Legenda „ Regelui și săracului ” povestește despre Regele Cofetua și despre dragostea lui pentru o fată cerșetoare pe nume Penelophon (Zenelofonul lui Shakespeare). Potrivit legendei, regele african Cofetua nu a fost atras de femei. Într-o zi, de la fereastra palatului, a văzut o cerșetoare tânără, prost îmbrăcată. Lovită de dragoste la prima vedere , Cofetua a decis că fie se va căsători cu această fată, fie se va sinucide . Ieșind din palat, le-a aruncat un pumn de monede cerșetorilor, iar când Penelofon a pășit în față, a spus că ea trebuie să-i devină soție. Ea a fost de acord și a devenit regină. Legenda a fost publicată pentru prima dată de Richard Johnson în 1612 [2] [3] în balada [4] „The Song of the Beggar Woman and the King” [3] .
Acest subiect a fost folosit în opere de artă de diferite genuri, de la piesele lui Shakespeare și picturile la scară largă, inclusiv capodopere de talie mondială, până la fotografii și figurine de porțelan.
Originea engleză a legendei este acum general acceptată. Între timp, o sursă în limba germană de la sfârșitul secolului al XIX-lea, Richard Muther , a susținut că sursa legendei Cofetua ar trebui considerată nu o baladă engleză, ci „ poezie provensală ” [5] .
În piesele lui Shakespeare, legenda a fost menționată cu mult înainte de data publicării complete în 1612:
Tragedia s-a terminat, iar acum avem
Regele și Femeia Cerșetoare.
Shakespeare, William „ Richard al II-lea ” (1595) V,3 [2]
... Mătușa Venus lingușitoare,
Plâng-o de copilăria lui Cupidon,
fiul ei orb,
Care străpunge inima cu săgeți
Și s-a îndrăgostit de Regele Cofetua
Într-o fată cerșetoare...
Shakespeare, William „ Romeo și Julieta ” (1597) ) II, 1, [6] ,
Armado: Există o baladă, băiete, despre un rege și un cerșetor?
Molie: A fost un astfel de păcat. Străbunicii noștri au compus o asemenea baladă, dar acum cred că nu se găsește nicăieri. Da, chiar dacă ar fi posibil, atât cuvintele, cât și cântarea acesteia nu ar fi de nici un folos.
Shakespeare, William „ Munca dragostei s-a pierdut ” (1598) I,2 [6]
Marenivul și gloriosul Rege Cofetua și-a îndreptat privirea spre perniciosul și neîndoielnic cerșetor Zenelophon. Shakespeare, William „ Munca dragostei s-a pierdut ” IV,1 [6]
Cronica „ Henric al IV-lea, partea a 2-a ” (1598) V,3 [6] și, probabil, comedia Totul e bine, care se termină cu bine , conțin și referiri la această legendă [2] . Ben Jonson folosește comparația „bogat ca Regele Cofetua” în piesa „ Every Man in His Humor ”. Thomas Percy , care a observat acest lucru , notează simultan că balada [4] nu spune nimic despre bogăția Cofetua [3] .
Aceste citate arată că piesele lui Shakespeare erau adresate spectatorilor care cunoșteau legenda lui Cofetua și Zenelophon, și nu din balada din 1612, care va fi publicată 15-20 de ani mai târziu și fata din ea are un nume puțin diferit [4] . Dar erau în mod clar familiarizați cu titlul piesei „Regele și femeia cerșetoare”. Pe baza acestor citate, când balada a fost republicată în 1765, Percy [3] a sugerat că o astfel de piesă era cunoscută pe vremea lui Shakespeare, dar textul ei s-a pierdut ulterior.
O baladă din 1612 descrie o cerșetoare palidă, desculță, îmbrăcată în întregime gri. Fata s-a dovedit a fi nu numai foarte frumoasă, ci și virtuoasă [4] . Balada a fost retipărită de multe ori. De un interes deosebit este ediția din 1934 [1] ilustrată de Henry Brock, dat mai sus în figura din titlu pentru articol, precum și un aranjament în proză pentru copii [7] (1900).
Cea mai cunoscută și mai influentă relatare a legendei lui Cofetua din poemul poetului victorian Alfred Tennyson „ The Beggar Maid ” , scrisă în 1833 și publicată în 1842) [9] , ediția „laureată” [8] 1857 a anului conține ilustrații de William Hunt (precum și Millais , Maclise și Rossetti ). Este interesant de urmărit cum primele rânduri ale acestei poezii despre mâinile pe pieptul fetei:
Încrucișându-ți brațele lejer pe piept,
Atât de bine încât nu poți ridica cuvinte... [10]
Alfred Tennyson, (traducere de V. Zakharov)
sunt întruchipate în alte opere de artă, precum Penelofonul, figurina Cerșetor și fotografia Julia Margaret Cameron și pictura de Edmund Leighton (toate în desenele de mai sus).
