la 1 februarie 2019.
49. ↑ Duran Duran - Three To Get  Ready . discogs.com . Preluat la 2 martie 2019. Arhivat din original la 1 februarie 2019.
50. ↑ SIMON PE ARCADIA „AȘA DE ROȘU CARE TRADAFICUL  ” . duranduran.com (26 noiembrie 2015). Preluat la 2 martie 2019. Arhivat din original la 14 februarie 2019.
51. ↑ Duran Duran -  Topuri oficiale . officialcharts.com . Preluat la 3 martie 2019. Arhivat din original la 23 martie 2019.
52. ↑ Coleman, Mark. Recenzie despre Notorious (link nu este disponibil) . Piatra de rulare . Editura Wenner (29 ianuarie 1987). Consultat la 14 mai 2007. Arhivat din original pe 20 mai 2009. (nedefinit) 
53. ↑ Pareles, John. Un Duran Duran mai mic găsește deziluzie . The New York Times (7 decembrie 1986). Consultat la 8 ianuarie 2019. Arhivat din original pe 8 ianuarie 2019. (nedefinit)
54. ↑ Malins, 2006, p. 174.
55. ↑ Malins, 2006, p. 186.
56. ↑ 1 2 Big Thing - Duran Duran/Cântece, Recenzii , Credite/AllMusic  . allmusic.com . Preluat la 6 martie 2019. Arhivat din original la 27 octombrie 2020.
57. ↑ D'Antonio, Christian. Duran Duran 1981/2006 - Glam Pop Party  (nespecificat) . — Italia: Editori Riuniti/Momenti Rock, 2006. — ISBN 88-359-5857-1 .
58. ↑ Arderea  pământului . whosampled.com . Consultat la 8 februarie 2019. Arhivat din original pe 14 februarie 2019.
59. ↑ Malins, 2006, p. 213.
60. ↑ Malins, 2006, p. 219.
61. ↑ Burke, James. Interviu cu TOMMY MANZI, manager la Umbrella for Eagle-Eye Cherry, Neneh Cherry, Grant  Lee  Buffalo songquaters.com (7 mai 2001). Consultat la 8 februarie 2019. Arhivat din original pe 3 februarie 2019.
62. ↑ Simon Le Bon bio (link indisponibil) . synentertainment.com . Data accesului: 14 martie 2019. Arhivat din original la 28 septembrie 2007. (nedefinit) 
63. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. AllMusic Review de Stephen Thomas Erlewine  . allmusic.com . Preluat la 8 martie 2019. Arhivat din original la 12 iulie 2018.
64. ↑ Mulțumesc - Duran Duran/Credits/  AllMusic . allmusic.com . Preluat la 14 martie 2019. Arhivat din original la 30 aprilie 2021.
65. ↑ Despre John  Taylor . tcelectronic.com . Preluat la 14 martie 2019. Arhivat din original la 4 februarie 2019.
66. ↑ Mikala. REWIND: Interviu cu John Taylor al lui Duran Duran  , 1995 backstagerider.com . Preluat la 14 martie 2019. Arhivat din original la 6 august 2020.
67. ↑ Green, Michelle. Duran Duran Comes Undone  (engleză)  (link indisponibil) . Piatra de rulare . Editura Wenner (23 ianuarie 1997). Consultat la 18 mai 2007. Arhivat din original la 14 aprilie 2009.
68. ↑ Haring, PP. 77-9.
69. ↑ Mii în omagiu de partid Dianei . BBC News (28 iunie 1998). Preluat la 18 mai 2007. Arhivat din original la 14 august 2017. (nedefinit)
70. ↑ Malins, 2006, p. 256.
