Moon, Keith John

Keith Moon
Keith Moon

Keith Moon în 1975
informatii de baza
Numele complet Keith John Moon _ 
Data nașterii 23 august 1946( 23.08.1946 )
Locul nașterii Londra , Anglia
Data mortii 7 septembrie 1978 (32 de ani)( 07.09.1978 )
Un loc al morții Londra , Anglia
îngropat
Țară  Marea Britanie
Profesii baterist , compozitor , actor
Ani de activitate 1962-1978
Instrumente set de tobe
genuri rock ( hard rock , power pop , art rock )
Aliasuri Moon the Loon Luna nebună _  _ _
 
Colectivele The Who , Plastic Ono Band
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Keith [1] John Moon ( ing.  Keith John Moon ; 23 august 1946 [2] , Londra  - 7 septembrie 1978 , ibid) - baterist britanic , cel mai cunoscut ca membru al trupei rock The Who  - datorită neobișnuitului său stil de tobe, precum și un stil de viață sălbatic și nestăpânit.

Keith Moon este considerat un muzician inovator; a fost unul dintre primii bateri rock care a adus toba în prim plan, ridicând rolul instrumentului său într-o trupă rock la un nou nivel. Preferând să execute mici ritmuri (a doua și a patra bătăi ale fiecărei bare) pe capcană , el a trecut rapid la paradiddles (modare speciale de ritm dublu) pe aceeași capcană sau un crescendo de tomuri de sus în jos de-a lungul gama de sunet a unui set de tobe care a crescut de la an la an.

Moon este considerat unul dintre cei mai buni bateri rock din lume; A fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame [3] ca membru al The Who , și s-a clasat pe locul al treilea în lista celor mai buni 50 de bateri din muzica rock compilată în 2005 de revista britanică Classic Rock [4] . În 2010, cititorii revistei Rolling Stone l -au clasat și pe locul al treilea în lista lor cu cei mai buni bateri rock [5] . În lista „100 de cei mai mari tobosi ai tuturor timpurilor” de către redactorii aceleiași reviste, a ocupat locul 2 [6] .

Biografie

Keith John Moon s-a născut pe 23 august 1946 în Wellesden, Londra, din fiii lui Alfred și Kathleen Moon ( ing.  Alfred, Kathleen Moon ). Copilăria băiatului a fost petrecută în Wembley , o suburbie de nord-est a Londrei [7] . Keith a avut două surori: Linda și Lezley, 3 și 12 ani (respectiv) mai micii lui. Alf Moon a lucrat ca mecanic; Kathleen a lucrat ca curățenie. Din amintirile mamei, de la vârsta de trei ani, fiul a stat ore în șir la gramofon, cântând din nou și din nou discurile disponibile în casă ( Nat King Cole , Johnny Strand Orchestra etc.) [7] . De la o vârstă fragedă, băiatul a început să demonstreze abilități de actorie comică. Familiei îi plăcea să asculte la radio „The Goon Show” al trio-ului de comedie Goons; în fiecare zi următoare la școală, Keith punea în scenă o dramatizare a unuia sau altuia episod [7] .

La vârsta de doisprezece ani, Keith s-a alăturat unei trupe din Corpul de Cadeți Navali din localitate, unde a cântat la bugle , la trompetă și la tobă [8] . Aproape imediat, a devenit serios interesat să cânte la tobe; Am urmărit de mai multe ori filmul „Drum Crazy”, care spunea povestea toboșarului de jazz Gene Krupa [7] . Când fiul său avea paisprezece ani, tatăl său i-a cumpărat un set de tobe [9] .

Keith a crescut ca un copil foarte activ, cu o imaginație dezvoltată. ; în tinerețe s-a ocupat doar de muzică, dar cu studiile din liceu lucrurile erau proaste: „Artistic, înapoiat, în toate celelalte privințe, un idiot” [10] ( ing.  Întârziat artistic. Idiot în alte privințe. ), - așa a fost un CV profesor de artă. Un alt profesor, Eyron Sophocleius, și-a lăudat abilitatea muzicală și stilul de joc haotic, deși una dintre caracteristicile școlii a remarcat: „ Are  abilități mari, dar trebuie să se ferească de tendința de a se arăta [11] ). Deseori, în drum spre casă de la școală, Keith s-a oprit la studioul de înregistrări de pe Eiling Road, unde a interacționat cu muzicieni profesioniști. Drept urmare, Moon a renunțat la examenele finale și a părăsit școala.

Începutul carierei muzicale

În toamna anului 1961, Keith și-a cumpărat primul său set de tobe profesionale (pearl blue Premier) și a început să repete singur [12] . Keith Moon și-a amintit mai târziu că la început a imitat stilul surferilor americani de rock și jazz. Dintre muzicieni, el i-a remarcat pe toboșarii de jazz mai mult decât pe alții [11] : Buddy Rich , Joe Jones și Gene Krupa, al căror exemplu a fost ghidat, perfecționând abilitățile unui showman, precum și Sonny Rollins . În 1962, a primit un permis la Clubul de Muzică de la Hotelul Oldfield , unde a putut să urmărească jocul multor bateri profesioniști. Atenția i-a atras, în primul rând, Carlo Little ( ing.  Carlo Little ), membru al The Savages (grup condus de Screamin Lord Sutch ), care avea reputația de cel mai asurzitor toboșar al timpului său [12] . Moon l-a rugat pe Little să-l ducă la studiu și a studiat câteva luni sub îndrumarea unui maestru, plătind 10 șilingi pe lecție [13] .

Fără a-și opri studiile, Moon s-a alăturat grupului profesional The Escorts. „A jucat pur și simplu sălbatic, dar l-a imitat pe Carlo Little și a fost singurul care a îndrăznit să facă asta. Era o personalitate reală: un nebun în pragul geniului” [12] a amintit unul dintre membrii ansamblului. În decembrie 1962, Moon a răspuns la un anunț al trupei de cover-uri Beachcombers în căutarea unui baterist și a petrecut un an și jumătate cu acesta , câștigând porecla de Weasel .  Moon a sunat atât de disperat, încât setul lui de tobe a trebuit să fie fixat de podeaua scenei cu cuie de 20 cm [12] . Până în vara lui 1963, Moon devenise un fan al muzicii surf : a început să semneze discuri din America pentru Dick Dale , The Chantays și The Beach Boys . În acest moment, el (până în primăvara anului 1964) a servit în compania British Gypsum, unde răspundea la apeluri și sorta comenzile clienților [12] .

The Who

La vârsta de 17 ani, Moon s-a alăturat The Who , înlocuindu-l pe fostul tobosar Doug Sandom [14] , din cauza căruia grupul nu a putut să audieze cu producătorul Chris Parmeinter și să semneze  un contract de înregistrare [15] . Timp de două săptămâni, Moon a fost membru a două trupe: The Beachcombers și The Who. În același timp, Alf Moon a fost puternic împotriva trecerii fiului său de la o echipă „stabilă”, profesionistă, la un cvartet rock imprevizibil, exploziv [12] .

La primul concert cu The Who, Moon (spre surprinderea membrilor trupei) și-a legat setul de tobe de coloanele sălii; în timpul soloului său de jumătate de oră (în timp ce tehnicienii schimbau amplificatoarele arse), instalația „s-a răspândit în direcții diferite, dar a fost ținută de frânghii”. După concert, Moon s-a apropiat de iubita lui Entwistle, a luat de la ea un pahar gol și i-a strâns tricoul în el, umplându-l până la refuz [16] .

La începutul carierei lor, The Who nu s-a remarcat printre mulți dintre cei din genul lor, ci doar până în momentul în care, în timpul unui concert din vara anului 1964 la clubul The Railway , chitaristul Pete Townsend și-a rupt accidental gâtul de chitară pe un tavan jos în timpul carierei. un concert. Publicului i-a plăcut, iar o săptămână mai târziu, când Townsend nu a făcut nimic de acest fel, au început să-și exprime nemulțumirea. Drept urmare, Moon și-a spulberat atitudinea, deși a susținut că a făcut-o din iritația față de public, care „nu cere decât să nu dea nimic în schimb” [17] . Curând, muzicienii au început să folosească acest comportament ca un truc de scenă: când și-au terminat spectacolele, acum și-au spart instrumentele în mod deliberat. Acest lucru a adus grupul în atenția presei; curând, mulți muzicieni rock au început să spargă scena în timpul spectacolelor, imitând The Who.

