Lokshin, Alexander Lazarevici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 22 aprilie 2021; verificările necesită 8 modificări .
Alexander Lokshin
informatii de baza
Numele complet Alexander Lazarevici Lokshin
Data nașterii 19 septembrie 1920( 19.09.1920 ) [1]
Locul nașterii
Data mortii 11 iunie 1987( 11.06.1987 ) (66 de ani)
Un loc al morții
îngropat
Țară
Profesii compozitor
genuri muzica academica
Premii Artist onorat al RSFSR - 1983
lokshin.org
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Aleksandr Lazarevici Lokshin ( 19 septembrie 1920 , Bijsk  - 11 iunie 1987 , Moscova ) a fost un compozitor sovietic . Lucrător de artă onorat al RSFSR ( 1983 ).

Biografie

Născut într-o familie de evrei - tatăl său, Lazar Zakharovich Lokshin, era contabil, mama sa, Maria Borisovna Korotkina, era moașă . La vârsta de 6 ani, a început să ia lecții de pian. În 1930, familia Lokshin s-a mutat la Novosibirsk. În Novosibirsk, Alexandru a fost admis la a 12-a școală exemplară, unde au studiat copiii deosebit de dotați, precum și copiii autorităților partidului orașului. În paralel cu școala de învățământ general, A. L. a studiat și la școala de muzică, cu celebrul pianist Alexei Fedorovich Stein, fost profesor la Conservatorul din Sankt Petersburg, exilat în Siberia după revoluție.

În 1936 a venit la Moscova pentru a intra la Conservatorul de Stat din Moscova. La început a fost admis la școala de muzică la conservator pentru anul 2, iar un an și jumătate mai târziu a fost deja transferat la conservator - și tot pentru anul 2. La conservator, Lokshin a studiat la clasa lui Nikolai Yakovlevich Myaskovsky .

În 1939, Alexander Lokshin a scris poemul vocal-simfonic „Florile răului” după versurile lui Charles Baudelaire . Această compoziție a fost condusă de Nikolai Anosov . Pentru poem, Lokshin a fost privat de diploma și nu i s-a permis să susțină examene; în 1941 a fost exclus din conservator. Abia în 1944, Lokshin i s-a permis să treacă examenele și să primească o diplomă (cu onoruri). Din fericire, chiar înainte de război, Nikolai Yakovlevich Myaskovsky, pe propriul risc și risc, i-a eliberat un certificat cu sigiliu de conservare, care îl caracterizează foarte pozitiv pe Alexander Lokshin. Și în 1941, Lokshin, încă fără diplomă, a fost admis în Uniunea Compozitorilor.

Din 1941, s-a oferit voluntar pentru miliție împreună cu majoritatea studenților de la Conservator, dar o săptămână mai târziu a fost demis din cauza unui ulcer la stomac deschis. De ceva vreme, A. L. a fost de serviciu noaptea pe acoperișul Conservatorului din Moscova, apoi a mers la părinții săi din Novosibirsk, unde și-a găsit familia într-o situație dificilă (sora mea a avut tuberculoză, iar tatăl său era în spital, unde a murit în 1943). Alexander Lazarevich a primit un loc de muncă, iar noaptea a scris noul său poem vocal-simfonic „Așteaptă-mă”, după cuvintele lui Simonov .

În 1943, celebra Orchestră Filarmonică din Leningrad a sosit la Novosibirsk, al cărei dirijor principal era Evgeny Mravinsky . Sub conducerea sa, poezia lui Lokshin a fost interpretată pentru prima dată la Novosibirsk. Sollertinsky a apreciat foarte mult compoziția tânărului compozitor , datorită căreia, precum și petiția lui Nikolai Myaskovsky, Lokshin a avut ocazia să se întoarcă la Moscova. La Moscova, noua poezie a fost interpretată sub conducerea aceluiași Anosov. „Așteaptă-mă” a devenit opera de absolvire a compozitorului.

