Eastern ( în engleză eastern - „eastern”) sau ostern ( germană ostern ) este un gen de filme de aventură, numit astfel prin analogie cu westernul , deoarece genurile au caracteristici comune. Uneori, printre criticii occidentali , termenul „roșu western” a fost folosit pentru a se referi la filme similare realizate în URSS (asemănătoare cu „ spaghetti western -urile ” italiene).
Termenul „Est” a fost folosit în URSS mai des în mod neoficial până la perestroika , deoarece, din motive ideologice, propaganda cinematografiei sovietice și genul realismului socialist a fost pusă pe primul loc . Negând oficial împrumutul de metode și tehnologii de la studiourile de film de la Hollywood, mulți realizatori sovietici au făcut un stagiu la Hollywood și apoi au aplicat cunoștințele împrumutate în filmele lor. Estul, ca gen recunoscut, a fost creat folosind tehnologia western-urilor de la Hollywood și temele revoluționare sovietice, ceea ce a făcut posibilă găsirea unui compromis cu cenzura sovietică . Cu ajutorul elementelor occidentale, westernurile sovietice Dzhura (1964), Elusive Avengers (1967), White Sun of the Desert (1969), Dauria (1971), The Seventh Bullet (1972), One's Among Strangers, Alien Among One's (1974). ), Pâine, aur, revolver (1980) și alte filme. [1] [2]
„Westernele roșii” au fost comparate cu westernurile spaghetti , deoarece ambele genuri au folosit alte zone geografice pentru a reproduce Vestul Sălbatic American . Spaghetti western-urile au fost filmate mai des în Italia și Spania, iar western-urile roșii - din motive politice și economice - în Iugoslavia , România , Mongolia și regiunile de sud ale URSS.
„Westernele roșii” oferă o oportunitate de a face cunoștință cu un punct de vedere diferit cu privire la miturile și convențiile obișnuite ale genului original, deoarece creatorii lor se aflau pe părți opuse ale frontului de propagandă din Războiul Rece. Acesta a fost unul dintre motivele pentru care majoritatea acestor filme nu au fost niciodată difuzate în Occident, cel puțin până la căderea Cortinei de Fier . În timpul acestui război, când adversarii au inventat multe povești unii despre alții, a existat încă o anumită fascinație pentru cultura inamicului.
Genul occidental american clasic sa dovedit a fi neobișnuit de flexibil pentru a-l folosi pentru propagandă și mitologizare chiar și evenimente istorice relativ recente - epoca Războiului Civil . În URSS, principiile tradiționale de creare a unui western au fost folosite pentru a dramatiza războiul civil din Asia Centrală în anii 1920 și 30, când Armata Roșie a trebuit să lupte cu Basmachi . Dacă înlocuim uniformele albastre ale soldaților armatei americane cu tunici ale Armatei Roșii și ale populațiilor locale indiene și mexicane cu cele turcești , atunci apar aceleași oportunități pentru construirea unei acțiuni uluitoare pe fundalul peisajelor exotice. Mentalitatea pistolerului, călăria, grupurile de motoare, pionieri, urmăritorii care traversează tărâmuri deșertice în căutarea criminalilor, căile ferate și frontierele rebele sunt toate împrumutate din genul american.
„Westernele roșii” care imită ca decor Vestul sălbatic american sunt „Pruncul, Petrolul și Ardelenii” românesc , care povestește despre coloniştii români şi maghiari din noile meleaguri, precum şi „ Călăreţul fără cap ” sovietic . Cehul „ Lemonade Joe ” și sovieticul „ The Man from the Boulevard des Capucines ” sunt deja western-uri de comedie, parodii peremptorii, satira și batjocorirea clișeelor filmelor americane. Germanul „ Fiii Carului Mare ” schimbă rivalitatea tradițională americană „cowboy-indian” pe cap, arătând indienii ca eroi și armata americană ca ticăloși, cu tonuri narative deschise inspirate de Războiul Rece . Acest film a marcat începutul unei întregi serii de „filme indiene” ale companiei de film est-germane DEFA , care au avut mare succes în țările din lagărul socialist.
Multe dintre exemplele non-sovietice ale genului au fost producții internaționale, la fel ca spaghetti western-urile. „Sons of the Big Dipper” este o producție comună a Germaniei de Est și Cehoslovaciei, cu Iugoslav Gojko Mitic , filmată în limba germană, în locații din alte țări din Europa de Est și din lagărul socialist, inclusiv Iugoslavia, Bulgaria și Mongolia.
