Kistovici-Girtban, Iren Alexandrovna

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 28 septembrie 2021; verificările necesită 3 modificări .
Kistovici-Girtban Iren Alexandrovna
Numele la naștere Kistovici Irina Alexandrovna
Data nașterii 30 mai 1977 (45 de ani)( 30.05.1977 )
Locul nașterii Kislovodsk
Cetățenie  Rusia → Turkmenistan 
Gen pictor , istoric de artă , grafician , pictor
Studii Facultatea de Istorie și Teoria Artelor Plastice. Academia de Arte din Sankt Petersburg numită după Ilya Repin. „Școala de artă din Sankt Petersburg numită după N.K. Roerich”. Specialitate: pictura. St.Petersburg)
Stil expresionism , impresionism

Iren Aleksandrovna Kistovici-Girtban (născut la 30 mai 1977 ) este un artist, critic de artă , curator și expert rus . Cercetător și expert în artele plastice din Turkmenistan în secolele XIX-XXI, istoria școlii ruse de pictură din Turkmenistan . În artele plastice ( grafică , pictură, mozaicuri tridimensionale de tăiere a pietrei), artistul este interesat de sinteza Orientului și Vestului, relevanța culturii Orientului Apropiat Antic într-un format modern. Autorul schițelor de compoziții în tehnica mozaicurilor tridimensionale de tăiere a pietrei, a continuat linia de est a școlii rusești de tăiere a pietrei a mozaicurilor [1] . Lucrările au fost realizate în colaborare cu maeștrii școlii de sculptură în piatră din Ural .

Membru al Uniunii Artiștilor din Turkmenistan (2000).

Biografie

M-am născut într-o familie strâns legată de artă. Părintele - Alexander Alexandrovich Kistovici, prim-vicepreședinte al Curții Supreme a Turkmenistanului pentru cauzele penale, ulterior - șef al Departamentului de analiză al Arbitrajului de Stat din Turkmenistan . În tinerețe, s-a angajat serios în pictură, intenționând să intre în Institut. I. E. Repina . Bibliofil .

Mama - Lyudmila Ivanovna Kistovici, jurnalist , critic de artă , membru al Uniunii Jurnaliştilor din URSS , membru al Uniunii Artiştilor din Turkmenistan, galeristă . Șef al Departamentului de literatură și artă al ziarului Znamya Oktyabrya (1974-1990). Autor de articole despre teatrul sovietic, turkmen, cinema, arte plastice, interviuri cu N. Ramishvili , N. Fateeva , M. Terekhova , O. Dalem și mulți alții. altele [2]

Înființată în 1997, galeria de artă „Myakhir” („Tandrețea” (turkmen), cu sediul: Comitetul de Stat al Turkmenistanului pentru Sport și Turism ). Galeria a colaborat cu Izzat Klychev [3] , cu artiști de seamă turkmeni, cu membri ai grupului Seven. [4] a fost un centru cultural educațional pentru reprezentanții misiunilor diplomatice, a desfășurat proiecte internaționale cu participarea artiștilor și fotografi din Turkmenistan , Anglia , Rusia, Franța, Turcia , Pakistan , China , SUA [5] , concursuri internaționale de desen pentru copii în conjuncție cu Ambasada SUA și revista „ Child Art” [6] . [7] Galeria a găzduit un proiect foto al lucrării Ambasadorului Majestății Sale Britanice în Republica Turkmenistan , Neil Hook .

Creativitate

Iren Kistovici, soarta în școala de artă pentru copii din Ashgabat, numită după. B. Nurali , a studiat pictura cu Gennady Babikov , unul dintre cei mai vechi artiști din Turkmenistan. [8] A absolvit Colegiul de Artă din Sankt Petersburg. N. K. Roerich , specializarea „artist-pictor”, curs al lui M. I. Shuvalov (absolvent al Academiei de Arte numită după I. E. Repin , atelier de creație al lui E. E. Moiseenko ). A absolvit Facultatea de Teoria și Istoria Artei a Academiei de Arte din Sankt Petersburg, numită după I. E. Repin . Consilierul științific al diplomei „ A.P., Ostroumova-Lebedeva și gravura japoneză ” este Mihail Vladimirovici Uspensky , japonez rus, candidat la istoria artei , curator al colecției de artă japoneză din cadrul Departamentului Oriental al Ermitului . După plecarea sa prematură, liderul este Alla Abdulovna Ivanova (Kurpatova) . Referent de diplomă (apărare: 2001) - Anatoli Andreevici Bogdanov , [9] cercetător al artei țărilor din Orientul arab din secolele XVIII-XX, autor al monografiei „A. P. Ostroumov-Lebedev ”(1976).

La Ashgabat, a ținut prelegeri despre Istoria generală a artelor plastice la Institutul de Cultură de Stat Turkmen , Academia de Stat de Arte din Turkmenistan . 23 aprilie 2014, la Muzeul de Arte Frumoase din Turkmenistan , la deschiderea expoziției aniversare dedicată împlinirii a 70 de ani a Onoratului Lucrător de Artă din Turkmenistan Kakadzhan Oraznepesov (1944-2006) a avut loc o prezentare a cărții de I. Kistovici „ Gustul Soarelui. Kakajan Oraznepesov” [10] , [11] . Ravil Bukharaev a sfătuit-o pe Irene să scrie un studiu despre grupul Seven , publicându-l în revista Siberian Lights (2010), care a trezit interesul pentru grup. Angajat în proiecte curatoriale la Galeria Myakhir. [12] a ținut prelegeri despre artele frumoase din Turkmen pentru diplomații străini și familiile acestora [13] .