71. ↑ Duran Duran - Pop Trash . discogs.com . Preluat la 23 martie 2019. Arhivat din original la 21 aprilie 2019. (nedefinit)
72. ↑ POP TRASH de Duran Duran . metacritic.com . Preluat la 23 martie 2019. Arhivat din original la 16 aprilie 2019. (nedefinit)
73. ↑ ALTUL NU EU . officialcharts.com . Preluat la 23 martie 2019. Arhivat din original la 23 martie 2019. (nedefinit)
74. ↑ WES WEHMILLER . duraduran.com . Preluat la 23 martie 2019. Arhivat din original la 10 noiembrie 2018. (nedefinit)
75. ↑ Sorenson, Jeff. Joe Travers - Toboșar, Vaultmeister . drumsmack.com (2 septembrie 2004). Preluat la 23 martie 2919. Arhivat din original la 7 ianuarie 2017. (nedefinit)
76. ↑ Hayek, Joey. WARREN CUCCURULLO: PERSOANE DISPARUTĂ, DURAN DURAN . musicplayer.com (17 iulie 2017). Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019. (nedefinit)
77. ↑ 1 2 3 4 5 6 DD Cronologie . duranduran.com . Consultat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original pe 17 martie 2014. (nedefinit)
78. ↑ Wooten, Kristi York. Exclusiv: Cum s-au ajutat reciproc Nile Rodgers și Duran Duran să câștige . huffpost.com (4 iunie 2017). Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019. (nedefinit)
79. ↑ Duran Duran Pregătește turneul a 25-a aniversare . billboard.com (10 februarie 2003). Consultat la 10 aprilie 2019. Arhivat din original pe 2 aprilie 2019. (nedefinit)
80. ↑ Duran Duran (MUZ-TV) . muz-tv.ru _ Consultat la 10 aprilie 2019. Arhivat din original pe 2 aprilie 2019. (nedefinit)
81. ↑ 2004 - CONTRIBUȚIE REMARCĂ - DURAN DURAN . brits.co.uk . Preluat la 11 aprilie 2019. Arhivat din original la 21 martie 2019. (nedefinit)
82. ↑ Duran Duran - Wild Boys-Superbowl XXXVIII Tailgate Party 2004 . YouTube . Data accesului: 11 aprilie 2019. (nedefinit)
83. ↑ Dance Club Songs - Arhiva 2004 . billboard.com . Consultat la 16 aprilie 2019. Arhivat din original pe 24 aprilie 2019. (nedefinit)
84. ↑ (AȚI PENTRU) RĂSĂRIT DE SOARE DURAN DURAN . officialcharts.com . Consultat la 16 aprilie 2019. Arhivat din original pe 16 aprilie 2019. (nedefinit)
85. ↑ Duran Duran Setlistat Circo Massimo, Roma, Italia . setlist.fm _ Consultat la 16 aprilie 2019. Arhivat din original pe 24 aprilie 2019. (nedefinit)
86. ↑ Diverse - Instant Karma: The Amnesty International Campaign To Save Darfur . discogs.com . Consultat la 16 aprilie 2019. Arhivat din original pe 24 aprilie 2019. (nedefinit)
87. ↑ Duran Duran Setlist la Oslo Spektrum, Oslo, Norvegia . setlist.fm _ Consultat la 20 aprilie 2019. Arhivat din original pe 19 aprilie 2019. (nedefinit)
88. ↑ Duran Duran Setlist at Piazza Castello, Torino, Italia . setlist.fm _ Consultat la 20 aprilie 2019. Arhivat din original pe 19 aprilie 2019. (nedefinit)
89. ↑ Pastilele Duranasty Magic ale lui Duran Duran... istoria celor cinci fabulosi din... . duranasty.com . Preluat la 21 aprilie 2019. Arhivat din original la 13 septembrie 2019. (nedefinit)
90. ↑ 10 albume nelansate pe care le-am ucide pentru a le auzi . complex.com . Preluat la 21 aprilie 2019. Arhivat din original la 21 aprilie 2019. (nedefinit)
91. ↑ Elan, Priya. Duran Duran: „Albumul nostru Timbaland a fost un coșmar al naibii” . www.nme.com (21 martie 2011). Preluat la 21 aprilie 2019. Arhivat din original la 21 aprilie 2019. (nedefinit)
92. ↑ 1 2 Duran Duran - Masacrul Covorului Roșu . discogs.com . Preluat la 22 aprilie 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
93. ↑ 1 2 Duran Duran Setlist pe stadionul Wembley, Londra, Anglia . setlist.fm _ Consultat la 20 aprilie 2019. Arhivat din original pe 19 aprilie 2019. (nedefinit)
94. ↑ Duran Duran - Falling Down featuring Justin Timberlake (videoclip muzical oficial) . youtube.com . Preluat la 22 aprilie 2019. Arhivat din original la 19 iulie 2019. (nedefinit)
95. ↑ Duran Duran face istorie Luvru . bbc.co.uk (11 iunie 2008). Preluat la 15 iulie 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
96. ↑ La Pyramide du Louvre de Ieoh Ming Pei, 1988 (link indisponibil) . artplassolesse.wordpress.com . Preluat la 15 iulie 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit) 
97. ↑ Hombach, 2012, p. 225.