O poveste uimitoare este legată de o altă baladă, care este menționată doar în legătură cu tabloul lui Daniel Maclise „Regele Cofetua și femeia cerșetoare” (vezi poza din stânga). Pictura a fost expusă o singură dată, în 1869, iar în catalogul expoziției, în descrierea tabloului, a fost citată „balada veche” ca sursă a intrigii sale. Primul său vers a urmat unul dintre versurile finale ale baladei din 1612 [4] , dar următorul vers a fost dat ca al doilea vers:
Ea a trecut cu modestă grație
pe lângă pavilionul regelui.
„Umple-mi ceașca”, a spus regele.
Cerșetorul acesta va fi o regină
dacă nu-mi spune că nu.
baladă veche (?) [11]
care a fost de acord surprinzător de bine cu intriga tabloului, dar nu corespundea deloc cu intriga legendei. Din corespondența publicată mai târziu a lui Maclise, s-a știut că tabloul a fost pictat la comandă și că clientul a lăsat alegerea temei picturii la latitudinea autorului. Artistul s-a oferit să picteze un tablou cu eroii vechii balade și Tennyson, dar pe un complot inventat de el. Îl închipuia pe tânărul rege cu mai mulți însoțitori întinși într-un cort, pe lângă care trece o fată frumoasă [12] . Această alegere a îmbogățit imaginea cu o imagine câștigătoare a soldaților și a armelor, în care artistul era deosebit de puternic , Sfispitească„și o fată capabilă să
Scriitorul și poetul scoțian Hugh MacDiarmid a scris un verset scurt, cu două versuri, în limba scoțiană, numit „Kofetua”, care este o parodie a legendei [13] . Poetul și criticul englez James Reevesa inclus poezia „Kofetua”, inspirată din legendă, în cartea sa The Talking Skull (1958)[14]
Una dintre primele în artele vizuale a fost întruchiparea complotului într-o statuie de marmură de William Brody .Penelophon, the beggar maid (Tennyson) , 1867 [15] , prezentat pentru prima dată la expoziția Academiei Regale Scoțiane de Pictură, Sculptură și Arhitectură. Titlul subliniază faptul că statuia ilustrează poemul lui Tennyson. Cu puțin timp înainte de aceasta, una dintre fabricile din Anglia a început să producă produse dintr-un grad special de porțelan victorian , imitând marmura Parian , din care au fost sculptate statui antice. Comisie de la Asociația Regală pentru Avansarea Artelor din Scoția pentru douăzeci de exemplare ale unei statui din astfel de porțelan Parian[16] au contribuit la producția lor, datorită cărora au supraviețuit destul de multe exemplare până în prezent (vezi fotografia de mai sus).
Legenda a fost subiectul picturii lui Edmund Leighton The King and the Pauper (1898) și o fotografie pusă în scenă a Julia Margaret Cameron , care este o punere în scenă evidentă din spectacolele de amatori organizate de Cameron la home theater [17] . Fotografia lui Cameron, la rândul ei, este legată de povestea descrisă de contemporanii ei, conform căreia fata care poza Mary Regan în fotografie era într-adevăr o cerșetoare, iar Margaret a luat-o literalmente pe stradă, a învățat-o să citească, să scrie și să facă menaj și a folosit-o adesea. ea ca model pentru fotografiile ei puse în scenă. Când fotografia a fost afișată în vitrina unei agenții care vindea fotografii cu Cameron din Londra, un domn bogat și demn a repetat isprava lui Cofetua, găsind-o pe fată și căsătorindu-se cu ea [18] . Legenda sentimentală victoriană se ciocnește însă cu un catalog contemporan [19] care susține că fotografia prezintă un bărbat necunoscut și o femeie necunoscută.
Burne-Jones a bazat intriga regelui Cofetua și femeia cerșetoare (1884) pe o baladă din 1612 [20] și, într-o măsură mai mică, pe o poezie a lui Tennyson [21] . Fata, speriată și tăcută, stă în palatul regal. Regele ridică privirea spre fată. În mâinile fetei se află anemone , care, în limbajul florilor acceptat în Anglia victoriană , simbolizează dragostea neîmpărtășită (în acest caz, poate însemna dragoste pe care fata nu o căuta [22] ). Fața neagră („etiopiană”) a regelui nu este pe deplin în concordanță cu legenda, mai ales că toți supușii săi au o culoare deschisă a pielii și este un dispozitiv pur artistic, subliniind în mod contrastant picioarele goale ale unei fete „de culoarea fildeșului”. [22] .