De la mijlocul anilor 90, familia Kistovici este prietenă cu I.N. Klychev , care a susținut ideea creării Galerii Myakhir, el a furnizat lucrările sale iconice pentru proiectele galeriei. [14] Conversațiile cu artistul, reflecțiile sale asupra dihotomiei Est-Vest , consultările despre pictură și grafică au devenit valoroase pentru Irene [15] . Acest lucru a fost facilitat de munca comună la viitoarea monografie despre I. N. Klychev, care a început cu eseul „Romancing the red. Un roman cu roșu” la catalogul expoziției artistului din Londra ( 2000 ). [16] La recomandarea lui I. N. Klycheva, a devenit membră a Uniunii Artiștilor din Turkmenistan (2000). [17]

„Irina face o analiză a istoriei artei și caută să dezvăluie esența noilor calități ale lucrărilor în originalitatea lor originală, dezvăluie în mod rezonabil și profund conceptul interior și originalitatea în noile lucrări de pictură ale artiștilor turkmeni. Irina Kistovici, analizând munca fiecărui artist, noile sale lucrări, se străduiește să dezvăluie analitic fenomenul în pictura realistă și în lucrări abstracte "

— Izzat Nazarovici Klychev [18]

Critica

„Sentimentul impresionist al lumii Vechiului Testament în intersecția sa cu lumea oamenilor obișnuiți care trăiesc astăzi este evident aici. Totul este dictat de sentiment, impresie instantanee. În același timp, nu există pânze mari și, în consecință, planuri foarte mari. Avem impresia unei întâlniri bruște, a unei intuiții trecătoare, când ceea ce a fost văzut sau auzit a fost fie un vis, fie a coborât într-un minut de șoc, iar acum, ca o materie liberă, se scurge printre degete și dispare în perspectiva nesfârșită a alta data. Un chip specific de pe pânză aparține caracterului etern al textului sacru, dar expresia chipului său obosit sau fericit pare să-l umanizeze pe eroul biblic, îl face ca noi, de înțeles și apropiat. Și, în același timp, arată clar cum conștiința noastră pământească, fixându-se doar pe înțelesul și asemănătoare cu noi înșine, este scurtă și trecătoare. Fluent în arta picturii și a desenului (are o școală profesională solidă în spate), bine versat în istoria artelor orientale și a mișcărilor filozofice (interacțiunea culturală dintre Est și Vest este una dintre temele ei constante), Iren Kistovici ascunde cu delicatețe acest lucru. bagajul solid al ei în expoziție, nu-i împovărează un spectator. Cunoașterea pare să rămână sub un buchet, sub apă, dar la suprafață se dezvăluie tandrețe și chiar amețeală naivă în fața cosmosului revelațiilor divine. [19]

Natalya Grigorievna Kaminskaya,

expert în teatru, critic de teatru, autor de articole despre teatru în periodice ruse și străine, autor de cărți despre teatru . [1] Arhivat pe 15 aprilie 2021 la Wayback Machine

Arte vizuale

Principala sferă de interese științifice și artistice ale artistului este legată de arta și cultura Orientului antic și medieval. [20] În grafică , el caută o sinteză a expresiei vizuale a structurii textului, timpului și spațiului. „În tablouri ea transmite un sentiment de mișcare, pentru că mișcarea pentru ea este calea de urcare, rugăciunea unei persoane care își caută propriul drum” [20] . Artistul consideră importantă reflectarea eternității și a momentului ca constante estetice și filozofice echivalente, conectând complexitatea structurii expresionismului cu ușurința impresiilor instantanee ale impresionismului . [21] Lucrări cu povești din Vechiul Testament , texte ebraice , proză rimată arabă timpurie [22] . Prima serie în grafică bazată pe Tanakh  este din 2005. [23]

Pasionat de ideea de sincretism între muzică și pictură. [24] Leagă picturile sale cu seria muzicală. [25] „Ea îmbracă sunetul textelor Vechiului Testament, care sunt de natură muzicală, într-un desen. Stilul artistului depinde de textura și culoarea hârtiei. „Albul este ca marmura - tăiați tot ce este de prisos! Hârtia colorată oferă material pentru experimente cu tehnica, dar înglobează și artistul într-un cadru de culoarea câmpului foii”, spune Iren Kistovici. [26] Ea a început să folosească această tehnică în proiecte curatoriale la Galeria Myakhir în 2000: o expoziție a unui membru al Uniunii Artiștilor din URSS, Artistul Poporului din Turkmenistan Juma Amandurdyev (1946-2021) și fotograful francez Jerome Deny „ Sinteza muzicii, arhitecturii și picturii. motive persane. [27] „ Pentru o persoană, la nivel ontologic, fără îndoială, conținutul principal al categoriei „înfricoșător” este timpul, evazivitatea fluxului temporal. Irene a reușit să transmită această evazivă prin sinestezia seriei vizuale și audio de expoziţia. Nu întâmplător una dintre lucrările grafice prezentate în cadrul expoziţiei este „ Cartea Proverbelor lui Solomon 20.12. Urechea care aude şi ochiul care vede – ambele au fost create de Domnul.” Şi toate acestea sunt însoţite. de un fundal muzical fin construit, uneori neașteptat: Igor Stravinsky , Leonard Bernstein, Arnold Schoenberg , Leonard Cohen , Max Yanovsky Copie de arhivă din 26 august 2013 pe Wayback Machine [ 28] „Toți, atât de diferiți, au fost uniți de către magia psalmului, rugăciunile, structura lor, polifonia cuvântului și a sunetului”, subliniază Iren
Kistovici .