98. ↑ MASACRU DE COVOR ROȘU de Duran Duran . metacriric.com . Preluat la 15 iulie 2019. Arhivat din original la 21 septembrie 2019. (nedefinit)
99. ↑ ALBUM CLASIC REVIZITAT: „NOTORIOUS” LUI DURAN DURAN . duranduran.com (22 august 2013). Preluat la 15 iulie 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
100. ↑ Diverse – We Were So Turned: A Tribute To David Bowie . discogs.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 1 august 2019. (nedefinit)
101. ↑ Duran Duran / Carla Bruni - Boys Keep Swinging / Absolute Beginners . discogs.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 17 iulie 2019. (nedefinit)
102. ↑ Kuzmichev, Igor. Duran Duran „All You Need Is Now” (Tapemodern) . fashiontime.ru _ Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
103. ↑ 1 2 Jeffries, David. AllMusic Review de David Jeffries . allmusic.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
104. ↑ Duran Duran Setlist la Stubb's Bar-BQ, Austin, TX, SUA . setlist.fm _ Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 20 august 2019. (nedefinit)
105. ↑ PLANET EARTH de DURAN DURAN . songfacts.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 20 august 2019. (nedefinit)
106. ↑ Duran Duran - Tot ce ai nevoie este acum . discogs.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
107. ↑ Duran Duran - All You Need Is Now Extended . discogs.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
108. ↑ DURAN DURAN PRIMI PREMIUL DE STYLE LA MILAN . duranduran.com (25 februarie 2011). Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 19 aprilie 2019. (nedefinit)
109. ↑ Il ritorno dei Duran Duran, premiati dalla Moratti per lo stile . tg24.sky.it (25 februarie 2011). Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 4 martie 2017. (nedefinit)
110. ↑ Duran Duran: Unstaged (2014) . imdb.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 19 octombrie 2020. (nedefinit)
111. ↑ SET LIST: DURAN DURAN LA COACHELLA, INDIO, CA . duraduranmusic.com . Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 17 ianuarie 2021. (nedefinit)
112. ↑ Duran Duran va reprezenta Anglia la concertul de deschidere al Jocurilor Olimpice . theguardian.com (1 mai 2012). Preluat la 20 august 2019. Arhivat din original la 19 februarie 2014. (nedefinit)
113. ↑ RECORD DURAN DURAN CU COR DE CAMERA DE VOCE & COR DE CAMERA DE TINERI LONDRA . duranduran.com (13 februarie 2014). Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
114. ↑ DURAN DURAN LUCREAZĂ CU JOHN FRUSCIANTE . duranduran.com (23 aprilie 2014). Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 6 octombrie 2014. (nedefinit)
115. ↑ Duran Duran 'Pressure Off' ft. Janelle Monae (Audio) Single single din albumul „Paper Gods” (link indisponibil) . shallownation.com (20 iunie 2015). Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 25 martie 2017. (nedefinit) 
116. ↑ FELICITĂRI LUI DURAN DURAN PE CEA MAI ÎNALTĂ POZIȚIE ÎN 22 DE ANI – „PAPER GODS” – 10 ÎN TOPUL SUA, 5 ÎN UK, 2 ÎN ITALIA. MUNCĂ EXCELENTĂ BĂIEȚI! . simonwillescorft.com (20 iunie 2015). Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 24 aprilie 2019. (nedefinit)
117. ↑ DECLARAȚIE DE LA DURAN DURAN PRIVIND TURUL NORD-AMERICAN AL ZEILOR DE HÂRTIE DE VARA . duraduran.com (7 iulie 2016). Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 23 iulie 2016. (nedefinit)
118. ↑ Duran Duran a „șocat” după ce a pierdut lupta legală pentru drepturile de autor . bbc.com (2 decembrie 2016). Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 3 decembrie 2019. (nedefinit)
119. ↑ Earls, John. Mută-te, Muse! Duran Duran va zbura cu 300 de drone deasupra NASA în timp ce cântă pentru astronauți la concertul aniversar al aterizării pe Lună . www.nme.com (16 iulie 2019). Preluat la 17 noiembrie 2020. Arhivat din original la 19 septembrie 2019. (nedefinit)
120. ↑ Alex O'Connell. Interviu: Duran Duran despre 40 de ani de pop, romantism - și copii (13 martie 2020). Preluat la 17 noiembrie 2020. Arhivat din original la 4 aprilie 2020. (nedefinit)
121. ↑ Jo-Anne Green îi urmărește pe toți cei cinci membri ai Liniei clasice a lui Duran Duran Duran pentru o privire nouă asupra unei dinastii de muzică pop . lizardkingduran.com . Preluat la 22 august 2019. Arhivat din original la 7 martie 2007. (nedefinit)
122. ↑ Romantici vechi . sundayherald.com (11 aprilie 2004). Consultat la 9 decembrie 2019. Arhivat din original pe 8 mai 2004. (nedefinit)
123. ↑ duranduran . moby.com (31 august 2003). Preluat la 9 decembrie 2019. Arhivat din original la 12 octombrie 2007. (nedefinit)
124. ↑ Britt, Bruce. CAMOUFLAGE SUBLINIAZĂ CĂ ESTE PROPRIA SA BANDA . chicagotribune.com (22 decembrie 1988). Preluat la 9 decembrie 2019. Arhivat din original pe 9 decembrie 2019. (nedefinit)
125. ↑ Lewis, John. Înapoi în viitor . theguardian.com (4 iulie 2008). Preluat la 9 decembrie 2019. Arhivat din original la 11 noiembrie 2011. (nedefinit)
126. ↑ Taylor, 2012, p. 126.