Lui Keith Moon îi plăcea acest tip de comportament scenic; în timpul spectacolelor, el a spart, a lovit cu piciorul și apoi și-a spart setul de tobe, drept urmare și-a câștigat porecla Moon the Loon , Mad Moon .  Publicul a apreciat atât tobarea rapidă și foarte profesionistă, cât și comportamentul „incendiar” al toboșarului pe scenă. Moon a continuat să devină unul dintre cei mai faimoși tobosari ai generației sale, iar mai târziu a fost salutat drept unul dintre cei mai mari toboșari din istoria muzicii rock [18] .

În 1964, The Who a semnat primul lor contract, obligându-i să-și creeze propriul material. La începutul anului 1965, grupul a înregistrat " I Can't Explain " (#8 UK Singles Chart ) [19]  - single-ul care le-a adus faima națională [20] ; mulți au remarcat interpretarea lui Moon, care „a jucat de parcă de performanța sa ar depinde soarta întregii lumi libere” [17] . La fel de proeminentă a fost și tobe de pe cel de-al doilea single „Anyway, Anyhow, Anywhere” (#10 UK): a jucat un rol important, parcă ar încadra feedback -ul sunetului chitarei Townsend [17] .

În decembrie 1965, The Who și-au lansat albumul de debut, My Generation . Keith Moon a co-scris instrumentalul „The Ox”, pe care l-a scris împreună cu Townsend, Entwistle și clapeista Nicky Hopkins . Performanța lui Moon pe album nu a fost recunoscută ca inovatoare decât mai târziu [21] ; apoi multe dintre interpretarea lui păreau iraționale - din această cauză, în special, solo-ul de tobă dintr-una dintre melodii ("The Kids Are Alright") a fost decupat din versiunea americană a albumului; versiunea completă a compoziției a fost lansată doar în setul de cutie Thirty Years of Maximum R&B .

În primăvara anului 1966, a fost lansat single-ul „Substitute” (#5 UK); Moon și-a înregistrat rolul aici într-o astfel de explozie de inspirație, încât mai târziu nu și-a putut aminti cum s-a întâmplat [17] . Între timp, înclinația lui Moon pentru farse și obiceiul de a râde în timp ce înregistra vocea i-a forțat pe colegii săi să-l dea afară din studio pentru o vreme, în timp ce munca continua acolo. S-a întors pentru a-și înregistra propriile tobe și voce, adăugându-le aproape la melodia terminată. O replică caracteristică se aude la sfârșitul piesei „Happy Jack” (single din 1966, #3 UK): „Te-am văzut!” spune Townsend, referindu-se la Moon care se furișează într-o cameră în care i s-a interzis să intre [22] .

În mai 1966, a avut loc un incident care a complicat relația dintre Moon și Townsend. Totul a început când Moon și Entwistle au întârziat la un concert în timp ce îl vizitau pe Bruce Johnson de la Beach Boys. Daltrey și Townsend au fost nevoiți să caute urgent o nouă secțiune de ritm, cu care au început concertul. Formația s-a reunit curând pe scenă, dar spre sfârșitul filmului „My Generation”, Townsend l-a lovit accidental pe Moon puternic în cap cu chitara, provocându-i pagube minore, dar dureroase. Entwistle și Moon și-au anunțat imediat plecarea din grup. Townsend ia oferit baterului cele mai sincere scuze; le-a acceptat, dar de ceva vreme a căutat un nou loc de muncă, în special, în Animalele [22] .

Ulterior, Keith Moon a cântat vocea principală la mai multe piese ale The Who, în special „Bucket T” și „Barbara Ann” (din EP-ul Ready Steady Who , 1966) și „Bell Boy” (de pe albumul Quadrophenia , 1973), precum și backing vocals pe multe piese, inclusiv " Pictures of Lily " și " Guitar and Pen " [23] [24] .

A scris „I Need You”, în care a cântat, instrumentalul „Cobwebs and Strange” (de pe albumul A Quick One , 1966); precum și fețele B unice: „In the City” scris cu John Entwistle, „Dogs Part Two” (1969 – Towser și Jason sunt menționați printre coautorii aici, Townsend și, respectiv, câinii lui Entwistle) [25] „Waspman " (1972) și "Girl's Eyes" (din The Who Sell Out , au fost disponibile la relansarea din 1995 a albumului ca melodii bonus) [22] . În plus, The Who Sell Out , un tribut adus radio-piraților, conține „jingle-uri” promoționale scrise de Moon și Entwistle între melodiile lui Townsend .

Compoziția „Tommy’s Holiday Camp” (cu Tommy ) a fost, de asemenea, creditată lui Moon, care a sugerat mutarea acțiunii într-o tabără de vacanță. Piesa a fost scrisă de Townsend și, deși există o concepție greșită că vocea lui Moon este pe album, versiunea reală a albumului este de pe caseta demo a chitaristului trupei. Cu toate acestea, Moon a fost cel care a cântat vocea aici - atât la concertele The Who, cât și pe versiunea de film a albumului Tommy [25] . Keith Moon a mai sugerat să adauge un solo de vioară la „Baba O'Riley” (din Who's Next ) și a produs el însuși înregistrarea, realizată de prietenul său Dave Arbus din East of Eden .

Roger Daltrey a spus mai târziu că Moon a fost cel care a adus grupul împreună cu jocul său; că Entwistle și Townsend „erau ca ace de tricotat ... iar Keith era ghemul de lână. )  [ 14] .

Analiza creativității

Keith Moon a apărut în opt albume de studio și unul live ale The Who, a înregistrat un album solo, a lucrat cu mulți artiști rock ca muzician de sesiune și invitat. A atras atenția criticilor atât prin comportament, cât și prin talentul său de instrumentist. Recenziatorii aveau tendința de a vorbi laudat despre performanța lui; stilul și colegii foarte apreciați. [26] [27]

Pe albumul de debut The Who My Generation , Keith a înregistrat tobe foarte puternice și grele pentru muzica rock timpurie [21] . După cum a remarcat un recenzent Allmusic , „Keith Moon atacă tobele cu o finețe fulgerătoare și nemiloasă pe tot parcursul ” [30] .  Keith nu doar a cântat la tobe pe album; a devenit coautor al compoziției instrumentale „Boul”, de fapt – o improvizație. Cu toate acestea, conform cărții lui Tony Fletcher, acest cântec s-a bazat pe ideile „Waikiki Run”, o compoziție a The Surfaris, cu excepția faptului că melodia a primit o calitate mai sinistră [31] . Criticii au remarcat „The Ox” pentru feedback-ul la chitară, acordurile de putere și natura non-stop a cântării baterului [32] . Pe acest album, Keith Moon a deviat de la standard [33] cântând la tobe non-stop. [treizeci]

Următorul album al trupei, A Quick One , a fost mai liric și mai liniștit decât debutul lor, [34] dar tobele sunt încă la fel de scandaloase, mai ales la „I Need You” și „A Quick One While He's Away”. În album, membrii trupei, așa cum au fost concepuți de managerul Chris Stamp , și  -au împărțit sarcinile autorului între ei: toată lumea a scris mai multe melodii și doar Roger a scris  una. Contribuțiile lui Keith au fost „I Need You” (titlu provizoriu – „I Need You (Like I Need A Hole In The Head)”) și instrumentalul „Cobwebs and Strange” (inițial „Showbiz Sonata”), scris parcă „în reproș. „ The Beatles , care, după cum credea el, vorbeau un limbaj secret la spatele lui [35] . În timp ce Moon însuși a negat că vocea cântecului îl imita pe John Lennon , Entwistle a susținut că acesta a fost de fapt cazul .

The Who Sell Out a prezentat tobe într-o varietate de stiluri, de la blues calm la rock amenințător [36] . Această diversitate s-a datorat faptului că albumul a fost conceput în genul rock psihedelic [37] . Pe discul bonus al reeditării (Deluxe Edition), tobele liniștite și ușoare sunt înlocuite cu stilul maniacal al lui Moon [38] . Versiunea relansată a discului a inclus și melodia lui Keith „Girl’s Eyes”, care a rămas „la bord” în timpul înregistrării și compilării albumului [38] .