În grafică, el se referă la poezia lui Vladimir Mayakovsky , Vladimir Vysotsky. Lucrările pentru poezii timpurii ale lui Vladimir Mayakovsky au fost folosite ca material ilustrativ pentru textele lui Andrei Vaganov (Vaganov A. [30] >), pentru un articol despre plagiat de Yuri Magarshak [31] (Magarshak Yu. [32] >).

Participare la expoziții ale Uniunii Artiștilor din Turkmenistan din 1995, internaționale din 1997.

În artă, textele Bibliei dau o notă de eternitate. Interpretarea lor este irațională, deci avangardă: acceptă toate formele și curentele de artă datorită energiei puternice a sursei primare. Ea nu tolerează un lucru - minciuna. Mișcarea minții și a sentimentelor ca modalitate de înțelegere a Vechiului Testament devine, dintr-o perspectivă diferită, o modalitate de dialog cu eternitatea. Așa se rezolvă pentru mine problema cu arta contemporană. Când este CEVA de spus, nu contează CUM, în ce formă este exprimat. Ea creează libertate . ” I. Kistovici [33]

Mozaic volumetric de tăiere a pietrei

Ea a lucrat în tehnica mozaicurilor tridimensionale de tăiere a pietrei în colaborare cu maeștrii școlii de sculptură în piatră din Ural . Potrivit schițelor sale, au fost realizate peste două duzini de lucrări, care se află în colecții private din Turkmenistan , Austria , Anglia , Rusia , Germania , în muzeele din Turkmenistan. [34] Cărți ale autorului cu ediții limitate numerotate au fost publicate pentru toate compozițiile de tăiere a pietrei. [35] „ În centrul predilecțiilor științifice ale lui Kistovici se află combinarea culturilor Orientului și Vestului, căreia îi este dedicată lucrarea „Ex Oriental Lux”. Ea dezvoltă această linie în tehnica mozaicului tridimensional de tăiere a pietrei împreună cu maeștri ruși .” (Rodionov Dmitri Viktorovich. [36] [37] >)

Arta rusă a mozaicurilor tridimensionale de tăiere a pietrei este asociată cu conceptul de „tipuri rusești”, dezvoltat de K. Faberge , A.K. Denisov-Uralsky , continuat de maeștrii ruși moderni. [38] Kistovici-Girtban le-a oferit tăietorilor de pietre din Ural o linie estică de parcele, făcând referire la motivele ideilor vechi egiptene , babiloniene , parte , turcice , arabe , adaptându-le la contextul modern al relației dintre om și societate: „Șoimul. Horus, înfrângerea dușmanilor” (2001-2002), „ Mitrafarn ” (2001), „Sursa de apă” (2006); „Ruach Shemaya (Spirit of heaven)” (2003) [39] ; „Genius of the Spirit” (bazat pe gravura „ Melancholia ”, 2000) și multe altele. altele [40]

Compoziții bazate pe schițe ale lui Kistovici-Girtban au fost realizate de maeștri: Alexei Antonov [41] , Denis Bogomazov [42] , Igor Sergeev [43] , Konstantin Kozhukhov [44] , Faris Khairanamov [45] , Pavel Vetrov („ Modulor ”, 2002), artist popular din Turkmenistan Sapar Goshaev („Cartea reflecției”, 1999 - 2000 ). [46]

Anii activi de activitate: 1995  - 2011 . Kistovici Iren figurează pe lista tăietorilor de pietre ruși. ( [47] >)

Istoria artei

Autor de articole, eseuri, monografii despre artele plastice turkmene, artiști ruși care au lucrat în Turkmenistan, legături dintre gravurile în lemn japoneze și arta rusă de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX pe exemplul artiștilor din „ Lumea artei ”, cultură și arta Orientului antic, Orientul medieval .

Se ocupă de problemele școlii ruse de pictură din Turkmenistan: F. A. Rubo , N. N. Karazin , L. E. Dmitriev-Kavkazsky , V. Mazurovsky ; reprezentanți ai avangardei ruse , soarta profesorilor și absolvenților școlii șoc a artelor popoarelor din Orient ( R. Mazel , O. Mizgireva , A. Vladychuk și alții); Artiștii turkmeni care au tradus într-un nou limbaj plastic tradițiile picturii academice ruse, „ stil sever ”, impresionismul rus, mișcările informale din anii 60 - artiști din anii 60 : I. N. Klychev , S. G. Babikov , G. F. Babikov , „ Șapte ”, sculptură, membru corespondent de onoare al Academiei Ruse de Arte K. Yarmamedov , K. Oraznepesov , artiști ai artei moderne turkmene. Autor al monografiei „Ex Oriente Lux. Mit și realitate” în 5 părți. [48] ​​​​Din 1994 a publicat articole despre istoria artei, istoria artei și a participat la conferințe științifice, inclusiv la cele internaționale.