Mii de filme au urmat drumul parcurs de Stagecoach, dar nimeni nu a reusit sa-i perfectioneze formula.
toate filmele [8]Cenzura în URSS , acționând prin Ministerul Culturii al URSS și Agenția de Stat de Film a URSS, a evitat să desemneze oficial westernul ca gen care are analogii cu westernurile de la Hollywood. Termenul „Est” a fost folosit neoficial printre realizatorii de film până la perestroika, deoarece, din motive ideologice, propaganda cinematografiei sovietice și genul realismului socialist a fost pusă pe primul loc . Interdicțiile ideologice au fost parțial depășite atunci când realizatorii de film, folosind teme revoluționare sovietice, au ocolit cu pricepere restricțiile cenzurii sovietice când au folosit elemente occidentale, până la împrumutul direct în construcția scenelor individuale, în amplasarea camerelor de filmat, în mișcarea personajelor. Influența unor astfel de western-uri de la Hollywood precum The Searchers , High Noon , Red River , Stagecoach și alte western-uri asupra creării genului occidental este deosebit de semnificativă. Citate și analogii din complotul și tehnicile de punere în scenă și scenele acestor și altor westernuri clasice se găsesc în westernurile sovietice. De exemplu, în Dauria , scena în care eroul trage cu un revolver în pământ, la picioarele adversarului, seamănă cu o scenă similară din Western The Magnificent Seven . Imitațiile, împrumuturile și citatele din westernul „Stagecoach” au migrat către câteva mii de filme din diferite țări, inclusiv scenele multor western-uri. Principalele componente stilistice și tehnice ale genului au trecut de la western la western: conflictul dintre bine și rău, contrastul dintre personajele bune și rele, utilizarea caracteristicilor terenului, obstacolele, lumina, ritmul urmăririi, ritmul calului. copite, accente de filmare, unghiuri și poziții ale camerei, limite măsurate cu precizie, durata și adâncimea cadrelor, echilibrul dintre scenele active și cele lirice, precum și acompaniamentul muzical caracteristic. [1] [2] [9]
Eliminarea multor restricții de cenzură în cinematografia post-sovietică le-a oferit cineaștilor o mai mare libertate de creație, ceea ce a făcut posibilă renunțarea la clișeele propagandistice și diversificarea mai îndrăzneață a subiectului filmelor și extinderea granițelor genului. [2]
Unele diferențe între westernul roșu și westernul în sine se datorează temelor intrigilor, dar toate elementele principale sunt împrumutate din genul occidental. Westernul roșu are asemănări cu genul „western revizionist”: în aceste filme, indienii, mexicanii, țăranii, muncitorii sunt portretizați cu simpatie, atenția publicului este concentrată asupra nelegiuirii care predomină în Statele Unite în epoca istorică descrisă. .
Westernurile create în URSS au folosit temele istoriei sovietice, în special războiul civil, o trăsătură caracteristică este simpatia pentru clasa muncitoare, ideile sunt exprimate că un viitor luminos este pe cale să vină, trebuie doar să „învingi burghezii”. Dar romantismul sovietic și stereotipurile etnice erau evidente pentru telespectatorii din alte țări.
Cu toate acestea, regizorii și criticii sovietici și ruși au ajuns rareori la un acord în înțelegerea și definirea genului, de exemplu, filmele „The Elusive Avengers ”, „ Dauria ” și „ Among Strangers, a Stranger Among Ourselves ” au fost condamnate de criticile sovietice. pentru abaterea de la punctele de vedere oficiale asupra eroismului revoluţiei şi războiului civil.
Trăsăturile comune ale acestor tendințe includ imagini negative ale oamenilor de afaceri și capitaliști (" Once Upon a Time in the Wild West "), o atitudine critică față de constructorii de căi ferate, organizațiile bisericești, creștinismul, așa-numitul vis american și un cod moral similar. Acest lucru este similar cu genul zapata occidental despre revoluția mexicană.
În „ Dauria ” există o analogie directă între cazacii siberieni și cowboy-ii americani: cai, urmăriri, lupte, schimburi de focuri și chiar un jaf de bancă, dar în ciuda asemănării cu westernul, filmul păstrează o aromă unică siberiană și, evitând normele. a propagandei sovietice, arată tragedia unui popor divizat revoluție și război civil. Western-urile și westernurile americane create în URSS au trăsături comune ale genului, asemănări în materie și tehnici cinematografice în modul în care este portretizată confruntarea dintre roșii și albi și confruntarea tradițională americană „cowboy-indiens” sau „eroi-vilins”. De o importanță considerabilă sunt faptele, tăcute de mulți ani în URSS, despre cooperarea fructuoasă a emigranților albi din Rusia și în special a cazacilor ecvestre experimentați cu studiourile de film de la Hollywood , care a dus la participarea lor activă la producțiile multor westernuri clasice. Iar un absolvent al Conservatorului din Sankt Petersburg Dmitri Temkin a primit patru premii Oscar de la Academia Americană de Film pentru cel mai bun aranjament muzical a multor filme din genul occidental, care a consolidat influența acestui compozitor rus asupra muzicii de film din URSS. [10] [11] [2]
În Rusia modernă, filmul „ Gambitul turcesc ” este aproape de genul occidental , care a primit recunoaștere de la spectatori și critici.
După începutul perestroikei, cineaștii ucraineni au început să lucreze în genul occidental, transferând realitățile genului occidental în timpul Ruinei (1657-1687). Cel mai proeminent reprezentant al unui astfel de est este filmul „În timp ce există timp” (1987).