Există, de asemenea, o versiune anterioară a imaginii - pentru panoul frontal al cabinetului, pe care regele coboară la fata de pe tron. Spre deosebire de pictura pe pânză, plotul panoului este mai în concordanță cu poemul lui Tennyson ( În robe și coroana regelui pasează-te, To meet and greet her on her way... ) și este mai dinamică, în timp ce în varianta pe pânza poziția regelui, încremenită la picioarele fetei, exprimă ideea nesemnificației puterii regale în comparație cu măreția frumuseții [23] . Tabloul „Regele Cofetua și cerșetoarea” întruchipează multe dintre idealurile prerafaeliților [24] – admirația unei frumoase doamne, căutarea frumosului și a iubirii perfecte.
Legenda, combinată cu o repovestire modernă a mitului lui Pygmalion , a oferit baza piesei „ Pygmalion ” de Bernard Shaw , al doilea (după Shakespeare) cel mai popular dramaturg din teatrul englez, și muzical bazat pe ea, „ My drăguță doamnă " .
În Frameley Parish (1861), Lucy Robarts compară relația ei cu Lordul Lofton, care i-a cerut-o în căsătorie și pe care îl iubește, cu povestea regelui Cofetua și a cerșetoarei din capitolul XXXV cu același nume:
„Îți poți imagina tonul în care va enumera toate inconvenientele sociale ale unei căsătorii inegale cu mine?” Ea va repeta tot ce s-a spus când regele Cofetua a vrut să se căsătorească cu fiica unui cerșetor; ea îmi va spune în detaliu tot ce a trebuit să îndure Griselda, acea altă Griselda, desigur, nu fiica arhidiaconului tău.
„Dar pentru Griselda totul s-a terminat cu bine.
„Da, dar, din nou, nu sunt Griselda și, bineînțeles, voi termina prost. Și la ce bun că știu toate astea dinainte? Până la urmă, i-am sugerat regelui Cofetua să-și mute atât coroana, cât și el însuși în alt loc [25] .
În remarcile lui Lucy, fata se numește Griselda și este numită „fiica cerșetorului”, și există și un motiv de răbdare și încercări care i-au căzut la soarta ca urmare a unei căsătorii inegale. Toate aceste detalii nu se referă la legenda idilica a lui Cofetua, ci la povestea Griseldei , personajul din a zecea novelă din a zecea zi din Decameronul lui Bocaccio [ 26 ] și Povestea elevului din Poveștile lui Chaucer din Canterbury [27] .
În romanul Americanul (1877) al scriitorului american Henry James , Valentine, contele de Bellegarde, descriind descendența sa aristocratică aproape ideală, îi spune lui Newman: „Teribil! Unul dintre noi, în Evul Mediu, a făcut și mai bine: s-a căsătorit ca regele Cofetua. A fost cu adevărat mai bine, a fost ca și cum te-ai căsători cu o pasăre sau o maimuță, nu trebuie să te gândești deloc la originea soțului... ” [28] .
În primul roman al lui George du Maurier , Peter Ibbetson (1891), naratorul, în partea a cincea, se referă mental la sine drept Regele Cofetua când se gândește cu drag la fiica unui mic negustor . În Sons and Lovers (1913), un roman al scriitorului englez David Lawrence , Paul percepe hainele uzate și pantofii rupti ale Miriamului ca „ cârpele pitorești ale cerșetoarei din legenda regelui Cofetua” [30] .
În Laughing Gas (1936) de Pelham Wodehouse , o Anne Bannister sărăcită respinge inițial o cerere în căsătorie din partea bogatului Reggie Havershot, citând istoria regelui Cofetua și declarând că nu îi place caritatea. În plus, în romanul Restless Jill (1920), Wodehouse o menționează de două ori pe Cofetua. Mai întâi, în capitolul VI, Jill se gândește la Derek: „Va veni la el ca o cerșetoare la Regele Cofetua”. În al doilea rând, în capitolul XX, la începutul scenei în care Jill este pe cale să-l părăsească pe Derek Underhill, el „...nu era încă foarte sigur dacă să joace rolul penitentului sau al regelui Cofetua...”. [31]
În The Masqueraders , 1928, a scriitoarei engleze Georgette Heyer , Prudence răspunde cererii în căsătorie a lui Sir Anthony: „Lasă-mă să am un pic de mândrie. Poate că ești regele Cofetua, dar nu vreau să joc rolul unui tânăr cerșetor” [32]
În romanul lui Nevil Shute The Lonely Road (1932), dansatorul Mary (Molly) Gordon respinge cererea în căsătorie a lui Malcolm Stevenson, invocând o diferență semnificativă în statutul lor social, și sugerează în schimb să meargă undeva împreună pentru o lună sau două. Stevenson se întreabă vag dacă regele Cofetua a primit o astfel de ofertă și, dacă a primit-o, cum a reacționat la ea [33] .
Scriitoarea engleză Dorothy Sayers , în romanul polițist Strong Poison (1932), îl înfățișează pe Lord Peter Wimsey salvând viața lui Harriet Vane cu talentul său de detectiv și părăsind imediat tribunalul, după care unul dintre prietenii lui Harriet prezice că Peter va „veni la ea” pe că un alt prieten declară: „Nu, nu are de gând să repete actul regelui Cofetua” [34] . Această utilizare fără explicații sugerează că povestea lui Cofetua era familiară publicului cititor din Anglia de la începutul secolului al XX-lea. Sayers face o altă referință în Where the Corpse Will Be (1932), unde Harriet Vane îi spune lui Peter Wimsey: „Crezi că poți sta aici toată ziua stai acolo toată ziua ca regele Cofetua, cavaleresc și generos, iar oamenii se vor ghemui la picioarele tale? Desigur, toată lumea va spune: „Cât de mult a făcut pentru această femeie – nu este generos din partea lui?” [35] Dându-și seama că generozitatea, care îl pune în postura de rege Cofetua, o pune pe Harriet în postura de cerșetor, Peter se retrage – a proceda altfel ar fi „nedrept” [36] .
În Cover Her Face (1962) al scriitoarei britanice Phyllis James , primul ei roman polițist și prima carte din seria Inspector Dalglish, Eleanor Maxey spune că „Aceste căsătorii, ca și regele Cofetua, merg rareori bine” – referindu-se la o presupusă logodnă între ea. fiu și servitoare [37] .
Robin McKinley, în Beauty: A Retelling of the Story of Beauty and the Beast (1978), scrie despre Frumoasa care a intrat pentru prima dată în castelul Fiarei: „O briză m-a încolăcit pe umerii, parcă încurajatoare, și am pășit prin ușile deschise. Asa trebuie sa fi simtit cersetoarea din povestea Regelui Cofetua cand portile palatului s-au deschis in fata ei .
Scriitorul britanic Clive Lewis , autorul cărții The Chronicles of Narnia , a fost și autorul unor lucrări religioase în care a folosit frecvent legenda lui Cofetua și a cerșetoarei. În cartea Problema durerii (1940), de exemplu, pentru a clarifica imaginea iubirii lui Dumnezeu, el scrie: „Nici nu ne dorim, în cele mai bune momente ale noastre, ca [Dumnezeu] să se împace cu neajunsurile noastre - nu mai mult , ce și-ar putea dori o cerșetoare ca Regele Cofetua să-și suporte pentru totdeauna zdrențele și mizeria…” [39] .
Anthony Powell o compară pe Pamela Flitton cu o cerșetoare în al zecelea volum al ciclului „Dansez pe muzica timpului” [40] .
În „Unnatural Habits” (2012) de Kerry Greenwoods, al 19-lea roman din seria Phryne Fisherpersonajul Tinker vorbește în mod disprețuitor despre poveste: „Nu a aprobat această întreprindere a regelui Cofetua cu un cerșetor. Dacă i-ar plăcea să fie cerșetoare? Dacă nu ar fi vrut să fie pentru totdeauna datoare regelui?
„Regina detectivului”, scriitoarea engleză Agatha Christie folosește cuvintele „Cofetua Syndrome” în Corpse in the Library (1942) ca fiind aplicate unui englez în vârstă din clasa superioară, Conway Jefferson, care s-a îndrăgostit de o fată din clasa muncitoare. , Ruby Keene ,
Scriitorul englez Graham Greene folosește termenul pentru a se referi la atracția sexuală față de membri sau reprezentanți ai clasei de jos, începând cu povestea The End of the Affair ( Eng. The End of the Affair , 1951), al cărei erou afirmă: „ Femeile frumoase, dacă sunt și deștepte, mă disprețuiesc cumva. Nu știu dacă există un „complex Cofetua” în psihologie, dar întotdeauna mi-a fost greu să experimentez dorința sexuală în absența unui sentiment de superioritate, mentală sau fizică” [42] . Termenul este folosit și de scriitorul englez Quentin Crisp în romanul său autobiografic The Naked Civil Servant ( Eng. Naked Civil Servant , 1968). În Tranzitul lui Venus , 1980, de scriitoarea australo-americană Shirley HazzardPersonajul lui Christian Trail își pierde capul din cauza unei tinere despre care el presupune că este destul de săracă, la fel ca și soția sa, Grace, când a cunoscut-o: „Nu s-a putut abține să nu vadă asocierea dintre ardoarea lui actuală și prima sa întâlnire cu Grace. Nu avea acea afecțiune care se numește „complexul lui Cofetua”? Sau a inventat-o? [43]