Cărți, cataloage
  • Romanzand rosul. Romantism cu roșu. Eseu: Catalogul expoziției Izzat Klychev : Pictură. Izzat Klichev. Editura: Angio-Caspian Services ltd. Londra 2000. - 40 p. Limba: rusa, engleza.
  • „ A.P. Ostroumova-Lebedeva și gravura japoneză ”. Diplomă. Consilieri științifici: M. V. Uspensky; A. A. Ivanova. Facultatea de Teoria și Istoria Artelor Plastice , Institutul Academic de Stat din Sankt Petersburg, numit după I. E. Repin. 2001 . Limba rusă.
  • „Umbra hieroglifei pe nisip” [49] . Eseu: catalog expoziție: „Dedicație pentru mama. Berdyguly Amansakhatov. Așgabat. 2001. Despre laureatul Premiului de Stat al URSS, Lucrător de Artă onorat al Republicii Khakassia B. Amansakhatov. Limba: rusa, engleza.
  • "Reflecţie. Yarly Bayramov . Maral Atayeva. Așgabat. 2003. - 130 p., 70 culori. bolnav. Modelul Norayr Sargsyan. Limba: rusa, engleza.
  • „Gustul soarelui. Kakajan Oraznepesov ". Kiev. 2009. - 200 p. ,100 col. bolnav. Modelul Norayr Sargsyan. Limba: rusă, turkmenă, engleză. ISBN 978-9-6621560-0-3
  • „Sutra inimii. Mâncare Madatov. 2009. Catalog. Așgabat. Modelul V. Didenko.
  • Ex Orient Lux. Mit și realitate. Carte. in 5 parti. M. 2014. - 857 p. - 250 de culori. bolnav. Limba rusă. 300 de exemplare numerotate.
  • „Melodiile sufletului turkmen”. Introducere. articol: catalogul expoziției „Pictură din Turkmenistan. Melodiile sufletului turkmen. Autor-compunere. Iren Kistovici: Muzeul Orientului . Moscova. 2014. - 106 p. ISBN 8-978-5-903417-65-0. Limba: rusă, turkmenă
  • "Calatorie in timp". Eseu: catalog despre artistul poporului din Turkmenistan Ishaguly Ishangulyev. Ashgabat.2013
  • "Est. Sculptură. Mit. Klychmurad Yarmamedov. 2018. - 278 p. - 150 de culori. bolnav. Modelul Norayr Sagsyan. Limba rusă. 2018. Așgabat. Auth. muzică certificată corectă.
  • „Tradiții ale picturii academice ruse și Turkmenistan. Montaj al sensului. Revizuire retrospectivă. M. 2018. - 64 p. - 48 bolnavi. Aspect: Norayr Sargsyan. Limba rusă.
  • „Cântecul Înălțării” Eseu: „Cântecul prețuit al curcubeului. Irene Kistovici. Sinteza muzicii și picturii”: catalog expoziție/ Observații introductive; Dmitri Rodionov. Aspect - Norayr Sargsyan. - Moscova: GTsTM im. A. A. Bakhrushina , 2018. - 48 p., ilustrație. ISBN 978-5-604-09548-5
Eseuri, articole
  • „Experiența sintezei eurasiatice a muzicii și picturii”. Introducere. Artă. în: Guseynov M.S. Balkhan sketches [Note] = Balkhan sketches: fantasy pieces for piano / Mamed Huseynov; introducere. articol de Iren Kistovici. - Moscova: muzician clasic. 2018. - 40 p. Culoare. portret, culoare bolnav.; Artă. Elena Volodina „Schițe Balkhan”. Un articol despre problemele sintezei artelor pe exemplele operelor lui Ando Hiroshige , L. Bakst , V. Vereshchagin , V. Hartmann , V. Mazurovsky .
  • „Arhitectura ca concept de putere de țară sau efectul MA”. Capitolul din partea a 2-a a cărții „Ex Oriente Lux”: „Instrucțiuni către conducători: Abu Hamid al Ghazali  - Muhammad ibn Malik Shah ...”. KURAK. Almanahul din Asia Centrală: Artă și societate. Nr. 4. 2010—2011. pp. 76-83.
  • „Turkmeni” Șapte. Reflecție asupra plecării „ [50] ”. Revista Siberian Lights (revista) . 2010. Nr 5/1.
  • „Performanța vieții”. KURAK. Almanahul din Asia Centrală: artă și societate. Nr 3. 2008-2009.2009. P. 88 - 96. Eseuri despre viața și opera lui O. Mizgireva , R. Mazel , A. Vladychuk .
  • Romantism cu viata. Izzat Klychev . În memoria artistului. Turkmenistanul neutru . 12 ianuarie 2009 . Nr. 10 (25486).
  • „Farmul sufletului” Despre Artistul Poporului din Turkmenistan, sculptorul Eda Madatov. „Turkmenistan neutru”. 2009.
  • „Misterul frumuseții”. Despre artistul poporului din Turkmenistan, sculptor, membru corespondent străin de onoare al Academiei Ruse de Arte Babasary Annamuradov. Turkmenistanul neutru . 2008.
  • „Ferice de cel ce crede”. Despre munca unui membru al grupului „ Șapte ”, lucrator de artă onorat din Turkmenistan, laureat al Premiului. Makhtumkuli Mammad Mammadov . 2008.
  • 2006 „ Stanislav Babikov : Simfonia culorii”. Cultural Property International Yearbook Arhivat 12 aprilie 2021 la Wayback Machine . [51] 2004-2006. Asia Centrală trecută și prezentă. St.Petersburg. Facultatea de Filologie a Universității de Stat din Sankt Petersburg, 2008 . pp. 84 - 94.
  • „Pictură modernă turkmenă. Tradiții și tendințe. Turkmenistanul neutru . 2005.
  • „Pictură din Epoca Independenței”. Miras International Journal Arhivat 13 aprilie 2021 la Wayback Machine . nr. 2. 2004.
  • „Gustul soarelui pe buze”. Despre opera onoratului lucrător de artă din Turkmenistan Kakajan Oraznepesov. „Turkmenistan neutru”. 1998.
  • Grafica sufletului. Despre opera artistului grafic Mered Klychev. „Turkmenistan neutru”. 1997.
  • „Scopul creativității este dăruirea de sine”. Despre munca unui membru al grupului „ Șapte ” K. Bekmuradov . Edebiyat ve sungat. 16 februarie 1996 (Nr. 7 (3026). Limba: turkmen.
  • „Soarta nu este aleasă”. Despre laureatul Premiului de Stat al URSS , artistul poporului din Turkmenistan Hussein Huseynov. „Turkmenistan neutru”. 1996.
  • „Gânditor, poet, mentor. Imaginea lui Dovletmamed Azadi în artele frumoase din Turkmen. „Turkmenistan neutru”. 1996.
  • „O amintire a trosnetului ramurilor uscate sub picioare, a mirosului de asfalt... La aniversarea a 60 de ani a maestrului”. Despre opera lui S. Babikov . Scânteie turkmenă . 1995.
  • — Această șamotă minunată. Despre opera artistului popular din Turkmenistan, ceramistul Maral Atayeva. „Turkmenii scânteie”. 1994.
  • „ Amrita Sher-Gil și Rabindranath Tagore ”. „Turkmenii scânteie”. 23 noiembrie 1994.

Câteva proiecte curatoriale

  • din 1997 până în 2014 proiecte în Galeria Myakhir. Așgabat.
  • 1997 „Myakhir” înseamnă „Tandrețe”. „Mahir”.
  • 1998 Turkmenistan. Istorie și modernitate. Proiect foto cu lucrările autoarei Ambasadorului Majestății Sale Britanice în Republica Turkmenistan Neil Hook / Neil Hook (1995-1998). „Mahir”.
  • 1999 „Magnificent” Seven „.” Myakhir „.
  • 2000. „Sinteza muzicii, arhitecturii și picturii. motive persane. „Mahir”.
  • 2001. „Rapsodia de rodie: „Fericirea” de Izzat Klychev ”. „Mahir”.
  • 2008. „În memoria artistului. Dedicație lui Izzat Klychev. „Mahir”.
  • 2009. STILLS. Proiect foto din Asia Centrală.
  • 2012. „Carneliană și turcoaz”. Expoziție a secției de tineret a Uniunii Artiștilor din Turkmenistan. Sala de expoziții a Uniunii Artiștilor din Turkmenistan. Așgabat.
  • 2014 „Pictură din Turkmenistan. Melodiile sufletului turkmen. Retrospecție a picturii turkmene. Împreună cu T.K. Mkrtychev . Muzeul Orientului . Moscova .
  • 2018. „Cântecul prețuit al Curcubeului. Irene Kistovici. Sinteza muzicii și picturii. GTsTM-i. A. A. Bakhrushina. Moscova.