La prima operă rock cu drepturi depline a grupului, Keith nu s-a dovedit în domeniul autorului (cu excepția pieselor bonus incluse în reedificarea de lux), dar Townsend i-a acordat atât autoritatea compoziției „Tommy’s Holiday Camp”, cât și dreptul la voce în discursurile live. Albumul, imediat bine primit de critici, după ceva timp a fost recunoscut ca o capodoperă. Cu toate acestea, criticii, fără a intra în detalii cu privire la contribuția membrilor individuali ai trupei, l-au considerat pe Pete Townsend autorul albumului [39] [40] [41] .

În albumul live al trupei Live at Leeds , care a fost lansat în continuare , priceperea lui Keith s-a manifestat pe deplin, așa că lansarea a corectat într-o oarecare măsură situația care se dezvoltase după Tommy pentru el . Albumul este acum considerat cel mai bun album live [42] [43] [44] [45] [46] . Allmusic a comparat chiar sunetul albumului cu cel al lui Led Zeppelin [47] . Keith și-a arătat stilul agresiv de joc mai clar decât în ​​înregistrările de studio [47] [48] . Criticii au remarcat, de asemenea, performanța lui Keith în înregistrarea video din 2008 a The Who at Kilburn: 1977 live performance de The Who [49] . Interesant este că în toate spectacolele live ale grupului, Keith s-a uitat adesea la Pete Townsend, orientând momentele cheie ale părților sale - către chitară [50] . Cu toate acestea, în ciuda violenței jocului, întregul set de tobe era sub controlul lui [50] .

Who's Next a fost remarcat de critici ca având un sunet puternic, datorită atât vocii puternice a lui Roger Daltrey, cât și setului de tobe al lui Keith Moon. Sunetul puternic, ritmic al tobei, rupând brusc componenta muzicală a albumului, se potrivește cu succes în părțile vocale ale lui Daltrey>. Cu toate acestea, criticul Robert Christgau a remarcat că, din cauza introducerii chitarei acustice și a părților ritmice ale lui Keith, albumul nu a avut sunetul hard rock curat al albumului [52] al lui Tommy .

Pe cel de-al șaselea album de studio al trupei, Quadrophenia , stilul de joc al membrilor nu s-a schimbat: aceleași 3 acorduri și feedback. În timpul lucrului de studio, toți membrii grupului au distribuit albumul între ei și fiecare s-a dovedit a fi cel mai bun, creând a doua sa operă rock. Partea lui Moon sună aici cu toată nepăsarea și nepăsarea imaginabile, iar în final sunt implicate toate instrumentele de percuție care erau în studio [53] . În același timp, aranjamentele discurilor s-au remarcat prin ritmuri puternice, complexe, moderat compactat, sunet stabil de tobe. PopMatters a remarcat că performanțele lui Keith pe album sunt „ pur și simplu uluitoare ” [53] . 

The Who By Numbers , care se deschide cu piesa „Slip Kid”, care începe cu un număr de 8 și merge într-un ritm mixt asemănător unei cube cu tobe , a fost cel mai calm în comparație cu ceilalți; greutatea din părțile tamburului Lunii a scăzut și ea [54] . Piesa finală, „In a Hand Or a Face”, este aproape de rock-ul tradițional; mulți critici l-au considerat cel mai slab al albumului [55] . O tranziție lungă de tobe începe aici solo-ul, care continuă în stilul rock obișnuit până la sfârșitul compoziției.

Ultimul album înregistrat cu Moon, Who Are You , a primit evaluări destul de mari, ceea ce s-a datorat în mare parte morții lui Keith. Criticul Robert Christgau, comentând albumul și moartea lui Keith Moon, a remarcat: „Nu am auzit niciodată nimic nou aici; aceasta nu este ceea ce ar trebui să fie ideea mea de rock and roll distractiv ”( ing.  Dar nu învăț niciodată nimic nou, iar aceasta nu este ideea mea de rock and roll distractiv ), - în timp ce notez „B +” [ 56 ] . Și Allmusic.com a notat: „ Fie că din cauza morții lui Moon sau nu, a fost ultima înregistrare rezonabil de interesantă a lui Who ” [57] . 

Lucrul în afara The Who

Keith Moon, pe lângă faptul că face parte din The Who, care i-a dominat cariera, a interacționat adesea cu alți muzicieni și i-a ajutat la înregistrări. Așa că Moon a devenit autorul involuntar al numelui grupului Led Zeppelin : el a declarat odată că un grup cu o astfel de formație va eșua, ca un „dirigibil principal (zeppelin)” ( ing.  Lead Zeppelin ). În 1966, a lucrat pentru prima dată cu chitaristul de la Yardbirds Jeff Beck, muzicianul de sesiune Nicky Hopkins și viitorii membri ai Led Zeppelin Jimmy Page și John Paul Jones. Au înregistrat instrumentalul „Beck’s Bolero”, lansat ulterior ca single [25] . La o altă compoziție Beck, „Ol’ Man River”, Moon a cântat la timpani.

Pe 15 decembrie 1969, Moon s-a alăturat supergrupului lui John Lennon, Plastic Ono Band, pentru o performanță live la un concert benefic la Barlum Lyceum din Londra. Grupul a mai inclus Eric Clapton , George Harrison , Nicky Hopkins, Yoko Ono , Billy Preston și Klaus Foreman . Au interpretat „Cold Turkey” de Lennon și „Don’t Worry Kyoko” de Yoko Ono.

În 1971, Moon a făcut o apariție în filmul lui Frank Zappa 200 Motels ( Eng.  200 Motels ). A jucat rolul unui dependent de droguri care a murit din cauza unei supradoze. În 1973, el a apărut în That'll Be the Day ca JD Clover, un baterist în anii de formare ai rock and roll-ului britanic .  A jucat același rol în continuarea filmului din 1974 , Stardust . A jucat, de asemenea, pe prietenul său Ringo Starr (fost baterist pentru The Beatles). În 1975, a jucat rolul „Unchiului Ernie” în adaptarea cinematografică a operei rock „Tommy”; Filmul a fost regizat de Ken Russell. Într-un bar în 1975, i-a cerut lui Graham Chapman și Bernard McKenna să-l ajute să se pregătească pentru un rol într-un film nebun . Au stabilit un preț de o mie de lire, Moon și-a scos buzunarele și le-a dat toți banii din buzunar. Astfel a început proiectul care avea să devină filmul „ Barbă galbenă ” ( în engleză Yellowbeard ). Moon a vrut să joace în acest film, dar producția filmului a durat mulți ani, iar până când au început filmările, era deja într-o condiție fizică proastă și incapabil să joace rolul [58] . În 1976, a înregistrat un cover al cântecului The Beatles „When I'm Sixty-four” pentru coloana sonoră a filmului All This and World War II [59 ] . A jucat rolul unui designer în filmul Sextette în 1978 .     

Lucrare solo

În 1974, Track Records/MCA și-a lansat single-ul solo „Don’t Worry, Baby”/“Teenage Idol”, care reflecta dragostea lui pentru The Beach Boys . Singurul album solo al lui Keith Moon , Two Sides of the Moon , lansat în 1975, a fost privit de critici ca o glumă, o expresie de sine a unui alcoolic [60] și, în ciuda unui număr mare de muzicieni de sesiune invitați [61] , a primit multe negative. recenzii. Keith Moon nu le-a dat atenție și a început să lucreze la al doilea album solo, similar ca structură și conținut cu primul; albumul nu a fost niciodată finalizat [62] [63] . Allmusic a numit albumul „ cel  mai scump album de karaoke din istorie ” [63] , observând că atât vocea albumului, cât și single-urile sale anterioare sunt „dezgustătoare ” .  ) [63] . Criticul Robert Christgau a scris despre Keith că „nebunia sa se traduce nu numai în filme (Stardust, Tommy), ci chiar și în munca de studio super-solo, în așa fel încât parodiile sale să fie fermecătoare” ( nebunia engleză se traduce nu numai în film (Stardust, Tommy). ) dar chiar și la joburile de studio supersolo pe care aceasta le parodiază atât de delicios ) [64] . Pe album, părțile de tobe au fost interpretate de tobești invitați și, prin urmare, nu a existat niciun cuvânt despre abilitățile lui Keith la tobe în albumul său solo în recenzii. Moon însuși a cântat în principal și a cântat la tobe pe doar trei piese. Restul tobelor au fost interpretate de Ringo Starr , muzicienii de sesiune Curly Smith , Jim Keltner și actorul/muzicianul Miguel Ferrer.  

Moartea

Pe 6 septembrie 1978, Moon a fost invitat de Paul McCartney ca invitat să vizioneze The Buddy Holly Story [ 65 ] .  După prânzul cu Paul și Linda McCartney în parcul de pe Covent Garden Moon, împreună cu iubita lui, Annette Walter-Lacks, s-au întors în apartamentul său de la numărul 12 Curzon Street 9 (unde murise cântăreața americană Cass Elliot cu patru ani mai devreme [66] ).

Cuplul s-a întors la Curzon Place în jurul miezului nopții, iar Moon a adormit imediat. S-a trezit la 7:30, Annette a gătit micul dejun și s-au uitat la televizor. Vizita nocturnă și plimbarea își luaseră taxă și se simțeau din nou adormiți. Annette, știind că bețivul Mun sforăia zgomotos, se întinse pe canapea, unde adormi. Când s-a trezit la 15:40, Moon nu a mai dat semne de viață. Încercările de respirație artificială nu au dus la nimic [67] .

S-a descoperit că Keith a luat 32 de tablete de clometiazol , un  medicament prescris pentru el pentru a combate dependența de alcool [26] [65] . Se știe că a încercat cu disperare să se „curățeze”, și cu siguranță acasă, pentru că era îngrozit de perspectiva de a merge la o clinică de psihiatrie pentru detoxifiere. Cu toate acestea, medicamentul nu a fost aprobat pentru distribuție la domiciliu pentru a evita apariția dependenței de droguri și a unui risc ridicat de mortalitate atunci când drogul este amestecat cu băuturi alcoolice. Pastilele au fost prescrise de noul doctor al lui Moon, dr. Jeffrey Diamond, care nu era familiarizat cu natura impulsivă a muzicianului. Doctorul i-a dat lui Moon un pachet complet (aproximativ 100 de comprimate) pentru ca acesta să ia o tabletă atunci când avea pofte insuportabile de alcool (dar nu mai mult de 6 comprimate pe zi). După moartea lui Moon, polițiștii au constatat că din 32 de tablete, doar șase s-au dizolvat în corpul decedatului, ceea ce a dus la moarte [26] .

Keith Moon a murit la câteva zile după lansarea filmului Who Are You . Coperta albumului îl înfățișează stând pe un scaun pentru a-și ascunde creșterea în greutate. Iar pe scaunul propriu-zis (pe spatele lui) era inscripția „A NU FI LUAT” ( rusă NU IA ) [68] .

Trupul lui Keith Moon a fost incinerat în septembrie 1978, iar cenușa lui a fost împrăștiată în Grădina Comemorarii de la Golders Green Crematorium din Londra [69] .

Evenimente după moarte

După moartea lui Keith Moon, formația clasică The Who s-a transformat semnificativ: locul toboșarului a fost luat de Kenny Jones (fost membru al grupului Small Faces ), care la rândul său a fost înlocuit de Simon Phillips; Tastalistul John Bundrick s-a alăturat trupei și el. După lungi transformări ale grupului, locul din spatele setului de tobe a fost luat de fiul lui Ringo Starr - Zack Starkey . În copilărie, Zak a petrecut mult timp cu Keith și s-a referit la el drept „unchiul Keith” [70] .

Daltrey a înregistrat un album numit „Under a Raging Moon”, care includea o melodie cu același nume dedicată lui Keith. Unsprezece baterii au participat la înregistrarea albumului, aducând astfel un omagiu memoriei lui Moon. Un album tribut regizat de Roger Daltrey a fost lansat în 1985. Biograful Tony Fletcher a scris o biografie a lui Keith Moon numită Dear Boy: The Life of Keith Moon .  Dear Boy este o sintagmă inventată de Moon în jurul anului 1969. Roger Daltrey produce, de asemenea, un film biografic despre Lună numit See Me Feel Me: Keith Moon Naked for Your Pleasure [71] .

În 2005, revista britanică Classic Rock l-a clasat pe Moon drept al treilea cel mai bun bater rock din toate timpurile [4] .

Mulți bateri, inclusiv Neil Ellwood Peart [72] și Dave Grohl [73] , au vorbit despre influența cântării lui Keith Moon asupra lor . The Jam a înregistrat un omagiu lui Keith Moon, un cover al piesei „So Sad About Us” de la The Who, ca fața B a celui de-al doilea single al celui de-al doilea album, care a fost lansat la o lună după moartea lui Moon. Coperta din spate a single-ului prezenta o fotografie a feței lui Keith Moon.

Viața personală

"Mâncare favorită?
— Albastru.
Ce te intereseaza?
- Păsări.
Aspirații profesionale?
- Distruge o sută de truse de tobe.
Aspirații personale?
"Stai tânăr pentru totdeauna."

Interviu cu revista Classic Rock [74]

În 1974, Moon a început să se întâlnească cu modelul suedez Annette Walter-Lax ( ing.  Annette Walter-Lax ). Anette a descris transformările sale în spiritul domnului Hyde ca pe ceva dintr-un film de groază: o fiară mârâitoare incontrolabilă a apărut literalmente în fața ei. Odată a cerut unui vecin din Malibu, Larry Hagman , să -l trimită din nou pe Moon la o clinică pentru tratamentul alcoolismului, dar când medicii au văzut ce a luat Moon la micul dejun (o sticlă plină de șampanie, coniac Courvoisier și amfetamine ), au venit. până la concluzia că este fără speranță. [zece] 

Alice Cooper (ca Moon, membru al clubului de băuturi The Hollywood Vampires) [75] și-a amintit cum acesta din urmă se plimba pe acolo în costumul papei , iar aceasta nu a fost singura lui ciudățenie [10] . Îi plăcea să se îmbrace, se putea încadra cu ușurință în imaginea oricui - de la Hitler la o doamnă super-sexuală, de la un preot la un școlar mic [76] . Joe Walsh , înregistrându-și conversațiile cu Moon, a remarcat inteligența și agilitatea vorbirii baterului. Poveștile sale improvizate erau suprareale, fantastice și aminteau în stilul lui Peter Cook . Cooper a spus că nici măcar nu era sigur dacă îl cunoaște pe Keith Moon sau dacă adevăratul Keith Moon există.

De fapt, nu știu dacă l-am întâlnit vreodată pe Keith Moon. Nu știu dacă a existat un adevărat Keith Moon.

Text original  (engleză)[ arataascunde] Sincer, nu știu dacă l-am întâlnit vreodată pe Keith Moon. Nu știu dacă a existat un adevărat Keith Moon. — Alice Cooper [10]

Moon deținea și un Rolls-Royce liliac pictat cu vopsea de casă. La Top Gear [77] , Daltrey a declarat că lui Moon îi plăcea să cumpere mașini de ultimă generație și să le transforme în mașini de gamă joasă. Mașina este acum deținută de Middlebrook Garage (cu sediul în Nottinghamshire).

Natura și caracteristicile comportamentului

Ca un muzician venerat și celebru, Keith Moon a dus un stil de viață foarte distructiv și iresponsabil. A distrus camerele de hotel [78] , casele prietenilor și chiar propriul apartament, aruncând mobila pe ferestre.

Pe lângă setul de tobe, Moon avea o altă „carte de vizită” preferată: obiceiul de a arunca un dispozitiv exploziv puternic în toaletă, care, atunci când exploda, a distrus vasul de toaletă și a distrus conducta de canalizare [79] . S-a estimat că daunele totale cauzate de Lună în întreaga lume în 14 ani depășesc 500.000 USD [80] [81] . Drept urmare, multe lanțuri hoteliere internaționale au refuzat rezervările pentru camerele de grup. Farsele lui Moon au devenit atât de faimoase încât atunci când Nick Harper (fiul lui Roy Harper ) a fost întrebat despre amintirile din copilărie pe care le-a petrecut în compania The Who, răspunsul lui a fost: „Îmi amintesc că Keith a aruncat în aer toalete”. [82] ( Îmi amintesc că Keith a aruncat în aer toaletele. )  .

„Odată am fost în vizită la Keith și l-am întrebat: „Pot folosi toaleta ta? El a zâmbit și a răspuns: „Desigur”. Am intrat, dar nu era toaletă, doar ondulare. Și m-am gândit: „Doamne, ce s-a întâmplat”? El a răspuns: „Ei bine, această bombă de cireșe aproape că mi-a explodat în mână și am aruncat-o în toaletă”. Am spus: „Sunt chiar atât de puternici?” și el a spus: „Da, uimitor!” Cu frica în ochi, am întrebat: „Și câți dintre ei ai?” El a râs și a spus: „Cinci sute!” Și, bineînțeles, din acel moment am fost dați afară din toate hotelurile în care ne-am cazat. .Text original  (engleză)[ arataascunde] „Într-o zi, am fost în camera lui Keith și i-am spus: „Aș putea folosi zeul tău?” iar el a zâmbit și a spus: „Sigur”. Am intrat acolo și nu era nicio toaletă, doar un fel de cot în S și m-am gândit „Hristoase, ce s-a întâmplat?” El a spus: „Ei bine, această bombă de cireșe era pe cale să explodeze în mâna mea și am aruncat-o în toaletă pentru a nu mai exploda”. Așa că am spus: „Sunt atât de puternici?” iar el a spus: "Da, este incredibil!" Așa că am spus: „Câți dintre ei ai?” cu frica în ochi. A râs și a spus: „Cinci sute” și a deschis o cutie plină până în vârf cu bombe de cireșe. Și, desigur, din acel moment am fost dați afară din fiecare hotel în care am stat vreodată.” Pete Townsend , din The Amazing Journey: The Life of Pete Townsend de Mark Wilkerson [83]

Conform biografiei lui Tony Fletcher, pasiunea lui Moon pentru pirotehnică a început în 1965, când a cumpărat 500 Cherry Bombs [84 ] .  Ulterior, Moon a început să folosească nu numai „bombe de cireșe” pentru a arunca în aer toalete, ci și lumânări romane, M-80 și chiar dinamită. „ Tot acel porțelan care zbura prin aer a fost de neuitat ”, și-a amintit Moon . „Nu aveam idee că dinamita este atât de puternică; înaintea lui, am folosit penny bangers ”( engleză. Nu mi-am dat seama niciodată că dinamita era atât de puternică. Am fost obișnuit cu penny bangers înainte. ). Într-un timp foarte scurt, Moon, care avea găuri în podelele băilor și toaletele distruse complet, și-a câștigat o reputație proastă printre hotelieri. Fletcher a spus că „nu exista toaletă într-un hotel sau vestiar nu era în siguranță ” până când Moon și-a detonat ultima încărcătură .   

În 1981, John Entwistle a recunoscut într-un interviu acordat Los Angeles Times că în mai multe rânduri, când Keith a aruncat în aer toalete, a stat în spatele lui cu chibrituri. Odată, când directorul hotelului a cerut să oprească zgomotul (avea un casetofon care cânta la volum maxim cu ultimul album al The Who), [85] bateristul l-a invitat pe angajat în camera lui, a dat foc unui băț de dinamită, a aruncat-o în toaletă și a închis ușa băii în urma lui. Ce a spus Moon după ce explozia l-a lovit pe manager: „Asta, draga mea, a fost zgomot...” ( ing.  Asta, dragă băiat, a fost zgomot. ), a notat el, după care a pornit din nou magnetofonul și a adăugat: „Și acesta este – Cine” ( ing.  Acesta este Cine. ). La un alt hotel din Alabama, Moon și Entwistle au aruncat în aer o baie cu o „bombă de cireșe”, după ce au fost nemulțumiți de nivelul serviciilor hoteliere. Entwistle și-a amintit :  „ Toaleta aceea era doar praf peste pereți... Conducerea ne-a adus valizele la concert și a spus: „Nu te întoarce...” ) [86] .

Acțiunile lui Moon, care erau adesea explicate prin influența drogurilor sau a alcoolului, au servit de fapt ca mijloc de auto-exprimare pentru această personalitate excentrică; Moon a experimentat bucurie, șocându-i pe cei din jur. În biografia lui Moon, prietenul de lungă durată, tehnicianul de tobe Dougal Butler, a remarcat: „Era dispus să facă orice dacă știa că sunt oameni în jur care nu ar vrea să facă asta”. [87]

Între timp, Vivian Stanshall de la Bonzo Dog Band (a cărei versiune a „Suspicion” Moon a lui Terry Stafford a produs-o odată) a remarcat că bătăliașiile bateristului Who, cu toată scandalozitatea lor, au fost în mare parte pline de umor . Pete Townsend credea că Moon și-a creat în mod deliberat o astfel de reputație. Într-o zi, în drum spre aeroport, Moon a insistat să se întoarcă la hotel, afirmând: „Am uitat ceva, trebuie să ne întoarcem”. Ajuns la hotel cu o limuzină, a fugit în camera lui, a apucat televizorul care era aprins și l-a aruncat pe geam în piscină, după care s-a întors la mașină cu cuvintele: „Aproape că am uitat!” [89]

A douăzeci și unu de ani

În 1967, Keith Moon a luat parte la istoria care a devenit una dintre legendele rock. La un banchet în Flint în onoarea celei de-a douăzeci și unu de ani de naștere, Moon (care a început să bea la ora 10 a.m.), reacționând la amenințarea managerului de a suna poliția (până atunci oaspeții bărbători aruncau prăjituri și un tort făcut sub formă de o tobă pusă una pe cealaltă), a condus accidental un Cadillac ( Lincoln Continental ) în piscina de la Holiday Inn [90] [91] . Apoi a aruncat în aer toaleta din camera lui, sărind din baie în ultimul moment pentru a scăpa de cioburi de porțelan [92] . Keith a susținut că această afacere cu mașini a dus la interzicerea pe viață a hotelurilor din Flint, în special, The Holiday Inn, dar în realitate nu a fost [93] . Peter Cavanaugh , un  martor al acestor evenimente, a vorbit despre ele într-un documentar despre scena rock din anii 60. [94] În The Who In Their Own Words, Moon însuși a povestit incidentul, susținând că atunci și-a rupt dintele din față (fugând de șeriful local). Alți martori ai incidentului, inclusiv John Entwistle, și-au exprimat îndoielile cu privire la autenticitatea poveștii despre mașina din piscină, dar au confirmat alte fapte. Tony Fletcher în cartea sa oferă o versiune diferită a evenimentelor din acea noapte:

După bătălia cu plăcinte, cineva a strigat: „Hai să-i luăm chiloții de pe ziua de naștere!”... Muzicienii (în principal de la The Who și Herman's Hermits , grupurile care cântau „opening up” în acele zile) l-au urmărit pe Keith, l-au apăsat l-a lasat pe podea si si-a scos pantalonii. Fetele au început să chicotească; polițiști – posomorâți pentru a exprima nemulțumirea. Keith, gol sub talie, s-a repezit din cameră - și apoi și-a scos dintele din față.

Text original  (engleză)[ arataascunde] A fost (după o luptă cu prăjituri) că strigătul a venit să-l „debageze” pe băiatul de naștere... Diferiți membri ai (Herman's Hermits și The Who) s-au aruncat asupra lui Keith, l-au prins de podea și și-au tras cu succes pantalonii în jos... În adolescență. Fetele au început să gâfâie și să chicotească, iar polițiștii au început să-și mormăie dezaprobarea, Keith, gol de la brâu în jos, a făcut o fugă bună să iasă din cameră... și și-a zdrobit unul dintre dinții din față. — Luna: Viața și moartea unei legende rock (pag. 210)

Poliția l-a dus pe Moon la un stomatolog (care a refuzat să facă anestezie); petrecerea s-a încheiat, iar 30-40 de invitați au început să se împrăștie. Unii dintre ei au luat stingătoare auto și au inundat piscina [90] și mașinile din parcare (șase dintre ele au avut nevoie de revopsire din cauza compoziției chimice care corodează caroseria). Inclusiv pianul ciobit, lui Moon i sa facturat 24.000 USD (50.000 USD conform lui Daltrey) [91] .

Impactul sănătății Lunii asupra performanțelor

Înclinația lui Moon pentru un stil de viață sălbatic nu numai că i-a dat o reputație proastă, dar a subminat sănătatea muzicianului (care avea doar treizeci de ani), ceea ce a afectat calitatea spectacolelor de scenă ale grupului. În 1973, în timpul turneului The Who's Quadrophenia, la un concert la Coe Palace (Dalley City, California), Moon, care luase o doză mare de tranchilizante pentru animale, a leșinat de două ori în timpul spectacolului - prima „Won’t Get Fooled Again” , apoi „Magic Bus”. Townsend sa adresat publicului: „Există cineva care cântă la tobe? — Adică, joacă bine? Unul dintre cei prezenți, Scot Halpin, a interpretat toate părțile de tobe rămase pentru Moon. După discurs, Townsend a spus într-un interviu că Moon a luat pastilele și le-a spălat cu coniac . Între 1975 și 1978, când trupa nu a înregistrat, Moon a devenit supraponderal. Cu toate acestea, John Anstville a susținut că Keith Moon și The Who au atins apogeul lor creativ în 1975-1976. Pentru turneul în care toboșarul a leșinat, The Who a primit premiul Red Suspenders de la revista Rolling Stone ca cea mai bună trupă live.

Ringo Starr , un prieten apropiat al lui Moon, și-a exprimat îngrijorarea profundă pentru sănătatea acestuia din urmă, remarcând că s-ar sinucide dacă va continua așa. La care Keith a răspuns simplu: „Da, știu ” .

Accident de mașină

Pe 4 ianuarie 1970, Moon a fost implicat într-un accident de circulație în apropierea pub -ului Red Lion .  După ceremonia de deschidere a clubului, când Moon se gândea unde să meargă în continuare, iar skinhead-ul local beți din apropiere au început să-și exprime nemulțumirea față de luxosul său „ Bentley ” și au început să-l atace, beatul Moon a urcat la volan și, încercând să plece. , și-a doborât la moarte paznicul său, șoferul, garda de corp personală și prietenul său, Nick Boland [97] . Deși anchetatorul a confirmat că moartea lui Boland a fost rezultatul unui accident , Moon, acuzat de conducere nesăbuită și conducere în stare de ebrietate, a primit totuși o pedeapsă cu suspendare [97] .

Rudele muzicianului au spus ulterior că acest incident l-a bântuit toată viața. Fiica lui Boland a petrecut o perioadă considerabilă de timp investigând și interogând fiecare martor și a ajuns la concluzia că Moon nu a fost responsabil pentru acel accident [97] . Cu toate acestea, Keith nu și-a revenit niciodată din vinovăție. Pamela Des Barres ( famoasa groupie ), cu care Moon a tinut in permanenta legatura timp de trei ani in Los Angeles, s-a alarmat: a spus ca Moon era chinuit constant de cosmaruri, un gand obsesiv ca nu avea dreptul la viata.

Adesea se trezea în miezul nopții - plângând și țipând. A durat mult să-l liniștească și să-l consoleze astfel încât să poată adormi din nou.

— Pamela Desbarres. Sunt cu trupa: Confessions of a Groupie [98]

Set de tobe

Primul kit de tobe al lui Keith Moon a fost un kit Premier albastru cumpărat pe credit de tatăl său, Alf. A fost cumpărată la sfatul prietenului și colegului său, bateristul Jerry Evans. În 1964 și 1965 a cântat la un kit convențional de patru tobe, apoi a adăugat un al cincilea, iar în iunie 1966 a început să folosească două tobe. Noua combinație de instrumente i-a extins posibilitățile de a cânta: el a abandonat aproape complet chimvalul hi-hat și a început să-și bazeze jocul pe riff-urile duble ale tobei cu notă a opta și pe peretele de zgomot alb creat folosind chimvale crash and ride . Acest stil de cântare a chimbalului a devenit semnul său distinctiv. Keith a folosit mai ales chimvale Paiste , dar ocazional a folosit și Zildjian [99] .

Setul de tobe roșii clasice de la Moon (Premier în Red Sparkle) constă din două tobe de 14x22", trei tobe de 8x14, un tom de podea de 16x16", o capcană Ludwig Supraphonic 400 de 5x14 și un tom suplimentar de diferite dimensiuni, dar destul de des sau 116x16. inci Setul a mai fost alcătuit din două sau mai multe chimvale Beat Paiste Giant 18" și un chimval ride de 20". În 1973, Moon a adăugat un al doilea rând de tom-tom-uri (primele patru, apoi șase), iar în 1975 a adăugat încă două timbale. Finisajul unic al setului este lucrarea unui artist realizată manual, bazată pe hitul lui The Who „Pictures of Lily.” 100 Această versiune a setului de tobe a lui Moon a devenit binecunoscută, datorită aparițiilor în filmele Stardust și Tommy, precum și înregistrărilor BBC ale Performanță în Charlton în 1974. În 1975 și 1976, echipamentul era alb, cu feronerie aurie de fapt din cupru. Această platformă a fost dată lui Zack Starkey, fiul lui Ringo Starr . Ultima sa platformă a fost metal închis, văzută în filmările din The Kids Are. Alright" la un spectacol din Shepperton în 1978.

Keith a folosit bețișoare ușoare, subțiri și o prindere simetrică. Uneori folosea mânerul său original și se juca cu capătul opus al bastonului [99] . Stilul de joc al lui Moon s-a mărginit de geniu și nebunie, bătând tobele atât de tare încât au trebuit să fie prinse de scenă cu cuie și frânghie .

În ianuarie 2006, Premier a lansat o copie a Spirit of Lily [102] ; în același an, ea a fost prezentată în emisiunea NAMM .

Discografie

An Album Primele poziții în topuri Certificat RIAA din SUA
SUA
[103]
AUS

[104]

FRA
[105] 		GER
[106] 		NLD
[107] 		SW
[108] 		SWI

[109]

Marea Britanie
[110] 		Nielsen SoundScan
1965
5 august 		My Generation
1st album de studio de la The Who 		— — — paisprezece — — — 5 Marea Britanie: Gold
# 236 pe cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale Rolling Stone
1966
29 iunie 		Un
al doilea album de studio Quick One de The Who 		67 — — — — — — patru #383 în cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale lui Rolling Stone
1967
15 decembrie 		The Who Sell Out Al
treilea album de studio al lui Who 		48 opt — — — — 48 13 #113 în lista „ 500 de cele mai bune albume din toate timpurile ” a Rolling Stone
1969
23 mai 		Tommy
al patrulea album de studio de la The Who 		patru opt 143 cincizeci paisprezece — — 2 Marea Britanie: 2x platină nr.
96 în cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale lui Rolling Stone
1970
16 mai 		Live at Leeds
primul album live de The Who 		patru 6 — opt 5 — — 3 SUA: 2 × platină #
170 pe lista „ 500 de cele mai bune albume din toate timpurile ” a Rolling Stone
1971
mai 		Smash Your Head Against the Wall
, primul album solo de studio al lui John Entwistle 		126 — — — — — — —
1971
31 iulie 		Who's Next al
5-lea album de studio de la The Who 		patru 3 — optsprezece patru — — unu SUA: 3 × platină
2 # 8 pe lista „The 500 Greatest Albums of All Time ” a Rolling Stone
1972
mai 		Whistle Rymes
al doilea album solo de studio de John Entwistle 		138 — — — — — — —
1973
19 octombrie 		Quadrophenia
al șaselea album de studio de la The Who 		2 35 — 7 17 — — 2 Marea Britanie: Aur
SUA: Platină
nr. 266 pe lista celor 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor a lui Rolling Stone
1975
martie , aprilie 		Two Sides of the Moon
primul album solo de studio 		— — — — — — — —
1975
3 octombrie 		The Who by Numbers Al
șaptelea album de studio al lui The Who 		opt 29 — — treizeci — — 7 Marea Britanie: aur
SUA: platină
1977
mai 		Unul dintre al treilea album solo de studio Boys de Roger Daltrey
 46 — — — — — — —
1978
18 august 		Who Are You
Cel de-al 8-lea album de studio al lui Who 		2 9 — 49 optsprezece 27 — 6 Marea Britanie: aur
SUA: 2× platină

Note și surse

Literatură

Documentare

  • Copiii sunt în regulă [111]
  • Albume clasice: The Who - Who's Next [112]
  • Călătorie uimitoare: Povestea lui Who [113]

Note

  1. ↑ Transliterarea incorectă este răspândită - Kate ; Pronunție engleză - „kiːθ”  (link indisponibil)
  2. ↑ The Who; studiouri universale. Amazing Journey: The Story of the Who  (neopr.) . - Universal Studios, 2007. - (ASIN: B000VLOKQI).
  3. ↑ The Rock and Roll Hall of Fame and Museum. The Who  (engleză) . Preluat la 22 mai 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  4. ↑ 1 2 Revista Classic Rock Nr. 39 (ediția rusă) pp. 35-42
  5. ↑ Cititorii Rolling Stone au votat cel mai bun baterist al tuturor timpurilor . lenta.ru (9 februarie 2010). Consultat la 23 aprilie 2015. Arhivat din original la 25 septembrie 2015.
  6. ↑ Christopher R. Weingarten, Jon Dolan, Matt Diehl, Ken Micallef, David Ma, Gareth Dylan Smith, Oliver Wang, Jason Heller, Jordan Runtagh, Hank Shteamer, Steve Smith, Brittany Spanos, Kory Grow, Rob Kemp, Keith Harris, Richard Gehr, Jon Wiederhorn, Maura Johnston, Andy Greene. 100 de cei mai mari tobosi din toate timpurile  . Rolling Stone (31 martie 2016). Preluat la 28 februarie 2020. Arhivat din original la 17 decembrie 2021.
  7. ↑ 1 2 3 4 Biografie. p. 1 (link în jos) . www.keithmoon.co.uk. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. 
  8. ↑ WhoCollection.com . Preluat la 17 iulie 2022. Arhivat din original la 25 februarie 2021.
  9. ↑ Necrologie: Carlo Little . The Daily Telegraph (17 august 2005). Consultat la 25 aprilie 2007. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  10. ↑ 1 2 3 4 Real Lives: The Real Keith Moon . Canalul 4. Preluat la 25 aprilie 2007. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  11. ↑ 1 2 Biografia lui Keith Moon  (ing.)  (link indisponibil) . Data accesului: 29 iunie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 Biografie continua (link indisponibil) . www.keithmoon.co.uk. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. 
  13. ↑ Necrologie: Carlo Little  (17 august 2005). Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. Consultat la 25 aprilie 2007.
  14. ↑ 1 2 Eu sunt fata - Keith John Moon
  15. ↑ Richie Unterberger. Biografie Doug Sandom  . Preluat la 22 mai 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  16. ↑ clasic92, 2011 , p. 46.
  17. ↑ 1 2 3 4 Biografie. Mai multe despre Keith Moon (link indisponibil) . www.keithmoon.co.uk. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. 
  18. ↑ Case, George. Din capul nostru: Rock 'n' Roll înainte ca drogurile să dispară . - Hal Leonard Corporation, 2010. - P.  145 . - ISBN 978-0-87930-967-1 .
  19. ↑ Topurile din Marea Britanie. Cine . www.chartstats.com. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  20. ↑ Bruce Eder și Stephen Thomas Erlewine. Biografia lui Who . Toata muzica. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  21. ↑ 1 2 Richie Unterberger. The Who Sings My Generation . Toata muzica. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  22. ↑ 1 2 3 Mai multe biografii. p. 4 (link indisponibil) . www.keithmoon.co.uk. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. 
  23. ↑ Fletcher, Tony. Dragă băiat: Viața lui Keith Moon. — Presa Omnibus. - P. 346. - ISBN 978-1-84449-807-9 .
  24. ↑ Atkins, John. The Who on Record: O istorie critică, 1963–1998 . — McFarland. - 2000. - S.  75 . — ISBN 978-0-7864-0609-8 .
  25. ↑ 1 2 3 4 Biografie. p.5 (link inaccesibil) . www.keithmoon.co.uk. Preluat la 1 iulie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. 
  26. ↑ 1 2 3 Fletcher, Tony: „Luna: Viața și moartea unei legende rock
  27. ↑ Chapman, Rob (1998). „Luna: Ultima epopee a dezastrului rock”
  28. ↑ POPMATTERS.com Cine - Generația mea . Consultat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 18 iunie 2009.
  29. ↑ acest lucru poate fi văzut mai detaliat pe ediția din SUA a înregistrării ( link către copie arhivată de dimensiuni mari din 4 martie 2016 pe Wayback Machine )
  30. ↑ 1 2 Recenzie melodiei The Who - My Generation
  31. ↑ The Hypertext Who - Liner Notes - MY GENERATION (link indisponibil) . Preluat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 10 decembrie 2011. 
  32. ↑ allmusic - Generația mea . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 27 decembrie 2011.
  33. ↑ Un exemplu izbitor al căruia este compoziția instrumentală „Wipe Out” de The Surfaris
  34. ↑ The Who A Quick One (Happy Jack) . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 11 noiembrie 2010.
  35. ↑ 1 2 The Hypertext Who - Liner Notes - A Quick One (link indisponibil) . Preluat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 6 iunie 2011. 
  36. ↑ Lana Cooper. The Who: The Who Sell Out (Ediție Deluxe)  (engleză) (2009). Data accesului: 30 iunie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  37. ↑ The Who Sell Out . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original la 31 decembrie 2010.
  38. ↑ 1 2 The Who Who Sell Out [Ediție Deluxe] . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 11 noiembrie 2010.
  39. ↑ Music Review: The Who - Tommy . Consultat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 5 noiembrie 2011.
  40. ↑ allmusc: The Who—Tommy . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original la 31 august 2011.
  41. ↑ allmusc: THE WHO Tommy - PopMatters . Data accesului: 11 iulie 2010. Arhivat din original la 29 iunie 2009.
  42. ↑ „Sper că nu am un atac de cord”. Arhivat la 30 aprilie 2008 pe Wayback Machine Telegraph.co.uk (22 iunie 2006). Preluat la 3 ianuarie 2007.
  43. ↑ Live at Leeds: Who's best...  (link indisponibil) The Independent (7 iunie 2006). Preluat la 3 ianuarie 2007.
  44. ↑ Hyden, Steven. OMS: Trăiește la Leeds. Arhivat pe 24 mai 2011 pe Wayback Machine PopMatters.com (29 ianuarie 2003)
  45. ↑ The Who: Live at Leeds. Arhivat 14 februarie 2010 la Wayback Machine BBC - Leeds - Entertainment (18 august 2006). Preluat la 3 ianuarie 2007.
  46. ↑ În direct la Leeds. Arhivat 29 martie 2010 la revista Wayback Machine Rolling Stone (1 noiembrie 2003) (Preluat la 24 iunie 2008)
  47. ↑ 1 2 Allmusic: Live at Leeds - The Who . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 11 noiembrie 2010.
  48. ↑ În direct la Leeds . Preluat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 6 iunie 2011.
  49. ↑ The Who - The Who at Kilburn: 1977 . Preluat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 09 mai 2010.
  50. ↑ 1 2 „ Amazing Journey: The Story of The Who ” Discul 2 - Keith Moon
  51. ↑ Cine, cine urmează . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 25 noiembrie 2010.
  52. ↑ Robert Christgau: CG: the who . Preluat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 6 iunie 2011.
  53. ↑ 1 2 THE WHO Quadrophenia de Justin Cober-Lake . Consultat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 25 februarie 2010.
  54. ↑ Chris Charlesworth, Ed Hanel. The Who: ghidul complet al muzicii lor . - Omnibus Press, 2004. - S. 80-84. — 144 p. — ISBN 9781844494286 .