127. ↑ Myers, 2003, p. 49.
128. ↑ Duran Duran Setlist . setlist.fm _ Preluat: 1 iunie 2020. (nedefinit)
129. ↑ Mix 98.5 MIXFest 2003 Setlisturi . desertet.com 13 ianuarie 2004. Preluat: 1 iunie 2020. (nedefinit)
130. ↑ ÎMBRĂȚĂȘIRE ÎNTOARCEREA „LUMII ORDINARE” LUI DURAN DURAN . duranduran.com (21 martie 2017). Preluat la 1 iunie 2020. Arhivat din original pe 6 februarie 2020. (nedefinit)
131. ↑ Bradbury, Sarah. Interviu cu Dido: „După ce am avut fiul meu, nu a mai fost nimic de scris. Am încetat să văd lumina și întuneric’ (19 februarie 2019). Preluat: 1 iunie 2020. (nedefinit)
132. ↑ Malins, Steve. Duran Duran - Notorious Wild Boys Stay The Distance (link indisponibil) (septembrie 2005). Preluat la 3 iunie 2020. Arhivat din original la 13 mai 2007. (nedefinit) 
133. ↑ Sherine, Ariane. Lumea obișnuită a lui Duran Duran m-a făcut să visez să-i cunosc. Apoi am făcut-o (2 octombrie 2014). Preluat la 22 iulie 2021. Arhivat din original la 7 iunie 2021. (nedefinit)
134. ↑ Knyazev, Serghei. "Bună, popii!" (27 aprilie 2017). Data accesului: 3 iunie 2020. (nedefinit)
135. ↑ KOFE - „BALANS” (1986) (8 octombrie 2012). Preluat la 3 iunie 2020. Arhivat din original la 13 ianuarie 2020. (nedefinit)
136. ↑ Kury, Serghei. Cum au cucerit lumea noii romantici ai lui DURAN DURAN? (2 august 2012). Preluat la 3 iunie 2020. Arhivat din original la 22 ianuarie 2021. (nedefinit)
137. ↑ Ryzhenko, Alexandru. Kuzma (Scriabin): „Acum le pot arăta tuturor botul!” (9 martie 2009). Preluat la 3 iunie 2020. Arhivat din original la 13 noiembrie 2017. (nedefinit)
138. ↑ Kallen, 2012, p. 58.
139. ↑ Puterbaugh, Parke. Anglomania: a doua invazie britanică . rollingstone.com (10 octombrie 1983). Preluat la 5 august 2020. Arhivat din original la 30 aprilie 2019. (nedefinit)
140. ↑ Denisoff, 1986, p. 364.
141. ↑ Murray, duminică . 50 de lucruri pe care poate nu le știi despre Duran Duran , Birmingham Mail  (23 octombrie 2012). Arhivat din original pe 20 septembrie 2016. Preluat la 20 februarie 2019.
142. ↑ Biografia oficială (downlink) . duraduran.com (iunie 2007). Preluat la 5 august 2020. Arhivat din original la 20 iunie 2007. (nedefinit) 

Link -uri

• Site-ul oficial Duran Duran

În rețelele sociale	Stare de nervozitate Facebook Instagram spatiul meu Tumblr
Foto, video și audio	Apple Music Deezer Geniu Last.fm soundcloud Spotify Tidal TIC-tac YouTube
Site-uri tematice	Toata muzica discogs Baza de date Internet Broadway Baza de date de filme pe Internet MusicBrainz Evaluează-ți muzica
Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare norvegian Larussa Britannica (online)
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 10000776 BNE : XX106980 BNF : 13903099r GND : 1212683-4 ISNI : 0000 0001 0945 500X J9U : 987007406037205171 LCCN : n84088439 NKC : ko2002102302 NLA : 36208554 NSK : 000414518 NUKAT : n2010060190 SUDOC : 02778326X VIAF : 152387888 WorldCat VIAF : 152387888