Publicații

  • V. Skurlov , T. Faberge , V. Ilyukhin. [Skurlov V., Faberge T., Ilyukhin V. S. 552-553 K. Faberge și urmașii săi. Tipuri rusești.] / Monografie colectivă editată de V. V. Skurlov. - Sankt Petersburg: Chipurile Rusiei, 2009. - S. 552-553; 634. - 639 p. Cu. — ISBN 978-5-87417-292-3
  • Gavanov Ray. Ascultând Cosmosul desenat. O fâșie de lumină între două abisuri ale nimicului] (rusă) // Nezavisimaya gazeta: ziar. - M., 2018. - 26 septembrie (Nr. 205 (7397)). — S. 16. [52]
  • Kaminskaya N. G. Pentru a vedea muzica.] (rusă; engleză) // Scena: revistă. - 2018. - Nr. 5 (115). - S. 37-38. - ISSN 1817 - 6542.
  • Rodionov D. V. [Rodionov D. 2018 Rainbow compus de Iren] (rusă) // GTsTM im. A. A. Bakhrushina: catalog. - M., 2018. - S. 3. - ISBN 978-5-6040954-8-5
  • Expoziția lui Iren Kistovici va fi prezentată însoțită de muzică de Stravinsky și Bernstein: Journal: Musical Life. M. 11 septembrie 2018.
  • Ikar Pasiev. „Tandrețea” – Turkmenistanul în comunitatea mondială". „ Turkmenistanul neutru ". 30 iunie 1997. Nr. 156 (21688).
  • R. Bazarov. „Myakhir” adună prieteni". „Turkmenistan neutru". 22 iunie 1998. Nr. 153 (22001).
  • I. Barhanov. „Lumea mea în 2000”. Despre concursul de desene pentru copii, susținut de galeriile „Myakhir”. „ Turkmenistanul neutru ”. 21 decembrie 1998. Nr. 314 (22162).
  • I. Barhanov. „Lumea misterioasă a Orientului”. Despre expoziția „Motive persane” cu participarea fotografului francez Jerome Deny și a artistului turkmen Juma Dzhumadurdy. „ Turkmenistanul neutru ”. 29 martie 2000. Nr 79 (22590).
  • S. Serdarova. „Lumea – 2000 prin ochii copiilor”. Despre concursul de desen pentru copii organizat în comun de Ambasada SUA și galeriile Myakhir. „ Turkmenistanul neutru ”. 19 ianuarie 2000. Nr 16 (22527).
  • Lyudmila Kistovici. „Luxul comunicării. Clubul Internațional al Femeilor AIWC. „ Turkmenistanul neutru ”. 6 iunie 2000.

Întâlniri

Vezi și

Note

  1. ↑ Skurlov V., Faberge T., Ilyukhin V. [Skurlov V., Faberge T., Ilyukhin V. 2009 K. Faberge și succesorii săi. Tipuri rusești] . - Sankt Petersburg. : Chipurile Rusiei, 2009. - 640 p. - P. 552-553, 634. - ISBN: 978-5-87417-292-3.
  2. ↑ Interviul, precum și numeroase articole ale lui L. I. Kistovici, au fost publicate în ziarul Znamya Oktyabrya din 1974 până în 1990.
  3. ↑ Paseviev I. [Ikar Paseviev. C.4 „Tandrețea” - Turkmenistanul în comunitatea mondială]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 1997. - 30 iunie ( Nr. Nr. 156 (21688) ).
  4. ↑ Bazarov R. [R. Bazarov „Myakhir” adună prieteni]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 1998. - 22 iunie ( Nr. 153 (22001) ). - S. 4 .
  5. ↑ Barkhatov I. [Barhatov I. „Lumea misterioasă a Orientului”. Despre expoziția „Motive persane”: fotograful Jerome Deny și artistul Juma Amandurdyev]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 2000. - Nr. Nr. 79 (22590) .
  6. ↑ ChildArt in   Mary ? . Revista ChildArt (2000). Preluat la 3 aprilie 2021. Arhivat din original la 14 martie 2021.
  7. ↑ Serdarova S. [S. Lumea Serdarova - 2000 prin ochii copiilor]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 2000. - 19 ianuarie ( Nr. 16 (22527) ). - S. 4 .
  8. ↑ Kistovici I. [Kistovici I. Stanislav Babikov: o simfonie a culorii]  // Valori culturale. Asia Centrală trecută și prezentă. 2004-2006 : Almanah internaţional .. - Sankt Petersburg. : Facultatea de Filologie a Universității de Stat din Sankt Petersburg. Universitatea, 2008. - S. 84 .
  9. ↑ LA ANIVERSAREA FACULTĂŢII DE TEORIE ŞI ISTORIA ARTELOR A INSTITUTULUI NUMIT DUPĂ I. E. REPIN 75 de ani . WWW.KNIGA.SELUK.RU . Preluat la 3 aprilie 2021. Arhivat din original la 22 februarie 2020.
  10. ↑ Broșura-invitație la expoziția aniversară a lui K. Oraznepesov. Muzeul de Arte Frumoase din Turkmenistan. 23 aprilie 2014.
  11. ↑ Kistovici I. [Kistovici I.A. Gustul soarelui. Kakajan Oraznepesov]. - Kiev, 2009. - S. 200. - 500 de exemplare.  - ISBN 978-966-2156-00-3 .
  12. ↑ Kistovici I. [M., 2018 Cântec prețuit al curcubeului. Irene Kistovici. Sinteza muzicii și picturii]. - M .: GTCM im. A.A. Bakhrushina, 2018. - S. 3, 6. - 46 p. — ISBN 978-5-6040954-8-5 .
  13. ↑ Kistovici L.I. [Kistovici Lyudmila Luxul comunicării. AIWC International Women's Club]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 2000. - 25 septembrie.
  14. ↑ Paseviev I. [Paseviev Ikar „Tandrețea” - Turkmenistanul în comunitatea mondială]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 1997. - 30 iunie ( Nr. 156 (21688) ). - S. 4 .
  15. ↑ Kistovici I. [Kistovici Irina Roman cu viață. Izzat Klychev]  // Turkmenistanul neutru: ziar. - 2009. - 12 ianuarie ( Nr. 12 ianuarie 2009. Nr. 10 (25486) ). - S. 4 .
  16. ↑ Kistovici I.A. [Kistovici I. Romancing the red. Un roman cu roșu.]. - Londra: Anglo-Caspian Services ltd, 2000. - P. 4-9. - 40 s.
  17. ↑ Recomandare de I. N. Klychev. Fișă personală Kistovici I. A. Arhiva Uniunii Artiștilor din Turkmenistan. 2 pagini.
  18. ↑ Klychev I.N. Recomandare către Irina Kistovici ca membru al Uniunii Artiștilor din Turkmenistan  // Dosar personal I. Kistovici: Arhiva Uniunii Artiștilor din Turkmenistan. - 2000. - S. 1 .
  19. ↑ Kaminskaya N.G. [Kaminskaya N.G. Vezi muzica / Pentru a vedea muzica.]  // redactor-șef Dmitri Rodionov Scenă: revistă. - 2018. - Nr 5 (115) . - S. 37-38 . — ISSN 1817-6542 .
  20. ↑ 1 2 Rodionov D.V. [Rodionov D. 2018 Curcubeu compus de Iren]  // GTsTM im. A.A. Bakhrushin: catalog. - M. , 2018. - S. 3 . — ISSN 978-5-6040954-8-5 .
  21. ↑ Gavanov R. [Gavanov R. Ascultând spațiul pictat. O fâșie de lumină între două abisuri ale neantului]  // Nezavisimaya gazeta: ziar. - 2018. - 27 septembrie ( Nr. 205 (7397) ). - S. 16 .
  22. ↑ FGBUK „Muzeul Teatrului Central de Stat. A. A. Bakhrushin. Expoziție „Cântecul prețuit al curcubeului. Iren Kistovici. Sinteza muzicii și picturii”. . Cultura Federației Ruse (septembrie 2018). Preluat la 3 aprilie 2021. Arhivat din original la 25 septembrie 2019.
  23. ↑ Din memoriile lui I. Kistovici: vezi articolul lui I. Kistovici „Cântec pentru alpinism” în cat. „Cântecul prețuit al curcubeului. ISBN 978-5-604-09548-5 . S. 5.
  24. ↑ Muzeul Bakhrushin va prezenta o expoziție muzicală „The Treasured Song of the Rainbow” . Ministerul Culturii al Federației Ruse .
  25. ↑ Muzeul Bakhrushin va prezenta o expoziție muzicală „The Treasured Song of the Rainbow” . site-ul web al Ministerului Culturii al Federației Ruse (27 august 2018).
  26. ↑ Expoziția lui Iren Kistovici va fi prezentată însoțită de muzică de Stravinsky și Bernstein . Viața muzicală . Revista „Viața muzicală” (11 septembrie 2018). Preluat la 17 aprilie 2021. Arhivat din original la 17 aprilie 2021.
  27. ↑ Barhatov I. [Barhatov I. Lumea misterioasă a Orientului]  // Turkmenistan neutru: ziar. - 2000. - 29 martie ( Nr. Nr. 79 (22590). ).
  28. ↑ Max Yanovsky este autorul muzicii pentru imnul „Avinu Malkaina” (Tatăl nostru Ceresc).
  29. ↑ Ray Gavanov. [Gavanov R. Ascultând Cosmosul pictat. O fâșie de lumină între două abisuri ale neantului]  // Nezavisimaya gazeta: ziar. - M. , 2018. - 26 septembrie ( Nr. 205 (7397) ). - S. 16 . — ISSN 1560-1005 .
  30. ↑ Kistovici-Girtban Iren. [Vaganov A.G. Există un înlocuitor pentru romanțele de birou în timpul autoizolarii? Ilustrație de Iren Kistovici-Girtban pentru poezia lui V. Mayakovsky „Un cuvânt cald la unele vicii (Aproape un imn)”. 1915. Hârtie, cerneală, stilou. 2008.]  // Nezavisimaya gazeta: ziar. - 2020. - 27 mai ( Nr. 7870 ). - S. 16 .
  31. ↑ Autor - Yuri Magarshak . Outlook . Preluat la 3 aprilie 2021. Arhivat din original la 5 martie 2021.
  32. ↑ Kistovici I. [Magarshak Yu. Al doilea început al dinamicii științei. Ilustrație pentru poezia lui Maiakovski „Imnul omului de știință”. Irene Kistovici. Hârtie, cerneală, stilou. 2005]  // Nezavisimaya gazeta: ziar. - 2019. - 21 mai ( Nr. 7578 ). - S. 16 .
  33. ↑ Kistovici I. [Kistovici I. Cântecul prețuit al curcubeului. Irene Kistovici. Sinteza muzicii și picturii]. - M .: GTsTM im. A.A. Bakhrushina, 2018. - S. 3. - 46 p. — ISBN 978-5-6040954-8-5 .
  34. ↑ Kistovici-Girtban I. [Kistovici-Girtban I. Ex Oriente Lux. Mit și realitate]. - M. , 2014. - 870 p.
  35. ↑ Indicat: catalog „Cântecul prețuit al curcubeului. Irene Kistovici. Sinteza muzicii și picturii. P. 44. ISBN 978-5-604-09548-5 ; cartea „Ex Oriente Lux. Mit și realitate. În 5 părți. M. 2014. 300 exemplare numerotate
  36. ↑ Rodionov Dmitri Viktorovici . GITIS Institutul Rus de Arte Teatrale . Preluat la 3 aprilie 2021. Arhivat din original la 24 iulie 2021.
  37. ↑ Rodionov D.V. [Rodionov D.V. P. 3 Curcubeul pe care l-a creat Irene]. - M .: GTsTM im. A.A. Bakhrushina, 2018. - S. 3. - 46 p. — ISBN 978-5-6040954-8-5 .
  38. ↑ Valentin Skurlov. Arta tăierii pietrei a adepților ruși ai lui Faberge . cioplitori în piatră. RU . Preluat la 8 aprilie 2022. Arhivat din original la 14 aprilie 2021.
  39. ↑ Kistovici-Girtban I. 3 // [Kistovici-Girtban I.A. Ex Oriente Lux. Mit și realitate]. Triunghiul de aur antic. - M. , 2014. - S. 180, 197. - 870 p.
  40. ↑ V. Skurlov, T. Faberge, V. Ilyukhin. [LA. Skurlov, T. Faberge, V. Ilyukhin K. Faberge și succesorii săi. tipuri rusești.]. - Sankt Petersburg. : Chipurile Rusiei, 2009. - S. 552-553. — 639 p. — ISBN ISBN 978-5-87417-292-3 ..
  41. ↑ V. V. Skurlov, T. F. Faberge, V. N. Ilyukhin. [LA. V. Skurlov, T. F. Faberge, V. N. Ilyukhin K. Faberge și succesorii săi. Figurine tăiate în piatră „tipuri rusești”]. - Sankt Petersburg. : Chipurile Rusiei, 2009. - S. 553-554. — 640 p. — ISBN 5-87417-292-0 978-5-87417-292-3.
  42. ↑ Bogomazov Denis Alekseevici . cioplitori în piatră. RU . Preluat la 8 aprilie 2022. Arhivat din original la 14 aprilie 2021.
  43. ↑ Sergheev Igor Valentinovici . cioplitori în piatră. RU . Preluat la 8 aprilie 2022. Arhivat din original la 14 aprilie 2021.
  44. ↑ Kozhuhov Konstantin Viktorovici . cioplitori în piatră. RU . Preluat la 8 aprilie 2022. Arhivat din original la 14 aprilie 2021.
  45. ↑ : V. V. Skurlov, T. F. Faberge, V. N. Ilyukhin. [: V. V. Skurlov, T. F. Faberge, V. N. Ilyukhin K. Faberge și succesorii săi. Figurine tăiate în piatră „tipuri rusești”]. - M . : Chipurile Rusiei, 2009. - S. 553. - 640 p. — ISBN 5-87417-292-0 978-5-87417-292-3.
  46. ↑ Kistovici-Girtban I. 4 // [Kistovici-Girtban I. Ex Oriente Lux. Mit și realitate]. - M. , 2014. - S. 257. - 870 p.
  47. ↑ V. Skurlov, T. Faberge, V. Ilyukhin. [Skurlov V., Faberge T., Ilyukhin V. S. 552-553 K. Faberge și urmașii săi. Tipuri rusești.] / Monografie colectivă editată de V.V. Skurlov. - Sankt Petersburg. : Chipurile Rusiei, 2009. - S. 553-554, 634. - 639 p. Cu. - ISBN 978-5-87417-292-3 .
  48. ↑ Kistovici-Girtban I.A. în 5 părţi // [Kistovici-Girtban I.A. Ex Oriente Lux. Mit și realitate] . - M. , 2014. - S. 857. - 860 p. - 300 de exemplare.
  49. ↑ Titlul articolului a fost folosit de B. Amansakhatov ca titlu al expoziției sale. CHA. Din 26 decembrie 2003 până în 18 ianuarie 2004 http://museum.ru/N15888 Copie de arhivă din 21 ianuarie 2004 la Wayback Machine
  50. ↑ Kistovici Iren. Turkmen „Șapte”. Gândindu-mă la cei plecați . Lumini siberiene . Lumini siberiene (2010). Preluat la 8 aprilie 2022. Arhivat din original la 13 septembrie 2016.
  51. ↑ Kistovici I. [Anuarul Internațional „Valori Culturale”. Stanislav Babikov: o simfonie a culorii] . Anuarul internațional „Valori culturale”. . Universitatea din Sankt Petersburg...
  52. ↑ Ray Gavanov. Ascultarea spațiului desenat. O fâșie de lumină între două abisuri ale neantului . Independent (25.09.2018). Preluat la 3 aprilie 2021. Arhivat din original la 19 august 2019.
  53. ↑ Kistovici I. Kistovici Irina (link inaccesibil) . Catalog de stat. RF . Preluat la 2 aprilie 2021. Arhivat din original la 22 iunie 2019. 
  54. ↑ Kistovici I. Kistovici Irina (link inaccesibil) . Catalog de stat. RF . Preluat la 2 aprilie 2021. Arhivat din original la 22 iunie 2019. 
  55. ↑ Kistovici I. Kistovici Irina (link inaccesibil) . Catalog de stat. RF . Preluat la 2 aprilie 2021. Arhivat din original la 22 iunie 2019.