Din 1945, a predat instrumentație, citire de partituri și literatură muzicală la Conservator. În iunie 1948, în cadrul unei campanii de „combate cosmopolitismul” (precum și pentru promovarea muzicii „ideologic străine” a lui Mahler, Berg, Stravinsky și Șostakovici printre studenți), A. L. a fost concediat de la Conservator. Vestea concedierii iminente l-a prins la ieșirea din spitalul Sklifosovsky, unde a suferit o rezecție de stomac. Compozitoarea șomeră Maria Veniaminovna Yudina (care îl considera pe Lokshin un geniu) a încercat să obțină un loc de muncă la Institutul Gnessin, unde a predat singură, dar nimic nu a ieșit din asta (la fel cum nimic nu a mai ieșit din încercările lui Myaskovsky).

De la începutul anilor 1950, s-a dedicat exclusiv compoziției muzicale.

A fost căsătorit cu lingvistul T. B. Alisova . Fiul - matematician A. A. Lokshin .

În 1986 a suferit un accident vascular cerebral. A murit la 11 iunie 1987 (la vârsta de 66 de ani) la Moscova.

Compoziții

Compozitorul a ajuns la propriul stil la sfârșitul anilor 1950, scriind prima simfonie „Requiem”, despre care Șostakovici spunea: „muzică de geniu”. În notele sale autobiografice, compozitorul scrie:

Când am studiat la conservator, idolii mei erau Scriabin, Debussy, Oscar Wilde și mulți alții. Apoi am compus o lucrare foarte rafinată și la fel de neprofesională: 3 piese pentru soprană și orchestră simfonică bazate pe texte din Baudelaire. Aceasta a fost urmată de o boală gravă de lungă durată, care s-a încheiat cu o rezecție a stomacului, precum și o rezecție a întregului meu trecut decadent. Impulsul a fost „Winter Way”. Am scris „Variații” pentru pian în spiritul lui Șostakovici, apoi Cvintetul pentru clarinet în 2 părți: în prima parte, Șostakovici și Vertinsky s-au combinat foarte paradoxal, partea a doua a fost inspirată de Stravinsky (Dumbarton Oaks). Destul de ciudat, nu a existat nicio diferență în stiluri. Scrisul este foarte profesionist.

Am început să compun serios în 1957. De data aceasta am experimentat cea mai puternică influență a lui Schubert, Brahms, Berg, Mahler și Scena din dormitorul contesei. Toate acestea par să fi fost topite și abia acum îmi dau seama de unde a venit ceea ce eu numesc „stil propriu”. Această perioadă s-a încheiat în 1980.

Compozițiile lui Lokshin au fost interpretate și promovate de dirijorii Rudolf Barshai și Gennady Rozhdestvensky . Acesta din urmă a refuzat să interpreteze muzica lui Lokshin după ce a aflat despre cazul denunțului (vezi mai jos). Până în acel moment, a avut premiera la Londra (Simfonia a III-a (1966); Corul și Orchestra BBC, 1979) și la Moscova (Simfonia a 11-a (1976); solist - Lyudmila Sokolenko, ansamblul de solişti ai Orchestrei Simfonice de Stat, 1980).

Rudolf Barshai a interpretat muzica lui Lokshin până de curând, continuând să promoveze muzica atât în ​​Rusia, cât și în Europa. Barshai a susținut premiera a șapte lucrări simfonice majore de Alexander Lazarevich. Odată cu moartea lui Barshai, muzica lui Lokshin și-a pierdut principalul interpret. Compozițiile lui Lokshin au fost interpretate de alți dirijori în timpul vieții lui Rudolf Borisovich și acum după moartea sa. Dar Rudolf Borisovich Barshai poate fi numit un interpret autentic, a cărui artă și autoritate au depășit atât dificultățile muzicale, cât și cele sociale. Barshai a scris o prefață la un volum de materiale despre viața și opera lui Lokshin, pregătit de muzicologul Marina Lobanova ( Berlin , 2002 ).

Premierele a trei compoziții au fost susținute și de Arvid Jansons .

Pe lângă Moscova, Leningrad și Londra, chiar și în timpul vieții compozitorului, muzică a fost interpretată la New York, Amsterdam și Stuttgart.