  55. ↑ John Atkins. The Who on record: a critical history, 1963-1998 . - McFarland, 2000. - S. 221-230. — 344 p.
  56. ↑ Recenzii ale ghidului consumatorului . Preluat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 6 iunie 2011.
  57. ↑ allmusic.com - The Who: Who Are You . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original pe 21 noiembrie 2010.
  58. ↑ Chapman, Graham: Yellowbeard: high jinks on the high sea
  59. ↑ Un fragment din film cu o melodie pe portalul Youtube . Consultat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 15 octombrie 2016.
  60. ↑ Two Sides of the Moon  pe Allmusic
  61. ↑ Two Sides of the Moon - Distribuție . Consultat la 10 noiembrie 2010. Arhivat din original la 31 octombrie 2011.
  62. ↑ La relansarea din 1997 a lui Two Sides of the Moon , melodiile completate de pe albumul neterminat au fost incluse ca melodii bonus.
  63. ↑ 1 2 3 [https://web.archive.org/web/20111031075911/http://www.allmusic.com/album/two-sides-of-the-moon-expanded-r848828 Arhivat 31 octombrie 2011 la Wayback Machine allmusic (((Two Sides of the Moon [Expans] > Review)))]
  64. ↑ Robert Christgau: Ghidul consumatorului: apr. 7, 1975 . Consultat la 11 iulie 2010. Arhivat din original la 29 noiembrie 2010.
  65. ↑ 1 2 Extras din cartea lui Tony Fletcher „Dear Boy: The Life Of Keith Moon” - „The Alcoholic and Drug Follies of Rock 'n' Roll's Master Prankster” (link inaccesibil) . Consultat la 16 iunie 2010. Arhivat din original la 10 martie 2012. 
  66. ↑ Wilkes, R. (2001) „ Inside story: 9 Curzon Place Arhivat 29 iunie 2011 la Wayback Machine ” , The Telegraph . 17 februarie 2001.
  67. ↑ Jeremy Simmonds. Enciclopedia vedetelor rock moarte: heroină, arme de mână și sandvișuri cu șuncă . - Chicago Review Press, 2008. - P. 110-112. — 624 p. — ISBN 9781556527548 .
  68. ↑ Coperta albumului de înaltă rezoluție (link nu este disponibil) . Consultat la 15 iunie 2010. Arhivat din original pe 21 mai 2010. 
  69. ↑ Fletcher, Tony. Dragă băiat: Viața lui Keith Moon. — Presa Omnibus. - S. 522. - ISBN 978-1-84449-807-9 .
  70. ↑ zildjian.com. Zak Starkey  (engleză)  (link indisponibil) . Consultat la 16 iunie 2010. Arhivat din original pe 5 ianuarie 2005.
  71. ↑ Seva Novgorodtsev. Scrisori și cereri . Consultat la 16 iunie 2010. Arhivat din original la 15 aprilie 2013.
  72. ↑ Broșura DVD „ Anatomy of a Drum Solo ”, 2005.
  73. ↑ ALAN LIGHT. Pilotul Foo Fighters se adaposteste cu vulturi  . Preluat la 22 mai 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  74. ↑ Interviu revistei Classic Rock , publicat în revista nr. 12 (27) decembrie 2003
  75. ↑ Faith No More și Hollywood Vampires at Rock in Rio Brazilia (link inaccesibil) . Rock in Rio . Preluat la 23 septembrie 2018. Arhivat din original la 22 aprilie 2016. 
  76. ↑ „Classic Rock” (RUS) #9, 07
  77. ↑ (difuzat 2004/12/12)
  78. ↑ clasic92, 2011 , pp. 48-49.
  79. ↑ Robert Owen. Extraordinar Keith  Moon . Jurnalul (2003). Consultat la 16 iunie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  80. ↑ Myrna L. Enamorado. [www.wtulneworleans.com/pdfs/voxfall09.pdf The WOX. 50 DE ANI DE WTUL. toamna 2009]. - 2009. - P. 6.
  81. ↑ Mickey Z. Fără spectatori inocenți . - CWG Press, 2009. - P. 4-5. — 156 p. — ISBN 9780978818623 .
  82. ↑ Salisbury Journal - Nick Harper The Vic 20 nov  (ing.)  (link inaccesibil - istorie ) . Preluat: 22 mai 2010.  (link inaccesibil)
  83. ↑ Amazing Journey: The Life of Pete... - Google Books . Consultat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 13 august 2014.
  84. ↑ The Keith Moon Thread: Mizerie+Zgomot . Preluat la 11 martie 2010. Arhivat din original la 19 iunie 2011.
  85. ↑ clasic92, 2011 , p. 47.
  86. ↑ LESLEY ANN JONES. Prietenul meu John , starul rock care a murit înainte să îmbătrânească  // Daily Mail  . — DMG Media, 2007.
  87. ↑ Mark Raison îl întâlnește pe Dougal Butler -  asistentul lui Keith Moon . Modculture (4 iulie 2012). Preluat la 12 iulie 2019. Arhivat din original la 12 iulie 2019.
  88. ↑ Keith Moon . rottentomatoes.com. Preluat la 13 august 2010. Arhivat din original la 31 august 2009.
  89. ↑ Interviul The Who cu MTV britanic . Consultat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 15 octombrie 2017.
  90. ↑ 1 2 Interviu cu Keith Moon (link inaccesibil) . Data accesului: 29 iunie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012. 
  91. ↑ 1 2 clasic92, 2011 , p. cincizeci.
  92. ↑ https://web.archive.org/web/20081231150848/http://www.geocities.com/viciousinterlude/keithbiopage.html  (link inaccesibil - istoric ,  copiere )
  93. ↑ Mai multe biografii despre Keith Moon  (ing.)  (link indisponibil) . Data accesului: 29 iunie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  94. ↑ interviu cu Peter Cavanaugh, primul DJ care a cântat The Who în America . Consultat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 20 februarie 2019.
  95. ↑ Rolling Stone, 14 iulie 1979
  96. ↑ rusticgirls.com (downlink) . Consultat la 12 mai 2010. Arhivat din original la 15 iulie 2011. 
  97. ↑ 1 2 3 Keith Moon nu conducea . Data accesului: 24 mai 2010. Arhivat din original la 30 aprilie 2009.
  98. ↑ Pamela DesBarres. Sunt cu trupa: Confessions of a Groupie . - Chicago Review Press, 2005. - 320 p. — ISBN 978-1556525896 .
  99. ↑ 1 2 Drumkit-urile lui Keith  Moon . Preluat la 22 mai 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  100. ↑ Keith Moon (The Who) set de tobe de Premier . Consultat la 22 mai 2010. Arhivat din original pe 22 mai 2012.
  101. ↑ Biografia lui Keith Moon a continuat  (ing.)  (link indisponibil) . Data accesului: 29 iunie 2010. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  102. ↑ PREMIER ANUNȚĂ KEITH MOON EDIȚIE LIMITĂ  (ing.)  (link indisponibil) . Data accesului: 22 mai 2010. Arhivat din original la 29 martie 2006.
  103. ↑ Istoria graficului artistului - The Who . Toata muzica. Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  104. ↑ Kent, David. Australian Chart Books 1940-2005  (engleză) .
  105. ↑ Diagrama franceză . www.lescharts.com Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  106. ↑ Chartverfolgung / THE, WHO / Longplay  (germană)  (link inaccesibil) . musicline.de. Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  107. ↑ Diagrama olandeză . Dutchcharts.nl. Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  108. ↑ Diagrama suedeză . Swedishcharts.com. Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  109. ↑ Diagrama elvețian . hitparade.ch. Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  110. ↑ Statistici grafice - The Who . statistici grafice. Data accesului: 24 iunie 2008. Arhivat din original la 30 ianuarie 2012.
  111. ↑ The Kids Are Alright  pe Internet Movie Database
  112. ↑ Albume clasice: The Who - Who's Next  pe Internet Movie Database
  113. ↑ Amazing Journey: The Story of The Who  pe Internet Movie Database

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole
 Bandă de plastic Ono
Participanți 1969-1974
Membri din 2009
Albume
Single
Alte articole
Categorie:Plastic Ono Band
 Rock and Roll Hall of Fame - 1990
Interpreți
Primii muzicieni
care au influențat
Non-interpreți
(Premiul Ahmet Ertegun)