Acuzații de avertizare și reabilitare postumă

O lovitură grea pentru Lokshin, care i-a umbrit întreaga soartă viitoare, a fost acuzația de denunț, care a venit de la trei foști prizonieri ai Gulagului , care i-a oferit o persuasivitate incontestabilă în ochii societății. Compozitorul a fost ostracizat și muzica sa practic uitată. După cum a mărturisit Alexander Yesenin-Volpin, „Lokshin m-a băgat în închisoare”. Potrivit Verei Prokhorova, pe lângă Alexander Lokshin, mama și sora compozitorului, precum și prietenul său compozitorul Meerovich, au luat parte la debarcarea ei. După interpretarea lui Yesenin-Volpin, compozitorul a devenit un proscris și numai Meerovici și dirijorul Rudolf Barshai, care au înregistrat lucrările compozitorului, au întreținut relații cu el sfidător. În același timp, Semyon Vilensky , un prizonier al lagărelor de concentrare sovietice , a susținut că această acuzație părea îndoielnică încă de la început: unul dintre acuzatori a fost Alexander Yesenin-Volpin , care nu și-a ascuns opiniile antisovietice și care, potrivit lui Vilensky, „nu avea nevoie de niciun denunț”. [2] După moartea lui Lokshin, fiul său Alexander, care a investigat această poveste de mai bine de 20 de ani, a reușit să strângă dovezi și documente care dovedesc că NKVD a desfășurat o operațiune de discreditare împotriva lui Lokshin pentru a acoperi actiunea. agent. Materialele colectate sunt publicate pe forumuri și în articole de pe portalul lui Evgeny Berkovich, precum și în cărțile „Genius of Evil” (M., 2005) și „Muzician Through the Looking Glass”, ediția a III-a (M., 2013). ). Cele mai importante dintre publicații sunt The Mousetrap [3] și Eleven Questions to the Son of the Composer A. L. Lokshin. [4] . Chiar și o parte din aceste materiale s-a dovedit a fi suficientă pentru ca Elena Bonner să susțină Lokshin , scriind (și permițând să publice) literalmente următoarele:

„De ceva vreme, nu am nimic de-a face cu Muzeul Andrei Saharov ... din moment ce nu am găsit adresa lui Alexander Lokshin [fiul compozitorului] <vă rog> să-i spuneți că l-am întrebat pe unul dintre membrii publicului comision pentru a elimina material [împotriva compozitorului] de pe site-ul despre care scrie Alexander Lokshin. Într-un sens mai larg, sunt întotdeauna foarte precaut cu privire la orice presupusă expunere a materialelor cuiva. Și de cele mai multe ori nu am încredere în ei. E. G. [8 ianuarie 2009]"

Un membru cu drepturi depline al Academiei Ruse de Arte V. V. Vanslov , care a crezut acuzațiile împotriva lui Lokshin și le-a repetat în cartea sa Despre muzică și balet, și-a prezentat scuze publice fiului compozitorului .

Un alt document de o importanță capitală legat de istoria lui Lokshin este o scrisoare a marelui pianist M. V. Yudina către prietenul ei V. S. Lyublinsky (datată 28 februarie 1961). Yudina scrie despre Lokshin imediat după ultima întâlnire cu el din 1961, adică la cinci ani de la ruptura relațiilor (1956), fiind deja familiarizată cu zvonurile care se răspândiseră:

„... Nu m-am înșelat crezând în el și nu m-am înșelat ajutându-l în viața de zi cu zi și i-am fost prieten în zile și ore grele”.

Un pas esențial premergător reabilitării postume a lui Lokshin a fost interpretarea lui Requiem de Rudolf Barshai la închiderea Conferinței a IV-a Internaționale „Rezistența în Gulag” (Moscova, 29 mai 2002) [5] ( vezi pe YouTube ).

Lista compozițiilor

Partituri de film

Note

  1. ↑ Alexander Lazarevich Lokshin // Musicalics  (fr.)
  2. ↑ S.S. Vilensky despre Lokshin, Volpin și Requiem . Data accesului: 11 februarie 2020. Arhivat din original pe 7 aprilie 2019.
  3. ↑ Alexander Lokshin Mousetrap Copie de arhivă din 2 decembrie 2008 la Wayback Machine
  4. ↑ „Unsprezece întrebări adresate fiului compozitorului A. L. Lokshin” Copie de arhivă din 14 octombrie 2017 pe Wayback Machine de pe site-ul Etazhi.ru
  5. ↑ Tatiana Sergheeva. Iată-l pe Dumnezeu, iată-l pe Bach, iată-l pe Barshai  // Moskovskaya Pravda: ziar. - 2012. - 4 mai.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice